Evénements à faire autour de Velaux (13) Tout afficher

Atelier d'échange autour de la diffusion du Web documentaire "Vivre avec le risque inondation" - Une co production EPAGE HuCA & Atelier Bleu - CPIE Côte Provençaler r La première date du projet "Le jarret dans tous ses états" soutenu par l'EPAGE HuCA est programmé le Samedi 21 mars de 14h30 à 16h30 autour du risque inondation dans notre ville.r Diffusion du Web documentaire "Vivre avec le risque inondation" - Une co production EPAGE HuCA & Atelier Bleu - CPIE Côte Provençale. Faites les bons choix ! Vivez une expérience interactive où chacune de vos décisions influence le destin des personnages habitants sur le territoire Huveaune-Cotier-Aygalades. r r Nous échangerons sur les bonnes pratiques à adopter afin de mieux comprendre les risques auxquels nous sommes confrontés et identifierons les bonnes pratiques à adopter.

Comme chaque année, la Mairie 15/16 célébrera la Journée internationale des droits des femmes tout au long du mois de mars 2026 dans ses Centres Municipaux d’Animation.r Expositions, débats, ateliers santé et sport, cinéma rythmeront cette programmation conçue avec de nombreux partenaires associatifs.r r L’objectif : mettre en lumière les parcours de femmes engagées, sensibiliser aux inégalités persistantes et offrir des espaces de parole et de partage.r Des moments festifs viendront également ponctuer ce mois dédié, afin de valoriser la créativité, la solidarité et la participation citoyenne.r Un rendez-vous ouvert à toutes et tous pour rappeler que les droits des femmes se défendent chaque jour au cœur des quartiers.r r JEUDI 5 MARS 2026r A 9h30 + après midir r CMA LA CALADE Maison des famillesr r – Matinée interactive (Expo, jeux, quizz).r – Après-midi “Femmes en lumière”: Projection du film “les mamies font du cinéma”r – Défilé “Femmes du monde”r – Clôture “café/thé”r r Campagne Pignon boulevard ledru Rollin - 13015 Marseiller 04 91 60 69 37 - cmalacalade@marseille.frr r r SAMEDI 7 MARS 2026r A 20hr r CMA LES AYGALADESr r – Accueil avec apéritif et gâteaux r – soirée dansante avec DJ, exclusivement réservée aux femmes du quartier.r – Exposition photos + animation au cours de la soiréer r 28, boulevard de La Padouane 13015 Marseiller Tél : 04 91 60 77 94 - cmalesaygalades@marseille.frr r r LUNDI 9 MARS 2026r DE 9h à 12hr r CMA VERDURON BASr r – Jeu de carte (7 familles)r – Débats/ témoignages d’une doyenne du quartier et ateliers d’expression (mots en peinture à la main)r – Quizz et débat participatifr r 11 allée des Vignes - 13015 Marseiller 04 91 51 71 34 - cmaverduronbas@marseille.frr r r LUNDI 9 MARS 2026r A 9hr r CMA MOUREPIANEr r – Exposition (Coco Chanel et portraits). du 09 au 13/03r – Balade + pique-nique partagé avec débatr r 18 boulevard Poussardin - 13016 Marseiller 04 91 51 64 24 - cmamourepiane@marseille.frr r r MERCREDI 11 MARS 2026r De 9h à 17hr r CMA MAISON DE LA DANSEr r – ” Femmes nous sommes capables de…”r – Ateliers sport/santé (estime de soi)r – Témoignage de leur réussiter – Exposition prévention et défilé de mode interculturel (costumes du monde).r r 5 Impasse Albarel Malavasi - 13015 Marseiller 04 91 60 05 15 - cmamaisondeladanse@marseille.frr r r JEUDI 12 MARS 2026r A 11h30 + Après midir r CMA ESTAQUE GAREr r -“Quizz des droits des femmes”r – Repas de quartier partagé (chacun amène un plat)r – Animation jeu quizz sur l’histoire des droits et échanges thématiques.r r 39 rue Le Pelletier - 13016 Marseiller 04 91 46 25 83 - cmaestaquegare@marseille.frr r r VENDREDI 13 MARS 2026r De 9h à 17hr r CMA DENIS PAPINr r – Accueil convivial (café, viennoiseries) et échangesr – Activités sur les droits des femmesr – Visite du Musée d’Histoire de Marseille (“Les femmes marseillaises”) ou des Archives Départementales.r r 8 boulevard Papin - 13015 Marseiller 04 91 58 01 50 - cmadenispapin@marseille.frr r r LUNDI 16 MARS 2026r A 9h30 +après midir r CMA ESTAQUE RIAUXr r – Marche des femmesr – Valoriser le rôle des femmes et l’histoire locale via une collationr – Rencontre intergénérationnelle, une balade aux hauts de Verduron et un pique-nique avec le CMA Verduron haut r – Création d’un livre d’or des femmes inspirantesr r 2 place du centre - 13016 Marseiller 04 91 46 02 48 - cmaestaqueriaux@marseille.frr r r LUNDI 16 MARS 2026r De 9h30 et 16hr r CMA VERDURON HAUTr r – Action avec le CMA Estaque Riauxr – Balade aux hauts de Verduron, pour valoriser l’histoire locale et le rôle des femmesr – Collation à 9h30 et pique-niquer – Quizz r – Exposition du 02 au 25/03r r 65 boulevard Marius Bremond - 13015 Marseiller 04 91 51 51 29 - cmaverduronhaut@marseille.frr r r LUNDI 23 MARS 2026r 9h/17hr r CMA ST LOUISr r – Sorties Musées 2026r – Cycle de 3 visites culturelles : Aux Archives, scène jouée par des femmes (” Entre terre et Mer)”r – Château de Borély (” infiniment Bleu”)r – Exposition photos de janvier à Mars “Nous sommes toutes des reines”r – Exposition artistique (dessins, tricot)r – Projet recyclage textile avec lycéensr – Visionnage pièce de théâtre et goûter partagé.r r 4 chemin vicinal de Saint Louis au Rove - 13015 Marseiller 04 91 60 76 14 - cmasaintlouis@marseille.fr

théâtre de papier et d’objets à partir de 3 ans r Une petite roulotte rouge et un peu boulotte sillonne le vaste monde. Quelle aventure ! Même pas peur...r Et puis, un jour, fatiguée, elle s’arrête à l’entrée d’un joli village : pourquoi ne pas s’y reposer ? Mais dès son arrivée, les commentaires font rage ! Les maisons bien comme il faut critiquent ses roues, ses couleurs... La petite roulotte voudrait bien être « comme tout le monde » et se lance dans de gros efforts pour ressembler aux autres habitations.r Un spectacle qui aborde avec finesse les thèmes de la différence, de l’affirmation de soi et du vivre-ensemble.r par le Groupe Maritime de Théâtrer conception et jeu Josette Lanlois et Gilles Le Moherr adaptation de l’album de Charlotte Erlih illustré par Marjolaine Leray, Éditions Talents Hautsr co-production Ligues de l’enseignement du Tarn et du Gers,Ville de Najac

Concert deux trompettes et orgue reprennent les oeuvres de Bach, Delalande, Manfredini, Torelli, Vivaldi.r Jean Marc REGOLI trompetter Nicolas BOERI trompetter Jean-Jacques TOURNEBISE orgue

Faire Village, 3ème édition du festival, en partenariat avec la Réserve des artsr Entrée libre, gratuit, tout publicr r r Faire Village se déploie depuis 2023, au sein du quartier des Crottes dans le périmètre visible de la mutation urbaine d’ampleur, piloté par Euroméditerranée. r r r L'édition 2026 s'articule autour des mêmes questions que les 2 précédentes : Comment faire village ?r r Quel rôle chacun·e peut-il·elle jouer dans un espace en transition ? Quelle place pour la culture, l’art et les habitant·es-citoyen·nes dans le temps long de l’aménagement urbain ? Comment rendre possible la rencontre, à laquelle notre ambition est d’offrir du temps ?r r Faire Village c’est un espace-temps favorisant les rencontres et les échanges dans un contexte de transition. En réunissant artistes, citoyen·nes, penseur·euses et acteur·trices locaux, Faire Village vise à co-construire un cadre propice à la réflexion collective, un espace autorisant, de délibérations et de rencontres.r r Le moment du carnaval nous réunit dans une énergie de subversion, de renversement, d’extravagance et de métamorphose, pour préparer la sortie de l’hiver ensemble et se réunir lors d’une parade festive sur la place de l’église des Crottes le vendredi 10 avril !r r r r PROGRAMME : r Les lundis et vendredis du 9 mars au 9 avril, 14h-17h : r - Visites et ateliers de co-construction de la parade carnavalesque > les vendredis en présence des artistes, ouvert à toustes, entrée librer r - Vendredi 13 mars, 18h-23h & samedi 14 mars, 14h-18h : r Sorties de résidences de Sébastien Vanhulst, Antoine Tombini et Zoé Saudrais à la Réserve des Arts, 85 Bd Danielle Casanova, 13014, entrée librr r - Jeudi 19 mars, 18h-3h :r Carte blanche au label Standard In-Fi : Concerts live de Lès Modernos, Megabasse, Société Etrange, Johana Beaussart et BouteilleurZr & Repas concocté par les habitantes - Prix libre à partir de 7€ r r - Vendredi 3 avril, à partir de 17hr Lancement de la Micro-bibli du Pôle des Attentions & soirée CHUGLU lave son linge sale en public. Prédodo IVr Entrée librer r - Vendredi 10 avril, rendez-vous à 17h chez Jeanne Barretr Parade carnavalesque entre Jeanne Barret et la place de l’église & fête de village !r Entrée librer r r r Une proposition d’Aurélie Berthaut,r avec les contributions de Charlotte Morabin, Rose Frigiere et Tom Dunbarr r Avec le soutien de Mairie de secteur des 15e et 16e arrondissement de Marseille, Euroméditerranée, Ministère de la Culture, Altarea Cogedim

Le Musée de la Moto expose dans un vieux moulin admirablement restauré une collection exceptionnelle retraçant l'histoire de la motocyclette depuis son origine en 1885 jusqu'à nos jours. De nombreux décors et scénographies mettent en lumière de plus de 250 somptueuses mécaniques.r r La présentation dans l'ordre chronologique de la collection sur 5 niveaux permet d'offrir aux visiteurs toute la vision de l'évolution de la moto sur un siècle, au gré des découvertes techniques et du design.r r L'histoire de la "motocyclette", de son origine en 1885 à nos jours, y est retracée, à travers une collection exceptionnelle un siècle de motocyclisme qui en fait l'un des plus beaux musées européens. La qualité et la rareté de ses pièces a permis au musée de la Moto de Marseille de faire partie de la collection motocycliste nationale de France.r r COLLECTIONSr r 250 pièces uniques issues du patrimoine du musée, de dons, de prêts de collectionneurs privés ou de particuliers et d'échanges avec d'autres musées de France et d'Europe : la MGC prototype 1935/1938, 650 cc, 4 cylindres en ligne (moto à moteur d'avion avant-gardiste, unique au monde, sans doute la machine française la plus belle et la plus complexe de son époque) machines "moto GUZZI" en parfait état, montrant une évolution rapide de la marque italienne motos militaires qui ont participé à la 2e guerre mondiale... et un modèle unique, le Prototype Sunbeam/Porsche,1969, équipé d'un moteur Porsche modèle 356, 4 cylindres, 1300CC.r r r ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Pour la première fois, Babel Music XP inaugure en 2026 un espace inédit : le Pavillon Publics XP, premier pavillon dédié aux publics, à leurs usages, à leurs parcours et à leur expérience au sein des lieux culturels.r Imaginé et programmé par BILL-A, en partenariat avec Babel Music XP, ce nouveau pavillon devient le rendez-vous professionnel de référence dans le Sud de la France pour toutes les organisations qui travaillent au quotidien avec leurs publics : musées, théâtres, festivals, collectivités, producteurs, tiers-lieux, éditeurs de billetterie, acteurs du tourisme et des loisirs.r r r Un espace unique pour penser l’expérience des publics de demainr r r Au coeur du salon, le Pavillon Publics XP propose trois jours pour :r r r r - Découvrir des solutions innovantes à travers des démonstrations et des speed-meetings ciblésr - S’informer grâce à des conférences de fond portées par des expert·es du secteurr - Monter en compétences via des ateliers opérationnels, directement applicables sur le terrainr - Echanger avec ses pairs et rencontrer les acteurs clés de l’écosystème culturelr - Imaginer des expériences publics plus inclusives, plus fl uides et plus immersivesr - Vivre un événement professionnel convivial, rythmé par des temps informels : apéros, soirées, concerts et visites d’expositionsr r r Le région Sud, un écosystème culturel stratégique : 1 800 festivals, 123 musées, 95 SMAC, 72 théâtres et plus de 1 800 professionnels présents à Babel Music XP 2025.r Le Pavillon Publics XP est un lieu privilégié pour connecter solutions, institutions et spécialistes.

Couronné « Révélation masculine de l’année » aux Flammes 2025, invité par Colors et actuellement n°1 en France avec « Parisienne », La Mano 1.9 poursuit son ascension...r r r Sa Cigale en septembre 2025, sold out en quelques minutes n’était que le début. L’étoile montante du rap français vise plus grand : le Zénith de Paris le 19 mai prochain et une tournée.r La Mano 1.9 sera en concert le 26 mars 2026 à Marseille !

Lancement des inscriptions à partir du 6 janvier auprès de la bibliothèque .

Comment jouer une scène d’amour ? Pour répondre à cette question, deux comédiens invités et une coordinatrice d’intimité se fondent dans une histoire qu’ils découvrent en directr r .r r C’est une expérience un peu folle à laquelle nous convie la compagnie irlandaise Dead Centre avec la complicité de la romancière Émilie Pine. Deux comédiens et comédiennes qui ne se connaissent pas, reliés par une oreillette à un souffleur qui leur dicte leur texte, jouent une histoire d’amour. Coachés en direct par une coordinatrice d’intimité, ils s’embrassent, se touchent avec un désir auquel nous devons croire. Comment faire pour que des gestes naturels dans la vraie vie se répètent sur scène avec la même aisance… surtout lorsque des centaines d’yeux vous fixent. Le sexe n’est pas toujours une partie de plaisir !r r r r r Avec Emilie Maquest, Nicolas Payet, Josépha Sini et les interprètes invités.r Texte Dead Centre, Emilie Piner Mise en scène Ben Kiddr Dramaturgie Bush Moukarzelr Traduction Simon Vandenbulker Scénographie Aedín Cosgrove

Le samedi 21 mars à 20h30, la troupe Les Fous-Velins du Cercle Saint Michel de Fuveau vous invite à découvrir « Délires d’Élus », une comédie écrite par Michel Ventre.r r Entre quiproquos, situations improbables et personnages hauts en couleur, cette pièce promet une soirée pleine de rires et de bonne humeur.r r Rendez-vous au Cercle Saint Michel de Fuveau pour partager un moment convivial et théâtral. Contact : 06 09 41 01 98.

Du 26 février au 22 mars 2026, Les Escales Artistiques prennent position aux Docks de Marseille avec une proposition immersive mêlant art contemporain, art urbain, musique live, rencontres professionnelles et ateliers d’initiation ouverts à tous.r r Inspiré par des œuvres emblématiques de JonOne, Pasqua, Keith Haring et Banksy, le projet réunit artistes confirmés et talents émergents internationaux dans un parcours vivant, pensé à la fois pour les collectionneurs privés, les entreprises intéressées par l’art et la défiscalisation, mais aussi pour le grand public de tout âge — curieux, amateurs, familles, jeunes publics et passionnés en devenir.r Ici, l’exposition devient escale, la visite devient dialogue, et l’art s’installe là où circulent déjà les idées — et les générations.

Prenant comme point de départ la triple catastrophe du 11 mars ayant frappé le nord-est du Japon en 2011 — un événement aux conséquences multiples, d’ordre intime, social ou environnemental, l’exposition présente des œuvres apparues dans les années dites « post-Fukushima » au contact de pratiques imprégnées par l’histoire et la modernisation rapide du Japon dans les années 1970. Par cette mise en regard déployée dans une scénographie non sans écho avec l’architecture du FRAC de Kengo Kuma, il s’agit ainsi de montrer comment les événements du 11 mars et les œuvres qui en ont émanées, relaient quelque chose de celles issues de la seconde moitié du XXe siècle au Japon.r r En faisant face, bel et bien, à des écosystèmes qui se font et défont, les artistes présentés dans cette exposition ont ainsi en commun d’élaborer des œuvres aventureuses, aussi denses de collaborations que de conflits, et de ne pas baisser les yeux sur l’importance de ces relations qui nous relient tant au vivant qu’entre nous. Autrement dit, des artistes ayant fait le choix — tel que le souligne le sous-titre de l’exposition, « La Forêt amante de la mer », emprunté à la fable écologique de Shigeatsu Hatakeyama — d’une certaine écologie des relations.r r Une programmation culturelle accompagnera l’exposition « L’Écologie des relations – La Forêt amante de la mer » au Frac Sud.r r La société des soupirants de la forêt des huîtres.r r Un projet musical imaginé par Yama Yuki & Gregory Taniguchi-Ambos en dialogue avec l’exposition.

Musique, lecture, danse, théâtre... il y en aura pour tous les goûts en ce début d'année!

Préparez-vous à vivre une expérience inoubliable ! Pour célébrer une décennie de succès, Kendji Girac, l'artiste aux plus 6 millions d'albums vendus et plus 2 millions de spectateurs conquis, se lance dans une tournée exceptionnelle dans toute la France ! r r Kendji vous attend sur scène pour partager ensemble des souvenirs mémorables et créer de nouveaux instants magiques lors d’un voyage musical inédit !r r Prévente fans 48h : Mardi 24 Septembre 2024 à 12h00 sur https://bit.ly/Kendji_Inscriptions2026 (les billets achetés pendant la prévente fan donneront accès aux balances avant le concert du jour – plus d’informations à venir)r Mise en vente : Vendredi 27 Septembre 2024 à 12h00

À la croisée du fanzine anarchique et de la bande dessinée expérimentale, Cult Pump nous plonge dans son univers radical et foisonnant.r r CULT PUMP publie, imprime et distribue des livres d’artistes, des bandes dessinées et des affiches, souvent réalisés en sérigraphie et tirés en éditions limitées.r r CULT PUMP est également le foyer de l’infâme anthologie de bande dessinée Radbrækket, dont l’objectif est de présenter de nouveaux talents danois aux côtés d’artistes étranger·es traduits en danois. Cette publication met en avant des bandes dessinées expérimentales et novatrices, et a déjà présenté des auteurs venus de Finlande, d’Allemagne, de France, du Mexique, de Colombie, d’Espagne, du Japon, de Pologne et de Suède.r r Situé à proximité de la salle de concerts expérimentale Mayhem, CULT PUMP est aussi un atelier graphique fondé dans le but de créer un espace collectif pour les artistes et créateurs indépendants souhaitant publier en marge du circuit dominant.r r Le projet a été fondé en 2010 par Zven Balslev, peintre, graveur, auteur de bande dessinée et artiste visuel. Sa philosophie s’inscrit dans la continuité d’une culture fanzine anarchique et D.I.Y., héritée à la fois du punk et de la bande dessinée underground.r r Les publications de CULT PUMP puisent également leur inspiration dans divers courants artistiques tels que l’Art Brut, le situationnisme et le surréalisme.r r Avant de fonder CULT PUMP, Zven avait déjà publié, en 1998, le fanzine Smittekilde, véritable précurseur de ce qu’allait devenir sa maison d’édition. Zven Balslev (né en 1977, au Danemark) vit et travaille actuellement à Copenhague. Diplômé du MFA de la Royal Danish Academy of Fine Arts (2006), il développe depuis plusieurs années une oeoeuvre singulière — parfois étrange, toujours originale — oscillant entre le dessin et l’estampe.r r r Lieu : galerie le dernier cri

Comment fait-on parler les objets ? C’est ce que raconte cette exposition née de la résidence de quatre chercheuses et chercheurs accueillis dans les réserves du Mucem, au Centre de Conservation et de Ressources de la Belle de Mai (entre septembre 2022 et juillet 2023).r r Accompagnés par les équipes scientifiques du musée, historien, archéologue, géographe et anthropologue ont mené leurs enquêtes originales au cœur des réserves, des archives et de la bibliothèque, explorant les collections comme autant de témoins silencieux de notre mémoire collective.r De l’art éphémère des trottoirs de Robert Eberlé photographié par Pierre Soulier, aux savoir-faire disparus des fleurs artificielles, des moules à fromage aux objets migratoires porteurs d’histoires humaines, chaque recherche révèle une facette inattendue de notre patrimoine et questionnent nos manières de vivre, de produire, de transmettre. En croisant disciplines et regards, cette exposition donne à voir comment la recherche redonne vie aux usages perdus et aux récits effacés. Une plongée sensible et éclairée dans les coulisses du musée, là où les objets deviennent sources, questions… et révélations.r r Une centaine d’œuvres des collections du Mucem est exposée.

Manger et faire à manger sont des sources de plaisir. Dans Les Femmes Ont Faim, Anna Leonte Loron part de ce postulat simple pour révéler tout ce qu’il y a de profondément contrarié dans l’expérience féminine contemporaine.r r L’exposition présentée au Centre Photographique Marseille donne à voir des images largement absentes de notre imaginaire collectif : des images de femmes qui mangent, seules ou entre soeurs, mais toujours pour leur propre plaisir. En s’inspirant librement de l’essai Mangeuses de Lauren Malka, le projet s’intéresse à ce que signifie, pour une femme, manger pour soi. À travers un ensemble de photographies, un film et des installations, l’exposition s’attache à des gestes ordinaires — s’attabler, partager un repas, finir une assiette — et invite à regarder des expériences quotidiennes longtemps laissées hors champ lorsqu’elles se conjuguent au féminin.

Rendez-vous à l’IMVT pour la journée festive du concours Objectif développement Durable!r r r r Le programme sera bientôt publié sur le site du concours, mais en attendant, on peut déjà te dire que les stands des projets seront accessibles tout l’après-midi, qu’il y aura des animations et enfin, la remise des prix en fin de journée.r r r r Suivez toutes les infos sur le site du concours.

Petite leçon de cinéma - Du dessin animé au film d’animationr r Quelle est la différence entre un dessin animé et un court métrage d'animation ? Dessin au crayon, animation 3D, stop motion... Quelles sont les différentes techniques qui permettent de fabriquer un film animé ? Cette séance, construite comme une petite leçon de cinéma, propose d’explorer les possibles du cinéma d'animation, pour montrer la diversité d'histoires et de formes, qui peuvent plaire autant aux petits qu'aux grands !r r Réservation conseillée : contact@descourtslapresmidi.frr r Ouvert à tou.te.s.

Standards de jazz, chansons françaises et compositions au programme de ce trio original. r r Dans la tradition du trio de jazz avec piano où le violoncelle apporte une couleur tantôt lyrique, tantôt rythmique ou bien harmonique. r r Les arrangements écrits spécifiquement pour cette formation mêlent écriture et improvisation au service de l’écoute de chaque spectateur. r r r r Stéphane Bertolina piano et arrangementsr Gilles Alamel batterier Yannick Callier violoncelle

Yvette est une peintre qui nous avait plus habitués à des compositions abstraites et colorées. Elle s'est lancée dans les grandes encres sur papier aquarelle cousu: l'effet est saisissant, nous étreint par sa beauté épurée et l'émotion qui en jaillit.r r r Géraldine, de formation infirmière , est devenue au fil des années chargée de mission auprès d'ONG, sillonnant le monde et restant suffisamment longtemps auprès des populations pour en capter l'histoire et leurs modes de vie. Les photos qu'elle a prises sont autant de moments de chaleur et de proximité. r r r r Leurs oeuvres cohabitent et se répondent, pour livrer un témoignage vibrant d'autres régions de notre monde.r r r r Vernissage mardi 17 à 18hr Soirée musicale de vendredi 20 à 19h30.

Une exposition collective à quatre, qui est née de la fermeture de l’Espace GT au MundArt, qui a accueilli de nombreux artistes pendant plus de 15 ans à Marseille. Trois expositions individuelles ayant été programmées pour fin 2025 ont dû être annulées à cause de la fermeture soudaine du lieu. Trois expositions où chaque artiste avait conçu un travail spécifique pour le lieu, en individuel. Au regret de ne pouvoir réaliser ces projets, on a cherché et trouvé un lieu d’accueil en nomade pour présenter les trois expos individuelles, transformées en expérience collective.r r Trois artistes qui ont invité une quatrième artiste, curatrice de l’Espace GT nomade. De curation à co-création. Expérimenter une aventure à quatre, il s’agira de danser, d’apprendre à valser avec les œuvres de 4 artistes que rien ne semblait unir jusqu’à maintenant.r r Avec le soutien de : Les Poulpes Anonymes, L’APA, ContreVent, Richardson, Quadrissimo, Amandine Caillat CNRS, DJ Set Electro/Disco Moravie

Classée à l'inventaire des monuments historiques, la grotte Cosquer découverte il y a 30 ans à 37 m de profondeur au cap Morgiou dans le massif des calanques à Marseille, est aujourd'hui restituée au cœur de la Villa Méditerranée...r Précieuse de par son incroyable richesse d’œuvres d’art pariétal et merveilles géologiques, la grotte Cosquer est un joyau fragile aujourd’hui rendu accessible à tous.r r La grotte Cosquer restituée :r r La grotte restituée est située au niveau -2 sous la mer, son accès se fait uniquement par monte-charge. la durée de la visite est de 35 minutes.r r Depuis une base sous-marine imaginaire, par groupe de 6 personnes, visitez la restitution de la grotte Cosquer dans une atmosphère proche de l’originale. Vous parcourez les les 1750m² de la grotte restituée confortablement installés à bord des modules d’exploration et équipés d’un audioguide (disponible en 6 langues). Le récit sur les secrets de la grotte Cosquer vous sont racontés par le comédien marseillais Philippe Caubère.r r Une visite riche de 480 gravures et peintures pariétales réalisées entre 33 000 et 19 000 ans avant le présent. A cela s’ajoute des spéléothèmes et autres merveilles géologiques reproduits et mis en scènes avec un souci de réalisme s’appuyant sur des données scientifiques.r r r La Galerie Méditerranée :r r La galerie méditerranée est située au niveau 3 dans le porte-à-faux. Accessible avec votre billet grotte.r r La galerie Méditerranée met l’accent sur les homo sapiens ayant fréquenté la grotte, leurs rapports aux animaux, leurs manières de se représenter au monde et leur rapport à la mer. Sur 2 500m², vivez une expérience immersive permettant de partir à la découverte de l’art pariétal paléolithique et les raisons qui ont mené à l’ennoiement de la grotte.r r Un bestiaire inédit y est également présenté, grandeur nature. Vous retrouverez les espèces animales représentées sur les parois de la grotte. Pour l’essentiel il s’agit d’espèces disparues ou protégées. Vous y découvrirez tour à tour un bison, un auroch, un mégacéros, une antilope saïga, un phoque et les trois grands pingouins, stars de la grotte Cosquer.r r Le centre cassidain de plongée :r r Situé au rez-de-chausséer r Découvrez le matériel et les équipements des plongeurs amateurs et professionnels à l’époque de la découverte de la grotte par Henri Cosquer.

Du jazz comme une musique de chambre, ou un fin dessin à l'encre, c'était l'esprit du trio Avril avec comme instrumentation la flûte, la guitare et la contrebasse.r r La rencontre avec Julien Heurtel et sa pulsation toute en finesse décidera le trio à s'orienter vers un répertoire associant puissance et délicatesse.r r Le Quartet Avril présente un programme fait de compositions personnelles et de titres de grands auteurs.r r Jean-Yves Abecassis- Contrebasser Jean-Michel Souris - Flûtes et saxophone sopranor André Barelier - Guitarer Julien Heurtel - Batterie

C’est une première pour le Musée Regards de Provence que d’impliquer aussi activement son public dans la composition d’une exposition. Cette participation favorise un engagement accru de la part des visiteurs, dont les regards sont riches d’enseignements et de sens. Il programme des visites commentées par l’artiste Katia Bourdarel et la commissaire d’exposition Amélie Adamo, des conférences, des cours d’aquarelle pour adultes par l’artiste Benjamin Chasselon, des ateliers créatifs pour la jeune génération. r r r r Pour définir quelques axes de lecture au sein d’une sélection qui, dans son principe-même, est nécessairement éclectique/hétérogène, le parcours est organisé suivant quelques thématiques majeures. Ce voyage artistique et historique autour d’une partie de la collection dévoile ainsi des paysages de Marseille, de la côte méditerranéenne et de la campagne provençale. L’accent est mis sur la diversité des styles et des mouvements, des paysagistes naturalistes aux coloristes fauves et expressionnistes, tout en incluant des œuvres contemporaines. Ce dialogue entre époques met en lumière l’évolution du regard artistique sur le Sud, entre réalisme, émotion et interprétations modernes, rendant hommage à la richesse patrimoniale de la région et à la Collection Regards de Provence. r r r r La première section de l’exposition se penche sur Marseille, sa vie portuaire et son quotidien, à travers les œuvres d’artistes majeurs comme Gudin, Olive ou Marquet, qui ont capturé les multiples facettes de la cité phocéenne. Ces peintures, oscillant entre des descriptions minutieuses presque photographiques et des visions plus expressives et colorées, nous transportent dans un Marseille d’autrefois, marqué par son port, ses métiers et sa lumière unique. r r r r En parallèle, la section dédiée au littoral méditerranéen explore le lien fascinant entre la mer et la côte à travers les époques. Sortent déjà du lot des artistes comme Friesz, Seyssaud, Verdilhan ou Valtat, qui ont immortalisé les paysages marins dans des compositions allant du romantisme au fauvisme, offrant une véritable ode à la beauté changeante et intemporelle de la Méditerranée.r r r r L’exposition s’étend à la Provence rurale et intérieure, territoire captivant pour des artistes tels que Guigou, Lombard ou Chabaud. Inspirés par la lumière provençale et les scènes de la vie quotidienne – lavandières, transhumance ou chasse –, ils ont peint des tableaux naturalistes et romantiques. r r r Enfin, cette fascination pour le Sud perdure dans la création contemporaine, où des artistes comme Bioulès ou Piotr Klemensiewicz interrogent et réinventent cet héritage à travers des approches modernes et variées. Toutes ces œuvres récentes témoignent d’une Provence toujours vivante et source d’inspiration, unissant hier et aujourd’hui dans une célébration artistique vibrante et intemporelle.

Nouvelle exposition permanente du Mucem : un voyage à travers les imaginaires des Méditerranées, de l’Antiquité à aujourd’hui. Collections, chefs-d’œuvre et œuvres contemporaines se mêlent pour raconter des histoires multiples et en constante évolution.

Aide à domicile, Agnès, ne ménageant pas son talent, nous plonge dans un univers où se mêlent des thèmes d’actualités, chansons nostalgiques et amours toujours…r r Ah, ces chansons qu’elle écoute à la radio, vieillottes et chargées de souvenirs ! Pendant qu’elle fait le ménage chez des vieux bourges à la retraite. Elles font remonter des bouffées de nostalgie d’un autrefois qui semblait plus agréable. Mais pourtant, tout a été éphémère. Rien n’a vraiment été stable ni durable. Entre doute et envie. Envie que ce soit vrai, mais tellement déçue par son passé amoureux. Désabusée, mais avec un soupçon d’espérance.

Dans le cadre de l’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation", visible depuis le 9 février 2024 au Mémorial des déportations, une nouvelle œuvre audiovisuelle artistique et immersive vient enrichir le parcours d’exposition : PRÉMICES, une ode à la cité phocéenne et un hommage teinté de lyrisme et d'onirisme.r r L’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation" revient sur les racines d’un drame : les rafles de l’Opéra et du Vieux-Port, et la destruction des vieux quartiers en 1943, menées par l’armée nazie avec la complicité du régime de Vichy. Un crime contre l’Humanité qui ont marqué à jamais le visage de Marseille.r r Si tout n’était pas écrit, l’impensable a été rendu possible par une sédimentation de représentations et un imaginaire écrasant. Marseille est le symbole de la dégénérescence politique et morale, une verrue infamante, un ghetto de pauvres et de métèques, l’incarnation de la pègre internationale qu’il convient de rayer du paysage.r r PRÉMICES prend de la distance par rapport aux événements et à l’analyse historique pour proposer une plongée immersive dans les images et les sons en une déambulation nomade dans le Marseille cosmopolite de l’entre-deux-guerres et celui des années 90 au travers du regard de Jacques Windenberger, Pierre Ciot et Kamar Idir.r r Cinéastes et photographes ont témoigné une certaine fascination à l’égard de ce "carrefour des peuples", cette ambiance sulfureuse et interlope qui les attire autant qu’elle les trouble.r r PRÉMICES, deux diaporamas et un essai filmique projetés sur les murs du bunker, un montage qui entremêle des extraits de films de fiction (muets et parlants), des archives audiovisuelles et des images contemporaines.r r Réalisé par Edouard Mills Affiff, maître de conférences en Études cinématographiques (Université Paris-Cité/Aix-Marseille Université), auteur-réalisateur de films documentaires.r r r ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.r r ► Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires le premier jour de leur ouverture ainsi que chaque premier dimanche du mois.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Les bibliothèques de Marseille sont ouvertes à tous et à toutes. Venez découvrir, échanger, vous informer, lire, écouter, partager, rencontrer, travailler, jouer, apprendre et vous distraire gratuitement, toute l’année !r r ► CONFÉRENCESr r MARDI 3 MARS À 17Hr > Salle de conférencer Aden-Marseille. D’un port à l’autrer Conférence d’Ann Blanchet, conservatrice en chef du patrimoine au sein des Musées de Marseille, co-commissaire de l’exposition (Centre de la Vieille Charité, jusqu’au 29 mars 2026).r En collaboration avec les Musées de Marseille.r r VENDREDI 6 MARS À 17H30r > Salle de conférencer La merveilleuse histoire de la Bonne Mèrer L’histoire du monument le plus visité de Marseille racontée avec passion, amour et humour par Jean Contrucci.r r MERCREDI 25 MARS À 18Hr > Auditoriumr [Les mercredis de l’Académie]r Promenade musicale illustrée autour des instruments provençauxr La Provence, comme chaque province française, conserve jalousement ses traditions musicales et chorégraphiques comme un précieux marqueur identitaire et en offre une étonnante et très riche diversité.r Renseignements et inscription sur academie-sla-marseille.frr Animé par André Gabriel, ethnomusicologue.r En collaboration avec l’Académie des Sciences, Arts et Lettres de Marseille.r r MARDI 21 AVRIL À 18H30r > Salle de conférencer Mériter l’Europe ? Voies de passage, migrations (il)légitimes et frontières politiques au XXIe siècler Qu’elles soient politiques ou symboliques, les frontières façonnent les parcours et conditions de vie des personnes en migration, et produisent des distinctions entre les groupes.r Avec Camille Schmoll, géographe.r En collaboration avec l’École des Hautes Etudes en Sciences Sociales (EHESS).r r SAMEDI 25 AVRIL À 19Hr > Salle de conférencer Instrumentation de pointe dans l’espace : un outil essentiel en astrophysiquer Satellites, télescopes spatiaux et détecteurs ultra-sensibles dévoilent l’univers invisible : ondes gravitationnelles, matière noire, exoplanètes…r Avec Daniel Rouan astrophysicien.r r MERCREDI 29 AVRIL À 18Hr > Auditoriumr [Les mercredis de l’Académie]r Faïences et faïenceries de Marseille au XVIIIe siècler Marseille dès le XVIIe siècle fut l’un des principaux centres de production de faïence de France et ce jusqu’à la révolution française. Maîtrise technique et sensibilité artistique en firent son originalité.r Renseignements et inscription sur academie-sla-marseille.frr Avec Marina Lafon-Borelli, académicienne.r En collaboration avec l’Académie des Science, des Arts et des Lettres de Marseille.r .r r ► RENCONTRES r r JEUDI 12 MARS À 18Hr > Salle de conférencer Rencontre croisée entre Andreï Kourkov et Camille de Toledor Andreï Kourkov est né en Russie en 1961 et vit à Kiev. Ecrivain engagé, il a reçu le Prix Médicis étranger (2022) pour Les Abeilles grises. Camille de Toledo est écrivain, essayiste, vidéaste, musicien et photographe. Jusqu’en 2028, il portera en tant qu’artiste associé l’un des projets phare de Bourges Capitale européenne de la culture : L’Internationale des rivières, également titre d’un récit de bifurcation (à paraître aux éditions Verdier).r En collaboration avec La Marelle.r r MERCREDI 18 MARS À 17H30r >Le Patio, espace régionalr Ingrédient du mois de MARS : les farcis !r Ingrédient, ce sont des recettes et des histoires glanées à Marseille, à Noailles en particulier. Chaque numéro de cette revue s’articule autour d’une thématique avec un duo différent d’auteur et d’illustrateur qui recueille la parole des habitants.r Animé par Anne-Sophie Lambert, conservatrice, Claude Signoret, directeur du Bouillon de Noailles, Julie Roustan, autrice et Séthi Lounis, illustrateur.r r SAMEDI 21 MARS À 14H30r > Auditoriumr Rencontre littéraire avec Nicolas Bouyssir Nicolas Bouyssi a publié chez POL une série de douze livres intitulée Les Douze couleurs du spectre. Eric Pesty éditeur publie un recueil d’essais inédits en 2025, ainsi que Manuel, règles du jeu en mode gamer de son prochain roman.r r MARDI 24 MARS À 17H30r > Auditoriumr Randonnée en bibliothèque avec Grégory Buchertr Auteur de Malakoff (Verticales, 2020) et Retour sur un départ manqué (Joca Seria, 2024).r En collaboration avec La Marelle.r r MERCREDI 25 MARS À 14Hr > Salle de conférencer [Semaine de la presse]r Où est l’info ? Euromed : restitution d’un travail d’enquête des lycéens et de la ligue de l’enseignement 13r Jean-Baptiste Mouttet, journaliste et co-fondateur de Médiavivant, propose la restitution d’une enquête réalisée sur Euromed avec des lycéens de la Ligue de l’Enseignement des Bouches du Rhône.r À partir de 15 ans.r Animé par Jean-Baptiste Mouttet, journaliste.r r SAMEDI 28 MARS À 10H30r > Salle de conférencer 80 ans de la Sécurité sociale : quelles solidarités au XXIe siècle ?r Bruno Palier reviendra sur les objectifs visés en 1945 à la création de la Sécurité sociale et analysera les changements et adaptations qui l’attendent.r En présence de Céline Velasquez, secrétaire générale de la fédération CGT des organismes sociaux.r En collaboration avec Coudes à Coudes.r r JEUDI 2 AVRIL À 14H30r > Salle de conférencer La fabrique de l’albumr Venez partager avec nous les coulisses de l’édition d’un ouvrage de jeunesse avec Anne Crausaz, autrice illustratrice, et Caroline Lascaux, éditrice aux éditions MeMo.r Une rencontre organisée par l’Île aux livres et le Master 2 Monde du livre (AMU).r r VENDREDI 3 AVRIL À 19Hr > Salle de conférencer Écrire contre l’oubli : raconter la guerre civile libanaiser Marwan Chahine et Lamia Ziadé interrogent chacun·e à leur manière les héritages, les récits et les silences qui entourent la guerre civile libanaise.r Rencontre modérée par Élodie Karaki.r En collaboration avec le Théâtre de la Cité dans le cadre de la Biennale des Écritures du Réel (18 mars - 3 mai 2026).r r r VENDREDI 10 AVRIL À 17H30r > Auditoriumr Rencontre avec Nathalie Bénézet autour de son livre La femme minéraler Nathalie Bénézet, militante ATD Quart Monde, signe son troisième roman La femme minérale. L’auteure se met en scène et raconte l’histoire d’un couple déchu de ses droits parentaux pour ses jumeaux qui vont être adoptés et changer d’identité.r Animé par Nathalie Bénézet.r r SAMEDI 11 AVRIL À 17H30r > Salle de conférencer Gabriel Zucman à l’Alcazarr Gabriel Zucman, économiste, vient nous présenter son dernier livre, Les milliardaires ne paient pas d’impôt et nous allons y remédier, aux éditions du Seuil. Rencontre suivie d’une séance de dédicaces.r En collaboration avec Coudes à Coudes.r r MARDI 14 AVRIL À 17H30r > Auditoriumr Randonnée en bibliothèque avec Philippa Santonir La jeune romancière corse, écrivant en langue corse et depuis peu en français, réside à Marseille et Folelli (Corse), travaillant à son nouveau roman, Abel et le frère absent.r En collaboration avec La Marelle.r r SAMEDI 18 AVRIL À 11H30r > Auditoriumr Les conférences du CIPM // Jerome Rothenberg, par Yves di Mannor Yves di Manno, poète, éditeur et traducteur, a contribué à faire connaître en France la poésie américaine. Il évoque le travail de Jerome Rothenberg, passeur infatigable des poétiques amérindiennes, inventeur de l’approche ethnopoétique.r r VENDREDI 24 ET SAMEDI 25 AVRIL À 10Hr > Salle de conférencer Coups de coeur, (coups de foudre ?) dans les musées de Marseiller Les conservateurs de nos musées marseillais nous livrent leurs oeuvres « coups de coeur » et « coups de foudre » et nous guident parmi les objets des collections publiques sur lesquellles ils veillent.r Organisé par ACC (Art, Culture & Connaissance) sous la direction scientifique de Jean-Noël Bret.r Renseignements : acc.marseille@free.fr

Le Muséum d'histoire naturelle de Marseille a fêté en 2019 ses 200 ans et les 150 ans de son installation au Palais Longchamp, inauguré en 1869. Ce double anniversaire a été l'occasion de repenser les espaces d'expositions permanentes du Muséum pour offrir aux visiteurs une vision résolument contemporaine du patrimoine naturel et scientifique.r r Des espaces repensésr r Les expositions permanentes du Muséum situées au niveau 1 dataient de 1986 pour la Salle Safari, avec quelques remaniements dans les années 2000.r "Les présentations n'étaient plus d'actualité et n'intégraient pas une vision globale de la biodiversité. Les parties préhistoire et évolution ont été également reprises dans le nouveau parcours en intégrant l'ensemble des êtres vivants." "Par ailleurs, une part des objets archéologiques rejoignent un nouvel espace du Musée d'histoire" indique son conservateur et directeur Anne MEDARD.r r Le parcours innovant "Terre d'évolution" propose sur les trois salles de découvrir l'histoire du vivant, toutes espèces animales et végétales et toutes périodes géologiques et actuelle confonduesr "En une seule exposition, le public part à la découverte de la biodiversité autour de sept thématiques : "Vivre là", "Se reproduire", "Se protéger", "Communiquer, percevoir", "Respirer ou pas", "Se nourrir" et "Évoluer". "Les collections emblématiques du Muséum sont toujours présentes, mais elles sont complétées par des acquisitions de ces 15 dernières années non encore présentées" poursuit Anne MEDARD. Plus de 1 800 espèces sont exposées sur les 60 000 spécimens conservés dans les réserves du Muséum. "Ce sera plus de 1 000 découvertes nouvelles pour les visiteurs du Muséum !"r r La salle de Provence magnifiéer r Protégée au titre des Monuments Historiques, la salle de Provence est une vitrine de la muséographie du XIXe siècle et offre un écrin unique aux spécimens fossiles et naturalisées de Provence, d'où de nombreuses espèces ont aujourd'hui disparu.r Elle regorge de nombreux détails historiques. Pas moins de 40 blasons provençaux accompagnent des fresques murales peintes en 1869 par Raphaël PONSON, représentant les principaux écosystèmes régionaux. " Nous nous devions de conserver l'esprit de cette salle : c'est l'une des plus belles salles de France et d'Europe conservées dans son jus. Un "musée du musée" en quelque sorte. Mais nous en avons amélioré l'éclairage et, à l'entrée, nous proposons deux bornes interactives pour compléter la visite. " indique le conservateur.r r Sur les paliers des monumentaux escaliers en pierre, avec ses deux fresques de 1900 de Jean-François AUBURTIN, de nouveaux mobiliers complètent les vitrines historiques, conçues à l'origine de la création du Muséum, avec une présentation de la préhistoire régionale.r r Un Muséum d'histoire naturelle à redécouvrir.r N'oubliez pas que le premier dimanche de chaque mois, tous les musées de Marseille sont gratuits !r r r ► En cas d’épisodes de vents violents, le parc Longchamp peut être amené à fermer, empêchant l’accès au musée. Nous vous invitons à contacter l’accueil du musée par téléphone avant de vous déplacer afin de vérifier son ouverture effective.r r ► Afin d'être certain de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le musée avant votre visite.r r ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

Oh les beaux jours! et le musée d’Histoire de Marseille sont heureux de proposer une nouvelle rencontre littéraire d'Un auteur au musée qui fait le lien entre l'œuvre d'un écrivain et les expositions ou les fonds des musées de la Ville de Marseille.r r Place à René Frégni cette fois autour de l’exposition "Marseille vue par les Detaille - 164 ans de photographies".r Né en 1947 à Marseille, l’écrivain René Frégni n’a eu de cesse, parmi la vingtaine de romans dont il est l’auteur, de s’emparer du motif phocéen, que ce soit pour raconter les souvenirs de son enfance (Les Chemins noirs, Minuit dans la ville des songes…), ou comme le lieu de sa fiction (Où se perdent les hommes, Sous la ville rouge…). Dans le récent ouvrage Marseille (Cairn Editions, 2025), les extraits des œuvres de René Frégni dialoguent avec les photographies de Frédérique Marie Miñana, dans une merveilleuse déclaration d’amour à la ville de Marseille.r r Deux rendez-vous culturels sont nés de la rencontre entre cet auteur et le travail photographique des Detaille : r r - À 15h : visite coup de cœur r Visitez l’exposition en présence d’Emmanuel Laugier, responsable des collections contemporaines du musée d’Histoire de Marseille sous le prisme de l’univers de René Frégni. Cette visite sera ponctuée de lectures d’extraits d’ouvrage de l’auteur qui résonneront particulièrement avec quelques photographies présentées dans l’exposition.r r • Payantr • Sur réservation : musee-histoire@marseille.fr / 04 91 55 36 89r r - À 18h : rencontre "René Frégni - Detaille, regards croisés sur Marseille"r À partir de photographies inédites du fonds Detaille présentées par Emmanuel Laugier et choisies en lien avec l’univers de René Fregni, l’auteur abordera les prémices de sa vocation littéraire et sa passion pour Marseille très présente dans ses différents ouvrages.r Rencontre animée par Alexandre Alajbegovic .r Dans le cadre des Mardis de l’Histoire.r r • Tout publicr • Entrée libre et gratuite à l'auditorium du Musée d'Histoire de Marseille dans la limite des places disponibles

Concert d'exception de Rostom Khachikian, musicien et compositeur de la bande originale du film "Monsieur Aznavour".r r Avec la troupe de danse Guiliguia de Courants d'Art Hamaskaïne et la chorale Sahak-Mesrop dirigée par Garik Kiurchian.r r Réservation par mail

Découvrez l'histoire du cinéma amateur à Marseille à travers l'exposition "111 Villages". Plongez dans un siècle de créations cinématographiques locales, présentées au Centre Culturel du Comité du Vieux Marseille, situé au Centre Bourse.r r Une cartographie de Marseille et de ses 111 villages à travers des films inédits réalisés par ses habitants. Rendez-vous à l'espace culturel du Comité du Vieux-Marseille pour apprécier ces films tournés entre 1924 et 2024 avec une carte interactive. La carte des 111 villages de Marseille se complète au fil des collectes de films de famille et d'amateurs et continuera de grandir grâce aux marseillais.es qui confient leurs films à l'association Cinémémoire. Les connaisseurs de l'histoire de Marseille, dont les membres du Comité du Vieux Marseille, contribuent régulièrement à la documentation de ces films, et permettent d'explorer la ville et ses changements. r Cette exposition sera l'occasion de découvrir une sélection de matériel utilisé par les cinéastes amateurs pour filmer la ville pendant plus d'un siècle: caméras, bobines de film, matériel de montage et de sonorisation nous ferons revenir au temps des ciné-clubs et des pellicules argentiques. Coté films, vous pourrez visionner une sélection de pépites tournées par les membres du CACP, le Club des Amateurs Cinéastes de Provence, confiés à Cinémémoire par le Comité du Vieux Marseille grâce au cinéaste Jacques Mouton, qui a lui-même inlassablement filmé la ville et ses changements au fil des années.r Venez visiter votre quartier et votre ville à travers les yeux du passé ! Que vous habitiez Saint-Just, Château-Gombert, Castellane ou l'Estaque, notre sélection saura vous faire voyager...

Boogie Jazz and Swing New Orleansr r Pianiste, chanteur, auteur compositeur, Julien Brunetaud a accompagné Chuck Berry, BB King, Joe Louis Walker, Evan Christopher, Leroy Jones et plus récemment La grande Sophie…r Il a été élu meilleur pianiste de Blues Français et Européen. Son nouvel album Playground, inspiré par les maitres de la Crescent city, mélange compositions et standards et révèle une production moderne dans l’univers du Piano Blues. En studio ou sur scène, il confirme son engagement de musicien producteur éclectique, invétéré et passionné.r r Julien Brunetaud : Piano Chant /Patrick Ferné : contrebasse

L’exposition présente les oeuvres de cinq artistes, proches de la galerie, que nous suivons depuis plusieurs années, dans différents contextes et géographies et que nous avons eu envie, par instinct justement, de réunir ici, à Marseille.r r HaYoung Lou Masduraud Madison Bycroft Neila Czermak Ichti Tarek Lakhrissir r L’exposition présente les oeuvres de cinq artistes, proches de la galerie, que nous suivons depuis plusieurs années, dans différents contextes et géographies et que nous avons eu envie, par instinct justement, de réunir ici, à Marseille.r r À travers vidéo, sculpture et dessin, iels abordent le corps comme structure ouverte – cicatrice, orifice, fluide, cavité – traversée par des mythes, des regards, des infrastructures et des projections.r r Fragmentation de l’image, nombril cicatriciel, soupiraux devenus bouches, figure diabolique du genre liquide : chaque pratique explore une manière de fissurer l’unité du sujet.r r L’exposition propose ainsi une lecture du « I » comme point de tension plutôt que comme identité affirmée – un état en transformation, où la faille devient condition de recomposition.r r Poster: Studio Veyrer Typographie: Garabosse par Bye Bye Binary

Salomé Gasselin, viole de gambe et Arnaud De Pasquale, clavecin : leur association va faire boum !r r r r r En territoire connu à Marseille, Salomé Gasselin a créé la classe de viole de gambe au Conservatoire Pierre-Barbizet. Elle s’est formée à Lyon, La Haye, Salzbourg… Son disque Récit (Mirare) est distingué par le journal Le Monde qui la choisit parmi ses « Promesses ». En 2024, elle reçoit la Victoire de la Révélation. Aujourd’hui, elle joue dans les lieux les plus prestigieux (Musikverein de Vienne, Philharmonie de Berlin, Cité interdite de Pékin…) et fascine un large public. r r r r Arnaud De Pasquale joue du clavecin depuis l’âge de cinq ans. Élève d’Olivier Beaumont et de Blandine Rannou, il fréquente les meilleurs ensembles (Pygmalion, Le Poème harmonique, Correspondances…). En plus de son activité de claveciniste, il a entrepris un tour du monde des orgues salué par un Diapason d’Or. r r r r r Programme : r r r - Biber - Sonatina pour viole de gambe r r - Bach- Reincken - Sonate en la mineur BWV 965/ Hortus Musicusr r - Bach : Suite pour violonceller r Sonate pour viole de gambe et clavecin obligé en ré majeur BWV 1028

Des pisteurs et pisteuses en montagne perdent soudainement la trace des loups qu'ils suivaient, incapables de choisir le chemin à emprunter pour les retrouver, le groupe se lance dans une enquête joyeuse sur notre relation au monde vivant.r r r r En 2020, le philosophe Baptiste Morizot publiait un livre nous invitant à envisager la crise écologique que nous vivons comme crise de la sensibilité, à savoir « un appauvrissement de ce que nous pouvons sentir, percevoir, comprendre et tisser comme relations à l’égard du vivant. » Nourrie de cette pensée depuis plusieurs années, Clara Hédouin a décidé de s’emparer de cet ouvrage où la réflexion s’appuie sur une expérience du terrain, puisque Baptiste Morizot est également pisteur et que Manières d’être vivant s’écrit sur les traces du loup.r r r r Habituée des formes collectives en extérieur (notamment Les Trois Mousquetaires-La Série, avec le collectif 49701), la metteuse en scène propose de traverser ce texte grâce à la pensée en mouvement d’interprètes qui nous embarquent dans leur quête.r r r r Quel meilleur endroit que le théâtre pour réapprendre à voir un monde qui nous est devenu invisible ? Il ne s’agit pas ici de reproduire la montagne sur scène, mais de considérer le plateau comme un espace vide qui va peu à peu se peupler dans un grand partage des idées, sans surplomb ni prétention mais avec joie et légèreté.r r r r D’après le livre de : Baptiste Morizotr Mise en scène : Clara Hédouinr Avec Baptiste Drouillac, Adrien Guiraud, Manon Hugny, Maxime Le Gac-Olanié, Liza Alegria Ndikita, Jenna Thiamr r r r Mardi 24 à 20h cinéma , en écho au spectacle découvrez ou redécouvrez Grizzly Man, de Werner Herzog au cinéma Les Variétés sur une proposition du FIDMarseille - Festival International de Cinéma de Marseille.

Cette huitième édition, inaugurée comme chaque année à l’occasion du festival, réunit quinze artistes retenu·e·s suite à un appel à projets.r r Avec, au Château de Servières :r Suska Bastian, Emma Cambier, Louise Chatelain, Marion Genty, Jaguar (Anael Martin), Luléa Joachim-Tran, Maïlys Moanda, Hippolyne NxNN, Lio Rof Sanchezr r Et à La compagnie, lieu de création :r Ellvina Bimanato, Amaya Cascio, Lila Crnogorac, Clef Grémil, Gil Lekh, Valentin Saezr r Programme de performances à La compagnie le 28.01 :r — Amaya Cascio, performance : Volver, volver bassBoosted (Fête triste) r — Ellvina Bimanato, performance : Mofo Baolina (mes beignets de la mémoire)r — Gil Lekh, performance lecture chorale : Feelin’ the feelingr Retrouvez le programme complet des événements La Relève 8 à La compagnie

Samedi 21 mars à 18h : « Libres comme une maison en flammes »r r Lecture rencontre - Poètes au Scriptoriumr Journée Mondiale de la Poésier r L’association Le Scriptorium animée par Dominique Sorrente propose un hommage à Jean Malrieu (1915-1976), poète occitan d’expression française, dont on commémore les 50 ans de la disparition. L’auteur de « Libre comme une maison en flammes » a vécu à Marseille où il a notamment fondé les revues Action poétique et Sud.r La rencontre se poursuivra par une séquence : « Scribes à livres ouverts » au cours de laquelle 5 poètes appartenant r au groupe du Scriptorium (Emmanuelle Sarrouy, Marc-Paul Poncet, Patrick Aveline, Marc Ross, Dominique Sorrente) r liront des extraits de leurs récentes publications et s’entretiendront avec Véronique Duprat et Hélène Chambon. r r La soirée se terminera par un temps de dédicaces et un verre de l’amitié.r r PAF : 13€ + 2€ (adhésion asso)

Les Modulations vous invitent à découvrir des expériences sonores et musicales au plus près des artistes.r r r r Trio d’improvisation radicale découvert début 2019, lors d’un concert sur France Musique proposé par Anne Montaron, NYX réunit trois improvisatrices fer de lance des musiques expérimentales européennes.r r r Ici, point de concession, on est loin des musique d’évidence ou de consensus, l’espace sonore et la narration restent constamment insaisissables.r S’il faut mettre des mots sur la musique de NYX, on peut parler d’un fort pouvoir d’évocation, quelque part entre un conte ténébreux et une nouvelle musique improvisée orchestrée de manière inquiétante et profonde.r r r r “Sur des royaumes personnels bruitistes, agités et forcenés. Sur un instrumentarium sabordé pour mieux être réinventé. La réunion de Sophie Agnel, Isabelle Duthoit et Angelica Castello au sein de NYX ne doit rien au hasard, mais tout au travail (précis) d’une matière où les sauts de dynamique jouent avec les sautes d’humeur, où l’invention constante forme des récits tapageurs, où le glitter tape du pied dans les canaux de la musique noise. Ça fourraille, ça toise et ça électronise ce que chacun met en jeu de soi. r r r r Background chamboulé, gorge acérée et autres petites frappes aiguës. Emprunt à la tension du Nô japonais, au chant de comptoir des bonobos hard-rockeurs, au cymbalum ivre des soirées tziganes, aux lamelles métalliques des pipes à eau du Vietnam. Mais au petit jeu des évocations, les trois filles du Dr Nyx seront toujours plus fortes. Reste alors à se perdre dans un set très libre dans son discours, énigmatique dans sa densité. Perturbant et paradoxalement plutôt amical. (...)” — NYX — Guillaume Malvoisie

Quinn, jeune pirate intrépide, est prêt à faire sa rentrée à l'école des pirates!r r Bien décidé à prouver sa place parmi les plus grands. Lorsqu'il découvre l'existence d'un trésor légendaire ! r La quête pleine d'épreuves pour prouver à tous sa valeur peut commencer.r r Une vraie chasse au trésor, des chants, une fantastique aventure dans le monde de la piraterie, prêt à embarquer ?

Face à un monde qui s’accélère dans des directions parfois contraires aux nôtres, nous ne souhaitons pas céder à l’immobilisme, mais comprendre les mécanismes en action et entrevoir des pistes de changement.r r Première rencontre :r “ Repenser nos modèles – Crise écologique et futur possible” Quand le monde académique et les citoyens militants oeuvrent ensemble pour tester des modèles alternatifs !r Avec : Dominique Ami, Économiste - Professeure des Universités - Aix-Marseille Université) et Sylvain Takerkart, Ingénieur au CNRS, Association VVOUM, La Bastide à Fruits et membre de AtEcoPolAM).r r Lorsque nous tentons d’imaginer un monde meilleur, nous nous sentons souvent limités dans le choix des alternatives ; il nous semble que chaque piste se heurte à la réalité de nos quotidiens. r r Mais sommes-nous vraiment dans le meilleur système possible ? N’existe-t-il pas d’autres modèles, tentatives et expérimentations ? r r Dominique Ami et Sylvain Takerkart nous montreront qu’il est possible de faire une transition réaliste. r r Ils nous aideront à faire nos premiers pas dans le monde des études économiques et qui envisage déjà les alternatives au système actuel. Ils nous feront découvrir que, derrière des mots qui peuvent faire peur, se cachent en réalité des actions concrètes et collectives pour poser les bases d’une société plus juste.

Benoit Lemoine expose les toiles de la série : le silence Bruyant de la Passion, série déjà montrée dans divers lieux emblématiques, présentée pour la première fois à Marseiller r La représentation de la Passion est un passage obligé, véritables fourches caudines, pour les peintres occidentaux, depuis des siècles. r Rares sont les artistes, mêmes les plus contemporains, à n’avoir pas traité le sujet (les crucifixions par exemple chez Dali, Bacon, Greco…).r C’est en écoutant la Passion selon Saint-Mathieu de J.S. Bach, que Benoit Lemoine a produit sa première pièce, Jésus devant Pilate. Le projet a ensuite pris son ampleur avec des huiles sur toile ou sur bois, des encres sur papier…r Progressivement, il a multiplié les esquisses et les lectures des évangiles et les autres toiles sont apparues, dans un désordre apparent, sans suivre la linéarité du récit biblique. Produisant sans le savoir, une lecture synoptique des évangiles. r C’est pour l’artiste, un travail de recherche picturale retraçant sa propre histoire de la peinture. S’inspirant de manière parfois inconsciente des images que nous avons tous autour de la Passion.

Le chantier-école d'archéologie sous-marine MoMarch revient dans l'anse des Laurons, pour poursuivre l'étude de l'épave «Laurons 11», du 23 mars au 4 avril.r r - Mercredi 25 mars à 18h à la Galerie de l'Histoire. r L’ÉPAVE LAURONS 11: UN PETIT BÂTIMENT DE TRADITION RÉGIONALE ?r Une présentation d’Éric Rieth (CNRS, Musée national de la Marine) et Marine Sadania, (DRASSM) à destination des chercheurs du séminaire Archéologie nautique, ouverte au grand public.r r - Samedi 28 mars de 10h à 16h à la Plage des Laurons. r BIOBLITZ DES LAURONS.r Dans le cadre de l’ABC populaire, le service Biodiversité vous propose un Bioblitz, inventaire naturaliste citoyen, dans les vallons aux alentours des Laurons.r Inscription au 04 42 44 12 78;r r - Mercredi 8 avril de 9h30 à 12h. r BALADE À LA DÉCOUVERTE DES LAURONS.r Rendez-vous au parking route de Ponteau, près de la centrale EDF.r Les Laurons, ce n'est pas qu'une plage avec une usine. C'est un paysage préservé, riche d'une flore et d'une faune remarquables. C'est aussi un concentré d'histoire, entre Antiquité et Seconde Guerre mondiale.r Inscription au 04 42 49 03 30.

...des plus emblématiques aux plus insolites, immortalisant Johnny Hallyday, Jacques Dutronc, Françoise Hardy, Sylvie Vartan ou encore les Rolling Stones, les Beatles et tous les artistes yéyé passés devant l’objectif du photographe du célèbre magazine Salut les copains.r r En noir et blanc ou en couleurs éclatantes, elles racontent une époque où tout semblait possible, où l’avenir se chantait au rythme des refrains qu’on fredonne encore. Avec son regard complice, Jean-Marie Périer nous entraine dans un monde où les idoles ont vingt ans, où l’insouciance éclaire chaque regard, où chaque cliché résonne comme une note de musique.r Souvent ami des jeunes chanteurs des sixties de la scène française et internationale, il a su fixer sur la pellicule avec tendresse et poésie des moments rares, intimes ou insolites. Des rues de Londres au plateau de Salut les Copains, des campagnes françaises aux coulisses d’une Amérique fantasmée, l’objectif de Jean-Marie Périer a saisi l’essence même d’une génération dont il a pleinement participé à façonner l’imaginaire.r r Dédicace des ouvrages de Jean-Marie Périer le samedi 22 novembre de 11h à 12h30r r Boutique éphémère vintage : vente d’ouvrages des années 50 à 80r Samedi 29 novembrer Samedi 13 et dimanche 14 décembre à l’occasion du Marché de Noëlr Samedis 10 janvier, 21 février et 28 mars 2026r r r Galerie de l’Usine Électrique – ALLAUCHr Du 22 novembre 2025 au 29 mars 2026r ENTREE LIBRE de 10h à 18h en semaine, de 10h à 12h et de 14h à 18h le week-end sauf lundis et jours fériésr Pôle Culturel de l’Usine Électrique, 164 avenue du Général De Gaulle, Allauchr 04 91 10 49 00 - galerie@allauch.com - www.allauch.com

Projections et rencontres avec des cinéastes à La Baleine accompagnés par les auteur·rices-réalisateur·rices du Sud-Est.r r Dans le sillage de pirogues clandestines ou sur un ring de boxe, dans la tête d’un psychiatre ou dans celle d’un réalisateur... VRAI DE VRAI, le festival de La Scam qui récompense chaque année le meilleur de la création documentaire et du grand reportage, revient pour une 7e édition à Marseille ! Cette année exclusivement à La Baleine (hors masterclass).r r Une petite équipe de cinéastes de l'AARSE vous en propose un version condensée, avec six films documentaires accompagnés par leurs auteur·rices, une masterclass avec le réalisateur Nicolas Peduzzi (État Limite) et une table ronde professionnelle sur la série documentaire.

HRG Pixelart est un artiste français basé à Marseille. Il expose à Artless Gallery à partir du 26 mars.r Vernissage :Jeudi 26 mars à partir de 18h, entrée libre

“À travers une approche immersive, j’ai cherché à saisir la force de ce carnaval hors norme. Masques , costumes bricolés, slogans subversifs, cortèges spontanés, marée de corps en mouvement, tensions et éclats de vie. Le noir et blanc révèle la matière brute du quartier de Noailles et de sa rue d’Aubagne, victime en 2018 d’une politique funeste sous le mandat de l’ancien maire. Les façades, les graffitis, les ombres s’invitent au cortège et soulignent la dimension intemporelle de cette contestation festive.”r r Artless sera ouvert de 14h à 17h pour le Carnaval de La Plaine et proposera les animations suivantes :r •tShooting photo des carnavaliers par Coco Burlingtonr •tBuvetter •tExposition photo “INDOCILES” - Instantanés du Carnaval de La Plaine de Coco Burlingtonr •tExposition d’art PIX on MARS de HRG pixelart

Notre nouveau rendez-vous familial du mercredi autour du conte avec le comédien Gabriel Mellet.r r Un spectacle qui plonge les plus petits comme les plus grands dans l'univers des contes.

Issus de la scène jazz écossaise, aussi dynamique que foisonnante, ces musiciens ont entrepris un véritable voyage vers les racines acoustiques du jazz, du ragtime et du blues.r r r Leur ambition : retrouver l’énergie brute, l’urgence et la fraîcheur des toutes premières gravures jazz. Leur répertoire, composé en grande partie d’œuvres écrites avant 1930, fait la part belle aux trésors méconnus qu’ils aiment dénicher, réinventer et interpréter à leur manière. Leur musique, vibrante et accessible, séduit à la fois les amateurs passionnés, les danseurs et les oreilles novices curieuses de découvrir l’expressivité du jazz d’origine.r r r Depuis 2018, le groupe s’est produit à guichets fermés dans plusieurs festivals majeurs — Édimbourg, Islay, Aberdeen ou encore Birmingham — et a présenté trois séries complètes de leur spectacle du Fringe, « The Red Hot Roots of Jazz ». À force de concerts à travers tout le Royaume‑Uni, ils ont su fédérer un public fidèle et enthousiaste.r r r Récompensés du titre de « Best Band » aux Scottish Jazz Awards 2022, les Tenement Jazz Band ont sillonné en 2023 les scènes du Royaume‑Uni et de l’Europe, entre clubs, théâtres et festivals, partageant leur vision authentique, joyeuse et irrésistible du jazz des origines.r r r Les artistes :r r Patrick Darley tromboner Chuck Dearness trompetter Stephen Feast clarinette, saxophone ténorr John Youngs banjor Rory Clark sousaphoner r r r Les places assises sont limitées et soumises à réservation avec formule repas et concert.r Entrée libre pour les places debout.

Depuis plus 40 ans l’association consacre son expositionr Printanière à des artistes de la région. Cette année, elle choi-r sit Ophélie Cordier, artiste toulonnaise basée à Martigues, quir Questionne la surconsommation plastique et son impact surr L’océan ainsi que notre relation au déchet, en lui conférant lar Dimension d’un trésor. En 2025, Ophélie a mené les ateliersr Artistiques de manipulation du déchet intitulés Ensemble,r Auprès différents publics à Port de Bouc (centres sociauxr Tichadou, Mandela, Brel, Menot, EPHAD la Presqu’ïle, lycéer Mongrand, et hôpital de jour), financés dans le cadre desr Politiques de la ville, et accompagnés par les chercheusesr Anne-Sophie Tribot et Alicia Pasquet. L’exposition, en par-r tenariat avec le laboratoire de recherche TELEMMe et l’Uni-r versité Aix-Marseille, présente le résultat de ces ateliers, à lar Fois artistiques et scientifiques. L’exposition présente aussir Les travaux antérieurs de l’artistes avec l’installation Dernièrer Cène, alliant photographie et mise en scène quasi théâtraler Pour questionner notre rapport à la bioaccumulation sur fondr De contexte social.