Culture à faire autour de Falaise (14) Tout afficher

ArtBeauRéSens accueille Sylvie Hedouin pour une exposition-vente de ses créations originales de bijoux. A l'occasion de la Fête des mères. Ouvert de 10h à 12h et de 13h à 18h sauf dimanche et lundi matins. Possibilité de découvrir et acheter des produits dérivés de l'œuvre de Bernard Chardon

La médiathèque propose un panel variés d'ouvrages (livres, CD, DVD) : littérature, cinéma, VOD, presse, mais aussi des animations gratuites pour toute la famille (ateliers, contes, bébés lecteurs, conférences, concerts...) et des espaces confortables pour se détendre et s'évader.. et c'est gratuit !

La décision de diffuser le film en version originale avec des sous-titres en français offre une opportunité unique aux cinéphiles et aux passionnés de langues d'approfondir leur compréhension de la langue allemande tout en découvrant une oeuvre cinématographique exceptionnelle.

« Qui suis-je ? » La question est aussi sérieuse que déraisonnable. Mais d’abord, qui parle pour demander « qui suis-je ? » ? Un vide sans doute. Ou peut-être une absence. Un fantôme, dirait André Breton. Le roi, dirait Louis Marin. Le fou, dirait Shakespeare. Entre essais, rêveries, règle du jeu, gloses et autres biffures, c’est bien au miroir de la littérature que les formes les plus neuves se sont inventées pour répondre à l’énigme métaphysique. Ainsi, de Montaigne à Rousseau, de Leiris à Barthes, l’autoportrait, loin du simple récit biographique, est un genre littéraire qui a solidement fait ses preuves. Certains y voient même le secret de toutes recherches, et jusqu’aux plus scientifiques, car c’est toujours un sujet qui choisit, organise, interprète, qui lit en un mot. Loin du dogme d’une impersonnalité supposée, il revient à la modernité, qu’elle qu’en soit l’époque, de reconnaitre qu’un sujet n’est jamais anonyme... Thomas Clerc s'y aventure. Exposition ouverte les jours fériés. Vernissage le 21 mai 2026 à partir de 18 h 30. Le vernissage sera suivi d'une performance de Thomas Clerc - reservation@imec-archives.com En partenariat avec la Région Normandie, la DRAC Normandie, Twisto, et La Trombinette. Illustration : Masque d’ouvrier créé par Amleto Sartori pour L’Officina de Gabriel Cousin, mis en scène par Jacques Lecoq, 1951. Archives Gabriel Cousin/Imec.

En 2026 et 2027, le ministère de la Culture célèbre les 200 ans de la photographie. Pour le château de Carrouges, ces deux années sont aussi marquées par des anniversaires importants. En 2026, le domaine commémore les 90 ans de son achat par l’État qui met fin à sept siècles de transmission au sein d’une même famille et consacre son statut de monument national. En 2027, le château célébrera le centenaire de son classement au titre des Monuments historiques. Ces deux dates jalonnent le début d’une longue histoire de préservation et de valorisation du site. De nombreuses campagnes ont contribué à en assurer la sauvegarde : restauration du châtelet d’entrée après la Libération, remise en eau des douves et de l’étang, restauration des grilles du XVIIe siècle, replantation des arbres d'alignement, jusqu’à la restitution récente de l’appartement de parade en 2024 et le chantier en cours de reprise des toitures. Installée dans le parc, l’exposition Château de cartes propose aux visiteurs de remonter le temps à travers quinze photographies grand format issues de la collection d'un cartophile d'Argentan. Avec ces cartes postales anciennes qui témoignent de l'évolution du domaine, elle fait revivre la mémoire du lieu à travers un médium populaire et rappelle que les sites patrimoniaux font partie d’une mémoire collective, nourrie par les images et les souvenirs. En partenariat avec l'Association Philatélique Cartophilique Argentanaise

À l’occasion de ses 20 ans, la marque normande Heula poursuit sa route et s’installe désormais à « Dozulait », après une première étape à Heuland. Du 13 juin au 6 septembre, 30 panneaux humoristiques investissent le centre-ville ainsi que le parc de Silly pour proposer aux visiteurs un parcours en plein air original et accessible à tous. À travers un humour 100 % normand, l’exposition met en scène les territoires, les traditions et les coutumes locales revisitées avec malice. Chaque panneau s’amuse des références régionales et offre de nombreux clins d’œil qui invitent au sourire et à la découverte. Pensée comme une balade artistique et ludique, cette exposition estivale propose une expérience conviviale et fédératrice, avec une promesse simple : le sourire garanti. Une belle occasion de (re)découvrir Dozulé autrement, au rythme de l’humour normand, tout au long de l’été.

Ils ont servi l’Histoire. Ils ont combattu en Normandie, dans les Ardennes et/ou lors de la traversée du Rhin. Aujourd’hui, leurs regards nous racontent. À travers 18 portraits puissants et émouvants, le photographe Robin Savage met à l’honneur les vétérans de la 6e division aéroportée britannique. Une exposition à ne pas manquer !

La Bibliothèque municipale est un lieu ouvert à tous, dédié à la culture, au savoir et au partage. Véritable espace de vie au coeur de Dozulé, elle offre un accès libre et gratuit à une riche collection de livres, de revues, des CD adaptés à tous les âges et à tous les centres d'intérêt. C'est un lieu accueillant et convivial qui propose des espaces de lecture et un coin dédié pour les plus petits. La bibliothécaire vous accompagne dans vos recherches, leurs découvertes et leurs apprentissages. Une animation mensuelle leur est particulièrement destinée avec notre conteuse qui les enchante avec des histoires magiques. Vous pouvez emprunter le livre que vous avez sélectionné pour une durée de 3 semaines.

Auréli Concept vous dévoile une exposition et vente de créations artisanales en ciment : - boules en ciment décoratives - fleurs en ciment et compositions florales - décorations de jardins

Prêt et consultations de documents, animations loisirs et culturelles, accès internet.

Un lieu intime, peuplé d'objets chinés, de palettes et de pinceaux, animé par l'enthousiasme de quatre enfants pour l’œuvre de leur mère : voici le point de départ de votre voyage dans l'univers mystérieux et sensuel de Louise Barbu. Artiste contemporaine, audacieuse et poétique, son œuvre témoigne de sa connexion avec le monde organique et végétal qu'elle traduit par une technique exceptionnelle, au service de sa passion pour les formes et les textures, en résonance avec ses poèmes. Théophile Barbu, son fils, vous guide à travers cette visite, partageant des anecdotes, parfois amusantes, comme celle des poèmes écrits sur des boîtes de chocolat vides .. •tDurée : environ 1h30 •tMaximum 6 personnes - inscription obligatoire auprès de l'Office de Tourisme au plus tard la veille •tRendez-vous sur place : 37 avenue Robert Cousin

Le Royal est un cinéma de 3 salles situé en centre-ville de Lisieux.

Au menu de nos Projections Mystères, des films d'animation pour les tout-petits, et aussi les moins-petits. Sur grand écran, en salle Jean Marot. Pour connaître le détail de chaque projection, renseignements disponibles uniquement à la Médiathèque ! A savourer en famille. Un programme de 6 courts métrages d’animation explorant les bois ou la ville : six renards partent en quête de nourriture, d’amis et d’aventures. 39mn, à partir de 3 ans. Entrée libre et gratuite

Organisé par Rencontres Artistiques d'Andaine dans les rue de Bagnoles de l'Orne Normandie. Ouverte à tous : amateurs ou professionnels, quelle que soit la technique employée, quels que soient le niveau, l'âge... Tout est gratuit pour les artistes : accueil (pot), buffet du midi, cocktail. Les peintres s'inscrivent au préalable : sur courrier envoyé, par téléphone ou mail (joints) au moins 8 jours à l'avance. Remise des prix à 18h00 au CAB (décernés par un jury). Contacts possibles avec le public intéressé par les œuvres, directement auprès des artistes. • Ouvert à tous.

Partez à la découverte des horizons du monde avec les photographies d'Emile Luider. Récompensé à plusieurs reprises au World Press Photo, l'artiste capte la richesse des paysages, des visages et des instants de vie avec une sensibilité unique. Une exposition qui célèbre la diversité, la lumière et la beauté de notre planète. Selon les horaires d'ouverture.

Espace de lecture : environ 9000 documents disponibles à consulter sur place ou à emprunter . 2 ordinateurs sont à la disposition du public. Animations ponctuelles : Bébés lecteurs; Heure du Conte; Café livres; Rencontre d'auteurs... Cf les différents supports de communication.

Exposition de peinture RG Eybrard a étudié à l’École des Beaux-Arts de Barcelone, où il a travaillé avec Julio Viera et rencontré Salvador Dalí. Il a exposé à Barcelone jusqu’à la guerre d’Espagne, avant de rentrer en France, à Bordeaux, ville natale de sa mère, Germaine Eybrard. Il s’est ensuite installé à Paris comme peintre en bâtiment, jusqu’à sa rencontre avec le propriétaire de la Galerie des Collectionneurs, qui lui a permis d’exposer à la galerie du Grand Hôtel de Cabourg, puis dans différents pays à travers le monde. Il est finalement revenu exposer à Ibiza au début des années 2000.

Le Normandie est un cinéma comprenant 2 salles modernes de 131 et 107 places. Le Normandie a reçu le label Art et Essai, jeune public et court métrage.

Une invitation à (re)parcourir Cabourg autrement, à travers une exposition de photographies pensée comme une balade itinérante. Des Jardins de l'Hôtel de Ville à ceux du Casino, en passant par la promenade Marcel Proust, images et souvenirs retracent quarante années d’histoire du Festival du Film Romantique. Imaginée par Paris Match, en collaboration avec la Mairie de Cabourg et le Festival du Film de Cabourg, cette exposition à ciel ouvert mêle patrimoine, cinéma et promenade, dans un cadre propice à la flânerie et à la découverte !

Vous pouvez emprunter jusqu'à 15 documents au format papier (romans, documentaires, journaux et magazines, albums, bandes dessinées, beaux livres...) + 5 documents au format multimedia (CD-DVD, pour les détenteurs de l'abonnement multimedia). Le tout par carte et pour une durée de 3 semaines. Un espace est particulièrement adapté pour recevoir les enfants et les tout petits. Postes informatiques pour bureautique et reliés à internet. Salle de travail avec connexion WIFI. Site consultable en ligne pour les animations, le catalogue et les renseignements pratiques

6 peintres unissent leurs univers pour une exposition de peintures et d’aquarelles riche en émotions et en nuances. Entre regards croisés et sensibilités uniques, chaque œuvre dialogue avec les autres dans une harmonie vibrante.

Découvrez la 9e édition de ce festival d’expositions à ciel ouvert présentant les œuvres de femmes photographes professionnelles ! Cette année les thèmes sont le dérèglement climatique et ses impacts, les promesses technologiques et le coût caché de la mondialisation, certaines œuvres restant contemplatives et apaisées. Lors du week-end d'ouverture du vendredi 5 au dimanche 7 juin, plusieurs animations sont proposées autour de l'exposition et des ses artistes : visites guidées en compagnie des photographes, rencontres, conférences, projections, dédicaces.

Cet événement culturel majeur de la commune se déroule chaque année au mois de mai. Il a pour objectif de valoriser et de de mettre en lumière le travail des artistes et artisans d’Art locaux au travers d’une exposition extérieure visible tout l’été le long d’un sentier pédestre balisé d’un kilomètre de la Place des Marronniers au domaine de la Baronnie. L’exposition est inaugurée lors d’un week-end de rencontres avec les artistes mêlant animations, démonstrations et échanges avec le public. Les dates retenues cette année pour le lancement sont le samedi 23 et le dimanche 24 mai. L'exposition extérieure sera visible du 23 mai au 30 aout.

Situé à Orbec (14290) au 9 rue Charles Jobey.

Le Cinénacre : Le cinéma qui a du cœur (et du confort !) Bien plus qu'un simple cinéma, le Cinénacre est un lieu de vie associatif et passionné situé à Douvres-la-Délivrande, juste à côté du Cube. Tenu par des bénévoles, il allie convivialité et haute technologie. Un lieu engagé : Grâce à nos labels "Jeune Public" et nos partenariats (Cinéma LUX, MaCaO 7ème Art), nous offrons des expériences de qualité accessibles à tous. Le meilleur du cinéma, pour tous les goûts : Ici, la diversité est à l’honneur ! Venez vibrer devant les derniers grands succès populaires et films à l'affiche, découvrez les pépites du cinéma d'auteur (Art et Essai) ou redécouvrez les chefs-d'œuvre du patrimoine. Le Cinénacre c'est aussi le cinéma à prix doux ! Notre mission ? Vous offrir le meilleur du 7ème art dans une ambiance chaleureuse, sans peser sur votre budget. Une technologie de pointe pour une immersion totale : 2 salles La Grande Salle "Jacques Tati" (194 places) : Vivez vos films en format géant avec le système son Dolby Atmos pour une immersion sonore à 360°. La Salle "Alice Guy" (77 places) : Un espace chaleureux pour des projections plus intimistes. Qualité d'image exceptionnelle : Nos deux salles sont équipées de projecteurs laser (2K/4K) pour une netteté parfaite Offre Jeune Public : Éveil et Cinéma Clap ou pas clap ? (Dès 8 ans) : Un cycle de 4 films pour s'ouvrir au monde. Les séances sont animées par des professionnels du cinéma afin d'aider les enfants à décrypter les images et découvrir de nouvelles cultures. Cinéfilou goûter (Dès 3 ans) : Une initiation au cinéma Art et Essai pour les plus petits. L'expérience combine la projection d'un film, une animation pédagogique et un goûter offert. Ne manquez pas les temps forts de la saison : Avant-premières Ciné-débat Ciné-spectacle Le Cube Classiques sur Grand Ecran Connaissance du monde Coup de Coeur Surprise Cycle Opéras/Ballets Festival Télérama

Exposition de l'Art Floral de la Mue les 20 et 21 juin 2026

Depuis plus de 10 ans, Alain Guillotin développe une oeuvre contemporaine reconnue dan le milieu artistique équestre. Lauréat du premier Prix du Salon Artcheval à Saumur en 2015, il expose régulièrement dans des évènements prodigieux tels qu'Art Capital au Grand Palais à Paris, Chantilly, Deauville ou encore Cabourg. A travers des oeuvres colorées et dynamiques, l'artiste retranscrit avec modernité la grâce et la puissance du monde équin. Sa technique expressive et son approche contemporaine offrent une lecture sensible et poétique du mouvement. Cette collaboration s'inscrit dans la volonté du Château du Breuil de proposer durant la saison estivale une expérience culturelle et conviviale mêlant patrimoine, gastronomie et art de vivre normand.

Beaumont-en-Auge conserve la trace d'un prieuré de 1060 et d'une Ecole Royale Militaire. Avec simplicité, l'exposition estivale de plein air est une découverte continue de l'église nouvellement restaurée. Par cette exposition ouverte à tous, souffle la renaissance d'un patrimoine qui demeure. 21 panneaux.

Cette exposition rassemble des portraits de femmes issues de diverses cultures, mises en scène dans leur environnement à travers paysages et objets du quotidien. L’artiste, Leïla Beyk, propose une vision sensible, multiple et nuancée du féminin. Nourries d’influences classiques et d’images contemporaines, ces oeuvres explorent une grande diversité de techniques : huile, acrylique, encre de Chine et aquarelle. Une sélection de peintures abstraites réalisées entre 2016 et 2022 vient enrichir l’ensemble.

La bibliothèque de Villers-sur-Mer propose un service de prêts de livres tous publics aux heures de permanences. Une sélection de roman, BD, guides et autres ouvrages sont à disposition. En dehors des horaires d'ouverture les livres à rendre peuvent être déposés dans la boîte aux lettres.

Salle climatisée de 188 places à la décoration originale avec portraits d’artistes mythiques, le cinéma du casino propose un son Dolby Stéréo et une projection numérique pour votre confort. Accès à partir de 3 ans.

Les photographies présentées au CANA, extraits de son œuvre « La dérive Nord Atlantique », sont issues d’un périple allant de l’Écosse à l’Espagne en passant par l’Irlande de 1978 aux années 1990.

6 juin, 7h20. Cecil Newton a 20 ans. Il fait partie de la première vague d’assaut à débarquer sur la plage de Gold Beach. Malgré les mots rassurants qu’il écrit à ses parents, “tout s’est déroulé exactement comme prévu et continue ainsi”, ce jeune soldat s’apprête à affronter les terribles assauts de la Bataille de Normandie. Objets, archives et témoignages retracent le parcours de Cecil Newton, de son entraînement à son rôle de tankiste dans le 4th/7th Royal Dragoon Guards. Ils invitent également à découvrir son autre combat, celui de la transmission, notamment auprès des jeunes générations. L’exposition rend ainsi hommage à ce vétéran, citoyen d’honneur de Creully-sur-Seulles, qui a œuvré sans relâche pour la paix et pour que le sacrifice de ses camarades morts au combat pour libérer l’Europe de l’emprise nazie ne tombe dans l’oubli. Exposition traduite en anglais. Accès libre et gratuit sur les horaires d’ouverture du château

Salle numérique pouvant accueillir jusqu'à 170 personnes. Programmation variée. Possibilité de privatisation pour conférences, réunions… Le cinéma du casino est très apprécié pour son accueil chaleureux et est bien situé, près de la digue et des villas Belle Époque. Il s'agit d'un complexe multi-loisirs à taille humaine qui propose : Des jeux : machines à sous, tables de Blackjack, roulette anglaise électronique. Un restaurant qui propose une cuisine de qualité, privilégiant la convivialité et le plaisir des sens. Un casino Un bar. Des espaces de séminaires.

Venez visiter cette exposition d'objets géologiques insolites (fossiles, minéraux, roches), de la préhistoire et de la collection municipale d'archéologie (Gallo-romain). Sur réservation.

À travers cette exposition réalisée par Floraine (association des botanistes lorrains) et le conservatoire et les jardins botaniques de Nancy, prêtée par la médiathèque départementale de l’Orne, service du Conseil départemental, partez à la découverte des plantes et de leurs utilisations. Les plantes et l’homme ont une histoire inéluctablement liée, de l’utilisation du végétal par les premiers hominidés à la modification des plantes de demain. Au cours du temps ont ainsi “poussé” aliments, médicaments, textiles ou plantes tinctoriales, jusqu’à faire germer l’idée de transformer les végétaux dans leur organisation la plus intime pour leur conférer de nouvelles propriétés. Horaires : Mardi de 16h à 19h Mercredi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 19h Vendredi de 16h45 à 19h Samedi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 16h30 Entrée libre.

Exposition temporaire 2026 au Musée de Vire Normandie : Que nous raconte l’extravagante crinoline et le sévère corset ? Les décolletés et les voilettes ? Pourquoi l’histoire de la mode féminine est-elle si curieuse et compliquée ? Son incroyable sophistication est le meilleur indicateur de la place des femmes dans la société française du 19e siècle. Les artifices qui modifient, contraignent et exaltent la silhouette féminine révèlent à quel point le corps des femmes est un sujet de préoccupation durant cette période. Ouvert du mercredi au dimanche.

Dans le cadre du festival Normandie Impressionniste. Arnaud Rochard : "Verdures", ou la traversée du jardin comme expérience du temps L’exposition Verdures invite à une immersion dans l’univers foisonnant d’Arnaud Rochard. Entre gravure, peinture et céramique, l’artiste déploie un « château intérieur » où les époques s’entrelacent, transformant la déambulation en une véritable expérience temporelle et sensorielle. > Une archéologie de l’imaginaire Arnaud Rochard ne se contente pas de citer l’histoire de l’art ; il en réactive les fantasmes. Ses compositions saturées et vibrantes refusent la fixité pour laisser place à un espace mental stratifié. Influencé par la saudade portugaise et l’esthétique des azulejos, son travail explore la tension entre la mélancolie d’un monde perdu et le désir d’un ailleurs apaisé. > Le jardin comme espace de collision temporelle Sous le titre Verdures, en hommage aux tapisseries végétales de la Renaissance, l’exposition propose une réflexion dense sur la stratification du temps. L'artiste y convoque des influences croisées : -Le Japonisme : dans le traitement de la perspective par plans superposés et le choix des supports. -Le Moyen Âge et la Fantasy : à travers la figure du chevalier qui guide le visiteur dans un parcours aux accents néo-gothiques. -L'Artisanat engagé : dans la lignée de William Morris (Arts and Crafts), Rochard revendique la valeur du geste, du détail et du temps long face à l'immédiateté industrielle. > Une quête de l’ailleurs À la manière d’un Viollet-le-Duc reconstruisant un passé idéalisé ou d’un Huysmans fuyant le réel par l’artifice, Arnaud Rochard crée un espace syncrétique. Verdures n’est pas une simple exposition, mais une traversée immersive où la nature, l’histoire et l’invention se fondent pour offrir une alternative sensible à la modernité. « Une invitation à suspendre le réel pour habiter, le temps d’un parcours, un monde recomposé, fragile et résolument ouvert. » > L'artiste : Né en 1986, Arnaud Rochard est diplômé de l’École Européenne Supérieure d’Art de Bretagne. Après dix ans passés à Bruxelles, il retourne vivre et travailler en Bretagne. Il y développe un travail transdisciplinaire entre la gravure, la peinture et la céramique. En 2018, il a reçu la Bourse d’aide à la création de la DRAC Pays de Loire et, en 2019, le Prix Pierre Cardin pour la gravure de l’Académie des Beaux-Arts. En 2021 et 2022 il est résident à la Casa de Velázquez à Madrid. Le travail d’Arnaud Rochard est le fruit d’un processus proche de l’artisanat d’art qu’il décline dans un univers inspiré aussi bien de l’imagerie sauvage, cruelle, ténébreuse que de la parade fantastique d’un romantisme mythologique. Mais ces codes figuratifs, s’ils sont présents, tels des indices, n’envahissent jamais la perception de l’ensemble, celle d’un paysage composé d’une végétation foisonnante et éparse. L’objet de sa recherche s’y dévoile alors : la Nature et l’allégorie de la Liberté. (Maëlle Delaplanche)

Situé à Blonville-sur-Mer (14910) au 6 rue Maurice Allaire.

Né à Glanville en 1873, Gabriel Bretocq est ordonné prêtre le 15 octobre 1899 et après différentes affectations, il est nommé curé de Rosay-sur-Lieure (Eure) de 1923 à son décès en 1961. Mobilisé lors de la guerre de 1914-1918, l'ambulancier Bretocq est affecté dans l'armée d'Orient en 1917. Sur place, l’Armée lui confie une mission photographique afin de témoigner de la richesse des territoires gérés par la France et de promouvoir les institutions françaises. Jusqu'en 1920, l'abbé normand parcourt la région, s'intéressant aux villes et à leurs activités, aux monuments et aux populations de Syrie, Israël (Palestine), Turquie, Arménie (Cilicie), Liban et Egypte. De retour en France, il partage son temps entre sa cure et ses conférences où il projette ses clichés de voyages. Par la suite, membre de la Société française d'archéologie, il dirige ses recherches vers le patrimoine. Pour le compte du service des Monuments historiques, il photographie un grand nombre d'édifices religieux et civils. Il s’intéresse aux nombreux manoirs du Pays d’Auge et à l’architecture de la ville de Lisieux, capitale du pan de bois. Ces clichés sont aujourd'hui conservés aux Archives départementales de l’Eure. L'exposition regroupe une quarantaine de photographies du patrimoine augeron prise dans les années 1920 et 1930.

Situé à Blonville-sur-Mer (14910) au Au rez-de-chaussée de la Mairie.

Le Centre Juno Beach vous invite à plonger dans l’histoire à travers le regard de Harry « Jim » Bardsley, un artiste canadien qui a servi dans les Forces armées pendant la Seconde Guerre mondiale. À travers une sélection de dessins exceptionnels réalisés sur le vif, on découvre les années de service de Jim : de son entraînement en Angleterre dans le Sussex à son engagement dans la Bataille de Normandie et pour la libération de l’Europe. Ses œuvres capturent la vie quotidienne des soldats et des civils, la camaraderie, mais aussi l’horreur et la détresse de la guerre. Cette exposition offre une perspective intime et émouvante sur la Seconde Guerre mondiale, révélant le courage, la compassion et le talent d’un homme dont l’expression artistique constitue une chronique historique singulière. Hall du Centre Juno Beach Gratuit et libre d’accès

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Queens of Greens" – Philippe Millereau "Quand j’ai commencé mon métier de photographe spécialisé dans l’image de sport, à la fin des années 1980, je jouais déjà au golf. Naturellement, mes premières photos de sport ont donc été consacrées au golf, masculin d'abord, lors de l'Open de France à Chantilly, en 1989. Quelques années plus tard, en 1998, je me suis tourné vers le golf féminin. À cette époque, il était peu connu à l’échelle mondiale et, pour ainsi dire, quasi inexistant dans l’Hexagone. Peu de joueuses, aucune couverture médiatique (mis à part aux États-Unis) et un niveau global encore très en deçà de celui des hommes. Aujourd’hui, près de trente ans plus tard, les temps ont changé. Les joueuses sont désormais plus puissantes (la moyenne de drive de la n° 1 mondiale, Nelly Korda, avoisine les 260 mètres, contre 275 pour les hommes), plus athlétiques aussi (elles sont à la salle de gym tous les jours). Elles sont également plus affirmées dans leur image, souvent mieux lookées que leurs homologues masculins (il suffit de regarder les photos), et surtout, ce qui n’est pas loin d’être le plus important dans ce sport, beaucoup mieux préparées mentalement : de véritables guerrières sur les fairways, capables de ne jamais rien lâcher. Je continue aujourd’hui encore à photographier ce sport au féminin car, comme dans beaucoup d’autres disciplines, je trouve qu’il offre infiniment plus de possibilités photographiques qu’avec les messieurs. C’est pour moi une certitude." Philippe Millereau Passionné de sport et d’image depuis l’adolescence, Philippe Millereau reçoit à 12 ans son premier Instamatic Kodak. Très vite il se passionne, intègre une école de photographie, puis rejoint l’agence DPPI, où il restera vingt-deux ans. En 2011, il fonde avec Stéphane Kempinaire l’agence KMSP, qu’ils dirigent toujours. Spécialiste des sports olympiques (photographe du CNOSF et de l’équipe de France olympique), il couvre tous les Jeux depuis 1992. Il a également été le photographe personnel de Teddy Riner durant quinze ans, après avoir accompagné Marie-Jo Pérec, Christine Arron et Martin Fourcade. Passionné de golf, il immortalise naturellement les plus grands événements de la discipline : la Ryder Cup, le British Open et l’Evian Championship dont il est le photographe officiel depuis 1998. Le golf féminin est pour lui une source formidable d’inspiration. Les joueuses, les parcours, la lumière, la tension des derniers coups… Tout concourt à saisir ces moments fugaces qui, parfois, se transforment en instants de grâce.

Situé à Benerville-sur-Mer (14910) au 9 rue des Ormes.

Le chat est pour bien des artistes une source inépuisable d’inspiration. L’exposition, entre humour et poésie, dévoile de drôles de matous, espiègles, farfelus ou mystérieux en céramique, bois, métal, textile, papier…et célèbre la beauté, la majesté et la grâce de ces créatures fascinantes. Objets décoratifs – art de la table – créations textiles – sculptures – bijoux Vernissage le samedi 2 mai à 18h. Horaires Jeudi, vendredi : 15h-18h30 Samedi, dimanche, jours fériés : 11h-13h/15h-18h30

En 2026, Les Franciscaines fête ses 5 ans ! À cette occasion le musée des Franciscaines présente une sélection des plus récentes acquisitions qui sont venues enrichir les collections de la ville de Deauville. En accès libre, ce nouvel accrochage prend place dans les 4 Univers thématiques : Art de vivre, Cheval, Spectacle et Deauville. Un parcours idéal pour découvrir d’un seul regard les espaces, les collections et s’imprégner de l’esprit des Franciscaines, résolument ouvert et curieux ! Chaque année, dons, dépôts et achats sont réalisés selon une politique d’acquisition. Ces peintures, dessins, estampes et photographies, dont certains présentés pour la première fois au public, sont mis en regard avec les Univers thématiques de la médiathèque.

Les silhouettes de "Standing With Giants" font leur grand retour au Mémorial Britannique de Normandie à Ver-sur-Mer dès le 12 avril et jusqu'au 19 septembre. Installés dans le paysage verdoyant du Mémorial, les Giants offriront à nouveau une expérience artistique et mémorielle unique face à la mer. Les 1 475 silhouettes de soldats, marins et aviateurs, mais aussi des médecins, des opérateurs radio et un Ecossais jouant de la cornemuse, renderont hommage à ceux qui ont œuvré pour la Libération en Normandie. L'installation des Giants débutera le 12 avril, et sera complètement en place le 25 avril.

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Danse", par Sylvie Lancrenon Sylvie Lancrenon a débuté comme photographe de plateau et a photographié les comédiens, les stars, les figures qui font rêver les foules. Plus tard, photographe de mode, elle a mis en scène les plus belles femmes du monde. Le travail qu’elle a réalisé à l’hôtel Lotti, rue de Castiglione à Paris, a ouvert un autre volet à cette célébration de la beauté. Sylvie Lancrenon a décidé de s’emparer de celui qu’on appelait le « plus petit des grands hôtels parisiens » pour y faire jouer la troupe de danseurs du corps de ballet de l’Opéra de Paris. Elle a invité des danseurs à sauter, vriller, porter dans des chambres aux papiers peints déchirés, dans des corridors en chantier, évoluant dans l’atmosphère surannée de cet hôtel mythique où séjournèrent au XXᵉ siècle Churchill, Paul McCartney, Jane Birkin et bien d’autres… Il y avait quelque chose de l’ordre de la performance dans cette confrontation du corps fatigué d’un vieux palace et de ceux, traversés par le jaillissement de la vie, d’artistes comme Aurélie Dupont, Marie-Agnès Gilot, Germain Louvet, Hugo Marchand… Spectacle en chambre, pari fou que de loger un corps de ballet dans des espaces inhabituels : la photographe a organisé la rencontre improbable de la pierre et de l’entrechat, de l’immobilité et du mouvement. Le projet, dans sa construction, affichait une semaine de rencontres entre les artistes et le lieu : cinq jours, cinq ambiances, cinq approches de la danse ! Un marathon de prises de vue. Pour, à l’arrivée, aboutir à une série, réveillant, à travers la rage du danseur, les fantômes endormis du Lotti. Sylvie Lancrenon s’impose depuis plus de vingt-cinq ans dans la photographie de mode. Elle fait ses débuts à dix-huit ans comme photographe de plateau auprès de réalisateurs de renom, tels que Claude Lelouch et Jean Becker. Cette expérience imprègne durablement son écriture photographique où souvent les cadrages paraissent inspirés du cinéma. Son œuvre se caractérise par une mise en scène sophistiquée, un travail précis de la lumière et des cadrages soignés, un sens de la narration. À travers ses portraits de femmes, elle compose des images à la fois sensibles, élégantes et intensément incarnées. Elle a signé de nombreuses couvertures de magazines, parmi lesquelles la célèbre une de ELLE avec Emmanuelle Béart, devenue iconique. Son travail a également donné lieu à plusieurs publications marquantes, dont Cuba libre, Fragile, recueil de 90 clichés inédits de Mylène Farmer, et Danse. Dans Ombres et Lumières, elle dévoile une dimension plus intime de son parcours et de son regard.

La bibliothèque municipale accueille le public pour la consultation sur place et pour le prêt à domicile de livres, de revues, de CD de musique de DVD et de jeux de société. Elle propose de plus un accès à internet dans ses locaux grâce à un spot Wifi.

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Jeux Olympiques et paralympiques d’Hiver Milan Cortina : Best of" – Exposition collective La photographie sportive a infiniment progressé sur le plan des techniques de prises de vues, des dispositifs et de la transmission. Aussi les JO, qui représentent tous les quatre ans des enjeux considérables pour les agences de presse et les photographes, constituent-ils à chaque fois des références. Le meilleur de ce que peut la photographie s’y trouve presque invariablement réalisé. Les JO de Milan / Cortina n’échappent pas à cette règle et les images qu’ils nous laissent paraissent franchir encore un cap supplémentaire dans la virtuosité. En les voyant, c’est une phrase prophétique du poète surréaliste André Breton dans L’amour fou qui parait le mieux décrire ces beautés étranges et insensées. « La beauté convulsive sera érotique-voilée, explosante-fixe, magique-circonstancielle, ou ne sera pas. » Il y a bien dans toutes ces images, chacune à sa manière, la perfection du contradictoire. Elles rendent désirables ces gestes qui nous sont, à nous simples mortels, inaccessibles. Elles intègrent le mouvement et l’immobilité dans un même et unique cadre - comme ce cliché d’un skieur de freestyle, qui semble exécuter une figure dans l’infini étoilé d’une Voie lactée neigeuse. Comment est-il possible sans le secours d’un sortilège de capturer ainsi l’extrême élégance de l’instant ? La performance du sportif tient à celle du photographe et à son génie, comme un chef d’orchestre, à gérer les multiples potentialités techniques de la photographie moderne. Sans cela verrait-on si nettement le casque constellé de héros ukrainiens morts depuis l’invasion russe de 2022 porté par l’athlète ukrainien Vladyslav Heraskevych ?

Le concept de la galerie citoyenne C’est en 2009, que l’équipe municipale a décidé de rendre la culture accessible à tous, en profitant des possibilités offertes par le hall de la mairie. La première exposition sur le Condéen Paul Vinette fut une réussite et un déclic. Au fil des vernissages, la notion de galerie citoyenne s’est imposée. Ainsi, au gré des expositions, la galerie citoyenne de Condé-sur-Sarthe est devenue une adresse incontournable pour les artistes amateurs à la recherche d’une mise en lumière de leurs œuvres. Elle a accueilli des artistes dans de multiples disciplines : peinture, photographie, sculpture, philatélie, gravure, patrimoine, BD, couture… La proximité de l’école permet aussi de très belles rencontres entre enseignants, petits Condéens et artistes. Évoquons aussi la section « Beaux-Arts » de l’ASL qui propose régulièrement à des « jeunes » artistes d’exposer pour la première fois. La prochaine exposition est composée d'oeuvres de Jean-Claire Lelièvre intutilée "Résistance ?" A découvrir les jours et heures d'ouverture de la mairie

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Portfolio", par Pauline Ballet « Je suis venue par hasard à la photographie de sport. Chez Amaury sport organisation , où je travaillais à l’archivage, j’ai été ainsi envoyée sur quelques évènements . Je me souviens d’un des tout premiers. C’était la Flèche wallonne . Une épreuve de cyclisme – une des plus dures, avec le « mur de Huy » et sa côte frôlant les 22 %. J’ai pris une claque ! J’ai été fascinée par le spectacle, entre la ferveur du public et l’énergie exceptionnelle qu’il fallait aux cyclistes pour venir à bout de cette course…» Depuis maintenant près de vingt ans, Pauline Ballet, diplômée de l’École nationale de photographie d’Arles, n’a cessé de traquer, dans ses clichés, ces deux composantes indispensables au spectacle sportif – le public avec ses émotions ; le compétiteur dans son effort. La victoire et la défaite. Comme le concentré du tragique de l’existence. La coexistence, parfois à quelques mètres du vainqueur et du vaincu. « Je me souviens. C’était sur le Tour de France en 2023. Le Contre-la-montre de Combeloux . Vingegaard explose le chrono. Il met une minute à Pogačar. Je suis à proximité du podium officiel. Et je fais cette photo qui a marché. Pogačar réalise qu’il vient de perdre le Tour. Il est prostré, le regard dans le vide. Vingegaard est devant. Il signe les maillots.». Les images de Pauline Ballet accrochent cette part d’humanité, mais les inscrivent dans une fantasmagorie propre au spectacle sportif à travers la grande variété de son langage plastique, fait de grands angles, de flous, de zooms… Pauline Ballet développe une approche exigeante de l’image, de la prise de vue au tirage. Diplômée de l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles, elle fonde son travail sur la maîtrise de la lumière, la précision du cadrage, l’attention portée à l’instant. Après des expériences dans la presse, notamment au sein de Télérama, elle rejoint Amaury Sport Organisation. Elle s’impose progressivement dans l’univers du sport de haut niveau. Pauline photographie le Tour de France, Roland-Garros, les Jeux olympiques de Tokyo, Paris, les Championnats du monde sur route… Elle intervient également sur la Formule 1, élargissant son champ à des univers où la vitesse redéfinit la notion d’instant. Photographe indépendante, Pauline propose une lecture à la fois documentaire et sensible du sport, mettant en lumière l’intensité humaine, les temps d’attente et les émotions.