Musées à faire autour de Lambesc (13) Tout afficher

Situé au cœur du village, dans une des propriétés de l'ancien notaire royal de Rustrel, ce moulin du XVIIIe siècle a fonctionné jusqu'au début des années 1930.

Le musée de l’uniforme, annexe du musée de la Légion étrangère d’Aubagne, se situe à Puyloubier, au sein de l'Institution des invalides de la Légion étrangère.r r Elle présente un ensemble d’uniformes unique au monde, née de l’acquisition, en 1989, de la collection d’uniformes Raymond Guyader. Les caves du château de Puyloubier, puis le premier étage, sont alors utilisées pour accueillir cette collection. On y trouve, aujourd’hui, les tenues et accessoires des légionnaires, de 1831 à la guerre d’Algérie.r r Comme le musée d’Aubagne, l’annexe de Puyloubier rappelle aux légionnaires leur histoire, et présente au grand public l'identité de la Légion étrangère.r r Avant ou après la visite du musée, vous avez la possibilité de déjeuner sur place au restaurant du domaine du capitaine Danjou (réservation obligatoire) et poursuivre votre escapade en passant par la boutique souvenir du domaine.r Surface de l'exposition permanente : 300r r Le restaurant reste ouvert pendant la durée des travaux.r Réservation en semaine au 04 42 91 45 27 / 07 66 86 03 86 et le week-end au 04 42 91 45 34

Musée privé : Michèle Gaussier, habitante des Paluds de Noves a toujours été passionnée par le thème de l'école à l'ancienne. r Elle a patiemment réuni pendant des années un tas d'objets de cette époque et a reconstitué une classe dans l'ancienne école des Paluds bureaux, encriers, manuels, tableau, mappemondes, blouses, tout y est ! r Elle a également réuni d'autres objets des années 60-70 qui sont dans une pièce à part (robes, appareils ménagers, etc.)r r Les visites se font à la demande. Nul doute que Michèle saura vous faire partager sa passion.

Une salle agraire présente "L'évocation des cultures dans le terroir marseillais" avec des mises en scène évoquant les moissons, vendanges, cueillette des olives... r r Une autre salle permet de retrouver a scène de la " bugado " au lavoir qui avait disparu depuis que la salle avait été fermée pour raison de sécurité, mais aussi une évocation de la fête de la Saint-Eloi dans une nouvelle présentation ainsi que la vie au cabanon si chère aux Marseillais, avec ses repas , ses loisirs, jeu de boule, partie de chasse, etc.r La visite est commentée par Baptistin, né de la collaboration du musée avec Polytech Marseille, école d'ingénieurs d'Aix-Marseille Université basée sur le pôle technologique. Ce guide réserve une surprise aux visiteurs...r r Créé par Jean-Baptiste Pignol le théâtre peut accueillir de nombreuses troupes avec spectacles de ballets, récitals, chorales, musiques du monde...r r Une bibliothèque et un fonds d'archives consacrés aux traditions et à l'histoire locale complètent le musée. Les activités, les animations et les expositions temporaires qui s'y déroulent en font un véritable temple de la culture provençale.r r Quelques exemples d'activités : atelier de boutis, cours de paléographie, cercle de généalogie, restauration de faïences, reliure, dorure, culture et langue provençale. Journées et soirées à thème : open international de pieds paquets, veillée calendale, réveillon de la Saint-Sylvestre. r r Une nouveauté ouverture de la bibliothèque d'ouvrages sur la Provence dans la salle du N°3 de la place des Héros tous les 2es lundis de chaque mois de 14h 30 à 17h 30 en consultation sur place uniquement. r Possibilité de prendre un café, un thé ou une boisson fraiche. La permanence sera assurée par l'équipe des bénévoles des Amis du Musée et de la Bibliothèque.r Francoise Duplessy a récemment fait un don très important de l'ensemble des ouvrages sur la Provence de son époux Bernard, ami et membre du conseil scientifique du Musée qui nous a quitté au printemps et auquel nous rendrons hommage. La salle de la bibliothèque lui sera dédiée.r r Une boutique complète la visite avec des liqueurs, calissons, livres, linge de maison, faïences...Chaque 2e lundi du mois, une visite guidée du musée est proposée aux individuels, sur inscription...r Surface de l'exposition permanente : 10000r Surface de l'exposition temporaire : 100r r Il est géré par l'Association des Œuvres Sociales & Régionalistes de Château-Gombert Provence.

Construite de façon ludique et pédagogique, l’exposition permanente de l’Ecomusée de la Crau permet de comprendre l’interaction entre l’homme et la nature sur cette plaine pâturée par les moutons depuis des millénaires.r r Dans une scénographie à la fois moderne et élégante, l’exposition aborde les grands enjeux de territoire en Crau : l’élevage ovin du « Mérinos d’Arles », la production du Foin de Crau AOP, la gestion de la ressource en eau, dont dépendent 270 000 habitants. On y découvre aussi la richesse du patrimoine naturel contrasté entre steppe aride et bocage verdoyantl, les milieux rares et les espèces protégées qui font la spécificité de ce territoire unique au monde, ainsi que les défis relevés par les gestionnaires pour les conserver.r r La Crau est également présentée au travers de vidéos ludiques avec, en point d’orgue, un film d’animation réalisé par Eric Serre, 1er assistant-réalisateur de « Kirikou » et « Azur et Asmar », qui donne une version onirique de la formation de la plaine de la Crau à partir du mythe d’Héraclès. D’autres films d’animation et des dispositifs multimédia interactifs permettront de découvrir de manière insolite les enjeux de ce territoire.r r La boutique de la Maison de la Crau vous propose une multitude d’ouvrages sur la faune et la flore, ainsi que des guides, des cartes, les publications du Conservatoires d'Espaces Naturels PACA, mais également quelques souvenirs et cartes postales.

Les différents métiers de l'industrie navale sont représentés à travers des photographies, des outils et des maquettes.r r La jumboïsation (allongement d'un navire)r Les diverses fonctions à bord d'un navirer le fonctionnement d'un bassin de radoubr Un moteur à vapeurr La fonderie d'hélicesr r A découvrir plus de 500 objets sur 420 m2 à travers 3 salles : la salle des maquettes, des métiers et outils et des hélices.r Vous ferez des voyages immersifs en 3D : "Dans la peau de...3, à la découverte des métiers, des immersions culturelles "Le port de Marseille, de l'Antiquité à nos jours". r r Plusieurs films sont proposés, et une bibliothèque riche en ouvrages disponibles en libre accès.

L'Ecomusée de la Crau a ré ouvert ses portes au mois d'octobre 2014, après d'importants travaux d'agrandissement et de rénovation. Géré par le Conservatoire d'espaces naturels de Provence-Alpes-Côte d'Azur, l'Ecomusée dévoile, dans une nouvelle scénographie à couper le souffle, les secrets d'un territoire peu connu et unique en France : la Plaine de la Crau.r L'Ecomusée de la Crau a pour but la mise en valeur du patrimoine naturel et humain de la Crau : ses paysages contrastés entre steppe aride et bocage verdoyant, ses activités agro-pastorales à fort enjeu environnemental et sa nature hors du commun héritée des steppes africaines.r Construite de façon ludique et pédagogique, la toute nouvelle exposition permanente permet de comprendre l'interaction entre l'homme et la nature sur cette plaine pâturée par les moutons depuis des millénaires. Dans une scénographie à la fois moderne et élégante, l'exposition aborde les grands enjeux de territoire en Crau : l'élevage ovin du " Mérinos d'Arles ", la production du Foin de Crau AOP, la gestion de la ressource en eau, dont dépendent 270 000 habitants.r On y découvre aussi la richesse du patrimoine naturel, les milieux rares et les espèces protégées qui font la spécificité de ce territoire unique au monde, ainsi que les défis relevés par les gestionnaires pour les conserver.r Le Crau est également présentée au travers de vidéos ludiques avec, en point d'orgue, un film d'animation réalisé par Eric Serre, 1er assistant-réalisateur de " Kirikou " et " Azur et Asmar ", qui donne une version onirique de la formation de la plaine de la Crau à partir du mythe d'Héraclès. D'autres films d'animation et des dispositifs multimédia interactifs permettront de découvrir de manière insolite les enjeux de ce territoire.r r Vous pouvez aussi y retirer une autorisation (3 euros) pour aller sur le site de Peau de Meau et parcourir la Draille des Coussouls. Le sentier de 4.7km est ponctué de 15 panneaux et d'un observatoire aménagé dans une bergerie."r Surface de l'exposition permanente : 307r Surface de l'exposition temporaire : 80

Le Rétromusée, est un espace entièrement consacré à la reproduction de scènes de la vie quotidienne d'antan. r André Avis est un collectionneur passionné. En 1987, en partenariat avec la Municipalité, il décide d'ouvrir un musée sur le thème des vieux métiers et des outils d'autrefois.r r L'objectif de ce lieu hors du temps est de préserver et transmettre la mémoire des anciens, aux adultes et surtout aux enfants.r r On peut y admirer près de 35 mannequines en habits d'époque et des mises en scène de la vie quotidienne d'antan, toutes étonnante de réalisme. On y découvre ainsi l'histoire du fer à repasser (le plus vieux date du XVIIIe siècle), de l'école, de l'ébéniste, du charpentier, du forgeron, du chapeau...r r Ces témoignages vivants de notre patrimoine permettent de mieux appréhender l'histoire des hommes et leur ingéniosité.r r Pour les groupes, la famille Avis organise des visites commentées.

Les près de 200 modèles qu'il expose, depuis l'antique tricycle à pétrole de Dion-Bouton (1898) jusqu'aux machines de course contemporaines, résument son histoire, tissée de légendes et de défis industriels. Nouvelles acquisitions : 10 vélos de 1885 à 1930, ainsi que des vélos d'enfants du début du XXe. siècle aux années 30. r r Le musée propose également un nouveau jeu pour les enfants de 8 à 12 ans, en groupe ou en individuels : le jeu d'enquête "Mission Fantomard" avec des indices à trouver, et des motos du musée hantées par des fantômes. Nous donnons au début de la visite pour le public de plus de 7 ans une bande dessinée faite par un graphiste sur l'évolution de la moto, avec des jeux. r r Possibilité de visiter les ateliers. Visites pédagogiques avec des jeux.r Surface de l'exposition permanente : 1200

Il a été entièrement restauré en 1989 et récompensé par le Prix du patrimoine vivant de la Fondation de France.r r Depuis 2007, il abrite le Musée Estrine, jeune musée de France et vient de bénéficier en 2014 d'un vaste programme d'agrandissement et de rénovation.r r Pour rendre hommage à Vincent van Gogh qui vécut à Saint-Rémy- de-Provence du 8 mai 1889 au 20 mai 1890, le musée Estrine a réalisé un espace pédagogiquer r multimédia consacré à la vie et à l'oeuvre du peintre. Le centre d'interprétation Vincent van Gogh permet aux visiteurs de (re)découvrir le parcours humain et artistique de cette personnalité exceptionnelle et son influence sur la création du XXe et XXIe siècle.r r La collection du Musée Estrine est dédiée à la peinture et aux arts graphiques des XXe et XXIe siècle dans la filiation des deux grands artistes qui ont marqué la ville de Saint-Rémy-de- Provence, Vincent van Gogh et Albert Gleizes.r r Avec plus de 1000 oeuvres, cette collection dresse un riche panorama de la création régionale et nationale avec des artistes comme Vincent Bioulès, Bernard Buffet, Albert Gleizes, Eugène Leroy ou encore Paul Rebeyrolle.r r Deux à trois expositions temporaires sont organisées chaque année autour de thèmes importants de la peinture ou de peintres et dessinateurs de grand talent.r Surface de l'exposition temporaire : 350

Le musée, situé dans un hôtel Renaissance sur la Place Favier, proche musée des Alpilles, renferme le mobilier archéologique trouvé à Glanum, ainsi qu'une importante statuaire et un lapidaire abondant, constitué d'éléments architecturaux, de stèles funéraires et d'autels votifs, d'époque celto-ligure, hellénistique et gallo-romaine. Sa visite complète parfaitement la découverte du site gallo-romain.r r Nouveauté : Visite découverte de l'Hôtel de Sade durant sa période de fermeture au public !

Musée des Alpilles Saint Rémy de Provencer r Créé en 1919 par Pierre de Brun, le musée a été entièrement rénové de 2002 au début de l'année 2005.r r Ethnologie...r r La visite de ce musée permet de mieux comprendre les paysages actuels, naturels et humains, de cette partie de la Provence qui s'étend entre le Rhône, la Durance et le massif des Alpilles.r Promenade dans le temps et dans l'espace, l'exposition permanente du musée des Alpilles évoque diverses facettes insoupçonnées ou mal connues du patrimoine régional :r de l'Hypselosaurus, gentil dinosaure qui jadis fréquenta la contrée, au costume traditionnel et à la tauromachie de type camarguais en passant par la culture et le commerce duchardon cardère, du pavot somnifère et des graines de semence r r ...et arts modestesr r Des oeuvres de renommée internationale, signées Vincent van Gogh ou Albert Gleizes,sont nées ici. Mais à côté existe aussi le travail souvent remarquable de créateurs discrets, anonymes ou de notoriété locale, sur lesquels le musée souhaite également attirer l'attention : ex voto déposés aux XVIIIe et XIXe siècles dans les chapelles, cannes et dévidoirs ouvragés, santons en terre crue, étonnantes enluminures d'Augustin Gonfond.r r Le cabinet d'arts graphiques et photographiques ainsi que la nouvelle orientation de l'établissement sur les oeuvres sur l'atelier de typographie et de gravure traduisent par ailleurs papier et la gravure contemporainer Surface de l'exposition permanente : 180r Surface de l'exposition temporaire : 180

Exposition Permanente au cœur du Moulin Cornille (1er étage) : Le Grenier à Olivesr En visite libre ou avec guide sur RDV.r Dans ce lieu symbolique chargé d’histoire, cette exposition, accessible pour petits et grands, est l’occasion de découvrir l’oléiculture et le savoir-faire ancestral que les hommes se transmettent de génération en génération. Un voyage dans le temps avec une visite rythmée par une scénographie originale mettant en avant la sensorialité. r r Cette exposition propose une approche : géographique, environnementale, patrimoniale, historique, technique. Les thèmes abordés sont : r •tLe territoire et le terroir de la Vallée des Baux de Provence, r •tLa récolte r •tLes techniques de fabrication et l’élaboration de l’huile aux olives maturées r •tL’architecture d’un moulin à chapellesr •tLe recyclage des déchetsr •tLa coopérativer •tLa cuisine autour de l’huile d’oliver r Horaires d’ouverture et tarifs :r •tVisites en autonomie : Du lundi au vendredi : 9h30 – 11h45 / 13h30 – 16h30r 4€ et gratuit -10 ans et PMRr •tVisites guidées (sur RDV) : Du lundi au vendredi : 10h30 ou 14h00r 6.50€ et gratuit -10 ans / groupes sur devis

Venez découvrir notre restaurant, un lieu où il fait bon de se retrouver pour partager un moment chaleureux : le midi entre collègues, le soir avec des amis ou encore le dimanche pour un brunch en famille. r La carte change chaque semaine pour s'adapter au mieux aux saisons et aux produits, locaux et de qualité, offerts par notre terroir.r Le chef, Emmanuel Cocuzza, revisite les recettes traditionnelles marseillaises et provençales en y ajoutant avec parcimonie une touche anisée pour l'originalité ! r r r Notre bar, est un lieu où se mêlent expertise et créativité. Un lieu emblématique à Marseille où se retrouver, dans une ambiance pop, colorée et anisée. Pour des soirées à thèmes et évènements divers et variés !r Maison Yellow fait (re)découvrir le pastis de Marseille dans ses créations et au travers d'ateliers pastisologie. r Dans cet endroit, le Pastis est à l'honneur mais pas seulement ! r Des saveurs et épices du monde entier vous sont proposées dans des mélanges inédits, des cocktails et mocktails élaborés par nos Barmans à partir de la très large gamme de spiritueux du groupe Pernod Ricard. r r r La boutique Maison Yellow, un véritable concept store ensoleillé au cœur de Marseille. Notre sélection met à l’honneur le Sud et sa culture à travers des créateurs et artisans locaux soigneusement sélectionnés. En plus d’une large gamme de spiritueux et objets de services iconiques, vous y trouverez épicerie fine, textile, livres, arts ou objets de décoration.r Venez y faire votre shopping et découvrir nos collections exclusives et personnalisables !r r r Pour terminer, notre musée de l’anis et de la Provence, est une expérience immersive et multisensorielle. Ce parcours faisant appel à vos cinq sens est conçu autour d’une épice et d’une saveur, l’anis, l'indissociable ADN de la cité phocéenne. r Partez à la découverte de la naturalité des ingrédients des produits anisés, de leur histoire, de leur fabrication, de leurs usages et coutumes de service. Tout en pouvant tester vos connaissances sur l’histoire des anisés !

Le musée présente des souvenirs, photos, objets personnels, témoignages du journaliste porte-parole de J.F Kennedy, qu'était Pierre Salinger.

Un espace inédit d'art contemporain international et prospectif : le Panorama est un projet labellisé Marseille-Provence Capitale Européenne de la Culture et en activité dès 2013. Son architecture, signée Mathieu Poitevin, entremêle de larges plateaux de diffusion réversibles et modulables qui favorisent la conception de formes d'expositions de grandes amplitudes, à des formats intermédiaires propices aux partenariats et aux invitations. Un nouvel espace où l'accessibilité au toit terrasse est pensé comme une véritable place publique, où le rapport à la ville s'offre aussi comme panorama.r r Le Panorama est une imposante salle d'exposition, une boite blanche en surplomb de la cour Jobin, ouvrant sur une large terrasse aux proportions de place publique et offrant un point de vue panoramique sur la cité phocéenne ( 475 m2 et de 150 m2 de surface vitrée , avec 9m de hauteur sous plafond).r r Ses programmes s'appuient sur une politique de résidences d'artistes inscrite dans une dynamique de réseaux locaux, nationaux et internationaux et qui offre une autre permanence artistique aux expositions temporaires. Il se propose d'offrir à plusieurs titres le panorama d'une création contemporaine plurielle.

Conçu par l'architecte Corinne Vezzoni et né d'un partenariat public-privé, il abrite, sur 13 000 m², l'ensemble des réserves du musée ainsi que ses fonds documentaires, sa bibliothèque et ses archives scientifiques.r r Le lieu est ouvert aux professionnels du patrimoine, aux chercheurs et aux étudiants. Le grand public peut aussi accéder, sur rendez-vous, à une partie des réserves.r Le premier objectif du centre est, bien sûr, d'assurer les missions premières du musée : stocker, conserver, étudier, documenter, entretenir et développer les collections. Celles-ci auront à leur disposition des réserves modernes respectant toutes les normes de conservation préventive, des ateliers de restauration et de préparation, une salle de prise de vue et une chambre d'anoxie pour les traiter contre les risques d'infestation...r r Au-delà de ces missions essentielles, le centre a pour vocation de devenir un lieu vivant, véritable outil de valorisation et de diffusion des collections via poune politique active de prêts et de dépôts. Il sera aussi un instrument de travail ur les chercheurs et les étudiants en rendant accessibles l'intégralité des collections et des fonds du Mucem.r r Plusieurs dispositifs et équipements ont été conçus pour le public:r - trois salles permettent d'observer les objets et d'accéder aux ressources documentaires comme au fonds audiovisuelr r - une quatrième salle présente certains pans de collections, de nouvelles acquisitions ou des exemples de restaurationr r - une réserve sera accessible sur demande. Déployée sur 800 m2, elle témoigne de la richesse et de la diversité du fonds et permet de mieux expliquer les métiers et les méthodes de conservation. A l'heure où le concept de " vidéo à la demande " se développe, le MuCEM propose des " collections à la demande ".r r Appartement-témoin et salle de consultation en accès libre, sur réservation.

Les communes du 13520 (Les Baux-de-Provence, Le Paradou et Maussane-les-Alpilles) mettent en lumière les créations artistiques de leurs habitants lors de l’événement Les Arts dans la Vallée dont la 5ème édition se tiendra du 26 avril au 21 mai. Artistes amateurs et confirmés exposeront dans différents espaces culturels des trois villages.

En complément, la Fondation organise une visite guidée autour de l’impression, de la typographie et de l’histoire du livre. Découvrez les techniques d’impression à travers des démonstrations de tirages à partir des presses Stanhope, premiers modèles entièrement en métal. r Juillet et août, visites guidées à 15h, 16h et 17h30.

Proche des peintres et des poètes (Derain, Picasso, Apollinaire, Suarès),r il décide, en 1939, d’installer son atelier aux Baux-de-Provence. Artister pionnier dans la cité, il acquiert l'Hôtel Renaissance Jean de Brion qu'ilr restaure et qui deviendra après sa mort un musée dédié à son œuvrer et à ses collections : près de 1500 ouvrages du XVIe au XIXe siècle, desr gravures de Dürer et de Goya.r Mais les années ont passé, actuellement le musée fait l'objet de travauxr d’assainissement et de réaménagement des espaces. A compter der cet été, il rouvrira ses portes avec au rez-de-chaussée l’Atelier du livre,r qui s’inscrit dans la volonté de la Fondation d’ouvrir une activité de trèsr grande qualité.r La découverte de son atelier dévoile l’exigence et la rigueur des créationsr de Louis Jou. Là, entre les presses à bras et les jeux de caractères créésr par l’artiste, se révèle l’univers de la typographie et de l’édition d’art.r Artiste passionné, Louis Jou a exercé une influence déterminante sur ler livre contemporain. Le poète et éditeur Pierre Seghers le qualifiait « d’architecte du livre et des Baux ».

Monet : créateur de l’impressionnismer Programme longr Ce voyage immersif met l’accent sur les techniques novatrices de l’artiste : son amour du plein air a transformé sa manière de capturer les nuances de lumière et les paysages changeants. Les célèbres reflets de la Seine ou les falaises de la Manche prennent une nouvelle dimension au cœur des Carrières des Lumières.r L’exposition immersive rend également hommage aux sources d’inspiration de Monet. En particulier, l’influence des estampes japonaises, qu’il collectionnait avec passion, et qui a nourri ses compositions et ses perspectives audacieuses.r De plus, la photographie, en plein essor à l’époque, inspire Monet qui fige l’instant tout en saisissant l’atmosphère unique de chaque scène, préfigurant ainsi le langage visuel du cinéma.r La rétrospective met également en lumière le jardin de Giverny, que Monet considérait comme un véritable laboratoire d’expérimentations artistiques. Dans cet espace façonné par le peintre, chaque plante, chaque étang était pensé pour alimenter sa créativité.r Le Douanier Rousseau, au pays des rêvesr Programme courtr Plongez dans l’univers singulier d’Henri Rousseau aux Carrières des Lumières. À travers des œuvres vibrantes et oniriques, cette rétrospective nous invite à explorer l’univers de ce peintre autodidacte, dont l’imaginaire a su capturer les couleurs des paysages exotiques et la poésie d’un Paris industriel. Les jungles et les animaux sauvages prennent vie sous vos yeux, dans un hommage à l’audace créative de l’artiste surnommé le « Douanier ».r L’exposition immersive nous invite à explorer un Paris fin XIXe siècle, en pleine industrialisation, peuplé de figures figées et de dirigeables flottant dans le ciel. Bien que son style naïf et ses perspectives peu conventionnelles aient d’abord été moqués, Rousseau gagna le respect de figures avant-gardistes comme Picasso, Delaunay et Kandinsky, qui admirent son regard poétique et sa vision moderniste.r Dans les jungles imaginaires et les paysages exotiques de Rousseau, les tigres, les plantes luxuriantes et les couleurs vives célèbrent l’évasion.

Des pièces des célèbres santonniers Carbonnel, Fouque, Jouve, Peyron Campagna, Toussaint, Thérèse Neveu, Louise Berger, Simone Jouglas y trouvent également leur place.r La cérémonie traditionnelle de l'offrande aux bergers appelée le Pastrage est mise en scène dans le décor des Baux-de-Provence, devant l'église du village. Une crèche traditionnelle provençale et la vie quotidienne d'une famille au XIXe siècle sont présentées dans deux grandes vitrines. Pour les enfants, une ribambelle de petits santons naïfs peints de couleurs vives est placée à leur hauteur.r Une très grande toile, réalisée par Antoine Serra (1908-1995), représentant la messe de minuit aux Baux-de-Provence vient compléter ces collections uniques. L'histoire de cette peinture commence le 24 décembre 1947 lorsque l'artiste, qui possédait son atelier dans le village, assiste à la cérémonie dans l'Eglise Saint-Vincent.

Dans sa jeunesse, Yves Brayer est attiré par l'Espagne puis par l'Italie dont il exprime avec puissance les caractères spécifiques, tant par des huiles que par des gouaches et des monotypes. En 1945, commencent ses séjours réguliers en Provence, d'abord à Saint- Rémy, puis aux Baux. Il s'attache à traduire l'aspect aride et sauvage des crêtes calcaires, au-delà de paisibles champs d'oliviers. Attiré par la Camargue toute proche, il est séduit par ses vastes étendues peuplées d'oiseaux, de chevaux et de taureaux. Ses huiles, aquarelles et lithographies rendent ces paysages familiers au public lors de ses expositions à Paris et aussi dans diverses capitales à l'étranger. Sa vie est partagée entre son mas aux Baux-de-Provence et son atelier à Paris. Invité à réaliser des expositions dans diverses capitales, il a aussi l'occasion de faire des voyages au Mexique, au Japon et tout autour de la Méditerranée, d'où il rapporte surtout des aquarelles. En 1974, évoquant la Nativité dans les Alpilles, il réalise des fresques de la Chapelle des Pénitents Blancs, face à l'Eglise Saint-Vincent.r Surface de l'exposition permanente : 350r Surface de l'exposition temporaire : 100

Expositions temporaires, lectures, atelier d'écriture, revue, programme. Bibliothèque spécialisée en poésie, consultation sur place. Une salle de cinéma de 100 places. La bibliothèque est ouverte du mercredi au samedi de 14h à 19h.

Sous le Second Empire, le musée délaisse le couvent des Bernardines où il est était installé depuis son ouverture au public en 1804 pour le Palais Longchamp inauguré en 1869. r r Cet édifice majestueux, destiné à abriter le musée des Beaux-arts et le Muséum a été édifié sur les plans de l'architecte Henry Espérandieu. Au centre de cette monumentale composition, la grande fontaine représentant la Durance sur un char tiré par des taureaux de Camargue, rappelle que le palais commémore l'arrivée à Marseille des eaux du canal de la Durance . 

r r Le musée expose un choix des plus remarquables chefs d'oeuvres de ses collections, riches de plus de 8 000 tableaux, sculptures et dessins du XVIe au XIXe siècle. 
Le rez-de-chaussée du musée accueille les peintures les plus anciennes du XVIe et XVIIe siècle et le premier étage, celles du XVIIIe au XIXe siècle. r r Au rez-de-chaussée, une salle est consacrée à l'oeuvre de Pierre Puget. 
Parmi les pièces les plus remarquables du musée figurent les oeuvres du marseillais Pierre Puget, un des plus grands artistes du Baroque, les bustes des parlementaires d'Honoré Daumier, le plus grand caricaturiste du XIXe siècle, et la plus importante réunion de paysages de l'école de Marseille.r r Les collections permanentesr Le Musée des Beaux-Arts présente ses collections de peintures et de sculptures couvrant trois siècles de l'histoire de l'art, du XVIe au XIXe siècles. 


On peut voir au musée un bel ensemble des plus grands maîtres italiens et français des XVIe et XVIIe siècle, avec des oeuvres de Pérugin, du Guerchin, de Pannini pour l'Italie ou de Champaigne, Vouet, Greuze, Vernet , Hubert Robert ou David pour la France. 

r r Les écoles du Nord sont représentées par des tableaux de Rubens, Jordaens ou Snyders. 

La présentation de l'art en Provence au XVIIe et XVIIIe siècle est l'une des particularités du musée. Les oeuvres de Louis Finson, Jean Daret, Nicolas Mignard ou Michel Serre rappellent le dynamisme de ce foyer artistique qui durant deux siècles attira les artistes de l'Europe du Nord et du Sud. On y trouve enfin un exceptionnel ensemble de peintures, sculptures et dessins du plus grand artiste baroque français, Pierre Puget, né à Marseille en 1620.r r L'Ecole française du XIXe siècle est l'un des temps forts de la collection. Aux côtés des plus grands maîtres, Courbet, Corot, Daubigny, Millet et Puvis de Chavanne, figurent les représentants de l'école de Marseille comme Loubon, Guigou ou Ziem qui vont imposer leur vision originale des paysages lumineux du Midi. "La Voix intérieure", chef d'oeuvre de Rodin, donné par le sculpteur au musée, les bustes des célébrités du Juste Milieu ou le Ratapoil de Daumier sont les oeuvres les plus célèbres de la galerie de sculpture du XIXe siècle.

En haut de l'escalier roman, historique de la maison de santé St Paul et reconstitution d'une chambre analogue à celle où fut interné Vincent Van Gogh entre 1889 et 1890. Panorama sur le champ de blé et les Alpilles que l'artiste contemplait de sa fenêtre. Dans les pièces voisines l'historique de la psychiatrie au temps de Van Gogh et les commentaires médicaux qu'inspirent sa vie et ses maladies.

La Maison de la Boule vous attend, dans une ambiance conviviale pour partager un moment bouliste autour de la mini piste ou pour enrichir vos connaissances boulomanes.

C’est l’un des plus beaux châteaux d’eau d’Europe, édifié en 1869 par l’architecte Henry Espérandieu, qui abrite les deux plus anciens musées de Marseille : Beaux-Arts et Histoire naturelle.r r Labellisé "Musée de France" depuis 2002, le Muséum se distingue par la qualité scientifique et patrimoniale de ses collections. À la rencontre des cultures et des espaces naturels de l’Europe et de la Méditerranée, il propose une grande diversité de curiosités naturalistes.r r « Terre d’Evolution », le parcours d’exposition permanente, inauguré en 2020, invite les visiteurs à découvrir le Vivant et la Terre qui nous entoure.r Il mêle biodiversité passée et actuelle, questionne l’influence de notre espèce sur l’évolution récente du vivant. L’exposition accorde des pauses poétiques et contemplatives dans une scénographie fusionnant avec le cadre historique du Palais. L’histoire de la vie sur Terre est expliquée de manière inédite, autour de 7 grandes séquences. Chacune aborde une fonction du vivant et illustre un éventail d’adaptations, en autant de formes, de couleurs ou d’organes différents, reflets de la biodiversité.r r Surface de l'exposition permanente : 1200r Surface de l'exposition temporaire : 400

Au décès de Louis Grobet, survenu en 1917, Marie Grobet légua en 1919 l'hôtel particulier et l'ensemble des collections qu'il abritait à la Ville de Marseille. r Reflets des goûts d'une société bourgeoise raffinée, fascinée et séduite par toutes les formes d'art, les collections françaises réunies dans la deuxième moitié du XIXe siècle, illustrent admirablement l'éclectisme artistique des amateurs "éclairés" de cette époque. Si le XVIIIe siècle occupe une place privilégiée au sein des collections, le haut Moyen Age, la Renaissance et le XIXe siècle n'en demeurent pas moins représentés avec des ensembles formé d'oeuvres de première importance. r r En temps normal les visites commentées publiques sont samedi et dimanche à 15h, sur rendez-vous pour les groupes, avec des ateliers pour enfants pendant les vacances scolaires. Il accueille les groupes scolaires sur réservation.r r La bibliothèque est ouverte au public, les mercredis et vendredis toute la journée, ainsi que le jeudi en après-midi, sur rendez-vous.r r Il est fermé aux visites individuelles et ouvert aux groupes sur réservation.

Deux villages qui n'en font qu'un. La Couronne a la mairie et l'église, Carro a le port. Leurs activités passées étaient la taille de la pierre, la pêche, l'agriculture et l'élevage du mouton.r r Les objets anciens de la vie quotidienne y côtoient ceux de la pêche, les trésors naturels des fonds marins et les cargaisons de navires échoués.r r Son fond contient plus de 150 objets et plusieurs centaines de photos et documents anciens. Il continue à s’enrichir grâce aux dons et aux acquisitions.r Le simple quotidien de nos ancêtres, pêcheurs, peyrerons, paysans ou bergers.r r C'est ce passé plus ou moins lointain que nous avons tenté de restituer pour vous. Des recherches nous ont permis de retrouver des objets ou documents témoins directs du passé et de l'Histoire de nos villages en fin de compte très liés.

Parfaitement adapté pour une sortie en famille, Cosquer Méditerranée propose une visite unique au cœur de la grotte Cosquer, la grotte préhistorique sous la mer, entièrement restituée.r r r La visite s’effectue à bord de wagonnets appelés « modules d’explorations » pouvant contenir jusqu’à 6 personnes. Dans une ambiance proche de la grotte originale, laissez-vous embarquer dans un voyage lointain accompagnés des explications transmises par audio guidage disponible en 6 langues. r r r Un audio guide spécial enfant est aussi disponible pour les 3-8 ans. r r r Pour terminer votre voyage, découvrez la galerie Méditerranée un parcours d’interprétation sur la Préhistoire, avec 11 espèces d’animaux restitués à l’échelle 1 : bison, mégacéros, pingouins, lion des cavernes composent ce bestiaire unique !

Ce bâtiment à l'histoire très riche fut construit en 1702 par les Jésuites sur le sommet de la montée des Accoules. Ses murs ont également abrité un collège, une école d'hydrographie, et l'Académie des Sciences, Arts et Belles-Lettres pour laquelle Esprit-Joseph Brun a construit en 1783 cette pièce à colonnes, surmontée d'une voûte plate, d'une rare qualité architecturale.r r C'est dans cette salle qu'aujourd'hui l'équipe du Préau des Accoules propose aux jeunes visiteurs des expositions ludiques pour une approche originale de l'objet d'art. Elle y invente, dans le respect des oeuvres, mise-en-scènes, outils et parcours pédagogiques à chaque fois renouvelés.r Elle propose des animations et des ateliers (sur inscription) aux groupes et aux particuliers.r r Les expositions sont enrichies de manifestations diverses, concerts, spectacles, rencontres... r r La programmation, axée principalement sur la découverte du riche patrimoine des musées de Marseille, aborde des thèmes très variés :archéologie, beaux-arts, cultures d'Afrique et d'Amérique, patrimoine régional, histoire, photographie, art contemporain...

La vocation même de la ville comme port de transit s'y révèle grâce aux grands vases de stockage ou dolia conservés in situ qui témoignent d'un important commerce vinaire dans la cité. Le musée abrite également le fruit des recherches archéologiques sous marines, en présentant plusieurs objets issus d'épaves de navires ayant sombré au large des côtes marseillaises. Amphores, éléments d'accastillage, objets de la vie quotidienne sont autant de témoignages qui nous sont nécessaires pour mieux comprendre la vie à bord des bateaux et ses contraintes. Sous les places Jules Verne et Bargemon, ont été découverts d'autres entrepôts, des quais, des appontements, des bateaux, des thermes, contemporains des docks encore en place. r r Pour toute réservation de visite commentée au musée des Docks Romains pour les scolaires, les centres aérés et les groupes du champ social, contacter le standard du musée d'Histoire de Marseille.r r Visites commentées en famille " Bateaux et Merveilles ! ", à partir de 7 ans, sans réservation.r Surface de l'exposition permanente : 350

L’histoire de La Marseillaise, chant révolutionnaire chanté par les Fédérés marseillais pendant leur voyage vers Paris en 1792, n’avait jamais été mise en valeur par la ville de Marseille. C'est désormais chose faite avec la réhabilitation du "Club des Jacobins" et la mise en place d’un parcours-spectacle retraçant son histoire.r r Il s'agit d'un centre d'interprétation d'histoire unique en son genre où le spectaculaire s'appuie sur une impressionnante richesse des ressources culturelles et historiques.r r Modalités de visites : r r - Mardi et vendredi à 10h et 14h accueil des scolaires, centres aérés, public du champ social, sur réservation uniquement par email.r r - Mardi et vendredi à 10h30 et 15h accueil du public individuel, sans réservation. Se rendre au préalable au musée d'Histoire de Marseille pour s'acquitter des billets. Le billet est couplé avec le musée d'Histoire et le musée des Docks Romains.

Situé au rez de chaussée de la Bastide, dans le Parc des Poètes. Ce nouvel espace permet de présenter au mieux les collections très variées des objets témoignant du passé d'Eyragues, du Pays d'Arles, de la Provence. Occasionnellement le musée accueille des expositions temporaires.r r Le musée vous propose de découvrir de très belles collections : Saint Eloi, costumes traditionnels, vie quotidienne, agriculture, livres anciens, pharmacie, école, santons, collection unique de machines à calculer...

Une unité de fabrication du siècle dernier présente les différentes étapes.r On y trouve une meule en granit, qui, entraînée par un âne, permettait d'obtenir la matière première. On peut aussi admirer un distillateur de lavande. r L'extraction de la précieuse huile essentielle permet, depuis plusieurs générations, d'enrichir notre savon. r Bien d'autres trésors sont exposés dans ce lieu magique (lavandière, machines à laver, moules et documents etc.)r r Dans une deuxième partie, se trouve une unité de production en activité. Les visiteurs, qui le souhaitent, peuvent participer à la fabrication du savon.r L'acquisition d'un bon d'achat (échangeable en boutique) permet la visite du musée.r r Soit la visite du musée et la participation à la fabrication du savon: r 11h, 12h, 15h, 16h et 17h.r Groupes sur rendez-vous.r r Possibilité de louer une salle pour un événement.r Surface de l'exposition permanente : 600

Il connut par la suite plusieurs propriétaires, restant pendant plus d'un demi-siècle le siège du “Cercle des Phocéens” installé en 1836, avant d'être acquis par Jules Cantini, important marbrier qui prit part à la construction de nombreux édifices civils et religieux à Marseille sous le Second Empire. Grand amateur d'art, Jules Cantini en fit don à la ville en 1916, afin qu'il devienne un musée consacré à l'art de notre temps.r Ce prestigieux établissement culturel marseillais est consacré à la période dite " moderne " du vingtième siècle, laquelle s'étend entre 1900 et les années 1960. La collection compte quelques grandes individualités qui marquèrent profondément le vingtième siècle, comme Henri Matisse, Oskar Kokoschka, Pablo Picasso, Jean Arp, Alberto Giacometti, Balthus, Antonin Artaud et Francis Bacon.r r Elle propose quelques belles séquences autour du fauvisme (André Derain, Charles Camoin, Émile Othon Friesz, Alfred Lombard), des premières expérimentations cubistes (Raoul Dufy, Albert Gleizes) et des courants post-cubistes ou puristes des années 1920-1940 (Amédée Ozenfant, Fernand Léger, Le Corbusier, Jean Hélion, Jacques Villon). r Certaines de ces oeuvres révèlent la fascination de nombreux artistes au début du vingtième siècle pour la lumière et les paysages méridionaux (Cassis par Derain en 1907, le Paysage méditerranéen réalisé par Friesz la même année, et l'Estaque peinte, sur les traces de Cézanne, par Dufy en 1908).r La révolution surréaliste - dont la plupart des représentants, rassemblés autour d'André Breton et de sa femme Jacqueline Lamba, passent par Marseille sur la route de l'exil vers les États-Unis en 1940-1941 - constitue un axe majeur de la collection, comme en témoignent les oeuvres de Victor Brauner, Matta, André Masson, Jacques Hérold, Max Ernst et Joan Miró. Signalons enfin le " Jeu de Marseille " réalisé par les membres du groupe surréaliste à la Villa Air-Bel en 1940-1941, offert au musée Cantini par Aube et Oona Elléouët-Breton en 2003.r r L'abstraction lyrique ou gestuelle est représentée par des oeuvres de Nicolas de Staël, Camille Bryen, Simon Hantaï, Arpad Szenès, Maria Elena Vieira da Silva. Le musée conserve également un ensemble d'oeuvres du groupe japonais Gutaï, qui fut actif dans les années 1955-1960 et entretint des liens étroits avec le mouvement informel français grâce au critique et théoricien Michel Tapié. Les décennies ultérieures sont illustrées par l'expérience " matiériste " de Jean Dubuffet, Antonio Saura, Antoni Tàpies, Jean-Paul Riopelle et les paysages abstraits aux formats amples d'Olivier Debré, Raoul Ubac, Pierre Tal-Coat et Hans Hartung.r r Les collections photographiques proposent enfin un panorama de l'histoire de cet art, depuis la période la plus historique (Édouard Baldus, Olympe Aguado, les frères Bisson, Charles Nègre, Gustave Le Gray, Francis Bruguière), la photographie moderniste autour du Pont Transbordeur de Marseille vers 1930-1940 (Laszlo Moholy-Nagy, Herbert Bayer, René Zuber, Florence Henri, Man Ray, Germaine Krull, André Papillon, etc.) jusqu'aux années 1960-1970 (Jean-Pierre Sudre, Jean Dieuzaide, Linda Benedict Jones, Ralph Gibson, Martine Franck, etc.).r r En fonction des normes de conservation ou des demandes de prêts toutes les oeuvres de la collection ne sont pas présentées en permanence.

Avec ses expositions permanentes et temporaires, sa riche collection d'objets et de documents, ainsi que sa vue spectaculaire sur la ville et la mer, il offre une expérience inoubliable pour tous ceux qui le visitent.r r Le musée est un lieu emblématique de la ville , situé au sommet de la colline de la Garde, qui domine la ville et la mer Méditerranée. Il se trouve dans les murs du sanctuaire de la basilique Notre-Dame de la Garde, qui est l'un des édifices les plus célèbres de la ville.r r Il est consacré à l'histoire de la colline de la Garde, de la basilique et de la ville de Marseille en général. Il propose une collection de plus de 2000 objets, documents et photographies, qui couvrent une période allant du 17ème siècle jusqu'à nos jours.r r Les expositions permanentes du musée sont réparties sur deux étages. Au rez-de-chaussée, les visiteurs peuvent découvrir l'histoire de la basilique, de sa construction à nos jours ainsi que les grandes traditions de pèlerinage qui ont animé ce sanctuaire. Cette partie de l'exposition est composée de photographies, de documents et d'objets religieux qui illustrent l'évolution de l'édifice et son importance dans la vie culturelle et religieuse de Marseille.r Au premier étage, les visiteurs peuvent explorer l'histoire de la colline de la Garde, des temps anciens jusqu'à nos jours avec une collection de photographies, d'objets archéologiques et de documents.r r En plus de ces expositions permanentes, le musée accueille deux expositions temporaires par an : l'une l'hiver, l'autre l'été.r r Au sein du musée, vous aurez également accès à l'Atelier des Découvertes. C’est un espace d'animation culturelle situé dans le musée, qui s'adresse aux enfants et aux jeunes visiteurs, ainsi qu'aux groupes scolaires. Il propose une série d'activités ludiques et éducatives qui permettent aux enfants et aux jeunes de découvrir l'histoire et la culture de la ville de manière interactive. Les activités proposées sont adaptées à différents âges et niveaux de connaissance, et visent à stimuler la curiosité et l'imagination des visiteurs. Parmi les activités proposées on peut citer la création de maquettes de la basilique, la fabrication de lanternes marines, ou encore la découverte de la faune et de la flore méditerranéennes. Les enfants peuvent également participer à des jeux de rôle et à des enquêtes, qui les plongent dans l'histoire et la culture de la ville.

Le projet MICRO-FOLIE s’articule autour d’un Musée numérique en collaboration avec des établissements culturels nationaux fondamentaux. Ce partenariat est évolutif, de nouvelles collections sont amenées à compléter l’offre.

A l'âge de 7 ans, Etienne attendait la période de Noël avec impatience. Tous les ans, c'est lui qui était chargé d'installer et de monter la crèche autour de l'arbre de Noël. A l'âge de la retraite, il décide de construire dans l'ancien frigo de son mas et dans sa remise, une crèche répartie en trois pièces : La 1ère présente Châteaurenard au XIXème siècle et le Mas de Provence la seconde présente le drame de Mireille (de Frédéric Mistral), le retour du troupeau d'Alphonse Daudet la troisième les charettes de Châteaurenard avec la St Eloi, La Madeleine et les Enclumes, le mariage provençal, les taureaux...r r Visite sur rendez-vous.

Un lieu chargé de souvenirs et d'émotions qui permet de découvrir l'univers de la psychiatrie.

Le Musée Martin Duby doit son nom à Joseph Martin Duby, conseiller municipal à Auriol, peintre, collectionneur et initiateur du Musée.r Il se situe dans un bâtiment qui fut à partir de 1555 loge à grains puis halle à grains en 1689. De 1759 à 1969 ce lieu accueillit l'hôtel de ville. C'est à partir de 1994 que sous l'impulsion de nombreux auriolais le Musée fut créé.r La collection est composée de legs, dons et acquisitions.r Une salle est consacrée au trésor d'Auriol.r Surface de l'exposition permanente : 150r Surface de l'exposition temporaire : 50

Musée Moto, Mode, Militaire r Motos civiles de 1900 à 1970, motos militaires de 14-18 et de 39-45 avec des uniformes et accessoires. Objets anciens sur la mode, robes chapeaux et chaussures ainsi que de nombreux éléments gravitant autour de ces thèmes

C'est à Maillane que vécut le poète Frédéric Mistral (1830-1914), où il composa toute son oeuvre, couronnée en 1904 par le Prix Nobel de Littérature, créateur du Félibrige. La maison où il résida de 1876 jusqu'à sa mort (25 mars 1914) a conservé depuis l'aspect authentique du temps de Mistral, grâce aux travaux de restauration réalisés de 1992 à 1995 par le service des Monuments Historiques. En effet, après la mort de Madame Mistral en 1943 la maison devint musée en 1944. On peut y découvrir tous les souvenirs et oeuvres d'art offertes au poète tout au long de sa vie (objets, livres, photos..), conservant ainsi l'atmosphère que Mistral a su créer dans sa maison, donnée à la commune par testament en 1907. Le bâtiment est classé au titre des Monuments Historiques le 10 novembre 1930. De plus, le Musée bénéficie désormais de plusieurs distinctions le label Maison d'Illustres et il fait partie également de la fédération des Maisons d'écrivains.r Charmante demeure bourgeoise en forme de bastide aixoise à un étage, un bandeau sépare les deux niveaux. Les fenêtres sont à encadrement à crossettes, et au-dessus des ouvertures du rez-de-chaussée sont sculptées les figures de Mireille et Esterelle (les héroïnes des oeuvres de Mistral : Mireille et Calendal), et des étoiles du Félibrige. La maison présente un important fronton sculpté, composé des symboles de la culture régionale : fruits, légumes, trident de gardian, ancre,... On y observe aussi les initiales VM (Vincent et Mireille) et EC (Esterelle et Calendal), ainsi que la devise du poète : "Le soleil me fait chanter". r r Pas de visite libre. Visites guidées et commentées.r Toutes les visites se font sur réservation préalable (par téléphone ou en se rendant sur place). r Pour les groupes de plus de 10 personnes : réservations par mail ou téléphone 15 jours en avance obligatoire.

Plus d'un millier d'objets témoignant de la guerre 1914-1918 sont rassemblés dans la demeure de Mme Maryse Dupont. Grande passionnée de la 1ère guerre mondiale, c'est toute une époque qu'elle a reconstituée à travers une collection impressionnante, regroupant des objets plus étonnants les uns que les autres, comme des briquets fabriqués à partir de douilles ou de pièces de monnaie.r r Visite sur rendez-vous uniquement.

Négociants prospères, installés notamment à Alexandrie, les Borely remplissaient également des fonctions officielles au service du roi de France. r r Fréquentée durant la saison chaude et les fins de semaine., Borely, située dans le quartier de Bonneveine est considérée dès l'époque de sa construction comme la plus belle des bastides. Chose rare, le château conserve encore aujourd'hui une grande partie de son décor d'origine réalisé par le peintre Louis Chaix, originaire d'Aubagne et certaines de ses pièces remarquables: salon doré, bibliothèque, chambre et chapelle. `r Cédé en 1857 par le dernier propriétaire, Gaston de Panisse Passis, le domaine devint par la suite propriété de la ville. Ouvert au public en 1863, lLe château abrite alors les collections d'archéologie. r r Aujourd'huir Classé monument historique, entièrement restauré, Borely accueille le musée des Arts décoratifs et de la Mode. Le visiteur pourra découvrir l'intimité et l 'art de vivre d'une famille du XVIIIe siècle tout en visitant un musée d'aujourd'hui offrant de riches collections du XVIIIe à nos jours. r r A découvrir : une exceptionnelle collection de céramiques et de verres, du mobilier, des objets d'art, des objets exotiques rares, du design, de la mode et des accessoires, présentés au coeur d'une muséographie totalement renouvelée. Les objets seront mis en scène dans des Period-room , la mode en sa galerie d'étude proposera trois accrochages par an. Des oeuvres contemporaines dont le grand lustre du vestibule spécialement créé par le designer Mathieu Lehanneur ponctuent l'ensemble du parcours dans les collections.

Ce centre est actuellement implanté à l'hôpital Ste Marguerite, pavillon 3 au rez-de-chaussée.r Placé sous la direction du directeur des Instituts, des Ecoles et de la Culture à l'AP-HM, le conservatoire est " une structure bicéphale composée, d'une part d'un centre de responsabilité rattaché à la direction générale de l'AP-HM, et d'autre part de l'association des amis du patrimoine de Marseille. Le centre de responsabilité assure le dépôt et la gestion des collections muséales de l'AP-HM ".r L'association des amis du patrimoine médical participe au conseil scientifique du Conservatoire.r Le concept original du Conservatoire du patrimoine médical est de réunir, en un même lieu, avec une même équipe, un centre de documentation et de recherches historiques et des collections muséales.r Le conservatoire : un concept unique en France.r Le centre de documentation est régulièrement consulté par les historiens, étudiants, journalistes, écrivains, érudits, à la recherche de références bibliographiques ou de documents portant sur l'histoire de la santé à Marseille, sur l'histoire de ses hôpitaux et de ses acteurs.r Les collections muséales. L'AP-HM, l'Université de la Méditerranée, et l'Association des amis du patrimoine médical de Marseille possèdent de riches collections. Leur mise en commun permet de présenter documents, livres et instruments anciens, tableaux, et statues qui illustrent l'histoire de la santé à Marseille. Ces collections sont régulièrement enrichies par des achats et par des dons.r Les collections muséales.r Le conservatoire expose dans des locaux rénovés une partie de ses collections muséales qui comprend objets, statues, tableaux et documents du patrimoine de l'AP-HM et de l'association.r La reconstitution d'un cabinet médical ancien et d'un bloc opératoire d'époque met en valeur et en situation réelle les éléments du patrimoine.r L'extension récente des locaux a permis d'installer les réserves dans un espace où les différentes pièces sont classées et facilement accessibles. La présence dans l'équipe d'un attaché de conservation est un atout supplémentaire. L'espace muséal de l'AP-HM est ouvert au public à l'hôpital Salvator.

Le musée des outils présente la collection de Paul Tamisier, donnée par ses héritiers, patiemment collectée au fil de brocantes, vous y trouverez les outils classés par professions: la repasseuse, le sabotier....Les objets sont mis en valeur avec fiches ou panneaux explicatifs. Sur rendez-vous

Forte de presque 800 oeuvres, la collection du [mac] s'appuie sur celle du musée Cantini qui fut scindée en deux lors de la création du [mac] en 1994. Les Nouveaux Réalistes, qui s'étaient affirmés par leur déclaration commune le 27 octobre 1960, décidant de travailler avec les matériaux nouveaux que la modernité proposait ( affiches, objets de la société de consommation, nouvelles matières : plastiques, néons...) furent choisis pour la rupture que leurs propositions apportaient. Sur cette rupture s'élabora la césure dans les collections marseillaises donnant naissance à celle du [mac].r r La collection du [mac] rend compte ainsi de l'essentiel de la production de la seconde moitié du XXe siècle et du début du XXIe. Elle est constituée d'oeuvres d'une grande qualité qu'il s'agisse de celles des Nouveaux Réalistes, de Support Surface, de l'Arte Povera, du Land Art ou encore du mouvement Fluxus. r r La Figuration Narrative est pour sa part représentée par un ensemble de peintures remarquables alors que plusieurs installations (en sculpture, photo et vidéo) révèlent l'originalité de l'art de la performance et de l'art corporel.r r Dans le jardin attenant au musée plusieurs oeuvres de Jean-Michel Alberola, Julien Blaine, César, Erik Dietman et Fabrice Gygi complètent la présentation.r Surface de l'exposition permanente : 1700r Surface de l'exposition temporaire : 800r r Accès gratuit pour les collections permanentes.r Accès gratuit pour les expositions temporaires le 1er jour de l'exposition, les autres jours restent payants.r Les visites guidées sont payantes.

Le Musée de région Auguste Chabaud présente une collection permanente d'œuvres de cet artiste provençal de la première moitié du XXème siècle. r Il fut le compagnon de Matisse et des Fauves. Ses sujets de prédilectionr furent les paysages des Alpilles et de la Montagnette, la vie quotidienne des villages ou encore la vie nocturne de Paris interlope du début du siècle.r r Des expositions temporaires ont lieu ponctuellement, sur un thème se rapportant à l'œuvre d'Auguste Chabaud ou sur d'autres artistes.

Le site vous accueille dans ses 2 000 m² pour un cheminement à la découverte de la Légion et de ses légionnaires depuis sa création en 1831 jusqu'à nos jours.r r Le musée organise périodiquement des expositions d’œuvres consacrées à la Légion et aux légionnaires. De nombreux grands artistes ont fait partie des rangs de la LE.r r Une boutique du musée proposant des souvenirs, des ouvrages et du vin du domaine du Capitaine Danjou produit par d’anciens légionnaires et dont la vente permet le financement de l’entraide légionnaire.r r Pour les chercheurs, les universitaires, ou tout simplement pour les passionnés en quête d'informations plus pointues, le centre de documentation de la Légion étrangère, donne accès à des ouvrages et documents de référence, variés et exhaustifs.

Expositions sur les thèmes de la Provence, la vie d'autrefois, les coutumes, le savoir-faire de nos Anciens.r Certains thèmes présentent des vêtements, des objets, des outils, des fêtes, des cérémonies. r Les vitrines changent régulièrement.