Evénements à faire autour de Honfleur (14) Tout afficher

Atelier Poterie ( Modelage et couleurs) Marie propose un atelier unique dans un esprit ludique en convivial. Après avoir modelé la terre, les enfants pourront décorer leurs œuvres avec de belles couleurs. Cuites à 1040 degrés, les céramiques de vos enfants deviennent de vraies pièces de Musée ! Un atelier qui permet de développer chez les enfants la confiance en soi et la motricité Inscrivez-vous!

Une parenthèse créative entre couleur, matière et inspiration au cœur du quartier des artistes de Honfleur. Offrez-vous une journée hors du temps et laissez parler votre créativité lors d’une expérience artistique unique à Honfleur. Dans le charmant quartier Saint-Léonard, deux artistes passionnées, Emma Pauline, peintre, et Marie Charpentier, céramiste plasticienne, vous ouvrent les portes de leurs ateliers pour une immersion sensorielle et créative autour d’un thème commun : le pigment. Entre exploration des couleurs et travail de la terre, cette journée est une invitation à ralentir, expérimenter, créer et se reconnecter à son imagination dans une ambiance chaleureuse et bienveillante. Aucune expérience artistique n'est nécessaire : seule votre curiosité compte. • Matinée créative : l’univers de la couleur - Atelier Emma Pauline Plongez dans l’univers coloré et inspirant d’Emma Pauline. Dans une atmosphère propice à la détente et au lâcher-prise, vous découvrirez le travail des pigments et expérimenterez librement les couleurs, les matières et les sensations qu’elles inspirent. Guidé(e) avec douceur et bienveillance, vous apprendrez à écouter votre créativité, à explorer vos émotions et à créer sans contrainte ni jugement. Un véritable moment de liberté artistique pour retrouver le plaisir de créer simplement. • Pause déjeuner dans le quartier Saint-Léonard Profitez de votre pause pour découvrir l’ambiance conviviale du quartier et ses bonnes adresses : Version pique-nique : - Le Jardin du Tripot - Une tarte salée du Charme d’Antan - Un délicieux bo bun de Côté Asie Pour un moment gourmand autour d’un verre : - Chez DD - Sissi & Voltaire - À la Source Pour déjeuner à table : - L’Endroit - Le Lab • Après-midi créative : l’univers de la terre – Atelier La Faïencerie Après avoir exploré la couleur, place à la matière. Dans son atelier lumineux et végétalisé, Marie Charpentier vous invite à découvrir l’univers fascinant de la faïence. Vous réaliserez votre propre création en céramique, façonnée à la main selon les techniques du modelage. Vous personnaliserez ensuite votre pièce grâce à des décors en relief et à l'application d'engobes colorés, subtil mélange de terre et de pigments. Une expérience sensorielle et créative qui vous permettra de repartir avec une œuvre unique, reflet de votre imagination. Les deux ateliers et les suggestions de restauration sont situés à quelques minutes à pied de l’église Saint-Léonard. Votre création en céramique sera cuite deux fois à plus de 1 040°C afin de garantir sa solidité et sa finition. Elle pourra être récupérée ultérieurement à l’atelier ou expédiée sous certaines conditions. Une journée pour créer, expérimenter et repartir avec des souvenirs uniques Couleurs, pigments, terre, rencontres et créativité : vivez une expérience artistique authentique au cœur de Honfleur et laissez votre imagination prendre forme.

La course des garçons et filles de cafés est de retour ! Restaurateurs, serveurs, serveuses, barmans, barmaids, chefs et passionnés du métier… Préparez vos plateaux, échauffez vos mollets et révisez vos trajectoires : la 4ᵉ édition de la Course des Garçons & Filles de Café débarque à Honfleur ! Après trois éditions mémorables, il est temps de remettre son titre en jeu et de découvrir qui sera sacré(e) champion(ne) cette année. Et pour cette 4ᵉ édition, place à la nouveauté ! Un tout nouveau parcours vous attend cette année, avec toujours le même objectif : être le plus rapide… sans rien renverser ! Trois établissements honfleurais se réunissent pour vous préparer une édition encore plus folle, conviviale et pleine de surprises : Le Spot, Mamie Louise et Maddy's Pub. Et surtout, une ambiance incroyable entre professionnels du métier ! Programme : 15h00 → Accueil des participants et inscriptions 16h00 → Départ officiel de la course (Départ Mamie Louise, arrivée Le Spot) 17h00 → Remise des prix, cadeaux et verre de l’amitié Alors… qui succédera au vainqueur de l’année dernière ? Une seule règle : Arriver le plus vite possible… sans renverser son plateau !

Atelier peinture sur céramique de 2 heures où chacun décore une pièce en grès ! Au cœur d'Honfleur, dans la boutique galerie ICI, viens décorer une création artisanale de MaNat poterie, à choisir parmi différentes pièces : assiette creuse, bol à bec, mug à empreintes, tasses, vase… Je t'accompagne à différentes techniques de réalisation entre le bubble, le grattage, les tampons, le scotch, etc pour un effet wahou! Deux heures pour lâcher prise, se connecter avec sa créativité et partager un moment convivial. Une fois la réalisation terminée, compter une dizaine de jours avant de pouvoir récupérer sa pièce, le temps d'une cuisson d'émaillage. Possibilité d'envoi avec frais supplémentaires.

Organisé par La Lieutenance Cette visite guidée retracera les événements qui se sont déroulés à Honfleur de l'exode à la Libération de la ville le 25 août 1944 en passant par les actes de résistance.

KAMAIEU C'est au cours de voyages autour du monde que j'ai découvert la fascinante beauté et la riche diversité des fonds marins. La forme circulaire que j'affectionne n'est pas celle d'un tondo classique. Elle symbolise un hublot imaginaire ouvert sur les fonds marins; mais elle est aussi celle des astres, lieux propices au songe et à l'évasion s'il en est, je crée la jonction entre le monde aquatique et celui du rêve en baptisant "Planètes" les mondes poétiques, peuplés de lignes flottantes et ondulantes. Si je privilégie le cadre du cercle, je travaille sans me donner de limite, à l'intérieur de celle-ci, pour ce qui est des matières, des formes ou des couleurs. Mes toiles témoignent de mon plaisir à travailler les dégradés et les harmonies, les ombres et les effets. Les fils colorés, comme les perles, voire les galets que j'intègre à mes œuvres leur insufflent de surcroît une part de réalité tout en leur conférant force et volume. Vous pourrez aussi admirer les dernières créations des 10 associés de la P'tite Galerie: Léa Badrah - Magalie Boucher Kips - Jocelyne Cognard - Pascal Dalous - Rosette Fabry - Mireille Lancelin - Hervé Marchelidon - Sailev - Erik de Saint Pierre - Jeanne Wallard. Vernissage : samedi 22 août à partir de 17h30

À l’occasion du centenaire de la disparition de Claude Monet, l’association Tricote un sourire nous a lancé un grand défi : celui de réaliser une reproduction géante du tableau Étretat de Claude Monet uniquement en tricot et crochet. Piloté par l’association Citémômes, Tricote un sourire s’attache depuis plus de dix ans à tisser des liens entre des personnes de tous âges et horizons. Avec « Ensemble nous sommes Monet », l’association nous invite à recréer les chefs-d’oeuvres de l’impressionnisme. À travers ses projets créatifs et inclusifs, l’association réaffirme que l’art est un puissant vecteur de rencontre et de partage. Vernissage le 17 juin à 15h30 : visite de quelques œuvres, venez avec vos aiguilles ou votre crochet si vous le souhaitez, et verre de l’amitié.

À l’occasion de l’exposition célébrant les 70 ans de la SAMEB (Société des Amis du Musée Eugène-Boudin), découvrez une programmation spécialement conçue pour accompagner cet événement. L’inauguration de l’exposition aura lieu le 28 août à 16h.

Du 7 juillet 2026 au 30 septembre 2027, Honfleur accueillera en plein air l’exposition L’Impressionnisme en photographie de Réhahn, installée sur les grilles du Jardin public. Présentée dans le contexte du centenaire de Claude Monet, cette exposition gratuite propose une réflexion contemporaine sur la lumière, les reflets et l’effet mirage, en montrant comment la photographie peut inventer un nouveau langage visuel à partir de phénomènes bien réels. Réhahn est un artiste, auteur et collectionneur français, né en Normandie et installé à Hội An, au Vietnam, depuis 2011. Connu pour la dimension humaine de ses portraits et pour son engagement auprès des communautés qu’il photographie, il a fondé à Hội An le Precious Heritage Museum, dédié aux cultures du Vietnam. Son travail relie le voyage, la mémoire et la transmission, avec une approche profondément attentive aux personnes et aux lieux. Honfleur porte une longue histoire de regard, depuis Eugène Boudin et les artistes venus observer les variations du ciel jusqu’aux promeneurs qui connaissent la manière dont la Seine, la mer et les nuages transforment l’atmosphère d’une heure à l’autre. Présenter ici L’Impressionnisme en photographie revient donc à faire dialoguer un territoire lié à la naissance de l’impressionnisme avec une recherche contemporaine née au Vietnam. Dans cette série, Réhahn ne cherche pas à imiter la peinture ni à appliquer un effet après coup. Ses images naissent dehors, dans les rizières, les champs après la récolte, les surfaces d’eau, les fumées légères et les lumières rapides, au moment où le réel commence déjà à se transformer devant l’objectif. Le cœur de cette recherche se trouve notamment dans l’effet mirage. À Hội An, dans les rizières où Réhahn travaille, le riz est récolté deux fois par an. Après chaque récolte, les paysans rassemblent la paille en tas, puis les brûlent pour nettoyer les parcelles avant le cycle suivant. Ces tas produisent des feux qui montent parfois assez haut et créent trois éléments essentiels : la chaleur, les flammes et la fumée. La chaleur devient alors le véritable outil photographique car elle agit comme un filtre naturel devant l’objectif. Les lignes tremblent, les silhouettes se déforment, les contours semblent même se dissoudre. La scène reste réelle, mais elle devient instable, presque flottante. Ce phénomène ouvre un nouveau langage visuel. La photographie ne montre plus seulement un sujet mais aussi l’air, la chaleur, la fumée, et le court moment où tout se transforme. Il faut alors choisir la bonne position, attendre que l’effet apparaisse et déclencher avant qu’il disparaisse. L’image garde la trace d’un phénomène physique très bref, impossible à reconstruire exactement. L’eau joue un rôle tout aussi essentiel. Dans les rizières inondées, les marais salants ou les surfaces calmes, elle crée une image dans l’image. Un reflet n’est jamais une copie parfaite : il dépend de l’angle, du vent, du ciel, de la profondeur et de la lumière, autant d’éléments que le photographe ne contrôle pas entièrement mais qu’il apprend à lire. Cette instabilité donne aux photographies leur force, car le sujet existe devant nous tandis que son reflet ouvre un second espace. Le regard circule entre les deux, hésite, revient, accepte de ne pas tout résoudre immédiatement.

Vous cherchez une activité originale pour une soirée en famille ou entre amis ? Préparez vos lampes torches et vos stylos pour partir à l'aventure pendant les soirées nocturnes au labyrinthe de Honfleur ! Au cœur d'un champ de maïs de 40 000m², en famille ou entre amis, partagez une aventure étonnante et devenez de vrais aventuriers ! Votre livret-jeux en main, arpentez les nombreuses allées du labyrinthe pour découvrir et résoudre ses énigmes !

Guidés par Céline, partez pour un après-midi où le corps et la nature se rencontrent : un temps de Do In (automassages japonais) pour réveiller le corps en douceur, une marche douce en forêt pour respirer et profiter pleinement de l’environnement, puis un moment de récupération corporelle pour relâcher les tensions et retrouver de la légèreté. Une expérience accessible à tous, entre mouvement doux, respiration et détente, dans le cadre apaisant du Bois du Breuil. Que vous soyez en vacances, en escapade ou simplement à la recherche d’un moment pour ralentir, venez prendre soin de vous au rythme de la nature. Marche douce d’environ 1h à 1h30 selon le rythme du groupe. Prévoir des chaussures de marche et une gourde d'eau.

La Réserve naturelle de l’estuaire de la Seine vous accueille pendant les mercredis des vacances, pour vous proposer de vivre en famille des moments pédagogiques et ludiques et de vous reconnecter en douceur avec la nature. Venez découvrir la vie tumultueuse et insoupçonnée, qui anime chaque recoin de la réserve naturelle, en compagnie des guides nature de la Maison de l’Estuaire A l'occasion de ce mercredi nature, nous nous intéresserons aux petites bêtes qui se cachent dans l'estuaire. Libellules, coccinelles, vers de terre, cloportes ou encore punaises... Tant de petites bêtes discrètes, qui font peur, intriguent et qui sont si passionnantes. Équipé de loupes et de filets, vous partirez à la recherche de ces animaux qui volent, fourmillent et se tortillent, pour essayer de mieux les comprendre. Rendez-vous à la Maison de la Réserve - Salle Avocette, sur l'aire de Baie de Seine À partir de 6 ans - Durée : 2h Prévoir bottes et vêtements de terrain Réservation obligatoire par mail à communication@maisondelestuaire.org ou en ligne via la plateforme Helloasso : https://www.helloasso.com/associations/maison-de-l-estuaire

Dans le cadre de la saison culturelle 2026 de l'Abbaye de Grestain Lecture mise en scène d'extraits de la pièce Dans la traduction de Nicolas Wapler Mise en scène de Lorena Felei Après dix ans de siège, les Gregs ont pris la ville de Troie. Leur comportement a été d'une telle violence qu'Athéna, pourtant leur alliée, décide de les punir sévèrement. Les Grecs tuent, violent, assassinent, profanent les temples des dieux. Dans leur butin de guerre, les femmes troyennes, considérées comme des marchandises, sont cruellement attribuées, chacune, par tirage au sort, à un homme. C'est ce drame que raconte la pièce. Un des textes les plus puissants jamais écrits contre la guerre. avec : Jocelyn Lefranc (Poséidon), Marilou Garros (Athéna), Lorena Felei (Hécube), Patrick Le Cerf (Talthibios), Magali Georges (Cassandre), et le choeur : Véronique Deffontaines, Julia Clout, Stéphanie Fagour, Christine Madeline, Suzanne de Prémonville, Emma Simon, Marion Soulestin, Agathe Trevert, Estelle Trevert.

Le théâtre Chez Colette, situé à Touques, organise un événement théâtral à Villerville du 28 au 30 août 2026. Trois jours, sept rendez-vous et huit artistes pour rire, vibrer, écouter, partager et se laisser surprendre. Charlotte des Georges et Rachel Arditi nous présentent leur comédie, un spectacle rempli d'humour sur les femmes cinquantenaires, travailleuses, mères et célibataires... Résumé : Perdues de vue durant 25 ans, Justine et Lûmir se retrouvent en pleine grossesse gériatrique dans la salle d’attente d’un gynécologue. Professionnellement et affectivement déclassées, un bilan s’impose : où sont passés leurs rêves de gosses quand elles voyaient grand ? Ces guerrières contemporaines vont fendre la crise du milieu de vie, main dans la main en évitant le pire : faire tapisserie ou foncer dans le mur. Dans le sketch : « The last fuckable day » de l’actrice, autrice et productrice américaine Amy Sumer, trois comédiennes fêtent le dernier jour de désirabilité de l’une d’entre elles. Quincaillerie parle de tous ces jours qui succèdent au coup d’arrêt de la désirabilité sexuelle et professionnelle dans la vie d’une femme, qu’il faut se saisir de ce moment charnière pour commencer, enfin, à faire tout ce que l’on n’avait jamais osé faire. Ce spectacle met à l’honneur les guerrières contemporaines que sont ces femmes Shiva qui sont tout à la fois : travailleuses, mères, célibataires, cinquantenaires... Il leur donne une voix, un visage, un corps et leur rend leur dignité et leur visibilité grâce à une arme fatale : le rire. Je fais partie des auteurs convaincus que pour qu’un message empreint de gravité passe, le meilleur des vocables est l’humour, le plus universel des langages. Charlotte des Georges : Actrice et auteure, j’ai commencé ma carrière en troupe dans De surprises en confidences au théâtre puis sur Canal Plus dans Le Château des pulsions libérales. Je me suis ensuite lancée dans le seul en scène : Faut qu’ça change, Tout n’est pas rose, Paris j’adoooooore, La reine des abeilles etc. Humoriste sur les antennes de France Inter, Europe 1 et RTL j’ai ensuite créé un programme court pour M6 : La boutique de Michelle et Michel. En tant qu’actrice, j’ai joué dans de nombreuses séries et unitaires sur TF1 et France télévisions et au cinéma sous la direction de Jamel Debbouze, Renaud Cohen, Gad Elmaleh, Isabelle Doval etc. Mon premier roman, Chiens de meute, est paru chez Fayard en 2024. Ma première BD adaptée de mon seule en scène La reine des abeilles, paraîtra aux Presses de la Cité en septembre 2026. Quincaillerie est ma première pièce de théâtre. Rachel Arditi : Rachel Arditi a joué sous la direction de Pauline Bureau (Sirènes, Modèles), Léna Bréban (Les Inséparables, Verte, Comme il vous plaira), Salomé Lelouch (La Dame de chez Maxim, Qu’est-ce qu’on attend ? Ce jour-là, Politiquement Correct), Justine Heynemann (Les petites Reines, Songe à la douceur, Punk.e.s, Olympe(s)), Adrien de Van (Vernissage), Johanna Boyer (Orgueils et préjugés… ou presque !), Julie Brochen (Juste la fin du monde et Derniers remords avant l’oubli), Panchika Velez (Au début), Régis Santon (Love and Fish, Britannicus) … Elle tourne aussi pour le cinéma et la télévision avec Mia Hansen-Love (L’Avenir), Marina de Van (Le Petit poucet), Avril Besson ou Mona Achache (Les Gazelles et Accusé saison 1, L’histoire de Chloé), Thomas Kruithof (Les Braises)... Avec Justine Heynemann, elle adapte Les Petites Reines et Songe à la douceurde Clémentine Beauvais, puis la bande-dessinée Culottées de Pénélope Bagieu, créé en janvier 2024 au Studio de la Comédie Française. Ensemble, elles écrivent Punk.e.s, joué à La Scala-Paris et nommé aux Molières. Leur nouvelle création, Olympe(s), se produira à la Scala Avignon en juillet 26 puis à la Scala Paris à l’automne 26. Son premier roman, J’ai tout dans ma tête, a été édité chez Flammarion en 2025.

La nuit Européenne de la chauve-souris est le moment idéal pour venir découvrir en famille les particularités du seul mammifère volant. Accompagnés d'un guide vous découvrirez ses secrets et vous pourrez les observer à l'aide de détecteurs. (3km/2h30) - Niveau 1

Pendant les vacances d'été, Manufactory propose des ateliers créatifs, pour les enfants et les plus grands. De 10h à 11h30 : Atelier créatif pour enfant (à partir de 4 ans) accompagné d'un adulte, pour vivre un moment de complicité -> Fusées De 13h30 à 16h30 : Atelier intergénérationnel, à partir de 6 ans, ado et adulte -> Peinture mixe media Réservation obligatoire, nombre de places limité

Nul besoin d’être un grand naturaliste pour participer à ce rallye : observer, toucher, sentir, lire, créer, voici un aperçu des compétences requises. Répartis en petites équipes ou par famille, les participants auront plusieurs missions à remplir comme résoudre une énigme, retrouver une plante ou glaner quelques objets naturels. En suivant le tracé du sentier Afl'Eure d'eau, chaque groupe pourra progresser à son rythme et profiter à 100% de ce moment partagé en famille ou entre amis. À partir de 6 ans. Prévoir des chaussures de marche. Sur réservation. RDV au parking de l'église de Berville-sur-mer. Les chiens sont acceptés mais doivent être tenus en laisse.

INERTIE nous emmène dans l’espace public pour découvrir une toupie échouée, un volume vide abandonné à sa trajectoire circulaire… Mise en mouvement par deux funambules, l’histoire s’écrit avec l’aide de la gravité : duo en reflet cherchant équilibre de la forme, en suspension, ou, au contraire, provoquant le déséquilibre, la dynamique et la rotation. Ils marchent sur ce double chemin étroit, concave et convexe, générant des mouvements inattendus où l’élégance et la poésie rencontrent le contrôle et l’habileté. Entre installation et performance, cirque et danse, ces deux corps et leur partenaire métallique créent un nouveau geste visuel et circassien, sur lequel chacun posera le regard de son choix, ludique ou géométrique, scientifique ou rêveur.

Envie de prendre un crayon, d’observer autrement et de laisser parler votre créativité ? Le Hangar Zéro vous propose un atelier dessin ouvert à toutes et tous, débutant·es comme confirmé·es, dans une ambiance conviviale et bienveillante. Au programme : Observer, expérimenter, apprendre les bases ou se perfectionner, échanger… et surtout prendre le temps de créer Sortez vos crayons et rejoignez Le Hangar Zéro !

À travers l’exemple des villas balnéaires bâties entre 1840 et 1914, l’exposition propose les clés de lecture nécessaire à la compréhension de ce patrimoine caractéristique des bords de mer. Conçue à l’échelle de la Normandie par le service de l’Inventaire de la Région Normandie, l’exposition a été déclinée pour le territoire de la Communauté urbaine, du Havre à Étretat en passant par Sainte-Adresse et Saint-Jouin-Bruneval. En partenariat avec le Pays d’Art et d’Histoire

À l'est de Trouville-sur-Mer, les falaises des Roches Noires constituent l'une des curiosités géologiques les plus remarquables de la Côte Fleurie. Vieilles de 158 millions d'années, ces parois spectaculaires sont de véritables archives naturelles, témoins d'une époque où une mer chaude et foisonnante recouvrait la région. Fossiles, empreintes du passé, traces de séismes anciens : chaque strate raconte une page de l'histoire de la Terre. La visite guidée, d'une durée d'une heure, permet d'explorer ce paysage minéral entre Trouville-sur-Mer et Villerville, et d'en comprendre les secrets avec l'éclairage d'un guide. Un rendez-vous accessible à toute la famille, à condition de prévoir de bonnes chaussures et une tenue adaptée à la météo. Le point de rendez-vous est fixé 10 minutes avant le départ au Club Nautique de Trouville-Hennequeville (CNTH), boulevard Louis-Bréguet. La réservation est indispensable, à l'Office de Tourisme ou sur la billetterie en ligne. Infos pratiques : - Lieu de rendez-vous : Club Nautique de Trouville-Hennequeville (CNTH), boulevard Louis-Bréguet, Trouville-sur-Mer — 10 minutes avant le départ - Durée : 1 heure - Tarifs : 9,90 € (adulte, dès 15 ans) — 7,90 € (tarif réduit) — gratuit pour les moins de 4 ans - Réservation : à l'Office de Tourisme ou sur la billetterie en ligne - Prévoir : chaussures adaptées, tenue selon la météo - Organisateur : Le Paléospace

En famille, entre amis ou en solo, venez vous installer tranquillement autour d'un bon jeu de société et partagez un moment de convivialité et de détente, dans la bonne humeur ! C'est ouvert à tous adhérents ou non à la médiathèque, vous restez le temps que vous voulez. Vous pouvez apporter vos jeux si vous le souhaitez pour les faire découvrir. Quelques boissons et grignotage seront à disposition, vous pouvez aussi apporter quelques friandises ! Gratuit Réservation au 02.32.42.51.39

Du vendredi 21 au lundi 24 août inclus, la fête foraine fait son grand retour à Beuzeville, sur la grande place au cœur du bourg. Au programme : 🚀 SURF 🏄‍♀️ 🚀 AUTO TAMPONNEUSE 🚀 TIR À LA CARABINE 🚀 MACHINE A PIÈCES 🚀 PÊCHE AU CANARD 🦆 🚀 CHAMBOULE TOUT 🚀 TRAMPOLINE 🚀 STAND DE PELUCHE On vous espère très nombreux et on vous réserve d autres surprises….!

Entrez en bibliothèque pour un Temps des jeux et laissez-vous guider vers de nouvelles découvertes ! Classiques (échecs, dames chinoises, Uno...) ou décoiffants (Diamoniak, Coloraddict...), de réflexion, d'imagination ou d'action, tentez votre chance ! Sur inscription

Les falaises des Roches Noires - Pointe du Heurt sont situées entre Trouville-sur-Mer et Villerville. Ces roches d’âge jurassique contiennent de nombreuses informations qui permettent de reconstituer le paysage tel qu’il était il y a 158 millions d’années. Cette sortie nature est l'occasion d'en apprendre plus sur leur formation mouvementée, et ainsi observer les déformations qui racontent cette histoire. Découvrir les roches, les fossiles, la fossilisation, les enregistrements des tremblements de terre, une mer ancienne et chaude qui ressemblait à celle des Bahamas actuels. Une plongée dans le passé jurassique. A partir de 7 ans. Prévoir de bonnes chaussures et des vêtements adaptés à la météo. Rendez-vous 10 minutes avant la visite. (1-3km/1h) - Niveau 1

Originaire du Havre, Quentin DMR utilise des fragments de photographies issus de portraits réalisés en noir et blanc pour incarner les espaces urbains qu'il investit et leur donner une nouvelle âme. Le but de ses expérimentations est de pousser le spectateur à participer activement à la recomposition de l’image. Quentin DMR est un artiste qui se définit comme "photographe-plasticien", deux termes qui s’opposent et se rejoignent. Il expérimente, détourne, réoriente le regard et réalise une "déconstruction de l’image". Il ne s’agit ni de détruire la représentation, ni de s’accommoder de ses stéréotypes. Le but de ses expérimentations est de pousser le spectateur à participer activement à la recomposition de l’image. Car le véritable rôle de ces coupures est d’interroger le langage de l’image. Une rencontre immersive et philosophique entre la trace d’un réel et le sens que l’on veut bien lui apporter. Son intervention sur le M.U.R. de l'université viendra mettre en lumière des portraits de membres de la communauté universitaire.

Préparez votre plus belle tenue blanche et profitez d'un sunset au rythme du DJ set généraliste de DJ Davidson, incontournable du Happy Dock.

Les 29 et 30 août, le quartier Saint-François célèbre la mer et le patrimoine maritime havrais à l’occasion de la Fête de la mer. Pendant tout le week-end, animations, concerts, marché thématique et rendez-vous familiaux investissent le quartier. À la Halle aux Poissons et dans ses alentours, les associations maritimes proposent des animations autour du monde marin. Le village de Tortuga Bella accueille les enfants avec théâtre de marionnettes, toboggan, maquillage et activités sur le thème de la mer. Les commerçants de Saint-François participent également à la fête avec guinguettes, concerts, brocante et restauration. Tout au long du week-end, le marché des flibustiers invite à découvrir produits gourmands et créations artisanales : épices, pâtisseries, bijoux, peintures, livres, maquettes de bateaux et objets sur le thème de la mer. Côté musique, une scène festive installée en partenariat avec Chez Lili accueille notamment le groupe Captain Sparks & Royal Company, pour des concerts jusqu’en soirée le samedi et tout au long de l’après-midi le dimanche. Dimanche matin, la tradition maritime est à l’honneur avec une messe des marins à l’église Saint-Joseph à 10h, suivie à 11h30 de la bénédiction de la mer et des marins dans l’avant-port du Havre, au niveau de la Capitainerie.

Créez avec la lumière du soleil et ses reflets ! Fabriquez une maquette vivante qui se métamorphose à chaque instant, éclairée de mille nuances grâce au verre dichroïque. Animé par Alexandre Le Bourgeois, artiste plasticien Public : Familles À partir de 8 ans Durée : 2h

Venez passer un moment agréable en toute convivialité, autour de la découverte des collections permanentes ou d'une exposition temporaire au Musée Villa Montebello. Ce temps sera suivi, en atelier, par la pratique d'une technique artistique (dessin, peinture, modelage, etc...). Un moment de détente à vivre pour soi-même. ► 4 avril 2026 Florales Dessin, aquarelle ► 23 mai 2026 Visite-atelier autour de l'exposition Charles Pecrus (1826-1907) Détails d'œuvre : dessin, peinture ► 13 juin 2026 La villa Montebello Gravure et impression sur papier avec utilisation de la presse > TARIFS : - TROUVILLAIS : 4€ par atelier et par personne (30€ pour 10 séances) - NON TROUVILLAIS : 8€ par atelier et par personne (60€ pour 10 séances)

Le Portique accueille The Story of Fixity, une proposition de l’artiste Noémie Goudal, dont le travail porte sur le paysage, le rapport à la nature et les émotions convoquées par la rencontre avec le vivant. Reprise d’un projet imaginé et pensé pour un site industriel à Londres, dans le cadre d’une collaboration menée avec ArtAngel (qui soutient la création artistique en Grande-Bretagne et dans le monde), cette installation immersive met au centre du dispositif un élément fondamental et constitutif des paysages : l’eau. Véritables tableaux vivants, paysages en constante évolution, quatre écrans dessinent de nouveaux reliefs colorés et mouvants, dont les contours varient et fluctuent. Une symphonie naturelle portée par une bande son, invitant à explorer de nouvelles contrées. Une invitation à la contemplation. Vernissage le 17.04.2026 à 00:00

Décorez des objets en verre variés (bouteilles, verres, vases…) grâce au sablage. Jouez avec les formes et les textures pour créer des pièces originales. Vous repartez avec votre création le jour même ! À partir de 6 ans Durée : 1h30 Réservation obligatoire

Le mercredi 26 août, laissez-vous emporter par les rythmes ensoleillés de la bachata lors d'une soirée conviviale animée par Ale & Kavi ! Que vous soyez débutant ou danseur confirmé, venez apprendre, pratiquer et partager un moment festif dans une ambiance chaleureuse.

Déformer, grossir, rapetisser, exagérer ! Ce sont les mots d’ordre pour faire une bonne caricature. Et Claude Monet excellait en la matière ! Viens t’amuser avec ce genre bien particulier de portraits… et jouer avec les formes, les proportions et les expressions pour concevoir un personnage original qui raconte une histoire Atelier créatif 7-13 ans Réservation obligatoire

Concept Sport Emotion vous propose de découvrir, vues de la mer, les falaises des « Roches Noires » de Trouville et de Villerville. Ce site tout en longueur démarre à l'est de Trouville-sur-Mer pour s'étendre sur près de quatre kilomètres jusqu'à la commune de Villerville. Il offre un magnifique point de vue sur la mer, qui a amené bon nombre de notables au siècle dernier à y édifier leur villa. Les mouvements de terrain récurrents en ont fait regretter plus d'un lorsque des fissures ont commencé à se propager dans leurs murs ! Depuis, le périmètre est devenu inconstructible. Ce site est d'une importance internationale pour l'hivernage des Huîtriers-pie. Ceux-ci, ainsi que d'autres espèces de limicoles (courlis, bécasseaux, chevaliers…), viennent se nourrir des mollusques, bivalves et de vers sur les moulières dès qu'elles sont découvertes par la marée. À la basse-mer, on peut entendre les chants de tous ces oiseaux ripaillant alors que la vue ne nous permet pas de les localiser tant ils sont éloignés (parfois près d'un kilomètre). L'intensité du concert donne, malgré tout, une idée des effectifs importants présents en nourrissage. Durée 2 heures Difficulté 2 / 5 (8km/2h) - Niveau 2 A partir de 6 ans Accompagnateur adulte : Obligatoire La formule comprend : La mise à disposition de Kayak 1 ou 2 à 3 places accessibles à tous niveaux de pratique Équipement de sécurité combinaison néoprène si nécessaire Un moniteur accompagnateur diplômé d'état Équipement à prévoir : Maillot de bain Serviette Vêtements de change Protections solaire : lunettes de soleil, casquette et crème solaire Bouteille d'eau Documents à fournir : Pour les mineurs une attestation des parents certifiant que l'enfant est en bonne santé et une attestation des parents certifiant que l'enfant sait nager 25 mètres L'accompagnateur nautique est un professionnel, diplômé d'état. Annulation en cas d'orage. Randonnée possible en cas de pluie (équipement adapté) vent ou mer faiblement agitée. Des points météo sont fait régulièrement, nous nous engageons à essayer de vous prévenir 48 heures avant l'activité si nous l'annulons pour des conditions inappropriées. Dans ces conditions aucun frais d'annulation ne vous sera prélevé.

Par l'Office de Tourisme de Trouville-sur-Mer Thorulfr, le viking audacieux, avait amassé un trésor inestimable qu’il décida de cacher pour le protéger. Mais frappé d’amnésie après une bataille, il en a oublié l’emplacement… Aujourd’hui, il a besoin de vous pour le retrouver ! Formez votre équipe et partez à l’aventure : énigmes, mystères et dangers vous attendent. Oserez-vous découvrir le secret du trésor perdu de Thorulfr ? ► Partez à l’aventure ! - De 2 à 5 joueurs - À partir de 6 ans - Réservation obligatoire (au nom de l’enfant ou de l’adulte accompagnateur) - Présence d’un adulte payant requise ► Infos pratiques : - Tarif : 5 € / personne - Départ : salle annexe de l’Office de Tourisme - Réservation : à l’accueil ou en ligne sur boutique.trouvillesurmer.org

Une équipe de jeunes cinéastes tourne un documentaire sur les nouveaux artistes à Trouville-sur-Mer, et espèrent décrocher un prix à Off-Courts, le fameux festival du court-métrage trouvillais. Ils ont déjà filmé et photographié plusieurs œuvres urbaines et veulent finir en beauté avec leur artiste fétiche, Jean-Paul, mais l'œuvre sur la plage a disparu... Colette, la célèbre mascotte de la station, vient à leur secours. Pour elle, c’est une évidence : il faut aller chercher du côté des artistes qui ont marqué l'histoire de la ville. Tous les jours – Infos auprès de l’office de tourisme de Trouville-sur-Mer

Une nouvelle version de l’indémodable Pierre et le Loup ? Oui… et non ! Pour cette relecture du conte musical de Prokofiev, la compagnie Hors d’œuvres choisit le point de vue du loup, et ça change tout. Ce dernier n’est plus seulement le prédateur redouté puis ridiculisé, mais devient le miroir de la part sauvage qui sommeille en chacun de nous. Sur un plateau épuré, une comédienne interprète tous les personnages en duo avec un musicien qui se saisit de la partition classique dans une réécriture électro. Alors que synthétiseurs et boîtes à rythmes dialoguent avec l’œuvre originale, Pierre, le canard, le chat, l’oiseau et les autres traversent avec nous un conte éclairé à la lumière de notre époque. L’imaginaire des spectateur·ices fait le reste, à la rencontre de la peur de l’autre et du courage, de la découverte de la liberté et du plaisir d’écouter ce qui gronde au plus profond de nous. Réservation obligatoire A partir de 8 ans Durée : 50 min

Après Au loin les oiseaux, pièce sur le procès Jacqueline Sauvage, et La lente et difficile agonie du crapaud buffle sur le socle patriarcal qui reproduit le débat radiophonique entre Alain Finkielkraut et la brillante Camille Froideveaux-Metterie, Anne-Sophie Pauchet clôt son triptyque sur la société patriarcale avec Comme la chienne. En s’appuyant sur des extraits du roman de Louise Chennevière, la metteuse en scène invite deux comédiennes et une chanteuse de différentes générations, différents corps et différentes voix pour raconter un destin à la fois commun et multiple du féminin, et la manière dont la société patriarcale lui fait violence. Parfois à la frontière de la folie et du monstrueux, elles évoluent dans une scénographie faite de drapés qui composent un tableau se transformant au fil de la performance. Et nous racontent autant cette constellation de trajectoires féminines que le lien ténu entre la littérature et la scène. Réservation obligatoire A partir de 16 ans Durée : 1h20

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "L’aventure The Famous Project" Faire le tour de la Terre à la voile, sans escale et sans assistance, le plus rapidement possible, tel est le célèbre défi du Trophée Jules-Verne. Cette course mythique, l’une des plus difficiles au monde, fait rêver. Longtemps, les hommes seulement. Mais Alexia Barrier a composé, à travers The Famous Project CIC, un équipage exclusivement féminin (après tout, on entend « femme » dans « famous ») pour naviguer sur le maxi-trimaran IDEC SPORT de 100 pieds. Avec une ambition : faire la preuve que des navigatrices pouvaient, elles aussi, réaliser cet exploit hors norme et mettre fin à un monopole masculin. Elles se sont ainsi battues, vingt-cinq ans après la tentative de Tracy Edwards, pour inscrire les femmes dans l’histoire de la voile extrême. Car cette course consiste non seulement à lutter contre d’autres voiliers, mais contre l’horloge elle-même. Contre soi. Contre la mer et le vent. Contre les obstacles. Les images rapportées par ces femmes de ce périple autour du monde nous embarquent — au sens littéral du terme. Nous sommes dans la nuit, avec la navigatrice qui veille, au milieu d’une mer éclairée d’argent. Nous sommes dans la cabine à surveiller sur un écran la météo et le déplacement des masses d’air. Nous sommes à côté des navigatrices lorsqu’elles tiennent, rayonnantes, leur ardoise « Cap Horn » comme une image souvenir… Ce journal de bord en photo n’est pas seulement la mémoire du voyage, il est une invitation, pour toutes les femmes, à poursuivre l’aventure. Sur mer. Sur terre. Dans les airs…

En 2026, Un Été Au Havre explore la notion du « double jeu », une invitation à regarder la ville autrement, sous plusieurs angles à la fois. Reflets, points de vue et contrastes… les œuvres jouent avec nos perceptions et réinventent le paysage havrais. Entre art contemporain et patrimoine, les artistes révèlent les multiples visages de la ville : la force de son architecture moderne, l’énergie vivante de son port et la richesse de son héritage impressionniste. Cette nouvelle saison invite à découvrir des œuvres inédites qui transforment la ville et renouvellent le regard porté sur ses paysages et son patrimoine : « Guillaume Aubry offre à Claude Monet de ne plus conjuguer son regard au passé, Sophia Taillet fait vaciller la cathédrale, Samuel Trenquier invite des génies dans un parc et Charlotte Huard réintroduit des coraux. Gaspard Combes fait surgir des icebergs au beau milieu de la ville tandis que Grégory Chatonsky réunit les Havrais dans une cabine téléphonique. » Gaël Charbau, directeur artistique. Parcours artistiques à découvrir : - La traversée du Centre ancien - Curiosités urbaines – passé industriel – exposition - Au gré des quais - Cœur historique – architecture emblématique – horizon portuaire - Au fil de l’eau - Promenade balnéaire – paysages – plage - D’un jardin à l’autre - Point de vue - déambulation bucolique – végétation Un Été Au Havre, c’est aussi une programmation culturelle associée riche : - « Monet au Havre » au MuMa Le Havre (Musée d'art moderne André Malraux) - « The story of fixity » une exposition de Noémie Goudal au Portique - « Anima (ex) Musica » au Muséum - « Réminiscences – fantômes de l’esclavage » à la Maison de l’Armateur Cet été, c’est au Havre que l’on vient prendre un grand bol d’art frais ! Retrouvez l'ensemble des informations sur uneteauhavre.fr.

Du 17 juin au 29 août, la galerie du Théâtre de l’Hôtel de Ville accueille "FABRIKI", une exposition collective réunissant six artistes issus du dispositif La Fabrique de l’ésadhar. Une invitation à découvrir les recherches et créations d’une nouvelle génération d’artistes en devenir. Au XIXe siècle, Louis-Lazare Zamenhof met au point une langue construite destinée à devenir une langue commune et internationale : l’espéranto. Le titre de l’exposition, "FABRIKI", est un mot espéranto qui signifie fabriquer, agencer, construire, œuvrer, modeler, réaliser, développer ou encore travailler. Cette idée de construction collective trouve un écho particulier dans le parcours des six artistes réunis au sein de l’exposition : Léon Chotard, Corentin Delahaie-Antibe, Hugo Denise, Emma Maignan, Benoît Roussel et Gurvan Siband. Entre les deux campus du Havre et de Rouen de l’ésadhar, ils ont choisi de prolonger leur formation grâce au dispositif La Fabrique, qui leur permet de bénéficier des espaces, des outils et de l’accompagnement des équipes pédagogiques et techniques afin de mener une résidence de recherche, d’expérimentation et de production. Réunis à la galerie du Théâtre de l’Hôtel de Ville, les six artistes présentent ici des extraits de leurs pratiques respectives.

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Les yeux dans les étoiles", par Gérard Uféras « Opéra national de Paris, Bolchoï, à Moscou, et Scala de Milan. Voilà trois lieux d’excellence. Trois rêves de ballet. Depuis plus de vingt ans, j’ai écumé ces institutions. En immersion durant de longs mois, ou au fil du temps, lors de nombreux séjours. Paris, pour moi, c’est une culture en soi – les danseurs passent par l’école de l’Opéra dès leur plus jeune âge. Ils restent le plus souvent une vie. Le Bolchoï, c’est différent. Ce qui frappe, c’est l’attachement au répertoire - Petrouchka, Giselle, Le lac des Cygnes, La belle au bois dormant etc. La troupe est gigantesque pour pouvoir assurer des représentations régulières de ce patrimoine. Et puis, le ballet, au Bolchoï, est plus important que le lyrique. Je suis venu à photographier la danse après des années à explorer l’opéra – ses lieux, ses chanteurs, son univers. Un jour, l’Express a commandé un reportage sur le corps de ballet l’Opéra de Paris. J’avais frôlé ce monde, trop clos sur lui-même à l’époque de Noureïev. Des années plus tard, je constatais qu’il s’était ouvert. Des chorégraphes invités, comme William Forsythe et d’autres, bousculaient les usages et les hiérarchies. Il y avait une énergie nouvelle. J’ai alors été fasciné par les danseurs. Je n’avais jamais vu des gens travailler autant, du matin jusqu’à la représentation du soir, et puis de nouveau le lendemain matin… Une discipline de fer, sublimée par le talent de chacun et le ballet est un rêve ! Alors à l’Opéra de Paris, au Bolchoï à Moscou et à la Scala de Milan, je me suis passionné pour ces accomplissements. » Gérard Uféras, né à Paris en 1954, est l’une des grandes figures de la photographie française contemporaine. Formé très tôt au regard par la fréquentation assidue des musées et par l’influence de maîtres tels que, entre autres, Henri Cartier-Bresson et Willy Ronis, il développe une œuvre rigoureuse et sensible. Après une collaboration marquante avec le journal Libération à partir de 1984, il participe à la fondation de l’Agence VU’ avant de rejoindre l’agence Rapho. Son travail explore avec une rare intensité les coulisses de l’opéra, du ballet, de la mode et des grandes institutions culturelles, de Paris à Moscou. Récompensé entre autres par un World Press Photo, ce chevalier des Arts et des Lettres compose une œuvre humaniste, empreinte de grâce, aux partis pris esthétiques revendiqués.

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Ephémère", par Steve Korn Longtemps batteur de jazz, professeur de musique, universitaire, Steve Korn a découvert ce que partageaient la musique et la photographie – « la ligne et la couleur, l’énergie, l’émotion, l’atmosphère », rappelant qu’il avait grandi à la maison entre les œuvres d’Ansel Adams et Andrew Wyeth et celles de Miles Davis et des Beatles… Peut-être cette correspondance profonde entre les arts, un art de l’expression et un autre, de la représentation, explique qu’il se soit tout particulièrement intéressé à la danse. À travers les deux séries présentées, avec des danseuses dont Lisa Kwak et avec sa série Ghosts. La danse – ces corps dans l’air, dont le mouvement est à la fois une représentation (des corps à leur plus haut degré de maitrise) et une expression, c’est-à-dire, une suite de figures qui, comme les notes d’une partition, n’expriment pas directement quelque chose, mais expriment de façon intransitive : ils expriment. Un point c’est tout. Fasciné par le jaillissement de l’énergie dans le corps dansant, Steve Korn le saisit le plus souvent en l’air, lorsqu’ayant perdu pied, il se meut pour quelques millisecondes libérées de la gravité. Le danseur alors plie, tord, courbe, tend son corps comme s’il dessinait dans l’air un alphabet énigmatique. Il joue également, et le photographe avec lui, de ce qui le couvre – vêtements mais aussi, dans sa série des « fantômes », de voiles qui rendent alors sa chorégraphie aérienne encore plus graphique. N’y a-t-il pas, dans cette série, un écho aux chorégraphies voilées de Lïe Fuller ou d’Isadora Duncan, au début du XXᵉ siècle, inspiratrice de la danse moderne ? Comme les tuniques fluides dont Isadora Duncan se recouvrait, ces étoffes colorées et transparentes des danseurs de Steve Korn, donnent une consistance spectrale aux corps, en cherchant sans doute à rendre visible, l’essence du mouvement, le flux spirituel intérieur… Steve Korn est un photographe qui s’est passionné pour les liens entre arts visuels et musique. Ancien batteur de jazz, il a conservé de cette expérience le sens du rythme, de l’improvisation et de l’instant décisif, qu’il transpose aujourd’hui dans sa pratique photographique. Son travail, à la croisée de la mode, de la publicité, du sport, de l’éditorial et des beaux-arts, se distingue par une rigueur formelle dans la composition et une grande précision dans l’exécution. Inspiré, entre autres, par Ansel Adams, il compose des images où la lumière, les lignes et les contrastes deviennent les éléments d’une véritable écriture visuelle. Chaque photographie cherche moins à figer le réel qu’à transmettre une énergie, une présence et une émotion durables, faisant de l’image un espace vivant, ouvert aux énergies.

Nous sommes très contents d’accueillir sur les murs de la librairie l’exposition d’Anne-Typhaine pendant tout l’été ! Venez découvrir ses baigneuses havraises... La série "Bien urbaines" explore la figure de la baigneuse comme point de rencontre entre le corps, la ville et le paysage. Longtemps restée objet de désir, façonnée par les imaginaires balnéaires et les injonctions estivales, la baigneuse représente aussi la puissance et la liberté : un corps actif, qui nage, résiste au vent, affronte le froid, les galets, le soleil. Au Havre, ville plus souvent qualifiée de portuaire que balnéaire, les baigneuses expriment une détermination singulière. De tous âges, seules ou en groupe, en bikini ou en combi, pour un plouf furtif entre deux cavales ou de longues heures passées en cabane, elles occupent la plage comme un territoire de douce résistance. Leurs silhouettes disent tout à la fois l’éphémère et l’évidence d’être là, et rappellent la fragilité d’un tel privilège. Photographiées en septembre dernier, les baigneuses havraises deviennent la matière première de collages analogiques et numériques où se superposent ville et mer, béton et horizon, agitation et suspension. La baignade y apparaît comme un geste à la fois intime et politique. Vous pouvez venir découvrir l’exposition à la librairie du 18 juin au 6 septembre 2026. Solastalgique chronique et passionnée de mer et de ville, Anne-Typhaine est née à Paris en 1982 et vit au Havre depuis quatre ans. Elle a créé le studio À toute Fin Utile pour pouvoir exercer et partager différentes formes d’expressions créatives (mots, images, mouvements). Pour cette série, elle a collaboré avec la photographe Pauline Guerrier, dont le regard sensible a accompagné les prises de vue.

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Le Tour Femmes", par Jeff Pachoud pour l’AFP "On a le sens du vélo comme on a l’oreille musicale". Cette phrase de l’écrivain Louis Nucéra, qui s’y connaissait en bicyclette, résonne dans le travail de Jeff Pachoud. Longtemps la petite reine et ses compétitions furent réservées aux seuls hommes. Les femmes ont tout aussi bien le sens du vélo sous l’œil de Jeff Pachoud. Qu’est-ce d’abord que le « sens du vélo » ? Une certaine manière, innée, de faire corps avec la machine. De l’aimer comme son ombre. Mais aussi, certains matins quand il faut la monter, les jambes lourdes, sous la pluie, dans le froid, de se battre avec elle. Sous l’objectif, les visages de ces femmes cyclistes expriment toutes les émotions. Combien de femmes blessées, ou tombées à terre, grimaçant de douleur sur le macadam, parfois même dans un champ…Le sens de vélo, c’est tout cela. Avec aussi, la grâce des grandes coureuses que Jeff Pachoud surprend en embuscade sur le bord des routes, dans l’effort d’une étape, au départ d’un contre-la-montre où une femme serre les dents en gros plan. Le grand photographe cherche aussi le sens du vélo, en multipliant les angles de prise de vue. Sur une moto, derrière un peloton qui roule de dos avec cet effet de « filé » donné par la vitesse. Ou bien enfoncé dans un pré, au loin, pour figer frontalement quatre arbres, une moto et deux coureuses qui passent sur l’horizon… Jeff Pachoud est un virtuose. Il joue, en orchestrateur, faisant dialoguer le flou et le net : décor flou (comme l’Arc de triomphe), cyclistes nets. Ou cyclistes flous et paysage net (Tour Eiffel)… Jeff Pachoud, photographe basé à Lyon, occupe le poste de responsable photo de l’AFP pour la région Auvergne-Rhône-Alpes. Il supervise et couvre un large éventail de sujets liés à l’actualité nationale et internationale, des événements politiques et sociaux aux faits de société. Reconnu pour son expertise dans la photographie sportive, il est régulièrement sollicité pour couvrir les plus grandes compétitions alpines, les Jeux olympiques d’hiver et d’été, ainsi que le Tour de France. Son travail, salué pour ses qualités esthétiques, a reçu de nombreuses récompenses prestigieuses à l’échelle internationale, parmi lesquelles un World Press Photo, le Grand Prix Varenne, le Grand Prix Paris Sport Photo, le Winter Sport Photo Awards et, plus récemment, le premier prix Story Sports Category des Istanbul Photo Awards.

La couleur constitue le champ d’exploration de ces artisans d’art qui réalisent des pièces originales dans une variété infinie de coloris et de nuances et font de la couleur un langage, un instrument de pensée. Dans leurs œuvres, c’est la couleur qui raconte une histoire. Entre tonalités vives, tendres, lyriques ou expressives, de la couleur naît l’émotion. Bleu, vert, jaune, rouge… Objets décoratifs et utilitaires – créations textiles – bijoux - peinture - photo Vernissage le samedi 4 juillet à 18h. Ouverture de la galerie : Du mercredi au dimanche : 11h-13h et 15h-18h30 Ouvert le 14 juillet

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Best of 2025-2026" – Exposition collective Ce best-of 2025-26 propose un kaléidoscope coloré. Il fait étinceler les images fragmentées du sport. Ciblant parfois, au plus près, les compétiteurs, mais aussi reflétant les drôles de progrès ou de révolutions qui bouleversent aujourd’hui le sport. Tous les types de pratiques figurent ainsi dans cet éclaté, les plus anciennes dans l’ordre olympique comme les plus récentes, avec ce splendide cliché d’un skateur saisi en contre-plongée sur fond d’une coupole…Des cyclistes aperçus dans une atmosphère crépusculaire, en pleine montagne, à la limite de la brume, constituent un éloge frissonnant de l’air pur. Un athlète de saut à ski survolant un public, confortablement assis en shorts, chemisettes et lunettes de soleil sur un terre-plein étrangement sans neige, fait la preuve que l’été climatique a gagné les jeux d’hiver. Des robots humanoïdes s’affrontant en kick boxing aux jeux robotiques de Pékin font basculer le sport dans une ère post-humaine. Un terrain de foot, étrangement préservé, dans un paysage de ruines, sauve ainsi la pratique sportive de l’apocalypse urbaine générale. Et puis les innombrables images de victoires – ce tennisman submergé à Melbourne par l’émotion qui, lâchant sa raquette, s’étend pour pleurer sur le terrain de tennis bleu comme le ciel. Le sport est décidément lumière ! Aussi faut-il le chérir comme la trace, irréductible, de l’humanité en nous…

Pendant la saison estivale, chaque vendredi, la Ville de Touques organise des concerts "jazzy" avec un nouvel artiste chaque semaine. L’orchestre "Rive Droite, Rive Gauche" est composé de piano, basse, drums, trompette, saxo et clarinette. Il présentera pour la première fois à Touques une chanteuse de grand talent, Aurélie, très influencée par l’Age d’Or du jazz, Blues, Soul Music. Leur répertoire très varié donnera un bel aperçu du dynamisme du groupe dans l’Esprit Saint Germain des Prés.

L'estuaire de la Seine est l'un des écosystèmes les plus remarquables de Normandie — et l'une des façons les plus saisissantes de le découvrir reste encore de le parcourir par l'eau. De juin à septembre, cinq sorties en bateau sont proposées au départ de Trouville-sur-Mer, dans le cadre d'une croisière commentée de trois heures organisée par le Pôle métropolitain de l'estuaire de la Seine, en partenariat avec la Maison de l'estuaire, l'armateur Vedettes Baie de Seine et les offices de tourisme du territoire. La croisière remonte la Seine jusqu'à la confluence de la Risle maritime, dévoilant au fil de l'eau une succession de paysages contrastés : pont de Normandie, pointe de Saint-Samson, île aux oiseaux, vasières, roselières, mares et bancs herbeux se succèdent dans un calme saisissant. La zone humide qui borde ces rives abrite une biodiversité foisonnante. Parmi les centaines d'espèces présentes, il est possible d'observer la panure à moustaches, l'huîtrier pie, le phoque gris, le marsouin commun ou encore les chevaux de Camargue. Tout au long du parcours, les commentaires de la Maison de l'estuaire éclairent l'histoire et la géographie de cet espace naturel protégé, et permettent de comprendre comment il a été façonné au fil du temps. Les animaux tenus en laisse sont acceptés à bord. Les vélos ne sont pas admis. La présence à la billetterie est obligatoire au plus tard 15 minutes avant le départ, et les sorties sont maintenues sous réserve de bonnes conditions météorologiques. Infos pratiques - Départ : quai Albert-1er, Trouville-sur-Mer - Durée : 3 heures - Dates : mercredi 24 juin à 18 h 30 — mercredi 8 juillet à 16 h 30 — mercredi 22 juillet à 16 h 30 — vendredi 7 août à 16 h 30 — mercredi 26 août à 9 h 30 - Tarifs : 25 € (adulte, à partir de 13 ans) — 18 € (enfant de 4 à 12 ans) — gratuit pour les moins de 4 ans — forfait famille : 75 € (2 adultes + 2 enfants, ou 1 adulte + 3 enfants) - Présentation obligatoire à la billetterie 15 minutes avant le départ Organisateurs : Pôle métropolitain de l'estuaire de la Seine, Maison de l'estuaire, Vedettes Baie de Seine

Et si vous commenciez la journée par un bon bol d'air marin… et un coup de main pour la planète ? Rejoignez les chantiers de nettoyage organisés sur la plage de Trouville-sur-Mer, encadrés par un bénévole de l'association Côte Fleurie Propre. Ouverts à tous, ces rendez-vous hebdomadaires permettent de ramasser les déchets tout en agissant concrètement pour la mer, la biodiversité et la beauté de notre littoral. Cette action s'inscrit dans le cadre de l'opération Rivage Propre, qui encourage la mobilisation citoyenne pour préserver notre environnement. Un petit geste… pour un grand effet sur notre plage ! Tous les mardis de 9h30 à 11h30 – Toute l'année Rendez-vous devant le club de plongée Pinces en bambou (fabriquées par l'association) et sacs fournis Les enfants sont les bienvenus mais doivent être accompagnés d'un adulte Mail : cotefleuriepropre@gmail.com

Le ciné-club de Trouville-sur-Mer, Ciné Coup de Cœur, vous invite chaque mois à une soirée cinéma unique : un grand film du répertoire est projeté, suivi d'un débat animé par un invité passionnant. Le dernier vendredi de chaque mois (sauf exception, comme ce mois-ci), venez partager une expérience cinématographique conviviale et enrichissante, en présence de ceux qui font vivre le cinéma. > Le film « Les glaneurs et la glaneuse » (2000) — documentaire français d'Agnès Varda, 122 min. Agnès Varda part à la rencontre, un peu partout en France, à la campagne, en ville ou à la mer, de récupérateurs, ramasseurs et trouvailleurs. Jeunes et moins jeunes, agriculteurs, RMIstes, salariés, retraités : tous glanent, par nécessité, par hasard ou par choix. En contact avec les restes des autres, ils grappillent dans les arbres après les récoltes, ramassent les légumes et les fruits hors calibre jetés par les entreprises, récupèrent de la nourriture dans les poubelles des supermarchés, des boulangeries ou à la fin des marchés. Leur univers est surprenant, et l'on est loin des glaneuses d'autrefois qui ramassaient les épis de blé après la moisson. Patates, pommes et autres nourritures jetées, objets sans maître et pendules sans aiguilles : c'est la glanure de notre temps. Le film explore aussi la législation sur les droits et les devoirs du glanage et du grappillage, et suit celles et ceux qui récupèrent dans les poubelles et dans les rues des objets ensuite réparés et réutilisés, parfois par des artistes. Ces « glaneurs », comme les nomme Agnès Varda en référence au tableau « Des glaneuses » (1857) de Jean-François Millet, sont proches des mouvements déchétariens. > L'invité : Martin Benoist Un temps cuisinier, un temps enseignant, un temps vendeur de calva, Martin Benoist se consacre désormais exclusivement à la réalisation documentaire. Après des études en sciences humaines et sociales et en documentation, il compagnonne avec le collectif Illusio, qui publie la revue éponyme de sciences humaines, sociales et politiques. On lui tend « presque par hasard » une caméra en 2013. Installé à Étretat depuis 2014, il a réalisé plusieurs documentaires, dont La Saison des tourteaux (excellent accueil dans les festivals internationaux et sélection 2020 du Festival international du film d'éducation), La Distanciation et Comme Xavière. En 2017, il co-fonde et anime avec Alexandra Fleurantin l'association Le Révélateur, qui mène des actions d'éducation aux images et a créé la résidence d'artistes AU BAIN ! > Infos pratiques - Samedi 29 août 2026 — de 19h15 à 21h30 - Salon Eiffel, Cures Marines, boulevard de la Cahotte, 14360 Trouville-sur-Mer - Tarif : 7 € / Tarif adhérent : 5 € / Gratuit pour les moins de 18 ans - Réservation auprès de l'Office de Tourisme ou sur notre billetterie en ligne.