Culture à faire autour de Châteaurenard (13) Tout afficher

Une renaissance qui marque bien sûr l'histoire de La Ciotat, déjà intimement liée au monde du septième art, grâce notamment aux frères Lumière. Lieu mythique ciotaden, l'Éden Théâtre a ouvert pour la première fois le 15 juin 1889 et a traversé les siècles. C'est le 21 mars 1899 que l'image animée s'invite pour la première fois dans ses murs lors d'une projection payante des films issus du catalogue Lumière. Cher au cœur des Ciotadens, il devient au fil des années un cinéma de quartier populaire qui devra fermer en 1995 pour des raisons de sécurité. Inscrit à l'inventaire supplémentaire des Monuments historiques, il a repris vie dans un parcours culturel cohérent et harmonieux. Un projet devenu réalité qui s'est intégré dans le cadre de l'opération Marseille Provence 2013 capitale européenne de la Culture dont il a constitué l'un des principaux événements.r Désormais restauré, l'Éden Théâtre est à la fois un lieu de mémoire et une magnifique salle de cinéma tournée vers l'avenir qui fonctionne toute l'année à travers une programmation conjuguant patrimoine du septième art, festivals, éducation à l'image des nouvelles générations et technologies numériques.r r Cinéma classé art et essai, l’Éden Théâtre a également une activité touristique avec une visite du lieu deux fois par semaine, le mercredi et le samedi à 11h (en été, visite le mardi, le mercredi, le vendredi et le samedi à 11h), et la possibilité d’organiser des visites privées.r Des animations musicales sont organisées l’été dans la cour de l’Éden Théâtre (côté cour).r Des ciné-gourmands incluant une projection sur grand écran, un goûter bio (pour les enfants âgés de moins de 14 ans) et un atelier (si la projection est courte) sont également organisés au sein de l’Éden Théâtre.r L’Éden Théâtre dispose également d'une boutique de produits dérivés. r Une buvette est ouverte tous les dimanches matins et lors de certains événements qui ont lieu à l’Éden.r Enfin, des privatisations de l’Éden Théâtre sont possibles (la salle, la cour ou les deux).

À La Ciotat, l’eau est omniprésente. Elle dessine les paysages, anime le port et nourrit l’inspiration des artistes. Elle occupe une place centrale dans l’exposition « Histoires d’eau », présentée à la chapelle des Pénitents Bleus, site emblématique du patrimoine local dont le parvis s’ouvre sur la baie. Peinture, sculpture et écriture s’y rencontrent autour de cet élément commun, questionnant notre lien à l’eau et nous invitant à renouer avec le vivant.r r À l’origine de ce projet, Cléa Chantal Léandri, artiste peintre et plasticienne, célèbre deux décennies de création. Pour marquer cet anniversaire, elle s’entoure de deux artistes : Vincent Marly, sculpteur sur bois et surfeur originaire de Biarritz, engagé dans la préservation des vagues, et Cathy Auboyneau, poétesse attachée à la défense d’une eau originelle et essentielle. Ensemble, ils tissent un dialogue artistique où matières, formes et mots se répondent et s’enrichissent.r r Les œuvres présentées — peintures, sculptures et textes — encouragent à ralentir et à poser un regard différent. L’exposition propose ainsi une approche sensible de la préservation de cette ressource vitale. Des ateliers pédagogiques, animés par les artistes et destinés au jeune public, viendront prolonger cette expérience en stimulant l’imagination et la créativité des élèves.

La bibliothèque municipale de Chirols a emménagé dans le préau de l'ancienne école. Vous pourrez y trouver des romans, des BD, des documentaires pour adultes et enfants ainsi que quelques livres audio. Ce service est gratuit.

Du 21 au 29 avril, l’Office de tourisme de La Ciotat présente Rêveries d’artistes, une exposition réunissant les créations de Chantal Buissart et RAKU (Pascale Auberger Casini) r Cette rencontre artistique invite le public à une déambulation poétique au cœur des couleurs, des formes et des émotions.r r La couleur occupe ici une place essentielle, presque vitale. Présente dans la nature comme dans l’imaginaire humain, elle peut être pure ou nuancée, lumineuse ou profonde, vive ou délicatement passée. Les artistes ont choisi de la mettre au service de l’expression sensible de leurs perceptions du monde. Inspirées par les éléments naturels, elles explorent la richesse des tonalités qui habitent notre quotidien : celles des paysages, de la lumière méditerranéenne et des souvenirs intimes que la couleur peut réveiller.r r Les œuvres exposées témoignent d’un travail où la matière dialogue avec l’émotion. La peinture, par le geste, la transparence ou la vibration des pigments, laisse apparaître des univers empreints de douceur, de force ou de mystère. La céramique, quant à elle, donne à la couleur une autre dimension, celle du volume, du toucher et de la présence physique de l’objet artistique. Chaque pièce devient alors un fragment d’histoire, un espace de rêverie où l’imagination peut s’échapper.r r Chantal BUISSART : r Passionnée par la peinture, la couleur et le dessin, Chantal BUISSART passe des heures dans son atelier à explorer, tester et maîtriser différentes techniques artistiques, riches et variées en styles. À travers ses dernières créations, elle offre une palette de couleurs vives, véritables reflets de la vie, invitant à un voyage sensoriel et émotionnel. Sa pratique se déploie en plusieurs séries de peintures, chacune explorant une thématique qui lui est chère. Que ce soit la quiétude des paysages marins, elle s’attache à saisir les nuances délicates et les atmosphères singulières qui émanent de ses sujets. A travers son travail, elle aspire à captiver le regard de ceux qui contemplent ses œuvres, offrant ainsi une expérience esthétique empreinte de positivité et d'émerveillement.r r RAKU (Pascale AUBERGER-CASINI) :r Installée à La Ciotat, sa ville natale, Pascale AUBERGER-CASINI crée des pièces uniques en utilisant la technique traditionnelle japonaise du Raku. Infirmière de formation, elle découvre dans la terre un espace d’imaginaire, d’émotion et de liberté.r r Son travail est empreint de poésie et de légèreté, chaque sculpture portant en elle une profonde connexion aux éléments. Grâce à une cuisson rapide et à l’utilisation d’oxydes métalliques, ses émaux révèlent des surfaces vibrantes et iridescentes, façonnées par le feu et la fumée.r r Chaque pièce unique est une expression singulière, née de la rencontre entre la terre, le feu et l’eau — une véritable alchimie entre nature et âme.