Musées à faire autour de Lambesc (13) Tout afficher

Mobilier, costumes, outils ou encore vestiges archéologiques : Trois salles exposent le patrimoine historique du village, et deux salles sont réservées aux pièces archéologiques découvertes sur la commune. r Un espace agricole a été installé sous le préau de cette ancienne école de village.r r Le 1er et 2e samedi de chaque mois, le musée vous accueille également l'après-midi de 15h à 17h.

Le musée est composé de deux collections principales. La première sur Pierre-André de Suffren, dit " Le Bailli de Suffren ", marin français aux nombreux titres (vice-amiral, bailli et commandeur de l'Ordre de Saint-Jérusalem) et à la renommée française et internationale. r La seconde porte sur l'histoire, le patrimoine et les arts et traditions populaires de la ville de Saint-Cannat, à laquelle s'est ajouté des costumes et vêtements provençaux, une galerie de peintures ainsi que des objets et outils religieux.r r Le musée propose des visites guidées de ses espaces d'exposition les samedis et dimanches, ainsi qu'une programmation culturelle variée (expositions, concours ...).r Surface de l'exposition permanente : 70r Surface de l'exposition temporaire : 70

Le musée retrace 6000 ans d'histoire à travers trois salles d'exposition. Première salle : présentation de l'histoire du village du Néolithique (4000 av. notre ère) jusqu'au début de l'époque moderne (17e siècle). Deuxième salle : présentation de la céramique pélissannaise, poterie usuelle provençale utilisée du 18e au 19e siècles, fabriquée dans divers ateliers installés à Pélissanne. Troisième salle : présentation des œuvres de Vincent Barot, potier et santonnier natif d'Aubagne venu s'installer à Pélissanne au début du 19e siècle.

La salle d'exposition archéologique est ouverte au public uniquement sur rdv. Vous y trouverez dans un espace moderne et rénové des céramiques, des ornements, des jarres ainsi qu'un fond de case reconstitué datant du Vème siècle avant J.C. et provenant du site lançonnais de Coudounèu.r Surface de l'exposition permanente : 80

Le Calisson d'Aix est reconnu du patrimoine de la ville d'Aix-en-Provence et plus largement comme un des emblèmes gastronomiques de la Provence. Novices ou passionnés peuvent poursuivre leur voyage au cœur des saveurs authentiques du Calisson en visitant les espaces magiques du Roy René, maison centenaire. r r À 10 minutes du centre d'Aix-en-Provence, implantée au milieu de plus de 2 hectares de jeunes amandiers, s'élève la Fabrique de la Confiserie du Roy René, qui allie tradition et modernité. Labellisée Bâtiment Durable Méditerranéen, elle renferme une zone de production à la pointe de la technologie. r r La Fabrique accueille en son sein le musée du Calisson qui vous propose une véritable une épopée gourmande ! r r Dans ce lieu, suspendu entre le passé et l'aujourd'hui, on passe d'une époque à l'autre, d'une saison à l'autre, de la floraison des amandiers aux gestes de la récolte, d'un vieux cassoir à cet outil virtuel qui permet de fabriquer en temps réel une fournée de vrais calissons !r r Le public suit le travail des confiseurs et les étapes de production des petits " câlins provençaux " et s'offre une plongée totale dans ce monde fascinant et gourmand qu'est la confiserie.r r Une offre qui complète la visite du musée du Calisson : presque 2 hectares d'espaces verts ouverts librement et gratuitement au public, un parcours pour s'aérer et découvrir l'Histoire de l'amandier en Provence.r Les Jardins du Roy René rassemblent une amanderaie de production de 300 arbres, un jardin de plantes régionales et méditerranéennes, un verger patrimonial de sauvegarde composé de cinquante amandiers de dix-neuf variétés provençales différentes. Elaborés en 2016, ils sont le symbole des engagements pour la relance de l'amandier en Provence et le développement durable. Cet espace met à l'honneur la richesse végétale de notre territoire. Que ce soit pour les fleurs ou pour les arbres, le but est de répertorier, rassembler, entretenir et surtout sauvegarder ces espèces. Le tout est cultivé dans les règles de l'agriculture biologique et de l'agroécologie.

En 2004, nait l'idée d'un projet unique liant sur les terres de Château La Coste art, architecture et vin.r r Artistes et architectes y participant sont invités à visiter le domaine et à découvrir la beauté de ses paysages. Puis la liberté leur est donnée dans le choix de l'emplacement qui accueillerait leur création.r r Le Centre d'Art, bâtiment en forme de "V", abrite également une librairie et un restaurant où vous pourrez manger au bord du bassin où se reflètent les paysages de Château La Coste.r r Depuis Juin 2011, Château La Coste vous invite à découvrir au rythme d'une promenade à travers bois, collines, vignes et oliviers, les oeuvres et installations d'artistes et architectes tels que :r Tadao Ando, Louise Bourgeois, Alexander Calder, Frank O. Gehry, Liam Giillick, Andy Goldsworthy, Guggi, Tatsuo Miyajima, Jean Nouvel, Jean Michel Othoniel, Jean Prouvé, Sean Scully, Richard Serra, Tom Shannon, Michael Stipe, Hiroshi Sugimoto, Tunga, Franz West.r r r Château La Coste apparaît aujourd'hui comme un lieu où les vignes, l'art et l'architecture s'expriment librement. Le domaine continue de se développer avec un certain nombre d'installations à venir, comme celle d'Oscar Niemayer, Frank Gerhy et Tony Berlant, Sou Fujimoto, Renzo Piano.r r r Chaussures de marche recommandées, la promenade Art et Architecture dure environ 1h30.

La commune de Ventabren a su conserver son patrimoine, vous pouvez le découvrir ainsi qu'une partie de l'histoire du village au musée archéologique qui se trouve au bureau de tourisme. Exposition de nombreux et divers objets provenant des fouilles de l'Oppidum celto-ligure de Roquefavour, quelques vestiges du château de la reine Jeanne, quelques fragments de fresques de l'Hermitage Saint-Honorat. Surface de l'exposition permanente : 25 Surface de l'exposition temporaire : 10

La Muse, musée vaudois du Luberon et siège de l’AEVHL, propose une exposition permanente sur le valdéisme. Panneaux extérieurs et sentier balisé mènent au Mémorial Vaudois, au cœur des vestiges du village et du château.

La Maison de Nostradamus est actuellement fermée.r r Réouverture prévue en mai 2026, pour la Nuit des musées.r r Ce musée municipal, créé en 1992, « Maison d’écrivain et de patrimoines littéraires » depuis 2006, se tient dans la maison que Michel de NOSTREDAME, dit NOSTRADAMUS (1503-1566), veuf d’un premier mariage, acheta en 1547 pour y fonder une nouvelle famille avec Anne PONSARD dont il eut 6 enfants. r r C’est dans ce lieu qu’il paracheva tous ses ouvrages et qu’il finit ses jours quelques vingt ans plus tard, en 1566.r Après plus de cinq siècles, certains de ses ouvrages sont restés célèbres:r « Le Traité des Fardements et Confitures » (1552-1555)r « Les Prophéties » (1555-1557 …..) r « La Paraphrase de Galien » (1557) r Ainsi que des « Almanachs » publiés régulièrement durant une quinzaine d’années. r musée nostradamusr Respectant la ligne de conduite selon laquelle, un homme censé, attend d’être au couchant de sa vie pour écrire, et se consacrant à la transmission du savoir, comme ce fut le cas pour les humanistes de la Renaissance, il alla jusqu’à se mettre en danger pour transmettre ce savoir.r r Le Musée installé dans ce lieu privilégié occupe une partie seulement de ce que fut sa maison et propose aux visiteurs, grâce à une visite audio-guidée de 45 minutes, de partir à la découverte de Nostradamus, médecin « astrophile » du XVIème siècle, esprit brillant, scientifique, philosophe, poète, visionnaire, côtoyant les plus grands de son époque : Rabelais, Catherine de Médicis, Charles IX, Adam de Craponne….r La conception moderne de la visite du Musée lui permet de s’adresser :r Aux divers types de public (sont en 5 langues ou texte papier en 17 langues).r Aux groupes (visites guidées sur réservation).r Aux scolaires (visites adaptées, dossiers pédagogiques).r Des expositions temporaires (documents originaux du XVIème siècle, objets…) mettent en évidence les diverses facettes du personnage ou de son époque pour permettre à tous les publics d’appréhender cette page d’Histoire déjà lointaine et un peu obscure.r Un espace Boutique-Librairie permet de prolonger la visite grâce aux souvenirs ou aux livres sérieux proposés sur le sujet.r Télécharger le bon de commander Les animations nationales, Nuit Européenne des Musées, Journées du Patrimoine, etc, sont autant d’occasions de partenariats avec d’autres musées européens, avec nos villes jumelles, des universités ou grandes bibliothèques intéressées par les mêmes sujets ou désireuses de croiser des thèmes différents.r r Centre Nostradamusr « Centre de Ressources pour l’étude et la transmission des savoirs XVème– XVIème siècles ».r r A deux pas du Musée, dans l’Impasse de l’Ancienne Halle, ce Centre de Documentation et de Recherche, créé en 2006, se veut un pôle scientifique complémentaire du pôle touristique qu’est le Musée.r Il répond à la demande internationale d’un public de chercheurs, d’universitaires, d’étudiants, en quête de documents originaux, de sources attestées pour découvrir autour du personnage de Nostradamus, ce que fut « la transmission des Savoirs » à l’arrivée de la Renaissance en Provence.r L’acquisition en 2006, à New-york, d’une très importante collection de documents originaux grâce à des legs, et ses liens privilégiés avec la Bibliothèque de Lyon, ou la bibliothèque inter universitaire de médecine en font, aujourd’hui, un maillon incontournable de la chaîne du savoir, à l’image du maître des lieux.r r Possibilité de visualiser les catalogues, les livres anciens et les livres modernesr r Ce centre accueille de très nombreux ateliers pédagogiques, organise des journées de formation, des conférences, colloques, visites sur le terrain.r La tête dans les étoiles,r l’Enluminure imaginaire,r Les petites bêtes du jardin,r Le jardin de l’Apothicaire.

Ses collections sont représentatives de la vie à Salon, de l’Antiquité au XXème siècle, à travers les époques dans des domaines aussi variés que l’archéologie, l’industrie des huiles et du savon, l’agriculture ou l’art religieux.r r Salle Théodore Jourdanr Elles proposent une approche de l’œuvre du maître salonais et des paysages qui l’ont inspiré avec un ensemble de toiles, dont 19 de grand format, d’études et de dessins.r r Il s’agit d’œuvres de la dernière période (1880-1908) de Théodore JOURDAN représentant des scènes du pastoralisme en Provence et particulièrement en Crau. Elles témoignent de la vie pastorale et des paysages de Crau et s’inscrivent dans le courant de la peinture naturaliste Provençale de la fin du XIXe siècle. Le peintre y revendique son attachement à la Provence comme le font à la même période les tenants du Félibrige avec Frédéric Mistral et ses amis poètes.r r Surface de l'exposition permanente : 1800r Surface de l'exposition temporaire : 200r r Tout au long de l’année des actions pédagogiques et culturelles en lien avec le parcours d’éducation artistique et culturelle de l’élève (PEAC) sont proposées aux élèves de la maternelle au lycée et se déroulent dans le musée ou Hors les Murs.r r Renseignements : 04 90 44 14 73 / 04 90 56 22 36 / chateau.emperi@salondeprovence.frr r Le centre de documentation du Musée de l’Empéri, et du musée de Salon & de la Crau, est ouvert uniquement aux étudiants et aux chercheurs sur rendez-vous, du lundi au vendredi de 14h à 16h30.r r Renseignements : 04 90 56 22 36 ou 04 90 44 72 85 / chateau.emperi@salondeprovence.frr r Le château de l’Empéri, avec ses cours, son Jardin des Simples et sa terrasse, est ouvert aux visiteurs tous les jours (sauf le mardi), de 10h à 12h et de 13h30 à 17h. Entrée libre et gratuite.r r Le musée de l’Empéri et les salles Théodore Jourdan sont fermés jusqu’en mai 2026. Réouverture prévue à l’occasion de la Nuit des musées en mai 2026.

Création du musée de la libération de la Provence. r Visites sur rendez-vous.

La savonnerie Marius Fabre a conservé les plus précieux témoins : tampons en buis gravé, outils, premières mouleuses à savon, pochoirs pour caisses d'expédition, vieux emballages, papiers à en tête, planches à laver... Reflet d'une activité très ancienne toujours vivante.r Surface de l'exposition permanente : 600m²r r Venez découvrir l’atmosphère authentique de notre savonnerie et de ses ateliers de fabrication au cours d’une visite guidée. Moment d’échange et de découverte, petits et grands partiront à la rencontre d’un savoir-faire unique toujours vivant, transmis de génération en génération dans notre famille.r r La boutique vous accueille pour vous faire découvrir l’authentique savon de Marseille.r r Horaires des visitesr Les visites guidées se déroulent tous les mardis et jeudis à 10h30 et les mercredis et samedis à 14h30.r Durant les petites vacances scolaires, les visites se déroulent du lundi au samedi, à 10h30 et 14h30. r r Pour la période estivale juillet-aoûtr Les visites guidées se déroulent du lundi au samedi. Le matin de 9h45 à 11h15 (départ toutes les 30 min) et l’après-midi de 14h15 à 17h45 (départ toutes les 30 min). r r Ouverture le 14 juillet, le 15 août et pour les Journées Européennes du Patrimoine. Fermeture les autres jours fériés.r r Nos amis les animaux ne sont pas admis en visite. Ils restent sous votre responsabilité. r Merci de votre compréhension.

Deux salles au rez-de-chaussée : r - 1ère salle : archéologie, explications données sur le site Calès, site troglodytique avec de la céramique trouvée sur le site ainsi que des objets trouvés dans l'église St-Denis de Calès lors des sondages effectués. r - 2ème salle : archéologie et exposition. Archéologie : les chapelles St-Jean et Ste-Marie, deux chapelles en ruine dans lesquelles ont été trouvés des éléments d'un temple romain, de nombreux ex-voto, un graphito de bâteau. r r Exposition : l'exploitation de la résine, seule commune dans le département après la 1ère guerre mondiale, à prélever la résine des pins, à la transformer sur place et à l'exporter. Le télégraphe Chape, explications et maquettes. Le fameux, platane d'orient planté lors de la construction du nouveau château vers à la fin du XVIème siècle.r Surface de l'exposition permanente : 60

Depuis avril 2014, le parc Saint-Mitre abrite les services administratif et pédagogique du muséum, mais en l'absence de salles d'expositions, les collections ne sont plus visibles. Elles sont étudiées et conservées dans un autre lieu en attendant d'être à nouveau présentées au public. Les activités du Muséum restent malgré tout importantes : des ateliers pédagogiques pour les scolaires et les non scolaires, des manifestations nationales telles la Fête de la nature au mois de mai, la Fête de la science au mois d'octobre, des expositions hors les murs, des conférences tous les mois et des inventaires naturalistes.r Autant d'occasions de faire connaître au plus grand nombre ce riche patrimoine qui constitue notre territoire.r r Créé en 1838 par l'achat d'une collection d'oiseaux, le Muséum d'Histoire Naturelle compte aujourd'hui près de 470 000 spécimens dans tous les domaines des sciences naturelles : la zoologie, la paléontologie, la botanique et la géologie, en passant par la préhistoire et l'ethnologie. Le Muséum , grâce à ses fouilles, est à l'origine de nombreuses découvertes scientifiques dont Arcovenator escotae, un grand dinosaure carnivore inconnu jusqu'ici en Europe.r Surface de l'exposition permanente : 500r Surface de l'exposition temporaire : 100

Idéal pour les familles avec enfants et pour les adultes qui ont conservé leur âme d'enfant!

Un lieu unique au monde. Une visite incontournable. r r Ce lieu est d'abord une claque que l'histoire vous envoie au visage. Mais c'est aussi l'occasion d'avancer et de grandir. Une visite au Camp des Milles vaut toutes les leçons magistrales sur l'éducation à la citoyenneté et les vertus de la démocratie, du vivre ensemble. r r En s'appuyant sur l'histoire du lieu, son action est en effet destinée à renforcer la vigilance et la responsabilité de chacun, face aux racismes, à l'antisémitisme et à tous les fanatismes. r r Le camp des artistes : une des caractéristiques du Camp des Milles réside dans l'ampleur et la diversité de la production artistique réalisée par les internés. Plus de 400 oeuvres y ont ainsi été conçues, dont certaines sont encore visibles sur place. Ce foisonnement s'explique par la présence de nombreux artistes et intellectuels (Max Ernst, Hans Bellmer et Lion Feuchtwanger...) qui surent résister par la création à la persécution et à la déshumanisation.r r Site-mémorial du Camp des milles : Chaire UNESCO. Monument Historique. Un des neuf hauts lieux de mémoire français.r r Parcours de visite de 15 000 m2. Expositions permanentes. Plus de 25 événements culturels annuels : expositions temporaires, films, débats, colloques, conférences, théâtre, musique, programmation culturelle jeune public et tous publics, forums, ateliers...r Découvrez également le nouvel espace muséographique : cette nouvelle partie du parcours permanent de visite a été élaborée en partenariat avec les Musées d'Auschwitz-Birkenau (Pologne) et de la Kaserne Dossin (Belgique). r r Equipements Handicap : accessible aux personnes à mobilité réduite. Des fauteuils sont disponibles gratuitement à l'accueil du site.r r Il est recommandé de s'habiller chaudement pour la visite en hiver, les températures pouvant varier à l'intérieur du Site-Mémorial.r Surface de l'exposition permanente : 4000r Surface de l'exposition temporaire : 200

Le 1er septembre 1902, Cezanne s'installe dans son grand atelier à la campagne. Il travaillera là tous les jours pendant les quatre dernières années de sa vie.r r Tous les admirateurs de Cezanne le savent bien, c'est ici que l'on ressent avec le plus d'intensité la présence du peintre. Des dizaines d’œuvres, notamment les Grandes baigneuses, ont été peintes dans cet atelier de lumière et de silence.r r L'atelier des Lauves est l'un des 3 sites de Cezanne avec la bastide du Jas de Bouffan et les carrières de Bibémus.r r r Le site dispose de petites consignes mais ne pourra accepter les grands bagages.

Vasarely est un plasticien tout à fait singulier dans l’histoire de l’art du XXe siècle. Accédant à la notoriété de son vivant, il se distingue dans l’art contemporain par la création d’une nouvelle tendance : l’art optique.r r Plongez dans l'univers fascinant de l'art optique au cœur du bâtiment luminocinétique imaginé, conçu et financé par Victor Vasarely.r Au rez-de-chaussée de la Fondation, seize modules à base hexagonale, imbriqués dans un gigantesque jeu de construction, présentent 42 intégrations architecturales monumentales et 2 sculptures. Réalisées en métal anodisé, en tapisserie, en céramique, en émaux et en verre sérigraphié, ces œuvres sont le fruit d'une collaboration fructueuse entre le plasticien, les architectes et les entreprises, dans le but de créer la cité polychrome du bonheur.r r A l'étage, un espace nommé "Vasarely Plasticien" propose un parcours de visite et de médiations culturelles permettant aux visiteurs de découvrir ou de redécouvrir l'univers plastique du Maître, depuis ses débuts de graphiste jusqu'à la réalisation de ses intégrations monumentales, soit près de 200 créations et documents originaux.r r Des expositions temporaires, des Workshops, des concerts, des conférences ainsi que des actions de médiation culturelle avec des ateliers jeunes publics, familles et adultes, viennent ponctuer tout au long de l'année la programmation de la Fondation. r Le service de médiation culturelle propose également d'organiser l'anniversaire de vos enfants et de leur faire découvrir le lieu grâce une visite et un atelier créatif.r r Équipements Handicap : Toutes les salles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.r Surface de l'exposition permanente : 5000r r Musée de France depuis 2020 r Monument historique depuis 2013

Le Pavillon de Vendôme, la plus séduisante des folies héritées du Grand Siècle, fut édifié sur l'ordre de Louis de Mercoeur, Duc de Vendôme, petit-fils d'Henri IV et de Gabrielle d'Estrées, nommé Gouverneur de Provence en 1652.r La légende rapporte que le prince passionnément épris de Lucrèce de Forbin Solliès, dite la Belle du Canet, fit construire pour elle cette " folie ".r Plusieurs propriétaires se succédèrent. En 1906 Henri Dobler, amateur éclairé, rachète et restaure le Pavillon et en obtient le classement. Le Pavillon de Vendôme est ainsi le premier bâtiment aixois classé Monument Historique en 1914. A sa mort il lègue le bâtiment et ses collections à la Ville d'Aix pour en faire un Musée qui ouvrira ses portes au public le 8 juillet 1954.r L'escalier à double révolution du Pavillon de Vendôme, un des plus beaux de la série aixoise, date du début du XVIIIème et allie l'harmonie du volume général à la grandeur du décor. La rampe en fer forgé, et les sculptures en gypseries, guirlandes, putti, aigle confèrent encore à l'ensemble une majesté baroque.r Le vaste jardin à la française est classé parmi les Monuments Historiques depuis 1953.r r La collection du Musée du Pavillon de Vendôme est constituée d'oeuvres des XVIIe siècle jusqu'au début du XXIe siècle et surtout d'un fonds d'arts graphiques important. Il accueille régulièrement des expositions d'art contemporain développant ainsi un dialogue entre patrimoine et création contemporaine.r r Le musée est classé monument historique.r Surface de l'exposition permanente : 225r Surface de l'exposition temporaire : 225

Marie d'Estienne de Saint-Jean est la fondatrice du musée. Elle a permis la constitution des collections à travers de nombreux dons qui retrace ainsi l'histoire et les traditions d'Aix-en-Provence.r Les collections, constituées de mobiliers, faïences, santons, objets de compagnonnages ou encore marionnettes de la crèche parlante, témoin d'un spectacle populaire du XIXème siècle nous immergent dans la vie des habitants d'Aix.r Quelques pièces rares sont à découvrir, comme le paravent de la fête Dieu, qui évoque une très ancienne fête célébrée durant de nombreuses années, un modello de G. B. Gaulli, maquette de son projet pour le baptistère de Saint-Pierre de Rome, pièce exceptionnelle de l'art italien du XVIIème siècle.r Surface de l'exposition permanente : 230r Surface de l'exposition temporaire : 120

Paul-Arbaud, un érudit, a consacré sa vie à rassembler une collection importante d'objets et de livres remarquables, tant par la quantité que par la qualité. À sa mort, il légua non seulement cette collection mais également l'hôtel particulier qui les contenait à l'Académie des sciences, agriculture, arts et belles-lettres d'Aix-en-Provence. L’Académie d’Aix est membre de la Conférence nationale des académies des sciences, lettres et arts, elle-même placée sous l’égide de l’Institut de France.r La collection d'objets du musée est constituée de très belles pièces, notamment de faïences provençales du XVIIIe siècle, un triptyque flamand du XIVe siècle, des portraits de la famille Mirabeau.r La bibliothèque, avec ses 20000 livres, ses 2000 manuscrits et ses fonds d'archives privées (notamment celles de la famille Mirabeau) attire des chercheurs de tous les horizons pour en consulter les ouvrages. Un important fonds iconographique, des cartes et plans anciens complètent cet ensemble.r Depuis son ouverture, le musée-bibliothèque a fait l'objet de nombreux legs qui complètent ses collections, comme ceux de Lucas de Montigny, de Marcel Provence ou de Jérôme Duranti-La Calade.r r Expositions permanentes, ouvertes aux groupes sur rendez-vous.r Expositions temporaires. r Ouverture de la bibliothèque sur rendez-vous.

Le Musée privé du Château Turcan présente environ 3000 objets sur une superficie de 1300m2.

Le musée Granet, institution culturelle de la ville d'Aix-en-Provence, offre sur plus de 4 000 m2 une vaste traversée de la création artistique depuis l'Antiquité, les collections de peinture française (Les frères Le Nain, Ingres, Granet), nordique (Rembrandt, Rubens) et italienne (le maître de Flémalle) du XVIe au XIXe siècles jusqu'aux chefs-d'œuvre de l'art moderne et contemporain.r r Le musée présente ainsi la magnifique donation Philippe Meyer " De Cezanne à Giacometti ". La salle dédiée à Cezanne abrite dix chefs-d'œuvre dont la récente acquisition, le Portrait d’Émile Zola. r r En 2010, est venue s'ajouter pour 15 ans l'inestimable collection Planque. Celle-ci est constituée de près de 300 peintures, dessins et sculptures depuis les impressionnistes et post-impressionnistes (Cezanne, Monet, Van Gogh, Degas) jusqu'aux artistes majeurs du XXe siècle tels Bonnard, Picasso, Braque, Léger, de Staël ou Dubuffet. Pour présenter l'essentiel de cette magnifique collection, le musée s'est agrandi dans la chapelle des Pénitents blancs, joyau de l'architecture aixoise du XVIIe siècle.r r Le musée Granet organise régulièrement des expositions d'envergure internationale. En outre, il développe une programmation dynamique d'expositions temporaires, de médiations, d'activités pédagogiques et culturelles.r r Des visites guidées pour les groupes et les adultes individuels sont proposées dans les collections permanentes et les expositions temporaires du musée en français, anglais, allemand et espagnol. Des audioguides sont proposés à la location en plusieurs langues (français, anglais, allemand, italien, espagnol et japonais).r r Des activités pour les enfants et les familles sont proposées tout au long de l'année (visites guidées et ateliers). Un livret-jeu des collections est disponible gratuitement à l'accueil du musée sur simple demande.r r Le musée Granet est détenteur du label Tourisme et Handicap (handicaps auditif, moteur et mental), l'accès PMR s'effectue au 18 rue Roux-Alphéran.

Véritable symbole de Velaux, la tour surplombant le village est l'unique vestige d'un ancien château médiéval. Après une importante restauration, cet édifice de 15 mètres de haut est aujourd'hui un musée. Il présente les collections archéologiques municipales allant du Néolithique aux Haut Moyen Âge et celles du site paléontologique Velaux-La Bastide Neuve.r Le rez-de-chaussée est consacré à la paléontologie avec, entre autres, les fossiles de trois dinosaures et d’un reptile volant inédits, un crâne de crocodile exceptionnel et les pinces de crabes d’eau douce les plus anciennes du monde. Plusieurs salles sont dédiées au site gaulois de Roquepertuse et à la cité paléochrétienne de Sainte Propice.r Deux terrasses panoramiques donnent aux visiteurs une vue exceptionnelle sur la ville et l'Etang-de-Berre.

La grande majorité des collections provient de dons ou du résultat de quarante années de recherches archéologiques effectuées par Paul Lafran et son équipe. Accueillis par une magnifique arlésienne en costume traditionnel de la fin du 19ème siècle, on peut y découvrir des vêtements, rubans... témoignages de l'appartenance de notre village au pays d'Arles. On peut aussi y découvrir des collections d'objets de la vie courante et des documents religieux dont. A l'arrière, une petite salle recèle des trésors archéologiques découverts lors des fouilles entreprises par Paul Lafran. (pour l'instant, cette partie n'est pas visible). Au 1er étage, un magnifique espace, sous de majestueuses poutres apparentes du 17ème siècle, est réservé à la peinture. C'est un cadre idéal pour découvrir des ex-votos du 19ème siècle provenant de la Chapelle Notre Dame de Miséricorde et des tableaux d'artistes contemporains, inspirés par Saint-Chamas : des oeuvres de M. Liéger, A. Charrier, V. Monte, M. Berle, M. Truc et J. Ordonneaud accompagnent celles des grands maîtres P. Ambrogiani et René Seyssaud.r Surface de l'exposition permanente : 130r Surface de l'exposition temporaire : 30

Au sein du Domaine de la Citadelle – Plus de 1200 tire-bouchons du 17ème à nos jours sont exposés dont certaines pièces uniques. Ouvert au public depuis 1993. Groupes sur réservation.

Nous sommes une fondation d’entreprise dédiée à l’Art contemporain d’Afrique. Nous présentons deux expositions par an et accueillons des artistes en résidence chaque année dans nos locaux. Nous mettons en avant l'artisanat d'Afrique dans notre boutique.

Collection de faïences de la Renaissance à la Révolution. C’est à l’occasion de fouilles archéologiques menées au château que les faïences de La Tour d'Aigues revirent la lumière du jour : elles y étaient enfouies, brisées depuis presque deux siècles.

Il vise à transmettre des idées et des savoirs sur l'environnement mais surtout à sensibiliser un large public à ce patrimoine forestier régional si riche et si fragile. Une visite enrichissante et pleines de surprises vous attend.r Surface de l'exposition permanente : 650r Surface de l'exposition temporaire : 240r r Nouvel espace extérieur en 2025 : l'arboretum et son parcours pieds nusr r Dernière entrée 30 min avant l'heure de fermeture.r Une fois entré, le parc reste ouvert sans interruption à midi.

A mi-chemin entre Marseille et Aix-en-Provence, sur le piton rocheux de Cabriès, au détour de ruelles médiévales escarpées, le musée Edgar Mélik siège sur une petite place close bordée d'anciennes fortifications. C'est dans la partie nord de l'ancienne place forte, habitée autrefois par les Comtes de Provence, que décida de s'installer en 1934, le peintre Edgar Mélik. Acquérant pièce par pièce sa demeure et atelier, le peintre y travailla inlassablement. Son oeuvre, foisonnante, déborde largement les toiles qu'il put s'offrir, pour s'emparer jusqu'aux bois, menuiseries et autres murs du château. À sa disparition en 1976, la municipalité de Cabriès décida la rénovation de la demeure féodale du peintre pour l'ouvrir au public en 1980.r r Depuis, Edgar Mélik professe ses aphorismes chromatiques et ses partitions métaphysiques sur les murs du musée, ceux de la petite chapelle du XVII° siècle notamment, ainsi que dans son atelier, sous l'égide de la Sainte Victoire. À côté des oeuvres du peintre, s'enchaînent les expositions temporaires, où les grandes signatures comme celles de Dali, Picasso, Chagall, Miro, Giacometti, celles de mouvements plus discrets de la peinture moderne mais aussi les signatures nouvelles de la scène artistique contemporaine voisinent en toute amitié.

Le Musée de l'aviation, créé en 2005, se développe grâce au travail des bénévoles issus en grande majorité du monde aéronautique, mais surtout partageant la même passion. La collection grandissante permet aux visiteurs de mieux approcher les aéronefs, conçus et fabriqués pour la plupart dans l'usine Eurocopter, distante de seulement quelques kilomètres. Les salles de visionnage et de maquettes sont aussi l'occasion d'approfondir la découvert, un espace vidéo enfant,et une boutique souvenirr r Le musée est ouvert tous les jours (sauf dimanche) de 9h à 12h. Visite guidée commentée par des bénévoles retraités (Airbus, aviation...)r r La Municipalité, porteuse du projet, ne compte pas en rester là et sollicite les entreprises aéronautiques, les différents états-majors des Armées pour obtenir d'autres appareils à exposer au grand public.r r Aujourd'hui, le musée abrite de nombreux avions tels que Mirage III, Fouga Magister, Paris Morane-Saulnier, Robin, Tracker, ainsi que des hélicoptères de l'ancienne gamme Eurocopter Djinn, Alouette II et III,Gazelle, Ecureuil, Dauphin, Super-Puma, une cabine de Canadair équipée, un autogire, des deltaplanes et beaucoup d'autres pièces aéronautiques.Le Musée bénéficie également d'une salle de projection de film et de salles d'exposition de plus de 5000 maquettes.r r Dernière acquisition : Tucano, Air plume, avion type Pou du Ciel X3 Girodyne Expérimental AS350 Ecureuil EC120 (HCE COLIBRI) EC155 Dauphin Derive Fenestron motorisé AS365 Dauphin Alouette 2 Alat Simulateur d'éjection Tucano Drone ORKA et TANAN NH90 et le MIRAGE F1r Surface de l'exposition permanente : 2211

Accessible par la rue Covet, le musée Albert Reynaud se visite à double titre, comme ancienne galerie des arts et traditions populaires jointe à un conservatoire d’histoire locale, et comme quartier médiéval et renaissant du château. r r Historiquement, il occupe une maison bourgeoise construite sur les parties communes et les dépendances de la maison seigneuriale, connues par des inventaires de 1529 et 1540. r Son entrée correspond ainsi à la cour nord et à une « cour des vins ». r La galerie des outils agricoles occupe l’ancienne « grotte » ou cave et garde-manger qui abritait tonneaux, tonnelets et piles à huile. r Les deux petites salles voûtées du mobilier religieux et archéologique faisaient office de cellules de prison pour de modestes peines, et la grande salle des expositions temporaires de cuisine prolongée par une grande salle de service. Jean-Baptiste Ier de Covet l’a convertie en 1605 en écurie, avant qu’elle ne devienne salle à manger des laquais dans les années 1660. r La pièce consacrée à la Grande Guerre a été prise sur une partie de la grande salle de réception dite « du bardat », nom de l’allée dallée qui la bordait du côté de la basse-cour, abondamment éclairée par deux fenêtres à croisées et vitres à losanges. r Enfin, les salles en contrebas de l’entrée, accueillant la cuisine et la tablée provençales, occupent l’ancien bâtiment dit « des greniers » bâti sous Françoise de Foix vers 1550, devenus écurie sous Jean-Baptiste II de Covet au XVIIe siècle. r r Fondé en 1973 par Albert Reynaud sur le modèle du Museon Arlaten, ce musée associatif, d’abord cantonné à la cave, n’a cessé ses acquisitions et son développement dans ces parties historiques puis en hauteur. r Il a été rebaptisé au nom de son fondateur récemment décédé. Le musée fonctionne en étroit partenariat avec la Ville de Marignane. r r Outre les thématiques citées, se succèdent aux étages un diorama sur le monde de la pêche, un condensé de la faune des étangs notamment, la chambre d’une maison bourgeoise, la salle de classe, un hommage à Frédéric Mistral dans son cabinet d’écrivain, ainsi qu’une section d’histoire locale mise en scène au dernier plan.r r Un espace d'expositions temporaires a été aménagé et des expos d'art y sont désormais régulièrement organisées.r r Source Patrick Varrot, historien d’art - Février 2021

Le Musée de la Lavande Luberon est un lieu unique, conservatoire du savoir-faire provençal, avec une superbe collection d’alambics, une muséographie soignée et des animations estivales, pour valoriser la vraie lavande de Provence.

Situé au cœur de la ville d’Istres, cet établissement métropolitain propose des expositions artistiques dans lesquelles l’art actuel entre en résonnance avec le monde qui l’entoure.r r Ses missions s’articulent autour de deux axes : l’exposition de la création vivante et des actions de transmission, de diffusion et de formation à l’art, notamment contemporain.r r Fort de ses principes de visibilité, d’ouverture, d’échange et d’interactivité, Polaris centre d’art se positionne comme le lieu ressources des arts visuels sur la métropole d’Aix-Marseille-Provence. Polaris, l’étoile Polaire, désignée sous le nom de Alpha Ursae Minoris.r r Alpha Ursae Minoris est l’étoile la plus brillante de la constellation de la Petite Ourse. Elle est connue pour indiquer avec précision à la direction du pôle Nord céleste, ce qui lui vaut l’appellation commune d’étoile Polaire ou plus simplement de Polaire.r r En choisissant de nommer ce nouveau centre d’art, Polaris, l’idée même est d’afficher la culture comme un éclairage sur le monde. Telle une métaphore de la notion de guide mais aussi de lumière et de savoir, du lumineux qui fait écho à la façade et à l’architecture vitrée du bâtiment.

Incontournable lors de votre visite dans la région : venez découvrir en famille le musée de géologie, installé dans les très belles caves voûtées de la Maison du Parc.

Le Musée Gardanne Autrefois vous plongera dans l’univers intimiste et fortementr émouvant d’une maison traditionnelle Provençale du XIXème siècle. Tommettes, escaliers escarpés (...) déambulez dans ce fabuleux musée qui a le sens du détail.r Outils agricoles, ancienne épicerie, mobiliers anciens, costumes provençaux, objets du quotidiens, la visite de ce musée redonne le goût de l'authenticité.

Situé près de la porte d’Avignon, vestige des anciens remparts de la ville, la chapelle de l’ancien hôtel-Dieu accueille depuis 1912 les collections du musée archéologique qui porte l’appellation « Musée de France ».

Une dizaine de tableaux, de dessins qui présentent les oeuvres de Marcel Sahut réalisées entre 1920 et 1985 .r Surface de l'exposition permanente : 20

Le Musée Maurice Pezet, du nom du fondateur, est un musée d'histoire et d'ethnographie locale ouvert au public depuis 1967.r Il est géré et animé par les bénévoles de l'association "Les Amis du Vieil Eygalières", à l'initiative de la restauration de la Chapelle des Pénitents Blanc (XVIe siècle) dans laquelle se trouve le musée.r r Les visiteurs pourront y découvrir :r - une collection d’objets paléolithiques, néolithiques (produits de fouilles locales), de l’âge du fer et de l’antiquité gallo-romaine,r - une exposition d’outillage agricole, accompagnée de photos anciennes, documents, fossiles,r - et des panneaux manuscrits, très concrets et pédagogiques, qui racontent et reconstituent toute l’histoire d’Eygalières des origines à nos jours.r r Ouverture : permanences assurées par "Les Amis du Vieil Eygalières" les dimanches et jours fériés, après-midi, de mars à novembre.r Également accessible pendant les Journées Européennes du Patrimoine.r Accès gratuit. Visites guidées sur demande.

Labellisée Entreprise du Patrimoine Vivant par le Ministère de la Culture, la société de Régis Mathieu a ouvert un nouvel espace, son Musée de la lustrerie.

La Maison Sainte-Victoire est fermée pour cause de travaux à partir du vendredi 23 décembre 2022 à 18h00 et rouvrira ses portes le mardi 7 février 2023.r r Son espace muséographique, sa salle d'exposition et son sentier de découverte proposent à tous les publics, touristes, scolaires et autres randonneurs une découverte active d'un patrimoine dont la protection devient ainsi l'affaire de tous.r Des visites guidées peuvent être assurées pour les groupes par les écoguides du Conseil départementall.

Ouvert les 1er samedis du mois. Les mercredis ateliers pour enfants. Inscriptions obligatoires : 04.91.47.67.72. Les ateliers sont payants. Voyage dans la Préhistoire, du Bing Bang à l'écriture en passant par la formation de la terre, l'apparition de la vie, l'évolution de l'homme. Puis viennent les grands acquis techniques : l'outil, la maîtrise du feu, l'art. Après la prédation, l'homme va dominer son environnement et va devenir producteur : agriculture élevage métallurgie.r Surface de l'exposition permanente : 200

Le musée est situé dans l'ancienne chapelle Saint-Jean. Construite au XVIIème siècle, elle accueillait une confrérie de pénitents blancs. Le musée présente au rez-de-chaussée une collection d'objets et d'outillages de la vie agricole et artisanale traditionnelle et à l'étage une série de 24 ex-votos classés dont le plus ancien remonte à 1676, sur bois et toiles, provenant de la chapelle Notre-Dame de-Consolation et datant des XVIIe XVIIIe et XIXe siècles. Un espace à l'étage est dédié aux expositions temporaires relatives à la vie rurale et artisanale et à la présentation d'oeuvres artistiques. Le musée met en vente ses publications notamment son dernier ouvrage d'investigation et de recherche sur Jouques paru en 2006 : "Jouques un village, son histoire". Surface de l'exposition permanente : 105 Surface de l'exposition temporaire : 20

Ce n'est ni un manège, ni un gros jouet. Il est constitué avec des matériels professionnels des mines de charbon et de bauxite, des carrières et des travaux publics.r On peut aussi découvrir une vingtaine de locomotives et tractrices, wagons et wagonets, visiter un wagon-poste complet.r Enfin, un ancien trolley-bus Canebière-Corniche aménagé en salle de projection permet de découvrir les vieux transports marseillais à l'aide d'un montage audio-visuel.r On vous propose à la location des autobus anciens, ainsi que le site pour des événements divers comme des mariages, anniversaires, shooting photos...r Des animations touristiques sont proposées aux visiteurs tout au long de l'année ainsi que des rassemblements de véhicules anciens...

Depuis 1985, hébergé par la municipalité de Châteauneuf-le-Rouge, le MAC Arteum est installé au 2ème étage du château de l'hôtel de ville. Sur plus de 200 m2 d'espace d'exposition, le centre d'art dispose de sept salles en intérieur, qui en font un lieu atypique et singulier. Au fil des années,r la programmation a évolué vers la création actuelle, sans jamais perdre de vue la référence au passé, ce qui contribue à son identité.r A partir de 2011, des expositions d'oeuvres éphémères en lien avec le paysage environnant et réalisées in situ sur commande, ont pris place dans le parc du château. Depuis, des performances artistiques confortent une programmation exigeante orientée vers l'expérimentation. Avec trois à quatre expositions par an, en plus de son action de diffusion, le MAC Arteum s'engage dans une politique de soutien à la création contemporaine et aux jeunes créateurs par l'aide à la production, tout en privilégiant l'accès à l'art pour tous en région Provence Alpes Côte d'Azur.r r La programmation culturelle, les collaborations engagées et les actions menées ont aussi pour objectif de créer un terreau fertile à l'éducation des plus jeunes ainsi qu'à l'activité même de la ville. Une place importante est donnée aux actions pédagogiques, en partenariat avec les écoles d'art, Aix-Marseille Université mais aussi groupes scolaires, collèges du secteur. Le lieu travaille également à offrir une médiation adaptée à chacun de ses publics. Des visites commentées, sur rendez-vous, accueillent différents groupes : enfants des écoles et collèges,étudiants en art, groupes venus d'instituts médico-éducatifs ou spécialisés, adultes tous publics...r Un travail de proximité avec la médiathèque, l'Ecole Municipale de Musique, Danse, Théâtre, l'IFAC, le groupe scolaire Sainte Victoire, le collège Jean Zay de Rousset se poursuit.r r A partir de 2012, la programmation, conduite par Christiane Courbon, curatrice et critique d'art, se tourne vers l'ouverture et le croisement des champs culturels et artistiques. Dans ce cadre, le MAC Arteum rejoint deux projets labellisés Marseille Provence 2013, Capitale Européenne de la Culture. Dès 2014, les partenariats s'élargissent et se formalisent avec des galeries et des structures nombreuses et diversifiées. La biennale de dessin devient annuelle et s'inscrit dans la saison du dessin de Paréidolie, premier salon international de dessin contemporain à Marseille. Pour autant, la filiation en art reste une des orientations du lieu et les projets prennent en compte cette référence à l'Histoire de l'Art. Les publications affirment une nouvelle recherche d'identités singulières, avec l'édition de deux catalogues dans l'année, qui évoluera progressivement vers des microéditions en interne et des publications en partenariat avec d'autres structures, dans ler cadre de projets élargis.r En 2017, le MAC Arteum intègre le réseau Marseille expos, qui devrait prochainement changer de nom, puisqu'il couvre à présent un territoire très vaste, élargi à la Métropole, au Département et appelé à grandir encore.r En 2018, le MAC Arteum participe à Quel amour ! Projet labellisé MP2018, dans le cadre d'un échange avec l'Ecosse. Des performances hors les murs, à Marseille et à Aix-en-Provence, élargissent encore le rayonnement du lieu. L'exposition Habiter entame un cycle d'ouverture du lieu à plus d'interaction et de résidence adaptée. Un artiste y a construit son atelier d'habitation. Il s'agit d'une nouvelle orientation : accueil, réflexion, passage, installation, travail, vivre ensemble.r r 2019 est l'année de l'implication dans les grands thèmes que portent le Conseil Départemental " la Gastronomie en Provence " et le FRAC PACA avec " Des marches démarches.". L'inscription dans la saison du dessin de Paréidolie est maintenue. Performances et rencontresr sont multipliées.r En 2020, la programmation d'Arteum ouvre sur l'actualité de la jeune création contemporaine, y compris dans la création numérique, tout en faisant référence à l'histoire de l'art dans son évolution en lien avec la réalité du territoire sur lequel il est basé.r r r Entrée libre. r Visites commentées sur inscription.r Tarifs pour visites de groupe et ateliers sur demande.

En 1861, Martigues voit s'installer sur ses rives l'atelier du peintre Félix Ziem. En 1839, alors tout juste âgé de 18 ans, il quitte sa Bourgogne natale et découvre la Provence et la mer Méditerranée. Le choc est immédiat. Fasciné, il décide d'y revenir quelques années plus tard. r r Ziem, peintre voyageur, se rend dans de très nombreux pays. Se déplaçant en permanence avec un carnet, il dessine tout ce qu’il voit et annote sans cesse ses impressions. Ces carnets de croquis, fort heureusement conservés et donnés à la ville de Martigues en 1991, constituent aujourd’hui une source inestimable de connaissance sur le travail de cet artiste.r r L'eau et le ciel occupent une place prédominante dans les paysages qui ont fait la renommée de Félix Ziem. L'artiste aime les compositions classiques où la ligne d'horizon, placée très bas, permet de faire la part belle à de grands ciels, souvent très lumineux. Ils s'y marient avec la mer afin de créer des paysages uniques qui caractérisent aussi bien Martigues que Venise ou Contantinople donnant à ces trois villes des airs de parenté telle que Ziem peindra la Sérénissime ou la Corne d'or à Martigues.

La Ville décide alors de lui dédier un espace consacré au 7ème art.r L'Espace Cinéma Prosper Gnidzaz a été inauguré en mai 2011 dans une chapelle rénovée datant du 17ème siècle. Il propose sur une surface de 260 m2, de découvrir les évolutions techniques du cinéma, des premières images animées jusqu'à la 3D. En 2013, il devient "La Cinémathèque Gnidzaz".r Toutes les séances sont publiques, gratuites et non-commerciales.r r Avec sa salle de projection de 30 places, elle est un lieu de diffusion, d'animation et d'éducation à l'image. r Parmi une vingtaine d'appareils de projection, L'espace muséal propose le parcours suivant :r - Salle 1 : L'invention du cinémar Découverte du parcours chronologique présentant des reproductions de thaumatrope, zootrope, cinématographe et autres lanternes magiques jusqu'à l'arrivée de la 3D. r r - Salle 2 : Hommage au collectionneurr Prosper Gnidzaz, patissier de profession et personnage haut en couleur présente dans l'intimité de son salon, sa passion pour le cinéma. r r - Salle 3 : Martigues et son rapport au cinémar De nombreux extraits de films de fiction et d'archives permettent de découvrir Martigues entre modernisation et traditions.r r Activités proposées : r - Séance de projection libre : série de cycles qui concerne l'histoire et le patrimoine cinématographique.r Extraits de films tournés à Martigues Toni de Jean Renoir, La cuisine au beurre de Gille Grangier, Dieu vomit les tièdes de Robert Guédiguian, Marche et rêve, les homards de l'Utopie de Paul Carpita...r - Parcours ludique : jeu de piste intéractif + projection r - Parcours découverte : visite commentée + projectionr - Atelier.

Dans un décor reconstitué grandeur nature : gouffre, cascade, rivière souterraine, fresques et traces préhistoriques, vous découvrez le monde de la spéléologie et des recherches et explorations faites sur le site de la Fontaine-de-Vaucluse.

Embarquez pour un voyage unique dans la Galerie de l'Histoire de Martigues. Au travers de documents écrits, photographies, maquettes, objets muséographiques, bornes interactives, la galerie propose un éclairage approfondi sur les principales étapes de l'évolution de la ville, des premières traces de civilisation humaine au développement fulgurant de la commune dans la deuxième moitié du XXe siècle.r r La Galerie vous présente également un aperçu de la ville de demain en exposant les projets urbains, culturels, et sociaux de Martigues. Il ne s'agit pas de quelques siècles ou d'une période, mais de toute l'Histoire de Martigues depuis la préhistoire jusqu'à nos jours. Et à travers elle, c'est aussi l'évolution de notre monde que l'on parcourt, retrouve ou découvre.r r Visites commentées tous les samedis de 16h à 17h.

Découvrez un espace muséal de 285 m² inauguré en décembre 2018, né d'une volonté pédagogique, territoriale et touristique !r r Ce parcours de visite a été mis en place au sein même de l'une des dernières savonneries historiques de la région. On y découvre l'histoire du savon de Marseille, son procédé de fabrication traditionnel, ses usages d'antan mais également son ancrage territorial et son contexte industriel.r L'une des plus belles collections privées de Savons de Marseille y est exposée. Elle appartient à Josette et Vittorio Quittard, deux Marseillais passionnés depuis 20 ans par l'histoire du Savon de Marseille, et à l'initiative de la réalisation de deux films, d'un livre et de 93 expositions.r r Photographies, cuves, savons anciens, publicités, tampons en buis, planches à laver, battoirs... soit au total près de 250 objets de toutes sortes sont exposés dans trois espaces.r r Construit tout autour de la salle des chaudrons, véritable coeur de l'usine, le musée permet également de découvrir le processus de saponification et offre un parcours complet de visite de l'usine, pour mieux comprendre les différentes étapes du procédé marseillais.r r Les visites ne se font que sur réservation.r Pour les individuels les mercredis et samedis à 10h30 et pendant les vacances scolaires : mardi, mercredi et jeudi à 10h30.r Pour les groupes (plus de 10 personnes) du lundi au jeudi de 13h30 à 16h30 et le vendredi de 10h30 à 16h30.r Surface de l'exposition permanente : 285

Après 210 ans d'existence, la manufacture vous propose de partager sa passion pour les fibres nobles dans La Filaventure, le musée sensoriel. Quête incessante des plus belles matières sur les cinq continents, deux siècles d'innovation et d'excellence.

CAMPREDON art & image est un nouvel espace aménagé pour recevoir une exposition annuelle, thématique et collective qui fait la part belle aux arts polymorphes : numériques, visuels, photographiques et immersifs.