Culture à faire autour de Marignane (13) Tout afficher

Le conservatoire est équipé d'un auditorium de 500 places qui permet la diffusion de concerts et de spectacles, celui-ci se situe au coeur du Forum Culturel de la ville d'Aix entre le Pavillon Noir, le Grand Théâtre de Provence et la Cité du Livre.r Le conservatoire Darius Milhaud, établissement public d'enseignement artistique contrôlé pédagogiquement par le Ministère de la Culture, fait partie intégrante de la Mairie d'Aix-en-Provence. r r Classé depuis 1884 dans la catégorie des Ecoles Nationales de Musique et de Danse, il est depuis 2017 conservatoire à rayonnement régional (C.R.R.) et porte depuis 1972, le nom du grand compositeur aixois Darius Milhaud.

Réalisé en 2004 par l'architecte marseillais Jean-Michel Battesti, le bâtiment de 3200 m2 – destiné lors de sa conception aux Archives départementales – offre aujourd'hui, des conditions idéales tant pour la conservation des collections que pour l'accueil du public.r r L'équipement abrite 8 kms de collections patrimoniales dans ses réserves. Les fonds des archives municipales retracent 800 ans d'histoire d'Aix, sous la forme de parchemins, de dossiers papier, de photographies ou encore de cartes postales et de plans. Autant de documents uniques qui constituent la mémoire de la ville.r Les fonds de la bibliothèque Méjanes, dont l'origine remonte au précieux legs fondateur du Marquis de Méjanes en 1786 se distingue pas son encyclopédisme et sa rareté : manuscrits médiévaux, livres imprimés, périodiques, partitions, estampes, cartes et livres d'artistes : un patrimoine remarquable qui ne cesse de s'enrichir.r r Un aperçu des documents les plus emblématiques est proposé au visiteur dès l'entrée et des expositions en écho avec les collections sont régulièrement programmées.r r L'accès est libre et gratuit.r r Pour la communication des documents, administrés, chercheurs ou simples curieux sont accueillis dans une salle de lecture confortable et lumineuse de 30 places assises. Espace dédié à l'accueil de groupes (conférences, ateliers...) et espace détente.

C'est le grand retour des soirées du vendredi soir au Talus ! À partir du vendredi 8 mai, on se retrouve tous les vendredis de 18h30 à 23h !r r Tu sens la chaleur du soleil qui s’installe ?r Un verre à la main, une boule de pétanque pas loin, et le corps qui suit le rythme sans réfléchir r Plus besoin d’hésiter : c’est le spot du vendredi soir !r Une friche, des conteneurs, un jardin, et du son en plein cœur de Marseille.r On a trop hâte de partager cet été avec vous ! r Au programme pour cette folle soirée d'ouverture :r Des voix, des percussions, des instruments bricolés, des rythmes électro et des influences qui voyagent du Maghreb au Moyen-Orient, jusqu’à ailleurs…r r LINE UP : 18h30 - 23hr ◆ ' r Ôdette Quartet est un ensemble de voix et de percussions. Son répertoire s'articule autour de chants traditionnels et contemporains, de compositions et d'improvisation. Dans cet univers vibrant et coloré, Ôdette s'inspire des musiques, artistes et sujets qui la touche au nom du partage et de la joie.r https://www.instagram.com/odettequartet/r ◆ r Basstong, avec des instruments fabriqués à base d'éléments recyclés, propose un live techno sans machines, adaptable dans la rue ou sur scène, amplifié ou acoustique et 100% huile de coude. Son set de lutherie sauvage se présente comme une alternative low tech aux dj sets dans laquelle l’humain remplace les ordinateurs. Basstong, c’est un one man band aux polyrythmies percussives d'un futur sans IA pour ouvrir un horizon musical soutenable et utopique.r https://www.instagram.com/bass.tong/r ◆ r BAKIR est un trio de musique électronique basé à Marseille mélangeant les rythmiques nord africaines du Maghreb jusqu’aux mélodies du Moyen-Orient, en passant par des maqams sauce méditerranéenne. Composé d'instruments traditionnels marocains (guembri, karkabous, bendir), d’instruments classiques “électriques” (guitare, violon), d’un sax midi et d’un set up électronique (boites à rythmes, séquenceurs et synthétiseurs), BAKIR propose une musique électro-trad navigant entre sons du Maghreb, les musiques ethniques et acid qui amènent le public à danser jusqu’à la transe.r https://www.instagram.com/bakirmarseille/r r Infos pratiquesr Adhésion à l’association : le montant est libre !r PRIX : 8€ - 5€ prix solidairer Repas proposés sur place de 19h30 à 22h.r r r Le Talus, créé à partir d’une friche, est un tiers-lieu socio-environnemental et culturel.r L’idée de l'association est de proposer un projet participatif et innovant autour des problématiques de la transition écologique, lieu témoin d’alternatives durables.

Développant des valeurs de dignité, solidarité et démocratie, le Centre Social de la Capelette est un lieu d’initiatives, d’échanges et de rencontres.r r Le centre social développe ses services et ses activités en fonction d’un projet social élaboré avec les habitants qui jouent un rôle central dans les choix et les orientations de l’équipement.

On y propose des soirées musicales, des ateliers découverte de cuisine, d'agriculture, des partages d'expériences, des bourses d'échange, des conférences, des dégustations, une recyclerie...r Chaque dernier samedi du mois de 14h à 17h Open Mic (gratuit sans inscription).

Ce duo de danse contemporaine met en lumière la mémoire oubliée des femmes transportées au bagne de Guyane (1859-1905). Arrachées à leurs familles pour servir le peuplement colonial sous la tutelle des sœurs de Saint Joseph de Cluny, elles ont subi l’exil, le travail forcé et l’oubli historique.

Dans les massifs des Roques, de la Chaîne des Côtes et de la Trévaresse, le décorum des grands mas provençaux se dessine entre rangs de vignes et ensembles boisés. A la lisière des pinèdes et des chênaies, un pigeonnier, une fontaine, une chapelle... viennent ici et là ajouter une touche délicate à ce riche patrimoine architectural et culturel. r r Autrefois lieu de plaisir et emblème aristocratique, la bastide provençale est devenue un lieu d'histoire, de vin et de rencontre dédié à tous les épicuriens.r Dirigez-vous vers le nord de la commune en contournant le centre ancien par l'avenue Victor Hugo, le boulevard du Roi René, boulevard Carnot, cours Saint Louis, puis à droite boulevard François et Emile Zola et Avenue Jean Moulin. r Prenez ensuite à droite la route des Pinchinants (RD63c ) qui vous amène dans le vallon des Pinchinats, un site inscrit au titre des sites et monuments historique depuis 1969 car " Ce vaste site est représentatif du paysage de campagne identitaire du pays d'Aix : une alternance de parcelles cultivées, de pinèdes et de bosquets de chênes verts et blancs les bastides et leurs parcs allées à l'entrée des bastides dont certains les linéaires arborescents des ripisylves et des classé comme le Château de la Gaude. r r A la sortie de la vallée prenez la RD63b à droite en direction de Venelles.r Mais au croisement avec la RD13a ne prenez pas la direction de Venelles mais continuez sur la RD63b.r r Environ 500m après ce croisement, prenez un petit chemin à gauche " chemin des pierres plates ". r Il vous conduit directement au Domaine de l'Olibaou. r La famille Soriano a choisi de produire des vins (blanc, rosé, rouge) et une huile d'olive artisanaux et naturels. Depuis la culture des arbres jusqu'à la transformation des fruits, tous les produits proposés par le domaine de l'Olibaou s'inscrivent dans une démarche biologique. Gage supplémentaire de qualité, la récolte se fait à la main, dans la plus pure tradition oléicole et viticole, assurant une sélection méticuleuse des grains utilisés.r En passant par le parc sportif de Venelles, avant le village vous retrouvez la RD13a. Suivez la jusqu'à la cave coopérative des Quatre Tours. r Reprenez la RD13 a en direction Venelles le Haut. Traversez le village en direction de la route de Saint Canadet –RD13. r Tournez à droite en direction de Saint Canadet – Le Puy Ste Réparade.r La RD13 vous conduit vers plusieurs domaines vinicoles et ses caves de vente : Les Bastides – Château de Fonscolombe et Château Paradis. r r Château Paradis : r Vous pourrez vous balader dans le sentier vigneron, seul ou accompagné d'un guide, à la découverte des secrets de notre activité viticole. Vous retrouverez des panneaux informatifs tout au long du parcours vous dévoilant l'histoire des parcelles, des sites historiques autour du domaine et des explications sur les vignes, les cépages & les vins. Un carnet de route sera mis à la disposition des enfants avec des énigmes à résoudre, des coloriages et des jeux de mots.r Un petit détour par la RD556 pour déguster les vins du Château Vauclaire.r Revenez au croisement de la RD13 avec le canal d'EDF. r A partir de là, en longeant le canal vous pouvez joindre le site de la chapelle Ste Réparade pour un pique-nique et un panorama époustouflant.r La Via Aurelia ou voie Aurélienne est le nom donné à la grande voie romaine de la côte méditerranéenne de l'Italie romaine et de l'ancienne Gaule.r Le long de cette voie romaine deux domaines très particulières.r Descendez le puech, tournez dans le village à gauche sur la RD15. r A la sortie du village prenez direction Rognes. r Tournez après le canal à droite, toujours en direction de Rognes. r Environ 2km sur votre gauche se trouve le Domaine du Tour Campanets. r Deux promenades vigneronnes à travers vignes et forêts (chacune une demi-heure).r r Changement de décor de d'ambiance. r Faites demi-tour. Au croisement de la RD15 avec la RD14 prenez à droite en direction du hameau de la Cride. r Après la Cride sur votre droite Château La Coste : r Le vin, l'art et l'architecture, tel est le triptyque si inspiré et si inspirant de Château La Coste. Le domaine s'étend sur 220 hectares. Un véritable amphithéâtre de vignes, d'oliviers et de chênes truffiers au milieu duquel trône un long bâtiment épuré : le centre d'art signé Tadao Ando. Espace d'accueil, centre d'expositions, librairie et plusieurs restaurants tels que La Terrasse, Le Café T. Ando ou Le Restaurant Argentin du maître du feu Francis Mallmann donnent le ton : il n'y a pas que le vin qui vise l'excellence ! Le chai en tôles ondulées signé Jean Nouvel, le nouveau Pavillon de Renzo Piano ou encore le parcours d'art dans les vignes aux signatures de renom (Louise Bourgeois, Richard Serra Jean-Michel Othoniel, Alexander Calder...), la proposition artistique rivalise d'intérêt avec les vins d'exception et 100% bio du domaine. Dernier-né, l'hôtel de luxe Villa La Coste qui abrite 28 suites, dont dix avec piscine, un spa et un restaurant gastronomique by Gerald Passedat, complète cette inégalable carte des plaisirs !r Quittez le domaine et tournez sur la RD14 à droite jusqu'au croisement avec la RD14c. r Tournez à droite. C'est la route de Beaulieu, où se trouve une belle demeure, le Château Beaulieu. r r Continuez jusqu'à Rognes : r Vignoble très bien exposé et terroir prédestiné à produire des vins de grande qualité, la vigne a gardé à Rognes une place prépondérante : r Voisinant le Domaine de Naïs, l'entrée de Rognes est aujourd'hui dominée par le nouveau bâtiment de la cave coopérative " l'Hostellerie des vins de Rognes ".r En prenant au rond-point la RD543, sur votre gauche poursuivez votre voyage à travers vignes et forêt de chênes. r Des bastides aixoises se cachent le long de la route sinueuse : Château Barbebelle et Château Beaupré qui organisent des concerts de jazz.r Continuez sur la RD543, et àprès environ 6,5 km prenez à votre gauche la petite route du Seuil en direction Cimetière du Grand St Jean. r Une route ombragée par des chênes et des pins vous conduit au Château du Seuil. r Du 1er Avril au 30 Août un sentier pédestre vous permettra bientôt de découvrir les plus belles parcelles du vignoble du Château du Seuil ainsi que la forêt méditerranéenne de chênes verts, de chênes blancs et de pins qui l'entoure.r Le jardin à la française, créé entre 1660 et 1680, ombragé par de grands cèdres plantés au XVIIIème siècle, se visite sur réservation il est ouvert au public lors des rendez-vous au jardin le premier week-end de juin. r r Continuez sur la route du Seuil, et environ 3km plus loin, au Domaine de Belambrée, c'est le vigneron qui vous accueille pour une dégustation conviviale.r Dernière étape Château l'Evesque. Pour y aller, continuez sur la r Route du Seuil en direction de Puyricard jusqu'au croisement avec le chemin du château d'Alphéran .Tournez à gauche. Passez devant le château de Grimaldi et le château d'Alphéran. r Au croisement avec le chemin de la Simone, continuez tout droit sur le chemin de la Quille qui devient chemin de la présidente. r Conduisez jusqu'au croisement avec le chemin de Lévesque à gauche qui vous amène directement au domaine.r r Liste des domaines :r 01 Domaine l’Olibaour 02 Domaine les Bastidesr 03 Château Paradisr 04 Château de Vauclairer 05 Château Fonscolomber 06 Domaine Tour Campanetsr 07 Château la Coster 08 Château Beaulieur 09 Domaine Naïsr 10 Château Barbebeller 11 Château Beauprér 12 Château du Seuilr 13 Domaine de Belambréer 14 Château l’Evesquer 15 Domaine de la Brillane

Programme :r - 19h : Ouverture des portes, accueil et bar/restaurationr - 20h30 : Lancement du comedy club !r r Déconseillé aux -16 ans, interdit aux -12 ans. Certaines blagues peuvent heurter la sensibilité des mineurs. r r C'est un placement libre. Pour une meilleure expérience, nous conseillons d'arriver minimum 30 minutes avant le spectacle.

Les activités proposées : r r Arts visuels et photo r - Club photo pour les 12-18 ans et les adultes, labo photo argentique et prise de vue numérique.r - Dessin et peinture pour jeunes adultes et adultes. r - Expression artistique pour les 6-15 ans. r r Chantr - Coaching vocal pour les 16-18 ans et les adultes. r - Choraler - Atelier lyrique et chorale pour chanteurs adultes débutants ou confirmés. r r Écriture r Ateliers pour les jeunes et les adultes. r r Éveil r - Jardin musical de 2 à 4 ans. r - Éveil musical de 4 à 6 ans. r - Éveil artistique pour les 6 à 8 ans. r r Musique r - Violon à partir de 5 ans et adultes. r - Clarinette, saxophone, piano et violoncelle à partir de 6 ans et adultes. r - Batterie à partir de 7 ans et adultes. r - Guitare à partir de 8 ans et adultes. r - Ukulele à partir de 12 ans et adultes. r r L'Espace des Musiques Actuelles comporte deux studios, l'un de 22m² et de l'autre de 96m², entièrement équipés. r r Théâtrer Ateliers pour les 7-10 ans, pour les 11-14 ans, pour les 15-18 ans et pour les adultes. r r Sport et plein air r - Initiation et perfectionnement à l'escalade en milieu naturel à partir de 7 ans et pour les adultes. r - Escalade sur mur artificiel pour le jeunes de 10 à 17 ans. r - Rando découverte pour les adultes.r r Egalement : concerts, conférences, expositions, ciné club...

// Ping-pong graphique franco-allemand //r r On ne présente plus l’illustratrice Joëlle Jolivet.r r Depuis ses débuts, Joëlle Jolivet a publié plus de 50 albums jeunesse, traduits dans le monde entier.r r On lui doit, entre autres, la géniale série "Miss Chat" aux éditions Hélium, avec Jean-Luc Fromental au texte.r r À l’occasion d’un récent workshop, Joëlle Jolivet travaille pour la première fois avec l’illustratrice allemande Katrin Stangl qui illustre, elle aussi, des livres jeunesse.r r De cette rencontre inédite est née l’envie de proposer, à deux, une exposition commune en forme de regards croisés sur leur amour de la linogravure.r r Pour créer leurs images aux styles très différents, l’une et l’autre creusent le linoléum de leur gouge, puis l’encrent et l’impriment, en noir ou en couleur, chaque couleur nécessitant un passage. r r r // Autour de l’exposition //r Samedi 11 avril, dès 16h, Joëlle Jolivet et Katrin Stangl lancent les festivités de la BD à Aix-en-Provence. Un moment à partager avec les enfants, mais pas que ! Entre rencontre, signature et gravure, les deux artistes sont aussi réunis pour présenter le résultat du workshop croisé, intitulé Voisinage. Ce projet européen, qui navigue entre estampe et linogravure, se décline en exposition et journal collector grand format. Ce dernier vous est offert, sur place, le jour J.r r // Voisinage : journal graphique européen //r Dans une époque en dents de scie, sortir les gouges pour interroger la notion de voisin n’a jamais été aussi nécessaire.r r Entre linogravure, technique mixte et palette de couleurs réduite (rouge, vert et noir), Voisinage confronte les pratiques et interroge les lieux de partage pour lever le voile sur ce qui fait de nous, au-delà des frontières, des humains.r r Sous la direction de deux artistes confirmées, il réunit en un journal commun, les créations de quinze étudiants et étudiantes de l’École Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence et de l’Akademie der Bildenden Künste de Nürnberg.

Chansons et danses d'hier et d'aujourd'hui.

Proposé dans le cadre du Festival BD des Rencontres du 9e Art, ce projet imaginé par le Centre Franco-Allemand de Provence est une expérience artistique fondée sur la rencontre de deux regards autour du thème du « Voisinage ».r Les illustratrices Joëlle Jolivet (France) et Katrin Stangl (Allemagne) ont animé un workshop croisé réunissant douze étudiantes et étudiants de l’École Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence et de l’Akademie der Bildenden Künste Nürnberg. Pensé comme un espace de dialogue, de partage et de confrontation des pratiques autour de l’estampe et de la linogravure, ce travail en binôme donne naissance à une exposition et à un journal inédit diffusé gratuitement, témoins d’un territoire commun en construction, où les images deviennent un langage partagé.r r Le vernissage ouvre un temps d’échange avec les jeunes artistes et se déroulera le 11 avril de 16h à 17h30.r r Née en 1965, Joëlle Jolivet a étudié aux Arts appliqués de Paris et aux Beaux-Arts. Elle s’intéresse particulièrement à la lithographie et à la gravure sur linoléum, qui constituent son principal moyen d’expression. Elle a publié de nombreux albums chez de grands éditeurs jeunesse, travaille régulièrement pour la presse et voit ses livres édités dans le monde entier. Elle vit et travaille à Ivry-sur-Seine.r r Katrin Stangl, née en 1977 en Allemagne, vit et travaille à Cologne. Diplômée de l’École supérieure des Arts visuels de Leipzig, elle développe une pratique artistique autour de la gravure et du dessin et enseigne depuis 2014 à l’Université des sciences appliquées d’Aix-la-Chapelle. Elle a participé à l’album collectif Un loup peut en cacher un autre chez Sarbacane et illustré Bienvenue au zoo de Kaboul, sélectionné pour les Pépites de Montreuil, ainsi que Tous au vert de Didier Lévy. Ses ouvrages sont également publiés en Tchéquie, en Angleterre et en Italie.r r En coopération avec l’École Supérieure d’Art d’Aix et de l’académie des Beaux-Arts de Nuremberg, les Rencontres du 9e art, l’Office de Tourisme et avec le soutien de la Ville d’Aix, la Biennale d’Aix et l’Office Franco-Allemand pour la Jeunesse.

Plus de 70 ateliers gratuits ! r Durant deux mois, le Festival BD des Rencontres du 9e Art d'Aix-en-Provence vous propose plus de 70 ateliers gratuits (sur réservation) pour découvrir les univers graphiques des artistes BD exposés et vous saisir de leurs pratiques.r r // Un duo franco-allemand autour de la gravure //r r En France, l’artiste Joëlle Jolivet a plus de 50 albums jeunesse à son actif.r Récemment, elle travaille pour la première fois avec l’illustratrice Katrin Stangl, lors d’un atelier franco-allemand.r De cette rencontre nait l’envie de proposer ensemble une exposition autour de leur amour commun de la gravure.r Pour créer leurs images aux styles très différents, l’une et l’autre creusent le linoléum de leur gouge, puis l’encrent et l’impriment, en noir ou en couleur, chaque couleur nécessitant un passage.r Une pratique artistique qui mérite bien quelques ateliers d’initiation pour tous.r r // Atelier : Kitchen gravure r 8 enfants max. par atelierr Pour les 6-8 ans : les 14, 16, 21 avril et 8 mai à 10h30 et les 23 avril et 16 mai à 14h30.r Pour les 9-12 ans : les 14, 16, 21 avril, 6 et 20 mai à 14h30 et le 23 avril à 10h30.r → Pourquoi Kitchen gravure ? Tout simplement parce que l’on peut faire de la gravure avec ce que l’on trouve dans la cuisine ! Venez graver sur une brique alimentaire (©Tétra Pak), puis encrer votre plaque et imprimez là à l’aide… d’une machine à pâtes !r r // Atelier : Linogravure ? Votre premier tampon ! r Dès 10 ans : 8 enfants max. par atelierr Les 17, 22, 24 et 29 avril et les 9 et 13 mai à 14h30.r → Si au ski, tout le monde espère son premier flocon, quand on fait de la linogravure, tout le monde veut son premier tampon ! Venez dessiner, creuser, encrer… et imprimer à la cuillère. Un atelier pour découvrir la linogravure et repartir avec sa première estampe faite main !r r // Atelier : Tampon compo r Dès 4 ans : 15 enfants max. par atelierr Les 17, 18, 22, 24 et 25 avril et les 2, 9 et 16 mai à 10h30.r → L’atelier pour découvrir tampons et encreurs, et réaliser, avec papa et maman, une composition en laissant libre cours à l’imagination des tout-petits. Une fois les impressions terminées, les enfants peuvent compléter leurs créations avec les crayons de couleur.r r // Atelier : Lecture pour tous ! r 10 enfants et 10 adultes max. par séancer De 4 à 6 ans : le 6 mai à 10h30r De 0 à 3 ans : le 22 mai à 10h30r → Petits ou grands, friands d'histoires et de belles images, ce rendez-vous est pour vous ! Venez découvrir des livres illustrés à la gravure sur bois ou profitez d’histoires courtes et colorés avec bébé. Installez-vous confortablement, ouvrez grand vos oreilles et vos yeux, ça commence...r r En partenariat avec le l’équipe du Pôle Jeunesse de la bibliothèque Méjanes.

La société Train Touristique Aixois propose une visite culturelle d'Aix-en-Provence en train touristique à énergie 100% électrique. Entre découverte des trésors de la ville et de son patrimoine culturel et historique riche, vous serez guidés en toute sérénité par un commentaire audio disponible en 8 langues. Vous pourrez profiter du toit à vision panoramique pour admirer les monuments incontournables de la ville.

Photographe autodidacte, Jean-Paul Braud est né, vit et œuvre dans la région d’Aix-en-Provence. Issu du monde du cinéma professionnel, son travail photographique en porte l’empreinte par une attention portée à la lumière – ou plutôt son absence - et au récit silencieux de l’image.

Présents dans différents quartiers à Aix : r r ➜ Aix-Centre r 04 42 38 60 61r cbpt.tavan@gmail.comr r ➜ Les Milles : 29 rue E. Chaudon, 13290 Les Millesr 06 95 78 14 46r cbpt.lesmilles@gmail.com

A quelques minutes du centre-ville d’Aix-en- Provence, une route serpente entre les pins jusqu’à une masse rocheuse éclatante de blancheur : la montagne Sainte-Victoire. L’inlassable muse de Cézanne semble omniprésente à l’horizon. À ses pieds, la vallée de l’Arc étend ses paysages où, comme l’artiste, le raisin se repaît de lumière. Le vignoble a trouvé ici l’un de ses plus beaux terroirs d’expression. Quelle que soit la saison, le soleil joue avec les falaises calcaires et l’ocre de la terre reflète la silhouette des ceps pour composer un tableau infini. Celui d’une échappée vers une bastide flanquée de platanes au-delà d’un glacis de vignes… Des images exaltées par Cézanne et mondialement reconnues mais dont personne ne se lasse.r r Liste des domaines : r 01 Domaine des Masquesr 02 Domaine de Saint-Serr 03 Domaine Sainte-Lucie*r 04 Domaine le Loup Bleur 05 Château Gassierr 06 Domaine des Diablesr 07 Mas de Cadenetr 08 Chateau Coussinr 09 Domaine la Grande Bauquièrer 10 Domaine de l’Anticailler 11 Château Ferry Lacomber 12 Domaine Terre de Mistralr 13 Château de la Béguder 14 Maison Grand Boiser 15 Château de la Galinière*r 16 Château Henri Bonnaudr 17 Château Crémade

Un peu d'histoirer r C’est au XIXe siècle seulement que les jardins botaniques sont devenus des jardins publics d'agrément, alors appelés "Jardins des plantes". Le premier Jardin botanique de Marseille est créé par le Roy René, près de l'abbaye Saint-Victor.r r En 1802, un second jardin est inauguré dans le quartier des Chartreux, avec pour marraine l'Impératrice Joséphine. Il connaît grâce à son directeur, M. Gouffé-Lacour, une grande renommée. Malheureusement, ce jardin, situé sur l'axe de la voie ferrée Marseille-Toulon, disparaît en 1856. En échange, le directeur de la Société des chemins de fer Lyon-Méditerranée propose à la Ville les terrains du parc Borély.r r En 1880, le Jardin botanique est déplacé sur l'actuelle roseraie du parc Borely. Les frères Buhler imaginent alors un véritable jardin botanique. Le Dr Heckel, qui supervise la création du parc, le juge vite trop petit et tente d’acquérir la propriété Fournier, voisine du parc.r En 1913, la Ville de Marseille achète les terrains pour y installer le nouveau jardin botanique. Il est inauguré en 1918, sur son site actuel.r r Aujourd’hui, le Jardin botanique s’étend sur 1,2 hectares et présente environ 3 000 espèces végétales différentes, provenant des cinq continents, présentées dans neuf espaces thématiques : jardin japonais, chinois, méditerranéen, de plantes grimpantes, succulentes, médicinales, potager, palmetum et serre d'Afrique du Sud. Véritable " musée du vivant", le jardin botanique offre un véritable parcours de découvertes ludiques, sensorielles, et insolites.r r Ce jardin de la biodiversité accueille également, depuis avril 2016, le premier grand hôtel à insectes de la cité phocéenne.r r Visite des jardins :r r Le Jardin chinoisr r Inauguré en 2004 dans le respect des traditions chinoises, ce jardin est le fruit de la collaboration entre Marseille et Shanghaï dans le cadre du jumelage des deux villes.r Ce jardin traditionnel a vocation à recréer l'image d'une nature idéale. Il s'articule autour d'un pavillon, d'un kiosque et d'un bassin dans lequel évoluent des carpes Koï.r r Le Jardin japonaisr r Inauguré en 2011, pour célébrer les cérémonies du 50e anniversaire du jumelage Kobe-Marseille. Il est réalisé dans le style "Chisen kai yu shiki" ("jardin de promenade autour d'un étang") style très représentatif des jardins japonais. Ce jardin se veut être un lieu de détente et de sérénité. On y retrouve tous les éléments du jardin traditionnel japonais (Kare-sansui, pavillon du thé, bassin, rochers, cours d’eau...). Sa végétation se compose d’une vingtaine d’espèces différentes d’arbres et de plus de 100 espèces d’arbustes et de plantes vivaces, toutes originaires du Japon.r r Il représente un lieu de contemplation et de méditation. Il accueille chaque année en octobre, la "Fête de l'Automne" en collaboration avec le Consulat du Japon.r r Le Jardin des plantes médicinalesr r Inspiré du Jardin des Simples du Moyen Âge, il présente des plantes locales aux vertus médicinales utilisées par l'homme ou l'industrie pharmaceutique. Elles sont présentées par thème, en fonction de leur effet curatif : la digestion, la peau, le système nerveux...r r Les plantes d'Afrique du Sudr r L'Afrique du Sud offre la plus importante biodiversité végétale de la planète.r Le jardin abrite environ 300 espèces issues de ce vaste pays aux climats et aux reliefs variés, sur des plates-bandes extérieures et la serre présente de nombreuses plantes succulentes, typiques des zones désertiques.r r Les plantes grimpantesr r Créé en 1980, ce jardin de pergolas regroupe près de 100 espèces végétales, issues des cinq continents, et adaptées à notre climat.r r Le Jardin des plantes succulentesr r Au sein d'un aménagement contemporain, ce jardin se compose principalement d'une cinquantaine d'espèces d'agaves pouvant résister au climat méditerranéen. Les plus frileuses sont regroupées sous une serre tunnel avec d'autres cactées de collection.r r Le Palmetumr r Il met en valeur une soixantaine d'espèces de palmiers pouvant s'adapter à notre climat, issues de toutes les régions du monde.r r Le Jardin méditerranéenr r Ce jardin sec rassemble des plantes originaires du bassin méditerranéen ou d'autres régions du monde, dont le climat est comparable à celui de Marseille. Il est composé d'une zone de restanques et d'un secteur rocheux avec une mare et une cascade.r r Le potagerr r Il présente une sélection de légumes botaniques qui proviennent de différentes parties du monde et qui poussent sous un climat tempéré.r r r Infos pratiquesr r Afin de protéger les espèces présentées et de favoriser une visite sereine et apaisée, les visites libres et gratuites sont soumises à inscription.r r Vous souhaitez en savoir plus sur la flore présente et suivre une visite avec un guide conférencier ? Vous souhaitez vous inscrire à un atelier ? L'inscription se fait dorénavant en ligne.r r Inscriptions et calendrier : https://natureenville.marseille.fr/

// Le Cinéma Le Cezanne est actuellement fermé pour travaux. Sa programmation est reportée au Cinéma Le Renoir. // r r Le cinéma Le Cezanne propose au public 9 salles avec son numérique pour 1538 places.r r Equipements Handicap : toutes les salles sont équipées avec des boucles magnétiques pour les personnes malentendantes et 3 salles (n° 3, 4 et 5) sont accessibles aux personnes à mobilité réduite, par ascenseur. r r Films en version française (VF), en version originale (VO). Séances spéciales sourds et malentendants en version française sous-titrée (VFST) selon programme.r r Séances en 3D, 2D et HFR 3D en salle 1 du complexe.r Retransmissions en HD LIVE (Ballets, opéras, concerts, spectacles,...) selon programme.

Le Pavillon de Vendôme, la plus séduisante des folies héritées du Grand Siècle, fut édifié sur l'ordre de Louis de Mercoeur, Duc de Vendôme, petit-fils d'Henri IV et de Gabrielle d'Estrées, nommé Gouverneur de Provence en 1652.r La légende rapporte que le prince passionnément épris de Lucrèce de Forbin Solliès, dite la Belle du Canet, fit construire pour elle cette " folie ".r Plusieurs propriétaires se succédèrent. En 1906 Henri Dobler, amateur éclairé, rachète et restaure le Pavillon et en obtient le classement. Le Pavillon de Vendôme est ainsi le premier bâtiment aixois classé Monument Historique en 1914. A sa mort il lègue le bâtiment et ses collections à la Ville d'Aix pour en faire un Musée qui ouvrira ses portes au public le 8 juillet 1954.r L'escalier à double révolution du Pavillon de Vendôme, un des plus beaux de la série aixoise, date du début du XVIIIème et allie l'harmonie du volume général à la grandeur du décor. La rampe en fer forgé, et les sculptures en gypseries, guirlandes, putti, aigle confèrent encore à l'ensemble une majesté baroque.r Le vaste jardin à la française est classé parmi les Monuments Historiques depuis 1953.r r La collection du Musée du Pavillon de Vendôme est constituée d'oeuvres des XVIIe siècle jusqu'au début du XXIe siècle et surtout d'un fonds d'arts graphiques important. Il accueille régulièrement des expositions d'art contemporain développant ainsi un dialogue entre patrimoine et création contemporaine.r r Le musée est classé monument historique.r Surface de l'exposition permanente : 225r Surface de l'exposition temporaire : 225

Biographie r À travers son œuvre, il interroge les rapports entre l’homme et son environnement, mêlant science, technologie, culture et nature dans une approcher profondément contemporaine du verre. Dans cet écrin du XVIIe siècle, luminaires, vases, sculptures et miroirs ponctuent les différents salons dans une alchimie de matières, de vibrations miroitantes et colorées, de lumière, de transparence et d’opacité diffractant le temps de la création entre passé et présent.r r Près de la moitié des œuvres a été créée pour le lieu ; certaines réalisées in situ grâce à son four transportable installé dans le jardin du musée du 26 au 30 janvier. Une occasion unique et privilégiée de l’observer en pleine création.r r Andrew Erdos né en 1985 est un artiste et maître verrier américain basé à Paris. Sa pratique combine souvent les techniques traditionnelles de soufflage et de sculpture du verre avec les médias numériques et la sculpture mixte. Ses œuvres ont été exposées dans le monde entier, notamment au Mobilier national Paris, l’Hôtel des Arts Toulon, Kemper Museum of Contemporary Art Kansas City MO, Orlando Art Museum Orlando FL, Oklahoma City Museum of Art Oklahoma City, OK, Corning Museum of Glass Corning, NY, State Hermitage Museum Saint-Pétersbourg, Hunterdon Art Museum Clinton, NJ, Nerman Museum Overland Park KS, National Center for Contemporary Art Moscou, et au Palais-Royal, Paris.r r Il est le fondateur de POUSH Hot Glass à Aubervilliers.

Au rythme de trois grandes expositions par an, Gallifet donne la parole aux artistes et aux artisans qui interrogent l’époque et ses grands défis. r De juin à octobre chaque année, le restaurant le ‘Gallifet Kitchen’ s’installe à l’ombre d’arbres centenaires dans le jardin de 500m2. Un chef en résidence y propose une cuisine méditerranéenne fraiche et raffinée, avec une carte volontairement courte qui évolue selon les récoltes, la saison et le marché. r Lieu incontournable d’échanges et de rencontres autour de la création contemporaine, Gallifet rassemble et fédère les passionnés d’art, de cuisine et de vin dans un écrin de paix et d’évasion, au cœur de la ville mais loin de la foule.

Négociants prospères, installés notamment à Alexandrie, les Borely remplissaient également des fonctions officielles au service du roi de France. r r Fréquentée durant la saison chaude et les fins de semaine., Borely, située dans le quartier de Bonneveine est considérée dès l'époque de sa construction comme la plus belle des bastides. Chose rare, le château conserve encore aujourd'hui une grande partie de son décor d'origine réalisé par le peintre Louis Chaix, originaire d'Aubagne et certaines de ses pièces remarquables: salon doré, bibliothèque, chambre et chapelle. `r Cédé en 1857 par le dernier propriétaire, Gaston de Panisse Passis, le domaine devint par la suite propriété de la ville. Ouvert au public en 1863, lLe château abrite alors les collections d'archéologie. r r Aujourd'huir Classé monument historique, entièrement restauré, Borely accueille le musée des Arts décoratifs et de la Mode. Le visiteur pourra découvrir l'intimité et l 'art de vivre d'une famille du XVIIIe siècle tout en visitant un musée d'aujourd'hui offrant de riches collections du XVIIIe à nos jours. r r À découvrir : une exceptionnelle collection de céramiques et de verres, du mobilier, des objets d'art, des objets exotiques rares, du design, de la mode et des accessoires, présentés au coeur d'une muséographie totalement renouvelée. Les objets seront mis en scène dans des Period-room , la mode en sa galerie d'étude proposera trois accrochages par an. Des oeuvres contemporaines dont le grand lustre du vestibule spécialement créé par le designer Mathieu Lehanneur ponctuent l'ensemble du parcours dans les collections.

Le cinéma Le Mazarin comprend 3 salles Art & Essai, labellisées : Recherche et Découverte, Jeune public, Répertoire (de 64, 155 et 174 places) accessibles aux personnes à mobilité réduite. Les salles 1 et 3 sont équipées en boucle magnétique pour les personnes malentendantes. r Le cinéma Le Mazarin est membre du réseau Europa Cinémas.r r Tous les films étrangers sont en version originale sous-titrés en français. r Location de salles sur demande.

La bibliothèque de La Grognarde est l’équipement de lecture publique couvrant les quartiers Est de Marseille. Inaugurée en septembre 1988, agrandie en 1997, elle est rénovée en été 2013 pour accueillir ses usagers dans les meilleures conditions.r r Sur une superficie de 330 m², elle propose des ressources modernes et variées pour tous les publics : 11 000 livres adultes, 14 000 livres jeunesse, 7 000 cd et 2 000 dvd ainsi que 49 titres de journaux et magazines. La bibliothèque propose aussi 3 accès Internet pour les abonnés et 3 postes publics permettant d'utiliser les services numériques de la BMVR.r r Une salle de 60 m² permet d'accueillir des spectacles et animations gratuites pour tous les publics : contes, lectures, ateliers, expositions, rencontres avec des auteurs, projection de films, tournois de jeux vidéos, ...r r Par ailleurs, des partenariats avec les écoles et les centres sociaux-culturels du secteur permettent d'organiser régulièrement des présentations de la bibliothèque pour les enfants.r r À découvrirr « la Valise Merveilleuse »r Pour les enfants de 3 à 6 ans, les bibliothécaires proposent des lectures parmi une sélection d'albums ; chaque jeune lecteur est invité à fouiller et choisir le livre qu’ il a envie d’ écouter.r r « Club-lectures »r un rendez-vous entre lecteurs et bibliothécaires autour d'un thé ou d'un café pour discuter de ses dernières lectures.

Ici, les poteries artisanales sont fabriquées directement sur place et n'attendent que votre touche personnelles.r Exprimez votre imagination en les décorant à votre guise tout en savourant un menu gourmand fait maison, élaboré avec amour.r Que ce soit pour un moment de détente autour d’un apéro ou d’une pause sucrée entre amis, laissez libre cours à votre créativité dans une ambiance conviviale et chaleureuse !

21, bis Mirabeau accueille trois expositions par an et développe des choix artistiques qui permettent de renforcer la cohérence de la politique départementale en faveur de la culture. Ouvert gratuitement au grand public, l’espace culturel départemental permet à tous les habitants du territoire de profiter d’expositions souvent surprenantes.r r Le 21, bis Mirabeau, c’est aussi des visites commentées, gratuites et accessibles à tous. Grâce aux médiateurs, eux-mêmes artistes ou historiens de l’art, les scolaires tout comme le grand public peuvent ainsi acquérir les clés de compréhension des expositions.r r Et pour passer de la théorie à la pratique, des ateliers d’arts plastiques sont également proposés. Une façon de stimuler la créativité des enfants et d’acquérir de nouvelles techniques pour les adultes.

À la fin du XIXe siècle, dans le Montmartre vibrant, Henri de Toulouse-Lautrec observe, dessine, saisit les vedettes des cabarets qu’il fréquente. Témoin privilégié de cette effervescence, il offre une représentation à ces artistes, les transforme en icônes. Plus qu’une promotion, il révèle des personnalités et participe à fabriquer la célébrité de ces symboles d’une époque, de la modernité, qui repoussent les conventions. De La Goulue à Jane Avril et Loïe Füller, une conférence pour plonger dans le contexte historique et social du Montmartre fin-de-siècle

Elle permet à ses adhérents d’emprunter des livres, CD et DVD. r Ces documents sont classés par thématiques : art/musique/cinéma, langues et littérature, sciences/sports/vie pratique, société et civilisation.r Un espace est réservé à la jeunesse suivant les mêmes thèmes.r r L’inscription est gratuite pour les résidents du territoire de Ouest Provence. Elle est de 9 euros pour les autres.

Le cinéma dispose de 3 salles Art & Essai, adhérentes à l'A.F.C.A.E., labellisées Recherche et Découverte (de 212, 138 et 80 places).r r Équipements Handicap : les salles 1 et 3 sont équipées en boucles magnétiques pour les personnes malentendantes. Location de salles sur demande.r r Tous les films étrangers sont en version originale sous-titrés en français.

Une activité à partager en famille, entre amis, des plus petits au plus grands dans notre belle région. La Belle Échappée propose plusieurs tours : r ➜ Un countryside-tour en side-car vintage pour tous, en découvrant les alentours d'Aix-en-Provence.r ➜ Un wine-tour en side-car vintage, pour profiter des paysages et visiter des domaines viticoles (avec dégustation) autour de la montagne Sainte-Victoire en 2h, en demi-journée ou une journée complète pour découvrir le Pays d'Aix et le Lubéron.r r Et tout ça accompagné des pilotes (siders) pour vous promener en toute sérénité. Faites votre choix ! La Belle Échappée est là pour vous faire découvrir autrement notre belle région... le sud !r r ● Enfants à partir de 4 ans.

Toujours la nature!….. Le choix minutieux de belles matières, simples et nobles, du lin pour les toiles, de la feuille d’or des pigments naturels.r Le plaisir de trouver harmonie et équilibre à travers mon travail d’artiste en peinture et sculpture bronze.r r Un moment de paix dans un lieu accueillant et historique.r r Sortir de la bulle de l'atelier et retrouver le public, la vrai vie et le plaisir d’échanger.

Présenté au Centre Franco-Allemand de Provence, ce reportage accompagne et vient en complément de l’exposition « Voisinage / Nachbarschaft » proposée dans le cadre du Festival BD des Rencontres du 9e Art et montrée à l’Office de Tourisme.r r Biographier Né en 1968 à Fürth en Allemagne, Jürgen Nefzger vit et travaille en France depuis 1991.r Diplômé en 1994 de l’École Nationale Supérieure de la Photographie à Arles, il a enseigné àr l’Ecole Supérieure d’Art de Clermont Métropole entre 2008 et 2017. Depuis mars 2017 il est professeur titulaire de photographie à l’Ecole Supérieure d’Art de Aix-en-Provence . Jürgen Nefzger a obtenu le Prix Niépce pour l’ensemble de son travail. Il est également lauréat de la Villa Médicis Hors les Murs et du Prix Photo de la Galerie Nationale du Jeu de Paume. La publication « Fluffy Clouds » a reçu le prix du livre photographique en Allemagne. Son travail est représenté par la galerie Françoise Paviot, Paris, depuis 2001.

Raconter l’histoire d’Alexandre Clapier (1798-1891), ce n’est pas seulement raconter la vie d’un homme, mais c’est aussi raconter celle du XIXe siècle, à Marseille comme au niveau national. r Après des études à la faculté de droit d’Aix, où il se lie d’amitié avec Thiers et Mignet, ce défenseur de la liberté sera bâtonnier de Marseille, président de l’Académie de cette ville et économiste reconnu. Mais ce libéral orléaniste fera aussi une carrière politique locale (conseiller municipal de Marseille et président du conseil général des Bouches-du-Rhône) et nationale (député sous Louis Philippe, puis au début de la IIIe République, où il jouera un rôle déterminant).r Clapier est représentatif d’un siècle complexe, marqué par le développement industriel et la question sociale, et d’une génération éprise de liberté, confrontée à la succession des régimes politiques. Un homme de son temps, mais aussi de tous les temps par son énergie à défendre la liberté dans tous les domaines.

L’Espace Atome, cocréé par Eva et Raphaëlle, est un lieu vibrant et chaleureux dédié à la créativité, au bien-être et au partage.r Elles y proposent des ateliers d'arts créatifs pour petits et grands (bijouterie, céramique, dessin...), un café poterie, des cours de yoga et de Pilates, ainsi que de nombreux événements tout au long de l’année. r Découvrez aussi la boutique constituée de créations locales : bijoux, céramiques, textiles…r r → CAFÉ POTERIEr Un moment de détente et de création : Installez-vous autour d’une table, choisissez une pièce en céramique à décorer et laissez libre cours à votre créativité, elles se chargent du reste ! r Venez profiter d’un moment hors du temps !r r → YOGA & PILATESr Tous les jours de la semaine, elles vous proposent des cours de yoga et de Pilates, enseignés par une équipe passionnée, qui vous accompagnera et s’adaptera pour vous faire progresser à votre rythme. Tous les niveaux sont bienvenus. r Venez découvrir ou perfectionner votre pratique, chaque semaine, ou ponctuellement.r r → ATELIERS CREATIFSr Débutants curieux ou en quête d’un savoir-faire précis, ces ateliers sont ouverts à tous. Venez vivre un moment de qualité, seul ou accompagné, en découvrant un artisanat et en créant un objet unique, pensé et façonné par vous-même !r r → ATELIERS ENFANTSr En duo avec votre enfant, petit-enfant, filleul(e), neveu ou nièce (de 3 à 11 ans), elles proposent plusieurs fois par semaine des ateliers d’arts créatifs : modelage d’assiettes en céramique, de petites sculptures, d’assiettes rigolotes, un café poterie spécial enfant ou encore un atelier de dessin de cartes pop-up… L’occasion d’apprendre en s’amusant, de partager un moment joyeux et complice.r Des activités qui stimulent l’imagination et encouragent la créativité, toujours dans une atmosphère bienveillante !r r → ÉVÈNEMENTSr Participez à leurs ateliers et événements variés, en solo ou à plusieurs, plusieurs fois par mois.r r → PRIVATISATIONr Pour un anniversaire, un team building ou un EVJF, privatisez cet espace pour un moment de partage et de créativité. Des ateliers sont également proposés chez vous : elles se déplacent sur le lieu de votre choix. Contactez-les !

Jean-Louis Charlet, président du Groupe Numismatique Aixois et président d’honneur du Groupe Numismatique de Provence, présentera l’atelier monétaire d’Aix-en-Provence, qui a fonctionné depuis les comtes de Provence jusqu’en 1786 et évoquera son histoire, la rivalité avec Marseille, ses localisations, les monnaies frappées …

Color Room est une activité originale et immersive située à Aix-en-Provence, dédiée aux loisirs créatifs et à l’expression artistique. Dans un espace spécialement aménagé, les participants vivent une expérience unique de peinture immersive où ils peuvent projeter, éclabousser et mélanger des couleurs sur des toiles à l’aide de différents accessoires. Cette activité artistique ludique permet de laisser libre cours à sa créativité tout en s’amusant, sans avoir besoin de compétences particulières en peinture.r r Accessible aux adultes, enfants et groupes, Color Room Aix-en-Provence est l’endroit idéal pour organiser une sortie originale, un anniversaire, un enterrement de vie de célibataire, un team building ou simplement partager un moment créatif entre amis ou en famille. Chaque session se déroule dans une salle privatisée afin de profiter pleinement de l’expérience immersive.r r À la fin de l’activité, chaque participant repart avec sa propre œuvre personnalisée, souvenir unique de cette expérience artistique. Si vous cherchez une activité ludique et créative à Aix-en-Provence, Color Room est une idée parfaite pour découvrir la peinture autrement et vivre un moment artistique inoubliable.

Il bénéficie de l'aide aux salles du Conseil général et participe en tant qu'adhérent de Cinémas du Sud à l'animation du principal réseau de salles Art et Essai et Recherche de la région.r Deux salles bénéficiant de tout le confort et de conditions techniques optimales avec des équipements numériques, offrent 288 et 104 places. Les salles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite et sont équipées de boucles auditives pour les malentendants. Un vaste espace d'accueil et une galerie d'exposition complètent cet équipement.r Une programmation diversifiée permet d'exposer les films très grand public, régulièrement en sortie nationale dans la grande salle, sur écran géant, à côté de films recommandés Art et Essai, en osant souvent la version originale sous-titrée en français.r Vieux d'à peine un peu plus d'un siècle, le Cinématographe offre une infinité de possibles. Voir ou revoir des films qui restent dans la mémoire collective et que seul le grand écran peut rendre à leur vraie dimension est une chance rare. Le Panorama du cinéma met chaque année à l'honneur une cinématographie singulière autour de réalisateurs reconnus et d'autres à découvrir. Le jeune public fait l'objet d'une attention particulière, avec un film chaque semaine, même pour les tout-petits qui, dès 2 ans, découvrent le grand écran avec émerveillement. Une programmation de cinés-goûters à l'année propose des rencontres conviviales autour de films choisis. Dans le temps scolaire le cinéma participe de l'éducation artistique des jeunes dans le cadre d'Ecole et Cinéma et Collège au cinéma. r r Du film d'animation au documentaire en passant par tous les genres, à travers la production des pays du monde entier, le cinéma est le messager des valeurs universelles qui portent les idéaux et les espoirs d'aujourd'hui. Ouvert à tous les acteurs de la dynamique sociale, écoles, services, associations, comités d'entreprise, l'Odyssée joue un rôle important dans le tissage quotidien d'une citoyenneté partagée.

Elle offre en accès libre une collection de livres, magazines, journaux et DVD pour les adultes et un choix d'albums, magazines et bandes dessinées pour les enfants. r Pour faciliter l'accès à la lecture des personnes âgées ou malvoyantes une sélection de livres en gros caractères et de livres enregistrés sur CD (romans, poésie, théâtre) est disponible. La lecture sur place et l'inscription sont libres et gratuites.

Football (stade Terrades) et tennis (2 courts en dur) . Sports de combat : full contact , de la boxe française , du kick boxing , du taekwondo , du judo , du sambo , de la capoeïra , du vovinam Viet Vo Dao , de l'aïkido et du yoga . Relaxation, percussions brésilienr r HANDICAP VISUEL et TAI CHI CHUANr une discipline corporelle et cognitive pour les personnes en situation de handicap visuel r Cours le MARDI de 14 H à 15 H

Le Calisson d'Aix est reconnu du patrimoine de la ville d'Aix-en-Provence et plus largement comme un des emblèmes gastronomiques de la Provence. Novices ou passionnés peuvent poursuivre leur voyage au cœur des saveurs authentiques du Calisson en visitant les espaces magiques du Roy René, maison centenaire. r r À 10 minutes du centre d'Aix-en-Provence, implantée au milieu de plus de 2 hectares de jeunes amandiers, s'élève la Fabrique de la Confiserie du Roy René, qui allie tradition et modernité. Labellisée Bâtiment Durable Méditerranéen, elle renferme une zone de production à la pointe de la technologie. r r La Fabrique accueille en son sein le musée du Calisson qui vous propose une véritable une épopée gourmande ! r r Dans ce lieu, suspendu entre le passé et l'aujourd'hui, on passe d'une époque à l'autre, d'une saison à l'autre, de la floraison des amandiers aux gestes de la récolte, d'un vieux cassoir à cet outil virtuel qui permet de fabriquer en temps réel une fournée de vrais calissons !r r Le public suit le travail des confiseurs et les étapes de production des petits " câlins provençaux " et s'offre une plongée totale dans ce monde fascinant et gourmand qu'est la confiserie.r r Une offre qui complète la visite du musée du Calisson : presque 2 hectares d'espaces verts ouverts librement et gratuitement au public, un parcours pour s'aérer et découvrir l'Histoire de l'amandier en Provence.r Les Jardins du Roy René rassemblent une amanderaie de production de 300 arbres, un jardin de plantes régionales et méditerranéennes, un verger patrimonial de sauvegarde composé de cinquante amandiers de dix-neuf variétés provençales différentes. Elaborés en 2016, ils sont le symbole des engagements pour la relance de l'amandier en Provence et le développement durable. Cet espace met à l'honneur la richesse végétale de notre territoire. Que ce soit pour les fleurs ou pour les arbres, le but est de répertorier, rassembler, entretenir et surtout sauvegarder ces espèces. Le tout est cultivé dans les règles de l'agriculture biologique et de l'agroécologie.

Inauguré en 1838, le musée Granet reconnu « Musée de France » est une institution de la ville d'Aix-en-Provence. Celui-ci propose un parcours se développant sur plus de 4000 M2, privilégiant le fonds des peintures et des sculptures. Près de 750 œuvres sont exposées offrant un vaste panorama de la création artistique depuis les primitifs et la Renaissance, jusqu’aux chefs-d’œuvre de l’art moderne et contemporain de l’exceptionnelle donation Meyer. Ses soixante et onze œuvres offrent un dialogue entre les maîtres du passé (Guardi, Chardin, Boudin) admirés par Cezanne et les grandes figures de l’art moderne et contemporain (Giacometti, Picasso, Léger, de Staël, Tal Coat,…).r r Des collections cezanniennes enrichiesr En 2025, suite à l’exposition Cezanne au Jas de Bouffan, les collections cezanniennes du musée se sont enrichies de nouveaux dons et dépôts remarquables. À la Vue prise du Jas de Bouffan de la collection Meyer s’associent dorénavant deux salles dédiées au Maître d’Aix. Celles-ci permettent de mettre en avant l’évolution stylistique de Paul Cezanne, illustrée notamment par Chute d’eau, don récent de Marc et Edouard Larock, Baigneuses devant la montagne Sainte-Victoire, dépôt de la collection D.G. Cazeau, et La Montagne Sainte-Victoire, prêt du Kunstmuseum de Bern, Suisse.r r Le musée Granet organise régulièrement des expositions d'envergure internationale. En outre, il développe une programmation dynamique d'expositions temporaires, de médiations, d'activités pédagogiques et culturelles.r r Des visites guidées pour les groupes et les adultes individuels sont proposées dans les collections permanentes et les expositions temporaires du musée en français, anglais, allemand et espagnol. Des audioguides sont proposés à la location en plusieurs langues (français, anglais, allemand, italien, espagnol et japonais).r r Des activités pour les enfants et les familles sont proposées tout au long de l'année (visites guidées et ateliers). Un livret-jeu des collections est disponible gratuitement à l'accueil du musée sur simple demande.r r Le musée Granet est détenteur du label Tourisme et Handicap (handicaps auditif, moteur et mental), l'accès PMR s'effectue au 18 rue Roux-Alphéran.

« Au cœur du Tendre » s’inspire de la célèbre Carte du Tendre imaginée par Madeleine de Scudéry au XVIIe siècle, en réinterprétant certaines images de l’histoire de l’art l’artiste revisite à travers le dessin les multiples paysages de l’amour, du lien et de l’affection réciproque.r r Note d’intention de l’artister "Mon projet d’exposition - Au coeur du Tendre - est né de mes recherches sur les représentations picturales de l’amour. Après une série de dessins consacrés à la femme amoureuse, j’emprunte ici un autre chemin : celui de la tendresse. Le Tendre évoque bien sûr l’amour romantique mais aussi uner manière d’être au monde. Inspirée par la Carte du Tendre, le pays imaginaire de Madeleine de Scudéry (XVIIème siècle), cette exposition propose de traverser différents paysages de l’amour, du lien et de l’affection réciproque. En revisitant certaines oeuvres de l’histoire de l’art comme les fêtes galantes de Watteau ou les récits mythologiques tels que Mars et Vénus, je cherche à en proposer une lecture actuelle et personnelle." - Aurélie Sicasr r Le fusain, médium que j’affectionne pour sa fragilité et sa sensualité, parle lui aussi de tendresse. Pour la réalisation de mes images je dois effleurer le papier, caresser la surface plutôt que la contraindre, étaler délicatement la poudre de fusain avec des pinceaux, retenir mon geste pour préserver la lumière d’une trace. Travailler au fusain c’est être attentif à l’équilibre précaire entre apparition et effacement. Souvent reléguée ou oubliée, la tendresse est pourtant essentielle à toute forme d’amour. Je cherche ainsi à convoquer la douceur, non pas comme un refuge naïf mais comme un acte de résistance. La tendresse devient ici un langage qui, au-delà du sentiment amoureux, traduit une attention à l’autre, une manière de renouer avec l’humain. « Au coeur du Tendre » est ainsi une cartographie intime et symbolique : un territoire d’images où la tendresse se fait matière, mémoire et présence.

Edifiée entre 1947 et 1952, c'est une construction imposante de 165 mètres de long par 24 de large et 56 de haut, dont l'implantation évoque le thème du paquebot urbain ancré dans un parc. r Le béton brut, les pilotis et les pignons aveugles combinent des figures puissantes avec d'autres plus sophistiquées, comme la trame subtile des loggias polychromes, ou les superstructures du toit terrasse. Cette richesse plastique, typique du grand architecte, associe ses effets visuels à une organisation exceptionnelle pour l'époque. Laboratoire pour un nouveau “système d'habitat”, la Cité radieuse comporte 337 appartements, de 23 types différents, qui constituent autant de logements confortables, de 1 à 10 personnes. L'appartement " type " est conçu pour 4 personnes. Il s'agit d'un duplex de type “traversant”, avec un grand volume dans la salle de séjour, loggia et baie vitrée sur toute la hauteur. A cette organisation spatiale nouvelle s'ajoutent les nombreux “prolongements du logis”, conçus pour stimuler une nouvelle pratique de l'habitat collectif dont : une rue intérieure avec ses boutiques et son hôtel-restaurant. Le dernier niveau accueille une école maternelle et un gymnase devenue depuis MaMo (centre d'art contemporain) en 2013. r Enfin, le toit terrasse offre un espace de détente avec bassin pour les enfants, aires de jeux et scène abritée par un mur brise-vent pour spectacles en plein air.r r Indifférents aux railleries contre la “Maison du Fada”, ses habitants plébiscitent la Cité radieuse : plusieurs appartements sont encore habités par des résidents de 1952, et beaucoup ont attiré une clientèle aisée d'enseignants ou d'architectes. Elle a même fait école, puisque Le Corbusier a édifié d'autres cités radieuses dans les années cinquante sur le modèle de Marseille (Rezé-Nantes, Firminy, Berlin).r r La visiter Les parties communes sont libres d'accès pour les individuels, dans la mesure où cela ne dérange pas les habitants. r L'Office de Tourisme organise la découverte de la rue commerçante et du toit-terrasse complétée de la visite en exclusivité d'un appartement classé. La réservation est obligatoire.r Les visites guidées pour individuel sont réservables sur le site www.marseilleexpérience.comr Les poussettes et chiens (excepté chien d''assistance) ne sont pas autorisés. Cette visite n'est pas comprise dans le City Pass. Visite supplémentaire en français et en anglais certains vendredis et samedis.r Les groupes en revanche ne peuvent pas visiter librement : ils doivent réserver préalablement par email un guidage groupes@marseille-tourisme.com.

Sa construction date de la fin du XVIIè siècle, époque d'innovation et de recherche architecturales. Directement inspirée d'architectes italiens, la Bastide est conçue de manière déroutante mélangeant des éléments de style classique et de style baroque. Un hall de 200 mètres carrés, aujourd'hui parqueté, occupe tout le rez-de-chaussée, dans les ailes un boudoir et une bibliothèque ouvrent sur le jardin d'une composition élaborée, petit bois, allée de platanes, boulingrins, roseraies, fontaines, bassins, statues, prairie…Depuis le XVIIe siècle, la Bastide de la Magalone est passée entre les mains de différents propriétaires, chacun lui apportant des modifications. Au XIXe siècle, l'un d'entre eux fait construire une petite chapelle de plan circulaire à l'entrée du jardin. L'endroit est magique : quand on passe devant la "villa", on ne s'y arrête pas, on s'y attarde. Des cours de musique et des concerts sont proposés toute l'année par la Cité de la Musique de Marseille. Quoi de mieux que la Magalone pour l'inspiration artistique ?r r La bastide et ses jardins sont ouverts lors des cours d'enseignement musical de la Cité de la Musique.

La Galerie présente les nouveautés du printemps, des tableaux d'artistes aixois et provençaux, parmi lesquels Louise Germain, Joseph et Paul Ravaisou, Marcel Arnaud, Louis Gautier, Louis Mathieu Verdilhan, Barthélémy Niollon, Vincent Courdouan, Gabriel Laurin, Jaume Guiran, Francis Tailleux...

Pour sa première exposition personnelle à la Galerie Ramand Aurélie Sicas nous invite à explorer un nouveau territoire de recherche : celui de la tendresse. Au cœur du Tendre s’inspire de la célèbre Carte du Tendre imaginée par Madeleine de Scudéry au XVIIe siècle, en réinterprétant certaines images de l’histoire de l’art l’artiste revisite à travers le dessin les multiples paysages de l’amour, du lien et de l’affection réciproque.r r "Au cœur du Tendre" est né des recherches que j’ai mené sur les représentations picturales de l’amour. Après une série de dessins consacrés à la femme amoureuse, j’emprunte ici un autre chemin. Le Tendre, s’il évoque d’abord l’amour galant du XVIIème siècle, désigne aussi une manière d’être au monde qu’il me paraît pertinent d’explorer aujourd’hui.r Inspirée par la Carte du Tendre, le pays imaginaire de Madeleine de Scudéry, je propose de traverser des paysages de la relation amoureuse, du lien et de l’affection réciproque.r En revisitant des œuvres de l’histoire de l’art comme la Gamme d’Amour de Watteau ou l’Amour Victorieux du Caravage, je cherche à en proposer une lecture actuelle et personnelle. r r Vernissage le 11 avril à 16h.

Inspirée par l’histoire du lieu, ses sculptures et sa végétation envahissante, l’œuvre prend aujourd’hui la forme d’un volume sculptural de grande échelle, composé de fragments de valises et de récits incrustés dans un corps organo-minérale. La sculpture, envahie par des plantes qui émergent de son intérieur, évoque à la fois une arche, une ruine et un corps en transformation. Des récits de voyages et de migrations, diffusés depuis l’intérieur du volume, composent une polyphonie de langues et de mémoires, en dialogue direct avec la figure de Noé présente dans le jardin.r Entre jardins de Babylone, tour de Babel et activisme végétal, Verdes Anos interroge la mémoire des déplacements, la persistance du vivant et le temps qui recouvre, transforme et efface.r r Biographie r Júlia Lema Barros est une artiste audiovisuelle expérimentale spécialisée dans la création d'univers immersifs qui combinent image, son et espace. Elle développer une pratique artistique centrée sur sur la perception sensorielle et l'imagination, à travers des installations et des performances dans lesquelles la mémoire devientr matière vivante. Son travail explore les ruines contemporaines, les paysages sonores et le rôle du vivant dans les espaces urbains, à travers des installations immersives mêlantr sculpture, son et image. Elle a présenté ses œuvres dans plusieurs institutions européennes, notamment au Musée National d’Art Contemporain de Lisbonne, au Musée Granet et dans le cadre de la Biennale Chroniques – Les Imaginaires Numériques.

Entre 1694 et 1705, l’architecte Laurent Vallon remodèle le flanc nord de la cathédrale Saint-Sauveur d’Aix en unifiant les anciennes chapelles latérales (celles des archevêques Armand de Narcès (avant 1339) et Olivier de Pennart (1467-1468), et celle de Sainte-Catherine ou de l’Université (1468-1470)) pour former la nef Notre-Dame-d’Espérance. Cette troisième nef, dite « baroque », adossée aux extensions gothiques de la cathédrale (bras nord du transept et nef) et délimitée à l’ouest par le clocher, permet de créer dans l’édifice une vaste perspective axiale mettant en valeur la chapelle dite de Notre-Dame-d’Espérance. La nature des aménagements effectués, de même que le riche mobilier religieux, à la fois médiéval et moderne, conservé dans la nef, seront présentés lors de la présente communication.

Ses dessins au graphite, ses aquarelles et ses peintures aux pigments et aux ocres de Roussillon jouent avec la couleur et sont pleins de vibrations.

Cours de poterie, de tournage, modelage et workshop (séance à thème qui varie tous les mois). Vous trouverez à votre disposition un espace dit "atelier libre" pour pratiquer en autonomie. Découvrez aussi le coin café afin de déguster un thé ou un café des meilleures origines.

Les origines de cette église se placent, à la fois, dans la légende et dans l'histoire. Son emplacement sur l'ancienne voie Aurélienne fait d'elle un trait d'union, un relais entre le monde romain et le monde chrétien aixois. La légende dit que la cathédrale a été bâtie sur les fondations d'un ancien temple dédié au dieu Apollon. r r La construction de la cathédrale a évolué entre le Ve et le XVIIIe siècle et se lit d'emblée sur sa façade : à droite, au sud, le portail roman du XIIe siècle jouxte un mur romain, tandis qu'à gauche, au nord, le vaste portail gothique richement sculpté du XVe et du XVIe siècle est surmonté d'un clocher octogonal dans sa partie supérieure, érigé entre 1323 et 1425.r r Toutes les statues de la façade ont été détruites pendant la Révolution, et seront remplacées seulement au XIXe siècle. Seuls la Vierge du trumeau et le Grand Saint Michel subsistent dans leur état d'origine. Les portes de la cathédrale ont également survécu. Elles ont été réalisées par le sculpteur toulonnais Guirarmand entre 1500 et 1508. Les portes comportent une représentation des quatre prophètes d’Israël : Isaïe, Jérémie, Daniel et Ezéchiel. Ils sont accompagnés des douze sybilles, prophétesses ayant annoncé la venue du Christ. r r À l'intérieur, la cathédrale unit trois nefs de styles différents : roman, gothique et baroque.r r La nef romane offre des voûtes soulignées d'une frise imitée de l'Antique et ses chapiteaux corinthiens sont spécifiques du XIIe siècle provençal. Successivement sur la droite se trouve le musée lapidaire et l'accès au cloître. Elle flanque le baptistère, dont les colonnes supportant son dôme octogonal proviennent, dit-on, d'un temple antique. Sa cuve centrale rappelle l'ancienne pratique du baptême par immersion. r r La nef gothique est beaucoup plus haute que la nef romane grâce aux croisées d'ogives. Au-dessus des portes de la nef se trouve un grand vitrail moderne qui remplace celui de Jean Joye, détruit sous la Révolution. En son sein sont présents deux triptyques du XVe siècle, des tapisseries flamandes du XVIe siècle et deux buffets d'orgues du XVIIIe siècle.r r La nef baroque a été réalisé au XVIIe siècle par Laurent et Jean Vallon. La chapelle a été repoussée au nord pour construire la nouvelle nef et donner une perspective triomphale, digne du baroque. La nef comprend une représentation de l'Assomption en relief de stuc de Jacques Fossé. r r Le cloître est édifié à la fin du XIIe, il est de petite dimension et respire la tranquillité.r Ses galeries charpentées offrent une décoration abondante et variée grâce à ses piliers et chapiteaux sculptés de figures humaines, animales, de végétaux et d'êtres fantastiques.r Aux angles sont symbolisés les quatre évangélistes. Les figures sculptées sur les chapiteaux du cloître rappellent l'Histoire Sainte. r Le cloître est classé en 1875.r Le sous-sol conserve le dallage et les fondations d'une grande cour datant du Ier siècle, qui s'étend jusqu'à la place de l'Archevêché et qui était potentiellement le forum de l'ancienne ville romaine.r r Les trésors cachés de la cathédrale : c'est dans la nef gothique qu'il est possible d'admirer le triptyque du Buisson Ardent, reconnu comme l'un des plus illustres tableaux de l'Europe du XVe siècle, et le chef d'œuvre de la ville d'Aix. r Commandé à l'origine pour l'église des Carmes par le Roi René, il est peint par Nicolas Froment vers 1476. Fermé, le triptyque représente la scène de l'Annonciation. Ouvert, il figure, sur ses panneaux, les donateurs en prière. À droite, Jeanne de Laval, à gauche, le Roi René en habit de chanoine et entouré de saints, dont Marie-Madeleine, patronne de la Provence. Un sens profond est à redécouvrir par une lecture symbolique qui puise ses racines dans la Bible.r r Le triptyque a bénéficié en 2003 d'une restauration minutieuse et il est aujourd'hui à nouveau visible dans son intégralité au sein de la Chapelle Saint-Lazare, selon un calendrier d'ouverture très précis. Le triptyque est exposé certains jours uniquement. Afin de garantir sa conservation, le retable est ouvert six mois par an:r ● du premier dimanche de l'Avent (fin novembre / début décembre) à l’Épiphanie.r ● du saint jour de Pâques au lundi de Pentecôte.r ● du 21 juin aux journées du Patrimoine (troisième week-end de Septembre)r Le reste du temps, le retable est fermé.r r Quant aux orgues, le buffet de J.E. Isnard, vert et or, date de 1745 et la partie instrumentale de M.H.de Ducroquet de 1855 sont tous deux classés monuments historiques. Cet orgue a subi une restauration par J.Dunand en 1972.r r La cathédrale Saint-Sauveur est classée Monument Historique en 1840. Elle est aussi la première cathédrale de France connectée, grâce à ses pierres interactives. Parcourez ces lieux chargés d'histoire, grâce aux Pierres connectées avec l'application mobile Aix Cathédrale Connect.r r Pour les personnes à mobilité réduite, qui souhaitent visiter la cathédrale, merci de téléphoner à l'association Cathédrale vivante au 04 42 23 47 40.