Culture à faire autour de Hérouville-Saint-Clair (14) Tout afficher

Une heure de visite commentée pour découvrir le travail de Tom Nadam .

A la bibliothèque municipale de Villerville, il est possible de consulter sur place ou d'emprunter des livres et des livres pour enfants. Horaires d'ouverture : Mardi de 10h à 12h30 Mercredi de 14h a 16h30 Samedi de 10h à 12h30

Toucher l'art invite petits et grands à vivre la magie de la matière à travers le contact et l'interaction. Une expérience immersive et pédagogique ! Le musée de Lisieux propose une nouvelle exposition adressée au jeune public et dédiée à la découverte sensorielle de l’art. « Toucher l’art » invite petits et grands s’immerger dans la matière des oeuvres d’art grâce à des modules tactiles et interactifs. Cette exposition, riche et ludique, propose de s’amuser à toucher la matière de fabrication des oeuvres, et de ce qu’elles représentent.

Prêt et consultations de documents, animations loisirs et culturelles, accès internet.

Exposition à la médiathèque de Lisieux dans le cadre du Mois du Féminisme. Très tôt, les femmes se sont engagées, comme les hommes, dans la Résistance. Souvent cantonnées à des postes subalternes (secrétariat, liaisons, intendance...) et pourtant essentiels, elles ont fait preuve de beaucoup de courage et agi avec un sang froid admirable Il est plus que temps de leur donner toute la lumière qu'elle méritent. C'est ce que propose cette exposition, à travers le portrait de plusieurs d'entre elles. Tout public, entrée libre.

L'académie des arts organise une expo de peinture et de sculpture dans la galerie éphémère, boulevard Saint-Anne.

Le Royal est un cinéma de 3 salles situé en centre-ville de Lisieux.

Découvrez l'univers d'Ilya Green, auteure et illustratrice pour la jeunesse, à travers 5 albums dans lesquels la nature est un terrain de jeux extraordinaire pour les enfants. Cette exposition a été créée pour Époque et conçue par le Centre Permanent d’Initiatives pour l’Environnement (CPIE) Vallée de l’Orne. Entrée libre à la médiathèque de Livarot.

La Fabrique est une médiathèque située à Livarot.

Le cinéma Le Parc est situé en plein centre-ville de Livarot, à 20 minutes de Lisieux. Programmation : une séance le jeudi soir tous les 15 jours.

Du 28 février au 22 mars, une exposition "Observons les oiseaux" est organisée dans le village et à la bibliothèque de Fervaques. Exposition proposée par le Département du Calvados

Le Village Fromager vous invite à venir découvrir l'exposition de photographies "Balade dans le Pays d'Auge avec Gabriel Bretoq" par l'association Pays d'Auge du 2 au 31 mars 2026. Visite de l'exposition aux horaires d'ouverture de la fromagerie. Entrée gratuite.

Martine Lebon - Peintre Anne Monneau - Photographe Souleymane Traoré - Sculpteur Ouvert en mars du mardi au vendredi de 14h à 17h En avril tous les jours de 10h à 18h

Exposition au Musée Charles Léandre : Jean de la Hougue (1874-1959) entre échappées et intimités Du 21 février au 18 octobre 2026, le Musée Charles Léandre vous invite à plonger dans l’univers de Jean de la Hougue artiste peintre, originaire d'Avranches, issu du mouvement post impressionniste. Les œuvres exposées sont principalement issues de la collection familiale, auxquelles s’ajoutent des pièces provenant des musées d’Avranches, du musée des Beaux-Arts de Caen et des Archives du Calvados. Le vernissage aura lieu le samedi 21 février 15h. Entrée libre

Depuis plusieurs années, les expositions d’hiver du MuMa invitent le visiteur à redécouvrir les collections du musée en proposant autour d’un thème des rencontres inédites et des rapprochements entre des artistes d’horizons et d’époques divers. « Ports en vues » est ainsi conçue comme une promenade dans le paysage portuaire de Raoul Dufy à Pierre et Gilles. Environ cent-vingt oeuvres constituent le parcours de cette exposition, couvrant un siècle d’histoire de l’art. Le port, promesse de voyage, est avant tout un lieu de travail, caractérisé par ses marqueurs propres : digues, grues, conteneurs, bers et écluses… Par essence mouvant, le paysage portuaire est en perpétuelle mutation pour s’adapter aux besoins du transport maritime. C’est également un paysage à la frontière du paysage industriel, à tel point que l’on parle de zone industrialo-portuaire, où l’homme est peu présent, perdu dans un univers parfois irréel et souvent hors normes. À l’antithèse du paysage pittoresque, interrogeant la notion de beauté, le paysage portuaire est une source d’inspiration pour les artistes. L’exposition rassemble les travaux d’une trentaine d’artistes, du début du XXe siècle jusqu’à nos jours, parmi lesquels Raoul Dufy, Émile Othon Friesz, Albert Marquet, Roger Guerrant, jusqu’à Pierre et Gilles ou JR, en passant par Noémi Pujol, Sylvestre Meinzer, Jürg Kreienbühl ou Alain Ceccaroli. L’exposition est l’occasion de célébrer les artistes, photographes, graveurs et peintres, qui investissent les éléments structurants du paysage portuaire. Elle permet de rendre hommage aux artistes donateurs ou à leurs familles, aux galeries et aux particuliers qui, par leur générosité, ont permis de faire entrer de nouvelles oeuvres dans les collections du musée. Exposition du 8 novembre 2025 au 5 avril 2026 aux heures d'ouverture du musée.

Simon Le Cieux, artiste pluridisciplinaire basé au Havre, présente une série d’œuvres proches du pointillisme, où les interactions sociales deviennent facteurs de création pour former des cartes de temps. Chaque interruption dans ce geste de dessin presque obsessionnel, crée un vide, une mer, rivière de l’oisiveté. Le trait et la forme se poursuivent plus loin, créent des archipels et continents, qui rendent tangible le temps de travail de l’artiste. Vernissage le 03 mars à 18h30. Entrée libre du mardi au samedi, de 13h30 à 18h.

Du 3 mars au 30 avril 2026 à la Bibliothèque Oscar Niemeyer. Déclinaisons de l'exposition à découvrir dans la bibliothèque Anne de Graville et dans les médiathèques de Caucriauville et Léopold Sédar Senghor. Une exposition d’illustrations de presse qui décryptent le monde et ses bouleversements, grâce aux artistes qui l’interrogent sous un autre angle. Le journalisme peut-il s’écrire en dessins et à coups de crayon ? Une exposition d’illustrations de presse tous supports qui interroge le monde et ses bouleversements, en faisant la part belle aux artistes qui nous aident à regarder le monde sous un autre angle. Avec les illustrations de James Albon, Cécile Alvarez, Aseyn, Besot, Olivier Bonhomme, Chappatte, Cosmo, Maguleone Du Fou, Franeck, Adria Fruitos, Jeanne Guerard, Simon Landrein, Olivier Laude, M Lerouge, Micaël, Clémence Mira, Charles Monnier, Alexandre Nart, Candice Roger, Gaëtan Sahsah (Azaazelus) et Adeline Schöne.

Imaginez un espace où les conteneurs deviennent des modules interactifs, où les défis environnementaux se jouent sur des écrans tactiles ou des plateaux de jeu, où l'on manipule des tangrams en bois pour comprendre l'énergie et où l'on pilote virtuellement des navires vers des carburants propres. Bienvenue dans "Pots Verts", l'exposition qui transforme la transition écologique en une expérience ludique et immersive. Cette exposition permet aux enfants de jouer, aux parents de découvrir, et à chacun de repartir avec une meilleure compréhension des enjeux qui façonnent notre avenir. Les ports sont au cœur de notre quotidien : 90 % des marchandises mondiales transitent par la mer. Derrière chaque objet que nous utilisons, il y a un navire, un camion, une logistique complexe. Mais cette puissance a un coût : émissions de gaz à effet de serre, dépendance aux énergies fossiles. Le défi est immense : décarboner tout en maintenant les échanges mondiaux. C’est l’objectif du projet européen MAGPIE, financé par l’Union européenne. Son ambition : tester des solutions concrètes pour des ports plus verts, plus intelligents, plus connectés. HAROPA PORT, avec le port de Rotterdam (Pays-Bas), le port de Sines (Portugal) et le port de DeltaPort (Allemagne), expérimentent des technologies innovantes : locomotives hybrides, camions électriques, alimentation électrique des navires, et carburants alternatifs comme l’ammoniac. Ces innovations sont réelles, mais souvent invisibles pour le grand public : Ports Verts les rend visibles, compréhensibles… et ludiques. L’exposition vous plonge dans un univers portuaire en transition, inspiré de ces technologies. Chacune devient une animation interactive qui vous invite à jouer, créer, réfléchir et mesurer l’impact de vos choix. Tentez d’obtenir le meilleur score avec la locomotive hybride… mais attention à vos décisions : diesel ou électrique, les impacts ne sont pas les mêmes. Devenez maître du trafic portuaire en programmant sur écran tactile le parcours idéal pour vos camions verts. Optimisez la circulation, réduisez les émissions et battez le chrono ! Gérez également la puissance électrique du port : manipulez un tangram pour brancher un maximum de navires sans faire sauter le réseau. Ajoutez des batteries, calculez vos coups… et relevez le défi du zéro coupure ! Enfin, prenez les commandes de l’avitaillement en ammoniac. En mer, depuis le bateau d’avitaillement, dirigez les navires, gérez les aléas, assurez la sécurité et le remplissage. Plus vous alimentez, plus vous marquez… mais attention aux risques ! Ces animations rappellent que la transition écologique des ports influe sur nous tous : elle touche nos modes de vie, notre environnement et l’avenir des villes portuaires. Ports Verts est une invitation à s’approprier la transition, en testant, manipulant et imaginant le port du futur, en famille ou entre amis. Exposition visible tous les samedis du mois et les derniers week-ends du mois, du 14 mars a 30 août 2026.

Humoriste, acteur, animateur et auteur, R. Jonathan Lambert vient à La Galerne présenter "Qui a volé mes jambes ?", un roman-photo loufoque à l'humour "lambertien" dans lequel il incarne Vincent Moltenne, un comptable terne qui cache une vie secrète où il se rêve en grand photographe. Une comédie policière complètement aux multiples rebondissements, très bien servie par les mimiques de Jonathan Lambert. Il a réuni pour l’occasion un casting exemplaire, des invités qui sont autant d'amis venus faire un clin d'œil : Fred Testot, Valérie Lemercier, Vincent Dedienne, Kyan Khojandi, Thaïs Vauquières, Nadia Roz ou encore Lilou Fogli. Inscription obligatoire.

Pour célébrer l'Année de la Mer et en lien avec l'évènement des "Grandes Voiles" de l'été 2025, les Musées d'art et d'Histoire du Havre vous invitent à plonger dans l'univers fascinant des collections maritimes havraises. Les Journées européennes du patrimoine, organisées les 21 et 22 septembre 2024 autour du thème des itinéraires, des réseaux, des connexions et du patrimoine maritime ouvrent une année 2025 placée sous le signe de la mer et des océans. Du 4 au 7 juillet 2025, comme en résonance avec cette thématique, les "Grandes Voiles du Havre" réuniront des dizaines de voiliers d’exception qui feront escale au cœur du quartier portuaire historique. Ils s’y prépareront, dans les bassins Paul Vatine, de l’Eure et Bellot, au lancement, depuis Le Havre, de la Tall Ships Race 2025, précédant de quelques mois leurs cadets réunis en octobre pour le départ de la 17ème Transat Café L’Or. Dans ce contexte, les Musées d’art et d’histoire de la ville contribuent, à leur mesure, à cette dynamique. Une centaine d’œuvres, issues des collections patrimoniales locales, investissent l’Hôtel Dubocage de Bléville, déclinant sous toutes ses formes cette image du voilier attendue à l’été dans les bassins de la cité océane. Ces "petites" voiles, déployées au rez-de-chaussée et dans deux salles du premier étage, célèbrent les grandes heures de la marine à voile et de la ville du Havre du 16ème au milieu du 19ème siècle. Construction navale, typologies et portraits de navires, activités maritimes : pêche, univers militaire, négociant, sportif et artistique y seront évoquées à travers une sélection d’œuvres graphiques, de peintures, maquettes et d’objets d’art ou de curiosité. Acquisitions inédites, dessins récemment restaurées et collections patrimoniales anciennes interrogent l’image du voilier à travers ses dimensions plurielles : fonctionnelle, esthétique, artistique, poétique ou symbolique. Rassemblées au cœur d’un quartier historique, dans la demeure de Michel Joseph Dubocage, capitaine de navire, corsaire et explorateur, ils composent, le temps de leur exposition, une flotte riche et surprenante, à l’image de l’histoire de notre cité portuaire.

Du jeudi 5 mars au mercredi 25 mars, de 14h à 18h, l’Les Ateliers de Sainte-Adresse présentent "Peindre l’instant", une exposition de peintures de Guillaume Lemay-Guerin, à l’Espace Claude Monet. À travers une palette sensible et lumineuse, l’artiste capte ces fragments fugaces qui composent nos paysages intérieurs et extérieurs : une variation de lumière, un souffle sur la mer, une présence à peine esquissée. Chaque toile invite à ralentir, à observer, à ressentir — et à se laisser traverser par la poésie de l’instant.

Une histoire humaine, une histoire d’ombres et de lumières qui prend corps au sein d’un territoire où tout s’entremêle dans l’âpreté et la communion des corps et des âmes. Ce territoire, c’est le quartier Saint-François, une île dans la cité du Havre. Échiquier vibrant dont l’activité maritime est le poumon, armateurs, marins pêcheurs et négociants de tous horizons s’y côtoient depuis des siècles. À l’origine de la ville avec le quartier Notre-Dame, il fut fondé en 1541 par François 1er. En partie détruit pendant la seconde guerre mondiale, il a résisté au remaniement architectural opéré par Auguste Perret après guerre. Son style régional fait face à l’architecture de béton de Perret. Entouré par trois bassins, entre le centre reconstruit et le port, il n’est accessible que par les ponts qui le relient aux autres quartiers et lui confère une apparence insulaire. Comment raconter la fierté d’appartenance, l’attachement à un territoire, la résistance, la singularité des êtres qui l’habitent et le défendent ? Comment donner à voir la puissance d’un univers presque insulaire, sa dramaturgie, en même temps que sa continuité historique ? Pendant trois ans, de 2020 à 2023, Jérémy Charbaut s'est installé « Chez Lili », derrière le bar. Ce lieu fédérateur, anciennement appelé « Le bon coin » est un symbole du quartier Saint-François. Entre la Maison de l’Armateur, le port de pêche, le marché aux poissons, le bassin du Roy et la Halle aux Poissons, « Chez Lili » déborde sur une grande terrasse au milieu d’un paysage maritime et portuaire. Refuge pour travailleurs de la mer et gens de quartier, le bistrot lui permet de nouer des liens humains forts et de s’immiscer au cœur de l’îlot. Il explore, tente de lire les Hommes, les pratiques propres à chaque territoire. Il écoute les récits avec leurs joies et leurs peines. Des amitiés naissent. Il découvre des mythes et des légendes, des croyances, des histoires de communion et de confrontation, d’indépendance. Immédiatement fasciné par la force magnétique de ce monde insulaire, il comprend que désormais il fonctionnera avec lui. Avec ce travail photographique, il veut raconter l’attachement à un territoire, la résistance, la singularité des êtres qui l’habitent et la défendent. Des visites guidées de l’exposition se tiendront les samedis 7, 14 et 21 mars de 14h30 à 15h30 (sur réservation).

À l'occasion du centenaire de la mort de Jules Durand, la bibliothèque et les Archives municipales du Havre retracent l'une des plus graves erreurs judiciaires du XXe siècle à travers l’exposition d’un ensemble exceptionnel de documents contemporains. Au début du XXe siècle, Le Havre connaît une expansion économique sans précédent, notamment dans le domaine portuaire. La Compagnie générale transatlantique, fleuron de cette industrie, emploie à elle seule plus de 7 000 ouvriers. Dans ce contexte, les dockers charbonniers occupent une position vitale : sans leur travail, le trafic maritime et les échanges commerciaux s'effondrent. Pourtant, ces quelque 600 travailleurs essentiels sont parmi les plus méprisés et précaires de la cité portuaire. La menace d'automatisation de leur travail et leurs conditions misérables déclenchent une grève en 1910. Or, début septembre, Louis Dongé, ouvrier charbonnier non gréviste est tué lors d'une rixe d'ivrognes. Pour Stanislas Ducrot, agent général de la Transat, c'est l'occasion de porter un coup fatal au syndicat des charbonniers, récemment refondé par Jules Durand. Alors qu'il n'était même pas sur les lieux, il est immédiatement accusé d'être l'instigateur du crime. L'instruction judiciaire, accumule les irrégularités : témoignages manipulés, pressions sur le juge, procédure bâclée. Durand est condamné à mort dans ce qui devient l'une des plus graves erreurs judiciaires du XXe siècle. L'affaire soulève une indignation nationale et internationale, rappelant l'affaire Dreyfus. Pour relater cette histoire, l’exposition réunit des pièces remarquables, dont certaines que l'on croyait disparues. Parmi les documents inédits figurent les témoignages d'une mobilisation qui dépassa largement les frontières, telles que des pétitions jamais reproduites ni exposées auparavant, ou des œuvres d'art du début du XXe siècle illustrant les conditions de travail impitoyables des dockers. Enfin, l'exposition dévoile des pièces d'exception liées à Boulevard Durand, la pièce de théâtre d'Armand Salacrou qui ressuscita l'affaire dans les années 1960 : manuscrits, lettres de René Coty, photographies rares. Visites guidées tous les samedis à 15h, sauf les samedis 4 et 11 avril, et 23 mai.

Depuis sa création en juin 1999 par le cinéaste Christian Zarifian, réalisateur du documentaire Table Rase sur la question de la destruction du Havre en 1944, Le Studio constitue une heureuse exception française : une salle vouée aux grands classiques du cinéma mondial ! Labellisée Art et Essai Répertoire et Patrimoine et Jeune Public, le Studio propose chaque jour de découvrir des fictions réalisés entre le début du XXè siècle et les années 2000. Chaque année, David, le projectionniste et programmateur passionné du Studio sélectionne 10 films autour d’une thématique ou d’un auteur (Les Nouvelles Vagues, le western, la science-fiction, Alfred Hitchcok…) pour offrir aux cinéphiles un panorama. Des soirées spéciales font intervenir des cinéphiles qui viennent partager avec le public leur analyse du film projeté. Soirées organisées par des associations havraises, cinéma de genre avec l’association Cannibale Peluche, retransmission d’opéra et films pour enfants durant les vacances scolaires, complètent l’offre de ce cinéma associatif unique en France.

Du 13 février au 31 mars 2026, plongez dans l’univers d'un artiste qui a fait du Havre et de la matière son terrain d’expression privilégié. De l'horizon d'Étretat aux presses de la gravure... Né face aux falaises, André a grandi en observant les maîtres peindre sur le perré. Peintre en lettres-décorateur de métier, il a longtemps peint à même le sol les rideaux des cinémas de France, une proximité avec la matière qu’il a gardée toute sa vie. Ce que vous découvrirez : Une démarche contemplative : des marines peintes sur le motif, sans chevalet, au plus près des quais et de l'écume. L’empreinte de la terre : des œuvres inspirées par les fossiles et minéraux ramassés au pied des falaises normandes. L'art de l'Estampe : découvrez sa passion tardive et exigeante pour la gravure, qu'il explore avec le collectif "L'Estampe". Un artiste récompensé : fort de nombreux premiers prix (Fécamp, Harfleur, Le Havre), André Boggio-Pasqua nous livre ici une œuvre sincère, libérée de toute contrainte, où le geste rencontre l'histoire de notre littoral.

Au cinéma Pathé Docks Vauban, vivez vos émotions en grand format dans les 12 salles de votre cinéma, dont une salle Premium et une salle 4DX, proposant plus de 440 séances hebdomadaires. Disposées en gradins, toutes les salles sont climatisées et dotées d’un équipement sonore haute définition restituant remarquablement l’intensité des films projetés (Dolby numérique 7.1). Des fauteuils très spacieux équipés d’accoudoirs doubles, de porte-gobelets, et bénéficiant d’un large espacement entre chaque rang, vous garantiront un confort optimal afin de partager un moment d’exception sur grand écran. Construites selon les toutes dernières normes, toutes les salles sont entièrement accessibles aux personnes à mobilité réduite. Venez profiter au multiplexe Pathé Docks Vauban Le Havre, des différents espaces mis à votre disposition : comptoir confiserie, self service confiserie, Game Station avec de nouveau jeux d'arcades ! Votre cinéma Pathé Docks Vauban vous accueille 365 jours sur 365 !

Originaire du Havre, Quentin DMR utilise des fragments de photographies issus de portraits réalisés en noir et blanc pour incarner les espaces urbains qu'il investit et leur donner une nouvelle âme. Le but de ses expérimentations est de pousser le spectateur à participer activement à la recomposition de l’image. Quentin DMR est un artiste qui se définit comme "photographe-plasticien", deux termes qui s’opposent et se rejoignent. Il expérimente, détourne, réoriente le regard et réalise une "déconstruction de l’image". Il ne s’agit ni de détruire la représentation, ni de s’accommoder de ses stéréotypes. Le but de ses expérimentations est de pousser le spectateur à participer activement à la recomposition de l’image. Car le véritable rôle de ces coupures est d’interroger le langage de l’image. Une rencontre immersive et philosophique entre la trace d’un réel et le sens que l’on veut bien lui apporter. Son intervention sur le M.U.R. de l'université viendra mettre en lumière des portraits de membres de la communauté universitaire.

Du 9 mars au 30 avril 2026, la bibliothèque universitaire accueillera l’exposition photographique de Miquel Dewever-Plana : Potosi en sol mineur. À plus de 4 000 m d’altitude, les mineurs du Cerro Rico de Potosí en Bolivie, arrachent à la montagne les dernières veines d’argent d’un gisement exploité depuis cinq siècles. Le photographe Miquel Dewever-Plana nous plonge au cœur de ce monde du dessous où l’effort, la foi et la poussière s’entrelacent. Entre rites, travail et dignité, son regard témoigne de la relation charnelle que ces hommes et ces femmes entretiennent avec une terre qui nourrit autant qu’elle dévore. Miquel Dewever-Plana, photojournaliste français d’origine catalane a voyagé pendant plusieurs années à travers l’Amérique centrale. Engagé dans la lutte pour les droits indiens, il a reçu en 2008 le Prix journalisme et droits de l’homme pour son travail sur le génocide du peuple maya au Guatemala. Le vernissage aura lieu le lundi 9 mars à 19h30 en présence du photographe

KLR conjugue ses inspirations musicales et cinématographiques pour réinterpréter des scènes cultes. Elle expose ses traits à même le mur en noir et blanc, comme une forme d’écriture qui relie cinéma, musique et dessin. Elle dessine à la ligne claire, technique emblématique des BD franco-belges et des comics des années 1950 à 1970, transmise par les bédéastes Hergé, Franquin et, plus récemment, Charles Burns. Elle met en lumière un héritage culturel marqué par les Trente Glorieuses, symbole d’une époque de virtuosité artistique et de bouleversements sociaux. Ces références nourrissent un lien intergénérationnel. L’exposition est aussi le témoignage d’une artiste qui rend hommage à la nostalgie et à la pop culture. Vernissage : jeudi 05 mars à 19h30 Après le vernissage, rendez-vous à 20h pour les concerts de Monster Florence + Marla Wallace

Le mercredi 25 mars 2026, les étudiantes et étudiants de première année du master recherche Histoire ainsi que Carole Christen, professeure d’Histoire contemporaine à l’Université Le Havre Normandie (IDEES), présenteront le fruit d’un travail collectif mené à partir de photographies prises dans les rues du Havre dans les années 1910. Conservés à la Bibliothèque municipale et au Centre havrais de Recherche historique (CHRH), ces clichés ont servi de point de départ à une réflexion sur la construction du savoir historique à partir de l’image. Six photographies ont été sélectionnées dans le cadre des commémorations du centenaire de la mort de Jules Durand, docker et syndicaliste havrais, victime en 1910 d’une grave erreur judiciaire. Elles donnent à voir les rues et les mondes du travail au moment de l’Affaire Durand. Répartis en six groupes, les étudiantes et étudiants ont analysé chaque image : qui l’a produite, dans quel contexte, et que révèle-t-elle des réalités sociales et professionnelles du Havre dans les années 1910 ? En croisant ces photographies avec d’autres sources (annuaires, fonds d’archives, travaux scientifiques), ils ont formulé des hypothèses et proposé une interprétation historique. Les résultats de ces recherches feront l’objet de présentations collectives et d’une publication dans le Bulletin du CHRH.

Depuis son inauguration en 1999, la médiathèque de la ville de Honfleur (1400 m2), idéalement située est ouverte sur la cité et accessible à tou(te)s. Ouverte au public 24h par semaine, elle accueille également les groupes scolaires, les structures Petite Enfance, les associations culturelles… Différents espaces dédiés à la lecture, à l’information et aux loisirs vous attendent. Rez-de-chaussée : espace adulte, postes Internet pour les abonnés 1er étage : espaces jeunesse, ados, musique et cinéma, auditorium

Cette exposition constitue la restitution de la résidence menée en 2025 à la Lieutenance par les artistes Delfine Guy et Marina Vandra. Vendredi 19 décembre, 18h – 20h30 : discours d'ouverture d'exposition, visite de l’exposition, ateliers créatifs et verre de l’amitié 29 mars : finissage avec visite commentée et ateliers aux côtés des artistes

Vernissage : samedi 7 mars à partir de 17h Pour sa première exposition personnelle, Myrouf à choisi la "P'tite Galerie" et nous sommes ravis de l'accueillir sur nos cimaises. "Mon nom d’artiste est Myrouf, j'ai 38 ans et suis originaire de Flers en Normandie. Je pratique une peinture intuitive avec différents médiums. L’exposition en compte 3: dessin au crayon graphite, peinture à l’huile et peinture acrylique fluorescente. Je suis également musicien et écrivain avec le même nom d’artiste. Mon livre intitulé: « De la pataugeoire au pédiluve » existe t-il quelque chose en dehors de la matière? est disponible durant cette exposition. Je développe également un éco lieu appelé l’Arche des Licornes proche de Falaise. Je serais ravi de vous accueillir sur cette exposition, je pourrais ainsi dessiner votre regard avec plaisir si l’on s’y croise." Vous pourrez également admirer les dernières créations des 10 artistes associés: Léa Badrah, Jocelyne Cognard, Pascal Dalous, Rosette Fabry, Magalie Boucher-Kips, Mireille Lancelin, Hervé Marchelidon, Sailev, Erik de Saint Pierre et Jeanne Wallard. Ouvert tous les jours, sauf le mardi, de 11h à 13h et 14h à 17h30

Membre du collectif Les Honfleurais peignent leur ville, vingt-deux toiles de Jacques Ben Chemoul sont à découvrir jusqu’au 30 mars dans le hall de la mairie de Honfleur. Peintre depuis seulement quatre ans, Jacques Ben Chemoul vous présente une exposition de couleurs inspiré de Honfleur et de la cité des des peintres abordant des thèmes variés tels que les enfants, le jazz, l'humour, la bande dessinée ou encore le cubisme. Jacques Ben Chemoul fait également partie du collectif des artistes de Ben Kanache et est responsable du service municipal des activités socioculturelles des quartiers. Entrée libre

La Semaine Nationale de la Petite Enfance, c’est plus de 12 ans d’ateliers – jeux, installations, échanges et pédagogies entre parents, enfants et professionnels. Forum des Familles Ateliers parents enfants (0-6 ans) : * Equilibre alimentaire et ateliers cuisine avec Priscille, Grandir en Pays d’Auge et la Protection Maternelle et Infantile * Psychomotricité avec l’EVS la Dynamik * Maquillage avec O2 * Eveil culturel avec le musée Eugène Boudin * Bonne pioche avec la médiathèque de Honfleur (à partir de 3 ans) * Stand Défenseur des droits et Enfance et Partage * Initiation Hip Hop avec Lionel * Espace jeux * Jeux en bois * Chasse aux indices avec de nombreux lots à gagner Accès libre

Depuis 1993, l’artiste peint un petit monde enchanté, peuplé de personnages qu’elle nomme les monstres interstellaires. Créatures sensibles, rêveuses et joyeusement étranges, elles évoluent dans une nature sublimée et portent chacune un nom, un caractère et une valeur symbolique. Pour cette exposition, Dédé Macchabée installe ses personnages dans des lieux du Havre, transformés en refuges poétiques : autant de scènes où le réel bascule doucement vers l’imaginaire. À la croisée de l’art naïf et de la figuration libre, son univers rétro-futuriste mêle souvenirs d’enfance, cinéma technicolor et expériences de vie. Une peinture libre et lumineuse, où la joie devient un acte de résistance. Havre de joie invite à ralentir et à entrer dans un monde où l’imaginaire ouvre des espaces de liberté. Vernissage prévu le mercredi 4 février à 18h

Marc Frémond – comédien, revisite des situations vécues et nous invite à travers ces récits à nous pencher sur nos comportements. Les situations sont des cadres où notre comédie humaine apparaît comme au cinéma. Rien ne nous empêche de nous repasser ces films où les caractéristiques de notre personne transparaissent. Et si on se rembobinait ! Une heure d’histoires et d’expériences pour descendre en toute simplicité dans des contrées enfumées par nos soins. HPL : Humeur et Partage Libérateur !

La Semaine Nationale de la Petite Enfance, c’est plus de 12 ans d’ateliers – jeux, installations, échanges et pédagogies entre parents, enfants et professionnels. Une exposition à manipuler pour les tout-petits ! Entrez avec votre enfant dans l'univers coloré et stylisé de l'autrice-illustratrice Gay Wegerif. Cette exposition originale met en scène des jeux d'assemblage créés par cette autrice-illustratrice. Elle permet aux tout-petits de jouer avec de grandes cartes en bois imprimées et d’expérimenter des formes simples représentant onze animaux colorés très stylisés. À chaque animal est associée une couleur. Les pièces de jeu permettent également aux visiteurs de créer des animaux hybrides en mêlant les paires. Chouette alors ! Une exposition qu'on peut toucher ! Exposition en accès libre - destinée aux enfants de 0 à 6 ans exposition éditée par Les éditions MeMo

Idéalement implanté, au carrefour des grands axes routiers, bien desservi par les transports en commun, ce complexe cinématographique moderne, doté des équipements de référence dans le monde du cinéma, s'adresse à tous les publics : films d'auteur, courts métrages et programmation pour le jeune public.

Corps et racines est une exposition à deux voix – celle d’une bijoutière orfèvre et une sculptrice métal – autour du lien intime, poétique la femme et la nature. Comme des racines sous la terre, les liens entre les femmes, les fibres de la nature, les fils de métal, d’or, d’argent, les gestes de la bijoutière et de la sculptrice. C’est une exposition où le corps féminin devient paysage, orné de bijoux-feuilles, couvert de vêtements fleurs, enraciné dans la matière. En associant métal et végétal, force et délicatesse, orfèvrerie et sculpture, nous avons construit des récits de femmes, forces vivantes naturelles ancestrales et futures.

Une nouvelle exposition en plein air est à découvrir dans le parc du château de Flers, à proximité du château. Découvrez comment les Flériennes et les Flériennes communiquaient entre eux il y a un siècle, grâce aux cartes postales, objet inventé en 1873 ! L’exposition historique, à voir jusque fin avril 2026, présente 14 cartes postales issues de différents fonds d’archives communautaires de Flers Agglo. L’exposition historique, réalisée par le service des Archives communautaires de Flers Agglo et installée par les services techniques de la Ville de Flers, présente différents types de cartes postales : cartes photographiques, cartes illustrées, cartes artistiques, cartes publicitaires, cartes fantaisies… chacune dévoile un fragment de vie, un sentiment partagé, un message à demi-mot. Entre le recto et le verso se tisse un dialogue sensible, témoin des mœurs et des émotions d’hier. Une invitation à voyager dans le temps et à redécouvrir la poésie des mots écrits, en attendant la Fête du livre en avril et la nouvelle exposition du musée du château de Flers en mai 2026. Parce qu’une carte postale, ce n’est pas seulement du papier — c’est parfois, comme l’écrivait Paul Éluard, « de l’or qui réchauffe les cœurs ». Cette exposition s’inscrit dans le cadre de la politique culturelle de la Ville de Flers pour animer le parc tout au long de l’année.

La commune d’Écouché-les-Vallées a le plaisir d’accueillir la 9ᵉ édition du Salon des Artistes, les samedi 21 et dimanche 22 mars 2026. Peintres, sculpteurs et artistes aux univers variés vous donnent rendez-vous pour un week-end dédié à la création, à l’échange et à la découverte artistique.

Exposition de peintures visible aux heures d'ouverture de la médiathèque

La médiathèque vous propose de nombreux ouvrages (livres, CD, DVD) dans des domaines très variés : littérature, cinéma, VOD, presse, mais aussi des animations gratuites pour toute la famille (ateliers, contes, spectacles, lectures, projections, concerts, expositions...) et des espaces confortables pour lire, discuter, jouer, rêver... et c'est gratuit !

Situé à Orbec (14290) au 9 rue Charles Jobey.

Rendez-vous le 25 mars prochain aux archives départementales de la Manche pour la projection du film ""Canal du Midi-La Croisière Occitane" d’Eric Fontaneilles. Pour la dernière conférence Altaïr de la saison 2025/2026, découverte du Canal du Midi. Chef-d'œuvre d'ingénierie du XVIIe siècle qui fut conçu par Pierre-Paul Riquet pour relier Toulouse à la mer Méditerranée. Achevé en 1681 sous le règne de Louis XIV, il révolutionna le transport fluvial et permit des échanges commerciaux plus fluides. Aujourd'hui classé au patrimoine mondial de l'UNESCO, il est prisé pour le tourisme, traversant des paysages remarquables et offrant un témoignage unique de l'ingéniosité de son époque. Au travers de ce voyage, Éric Fontaneilles, fidèle à ses racines méditerranéennes, immortalise des récits fascinants sur le Canal du Midi, une escale dans l’espace et dans le temps…

Séduit par la clarté des espaces, le confort, la fonctionnalité du mobilier et la diversité de l’offre culturelle et des activités proposées, la médiathèque "La Source" de Saint-Lô attire un public nombreux.

L'œil de Francis Vernhet parcourt la scène française, belge et québécoise depuis les années 1970. Il a amassé jusqu'à aujourd'hui quantité de photographies qui ont été publiées sur pochettes de CD, dans le magazine Chorus dont il fut le principal photographe, ou pour des biographies de chanteurs (Bashung, Renaud, ...). En partenariat avec la Médiathèque Départementale de l'Orne. Tout public Gratuit - accès libre

Rendez-vous du 10 mars au 07 avril à l'écrin de l'âme à Saint-Lô pour découvrir l'exposition d'Alain Ménard !

Avec ses neuf salles et ses 1400 fauteuils, ce complexe vous propose de profiter pleinement d’un large choix de films (en numérique ou en 3D), d’avant-premières, d’opéras en direct, de film d’art et essai… Le petit plus : une programmation « ciné-filou » est proposée certains mercredis à l’attention des tous petits (de 2 à 5 ans)

Dans le cadre de sa biennale 2026, la Table Ronde de Vire vous propose son exposition de peinture et de sculptures avec comme invité d'honneur Eric Dubarry. Cette exposition, organisée à l’initiative de la Table Ronde Viroise, rassemble plus de 450 œuvres (peintures et sculptures) réalisées par des artistes professionnels. Les bénéfices de la manifestation seront reversés à l’association « Les Voiles de l’Espoir », qui œuvre au profit d’enfants en rémission de cancer. Vernissage le 20 mars à partir de 18h.

2ème édition du festival du film italien : des animations, des rencontres, des avant-premières. Retrouvez le programme sur le site internet du cinéma.