Spectacles à faire autour de Laon (02) Tout afficher

Gardin'Cour, c'est le festival de théâtre propulsé par Axothéa, soit le moyen de découvrir l'espace d'un week-end de jeunes troupes et leurs mises en scène respectives (six pièces de théâtre cette année) ! Un événement financé par le Conseil départemental de l'Aisne. Alors RV à l'Espace Culturel de Sissonne dès 14h pour cette nouvelle édition ! (programme complet des deux jours à retrouver ci-dessous)

D’après l’ouvrage Transformations dans lequel les contes de fées des frères Grimm ont été réécrits par Anne Sexton avec espièglerie et humour noir. Loin du manichéisme ou de l’édulcoration de la violence prônée par Disney, Anne Sexton relit de manière personnelle et très intime Blanche-Neige, Rumpelstikskin, Raiponce, Les douze princesses qui dansent, Le Prince grenouille, le fameux Petit chaperon rouge et d’autres contes qui ont bercé notre enfance. Les archétypes collectifs et la vie singulière d’Anne Sexton s’y entremêlent dans une narration très transgressive. Justesse et esprit face à la douleur psychologique sont au coeur de ce recueil qui a déjà touché des milliers de lecteurs aux États-Unis. Écrit en 1971, Transformations n’a pas perdu une once de son actualité et de sa pertinence pour questionner nos représentations sociales et imaginaires.

Smashed ce sont 9 jongleurs, 80 pommes, 4 services de vaisselle et une bande-son qui va de Tammy Wynette au Music-Hall en passant par Bach. Smashed est un mélange sensationnel de virtuosité en mouvement : inspiré par le Tanztheatre de Pina Bausch, Smashed est une succession de tableaux vivants, comme des photographies anciennes qui évoqueraient la guerre, un amour perdu et le charme désuet de l’afternoon tea.

A travers la narration, les illustrations et la musique jouée en « live », ce duo à succès met en scène les relations entre les différentes espèces et la manifestation de la vie sous toutes ses formes. Le jeune indien Mutuà joue de la flûte tous les soirs pour un arbre fruitier magique. Ce dernier le remercie en lui donnant des fruits délicieux que Mutuà amène tous les matins à sa grand-mère souffrante. Mais l’arbre tombe malade. Mutuà entreprend alors un voyage dans la forêt, à la recherche de trois animaux savants qui lui apprendront la Suite Enchantée, seule musique capable de guérir l’arbre… Age = 5 ans+

Cie / CRÉATURE - Lou Broquin Les maisons sont des marionnettes comme les autres ? Oui puisqu’elles peuvent s’animer ! Un voyage poétique pour permettre aux enfants de se sentir libres de parler et d’être écoutés, crus, protégés. Sur scène, deux comédiennes au milieu d'un paysage. Des maisons, comme des abris, se construisent autour d'elles, sur elles... Elles jouent à se découvrir, à aller vers l'autre, à le laisser entrer ou non. Fenêtres et portes sont nos ouvertures sur le monde, sur les autres. Il nous appartient de les laisser ouvertes, ou fermées. Une occasion pour discuter avec les plus jeunes du rapport au corps.

Garder le nord est un spectacle d’une grande actualité sur le déracinement et les multiples facettes de la guerre, à travers les souvenirs d’un enfant. Dans une mise en scène riche et musicale, sont abordés des thèmes difficiles et profonds sans jugement ni conclusion hâtive. L’histoire, basée sur des faits réels, est extraite de l’ombre de l’Histoire par un récit féerique qui prend vie sur scène. Que reste-t-il quand tout ce en quoi vous croyiez a disparu ? Vos souvenirs, le sentiment d’appartenance à une communauté et votre voix. Tout ce que vous pouvez raconter, écrire et chanter, vous pouvez l’emporter avec vous et le transmettre. C’est là le cœur de ce spectacle. Semer une graine d’espoir et de lumière sur un thème d’une actualité presque insoutenable.

De Georges Feydeau • Mise en scène Aurore Fattier Coproduction Des tromperies aux malentendus en passant par les portes qui claquent, Le Dindon n’échappe pas aux règles du vaudeville. Loin d’un théâtre conventionnel, Aurore Fattier réunit une bande d’interprètes fantasques et virtuoses pour une relecture queer de la pièce de Feydeau, orchestrant autant de travestissements que de danses et de chants, dans une ambiance music-hall si chère au maître de l’art comique. Ce spectacle nous ouvre les portes du monde de la nuit, interlope et drag, nous entraînant dans une fête cauchemardesque. Il y a de quoi rire de la bêtise et du ridicule des personnages plus amoraux les uns que les autres, qui évoluent sur scène comme dans la salle, accompagnés d’un dispositif vidéo donnant accès aux coulisses de ce monde déjanté. « Je me suis efforcé, puisque le théâtre doit être l’image de la vie, de mettre la farce à côté du drame passionné, et la gaieté à côté de la tristesse. » Georges Feydeau Lieu Comédie (Grande salle) Tout public dès 16 ans Durée 2h40

Composition Giacomo Puccini Direction musicale Sebastian Beckedorf Mise en scène David Geselson Hors les murs - En partenariat avec l’Opéra de Reims - Artiste associé, David Geselson Opéra né des révoltes d’une époque, La Bohème de Puccini est traversée par les bouleversements politiques, artistiques et sociétaux du XIXème siècle. Tout se passe en 1830, à Paris, où de jeunes gens pauvres, étudiants ou artistes, vivent cette « vie de bohème » et ne mangent pas à leur faim. Mais l’amour est encore possible, il unit Mimi et Rodolpho, aux côtés de leurs amis Musetta, Marcello et Schaunard. Pour sa première incursion du côté de l’opéra, David Geselson continue son exploration des vies d’individus percutés par l’Histoire, et décèle dans ce brûlot musical un portrait puissant de femmes incarnant la révolution, guidées vers les lumières de la liberté, dans une esthétique en clair-obscur inspirée des peintures de Delacroix. « Dans La Bohème de Giacosa et Illica, il y a le portrait brûlant de deux femmes qui aspirent à être la révolution. » David Geselson, metteur en scène Lieu Opéra de Reims Tout public dès 12 ans Durée estimée 2h entracte compris Infos : Chanté en italien, surtitré en français

L’histoire d’amour entre Orphée et Eurydice est un des mythes fondateurs de l’histoire de l’opéra. Normalement tragique, ce chef-d’oeuvre est présenté dans une version inspirée de Gluck mais conçue avec humour et légèreté par Valérie Lesort qui met en scène des créatures désopilantes. Un drôle d’opéra pour tous, à voir en famille ! Lorsque Orphée perd sa femme Eurydice, il tombe dans un désespoir profond. Le dieu Amour, touché, et à la fois exaspéré par les humeurs d’Orphée, lui dévoile qu’il peut retrouver sa tendre. Seules conditions, il doit se rendre en Enfers, y braver monstres et furies grâce à son chant et sa musique, mais surtout, ne jamais regarder sa femme. Arrivera-t-il à ressortir des Enfers avec son Eurydice ? Pour représenter les protagonistes de ce mythe, Valérie Lesort, artiste associée aux Théâtres de Compiègne, fait apparaître les trois chanteuses-comédiennes sous une forme drôlissime, à la fois mi-humaine, mi-marionnette. Grâce à un jeu astucieux de lumières, de décors et d’illusions, ces étranges personnages prennent vie pour présenter au public une interprétation parlée et chantée pleine d’expressivité et d’humour. Petite Balade aux Enfers est un parfait premier pas dans l’opéra pour les plus jeunes, mais aussi pour les grands qui pourront redécouvrir ce mythe avec un esprit décalé et particulièrement comique.

Dans le cadre du festival Le printemps des Loupiots. Karl est un bonhomme carré. Un peu trop carré. Un des petits bouts de Karl veut se faire la belle, vivre des aventures extraordinaires. Mais Karl, obtus, n’est pas d’accord. Il va devoir réinventer une façon de voir les choses. Celle d’arrondir les angles. Il y a les règles. Il y a la vie. Karl connaît bien les règles, elles rassurent. Mais qu’en est-il de la vie ?

Une employée, une musicienne, une réfugiée afghane, dans un huis clos. Deux brancards, presque côte à côte. Deux formes, une par brancard, recouvertes par un drap blanc. Vierges, propres, blanches comme la neige. Une femme, étrangère, y prend son service comme chaque lundi à 6h30… Trois femmes. Trois destins. Trois voies. Trois voix. Trois accordéons. Un monde… Théâtre Dès 8 ans Par la Cie Nomades

Samedi 28 mars 2026 16h30 (à l’issue du Carnavalois) En famille Gratuit Les comédiens de ce spectacle comique, décomplexé et interactif, invitent les spectateurs à venir assister à la pendaison de deux criminels. Ces deux pirates, corde au cou, tentent de gagner du temps en sympathisant avec leurs bourreaux et se lancent dans le récit de leur épopée en vue de rejoindre Libertalia, une île utopique fondée sur la liberté, l’égalité et la rébellion. Alternant humour et tension dramatique, ce spectacle interroge sur la lutte des classes, la place des femmes et les marches du pouvoir. De navire, le décor devient potence au gré de l’aventure de ces pirates devenus bandits après avoir été abandonnés par la monarchie. Grâce au chant, à l’escrime et au jeu d’acteur, les comédiens de la Kabane Kompagnie parviennent à transporter le public dans l’univers légendaire de la piraterie tout en lui donnant une consonnance très contemporaine. Pour l’occasion, les collections permanentes du musée sont accessibles gratuitement de 14h à 18h. Ce spectacle aura lieu à l’issu du Carnavalois, après le goûter !

Ne manquez pas le retour du Festival les Racont’Arts du 16 au 28 mars 2026. Un festival riche en animations pour tous les âges ! Des spectacles pour les scolaires, l’exposition « Petits pas petit », l’incontournable Soup’Ô contes, l’immanquable Carnavalois et bien d’autres rendez-vous rythmeront cette édition placée sous le signe de l’imaginaire, du partage et de la culture. Au programme 📅 Mercredis 18 et 25 mars 📍 Maison de retraite Les Primevères et Foyer La Sagesse 📚 Contes enchantés. Pour les enfants des accueils de loisirs de la mjc centre social. 📅 Du 16 au 27 mars 📍 Espace Rameau Exposition « Petit-pas-petit » Raconte-tapis. Pour les 3 à 5 ans. 📅 Jeudi 19 mars 📍 Espace Rameau 🧙 Spectacle « Sorcellerie, les collines de Shamutanti » 🕙 De 10h à 14h. A partir du CE1. Pour les écoles. 📅 Vendredi 20 mars 📍Centre culturel mjc 📚 Soup’Ô contes « Sorcellerie, la cité des pièges » par Guillaume Alix 🧙 Réservation à partir du 20 février à la mjc centre social. Tout public à partir de 6 ans. Entrée gratuite. 📅 Samedi 28 mars 🎊 Le Carnavalois « Défilé des contes » Accès libre. Informations pratiques Réservation au 03 44 87 13 13.

Comment réagir face aux difficultés… ? Entre cirque et danse, un conte débordant d’énergie et de couleurs ; pour avancer et rebondir ensemble. « Immobile » est en panne d’inspiration et elle broie du noir. Alors que « Rebondi » déborde d’idées ; bonnes ou mauvaises qu’importe, elles ont le mérite d’exister ! Tout semble les opposer et pourtant, ils vont se reconnaître, apprendre à reconsidérer l’erreur, à l’apprécier et à s’en servir pour rebondir. Après une version dessinée-dansée, l’illustratrice Betty Bone et le chorégraphe Sylvère Lamotte ont souhaité voir évoluer les personnages vers le Cirque. La contorsion et l’équilibre se révèle une fine transcription physique du caractère d’Immobile, avec son corps tortueux qui tente de s’échapper par la verticalité ; alors que Rebondi, jongle et danse avec les idées. Un duo virtuose et poétique, imaginé comme une ode à nos errances… Jeune public A partir de 3 ans Conception et chorégraphie : Sylvère Lamotte Scénographie : Betty Bone et Sylvère Lamotte Interprétation : duo en cours de recrutement Costumes : Estelle Boul Création lumières : Jean-Philippe Borgogno et Ludovic Croissant Création musique : Denis Monjanel Régie de tournée : Ludovic Croissant Construction décor : Yvan Fougeray En coréalisation avec l'échangeur - CDCN dans le cadre du festival kidanse Séance tout public : Mercredi 25 mars à 15h Séance scolaire avec accès tout public : Mardi 24 et jeudi 26 mars à 9h30 et 14h30

Un duo inédit avec Patrick Timsit et François-Xavier Demaison en frères ennemis. Une famille dysfonctionnelle qui se voit peu, le père, la mère, les deux frères Max et Jérôme ainsi que son épouse Alice, vont devoir se réunir pour un événement qui va changer leur vie. La soirée promet bien des surprises entre incompréhension, rire et amour. Une pièce écrite et mise en scène par Samuel Benchetrit. Avec Patrick Timsit, François-Xavier Demaison, Claire Nadeau, Kate Moran et un comédien en cours de distribution.

La troupe du café-théâtre de Sarry vous présente son spectacle à la Salle des Fêtes.