Visites à faire autour de Montigny-sur-Aube (21) Tout afficher

Ancien port du 18ème siècle, le village est situé à l’extrême nord du département. Positionnée entre ville et campagne, Valcourt compte environ 600 habitants et est traversée par le canal d’amenée de la Marne vers le lac du Der. L’histoire de Valcourt est liée à la Marne tant pour la pêche que pour le trafic de marchandise de bois entre autres. Les russes et les prussiens ravagèrent le pays en 1814 en pourchassant les armées de Napoléon, la ville fut aussi rasée en 1944 par des bombardements.

Situé à Dijon (21000) au 4, rue des Verriers.

Christophe fabrique des objets en bois personnalisés, à la demande et sur mesure

Le village de Moëslains se développe dès l’occupation romaine avec le nom de Médiolanum, mot dérivé de Medlan qui signifie ‟terre fertile‟ (à titre d’anecdote mot à l’origine du nom de la ville de Milan en Italie). Le village a changé plusieurs fois de nom : 1793 – Moislain, 1801 – Moellain et depuis 1930 Moëslains.

Située au sud de l’agglomération dijonnaise, Chenôve, avec son vieux bourg paisible et son centre dynamisé par la diversité culturelle est une commune où le vivre ensemble n’est pas un concept mais bien une réalité en mouvement. Soucieuse d’apporter pour ses 15 000 habitants une vraie qualité de vie, la ville n’a de cesse d’évoluer en proposant un large choix d’infrastructures sportives, qui la positionne en 1999 comme la 1ère ville la plus sportive de France. Toujours dans cette dynamique, munie d’ambition et de détermination, la ville a commencé depuis quelques années à se recomposer : rénovation de nombreux quartiers, construction d’un futur centre culturel et de rencontres, le Cèdre, création d’un espace public de nature en ville, le Parc Urbain, Création d’une ligne de tramway… « Chenôve en Bourgogne, ville Energisante », une devise qui habille parfaitement l’image de cette commune. Chenôve, richesse culturelle mais aussi richesse du patrimoine, avec la présence de vignes centenaires et des célèbres Pressoirs des Ducs et de Bourgogne faisant de la célèbre Fête de la pressée un moment unique et convivial où chaque année bonne humeur, partage et gaité sont au programme. Chenôve organise également de nombreux événements tel que le marché dominical, le carnaval ou encore le festival de films documentaires… Un programme enrichissant tout au long de l’année pour satisfaire petits et grands.

La nef, le transept, le clocher sont prétextes à s’élever et rappellent les effervescences gothiques. Elle conserve deux éléments de mobilier classés monuments historiques : une Vierge à l’enfant et une Piéta, toutes deux en calcaire et datées du XVIe siècle.

Perles d'art en verre à la flamme, filage, soufflage, création de bijoux. Le travail du verre au chalumeau est une source de création infinie qui me permet de laisser libre cours à l'imaginaire en jouant sur les formes, les volumes, la transparence et la couleur. Ces qualités, qui font toute la magie du verre, me permettent de créer des bijoux originaux en associant verre et métaux précieux. Membre des Ateliers d'Art de France et de l'Association des Perliers d'Art de France. Excellence Artisanale Exposition/Vente/Démonstration. Des stages sont organisés en semaine, week-end, vacances scolaires, sur rendez-vous. Stages de découverte (dès 8 ans, 1h30) initiation 3h / la journée (possibilité d'accueil : 2 stagiaires/séance).

L’atelier LeVerreTige crée des perles d’art en verre filé au chalumeau. Ces pièces uniques sont mises en valeur sous forme de bijoux originaux ou d’objets décoratifs. Localisé à Belleneuve, l’atelier expose ses créations, propose des réalisations sur-mesure et des démonstrations (de préférence sur rendez-vous). Dominique Besnard est membre des Perliers d’Art de France et des Ateliers d’Art de France.

Situé à Chamouilley (52410)

Situé à Roches-sur-Marne (52410)

Entrez dans un univers chaleureux et inspirant, où chaque objet a une âme et chaque création une histoire. Notre boutique réunit le talent de plusieurs artisans créateurs passionnés, pour vous offrir une sélection unique d’articles faits main. Bijoux originaux, objets au crochet délicats, décorations poétiques, accessoires tendance et créations variées… Ici, tout est pensé pour faire plaisir ou se faire plaisir. Offrez plus qu’un simple cadeau : choisissez une pièce authentique, artisanale, et pleine de charme.

Situé à Laneuville-au-Pont (52100)

Elle a été fondée à la suite du prieuré établit par Saint Adérald qui ramena un morceau du tombeau du Christ et mis en place un prieuré de l’ordre de Cluny au XIe siècle. Nommé Samblières avant cet évènement, à l’arrivée du tombeau le village opta pour Saint-Sépulcre. En 1673, le village changea pour Villacerf. r r Ses verrières du XVIe siècle sont classées monuments historiques ainsi que qu’une dizaine de pièces de son mobilier. L’église conserve notamment un retable et tabernacle avec une huile sur toile en son centre également classé représentant une vierge à l’enfant accompagnée de Saint Jean-Baptiste et Sainte Elisabeth, le tout daté du XVIIIe. Plusieurs sculptures en calcaire polychromé du XVIe siècle sont également classées : une Piéta, une Sainte Barbe et un Saint Jean-Baptiste.

Poterie de grès utilitaire avec décors animaliers, épis de faîtage, tuiles faîtières avec chats, chouettes ou autres, selon demande.

Je suis artiste peintre et brocanteur, ainsi que créateur d'objets de décoration, je vous accueille tous les jours dans mon atelier boutique de 14H à 19H.

Illustratrice et créatrice de motifs textiles, Lixy illustration imagine et dessine des designs uniques inspirés par la nature, les animaux et des univers poétiques. Elle propose des motifs en précommande sur des tissus de qualité, imprimés en France et en Europe, pour les passionnées de couture à la recherche de motifs 100% originaux. Elle partage également son processus créatif afin de rassembler une communauté autour de la créativité et du fait-main.

Situé à Missery (21210)

Situé à Saint-Dizier (52100) au 24 Rue Diderot.

Situé à Hallignicourt (52100)

Ancienne Halle aux blés construite en 1860 par l’architecte de la ville Hubert Fisbacq, l’édifice sera totalement remanié en théâtre à l’italienne dès 1906. Inscrit à l’inventaire supplémentaire des Monuments Historiques, le théâtre de Saint-Dizier a connu une profonde mise aux normes et rénovation sans rien perdre de son cachet d’origine. Les décors des années 20 ont été restitués. L’entrée est ornée de sculptures du XIXe siècle en fonte et le balcon est issu des Fonderies de Saint-Dizier. Équipé d’un matériel scénique performant et d’une fosse d’orchestre agrandie, il accueille aujourd’hui 334 spectateurs ! Protection au titre des Monuments Historiques : Le théâtre en totalité : inscription par arrêté du 30 octobre 2007

Installé à Barbirey-sur-Ouche en Côte-d'Or, l’atelier Au Chêne Bleu est spécialisé en création de bijoux et d’articles de décoration en bois. Atelier de fabrication de bijoux, de sculptures, mais aussi de modelages, de moulages, de décors et de fabrication de marionnettes.. Passez les portes du portillon de la petite maison au cœur de la Vallée de l'ouche, ou bien de ce site tout frais tout nouveau, et vous pourrez découvrir des créations artisanales empreintes du pays bourguignon.. car oui! Ici, on taille les vignes, mais on sculpte aussi son bois, pour en faire des bijoux ou bien des petits jeux.

Création et vente d'objets déco, arts de la table et bijoux en Céramique, bois et résine. 2 artisans créateurs: La main gauche: Anne-Virginie Pouille. Céramique, bijoux en céramique et résine La main droite: Pierrick Allamanno Céramique, bois tourné et bois flotté

Située sur les rives de Champagne et de Lorraine, Saint-Dizier est riche de son histoire grâce à des découvertes archéologiques d’exception, et surtout de son histoire métallurgique qui en fait une véritable vitrine de la Fonte d’Art. Une centaine de sculptures, du style Art Nouveau d’Hector Guimard aux fontes plus contemporaines coulées dans les fonderies haut-marnaises, ornent aujourd’hui les rues et parcs de la ville. La ville est également le berceau des crèmes glacées Miko, créées par Luis Ortiz en 1921. En centre-ville, l’ancien site de l’usine Miko a été transformé en cinéma multiplexe, le Ciné Quai, qui conserve aujourd’hui la tour des années trente. Aux sources de vos émotions… A quelques minutes de cette mer intérieure qu’est le Lac du Der, l’un des plus grands d’Europe, Saint-Dizier est le point de départ de pistes cyclables et de routes touristiques à emprunter tout au long de l’année ! Au cœur d’un territoire préservé où nature et patrimoine se mêlent à l’infini, Saint-Dizier vous offre un festival à chaque saison, des avant-premières dans son cinéma multiplexe, des spectacles, des animations et des activités chaque semaine ! Les Bragards ! Les habitants de Saint-Dizier s’appellent les Bragards. Selon la tradition populaire, Ce nom viendrait d'une exclamation de François Ier : "Ah, les braves gars!" ou " Ah, les Bragards ! " pour les gaillards, en apprenant la résistance de la ville en 1544. Ce terme serait issu du mot " braies ", le pantalon gaulois, et signifierait à la fois " braillard et courageux ".

Le village où vécut Henri Vincenot et dont on peut voir la maison, possède dans un vaste parc boisé l'un des plus beaux châteaux de Bourgogne.

Mont-Saint-Jean est un petit village médiéval dont le château, perché sur un éperon rocheux, domine la vallée du Serein. On peut y découvrir les remparts et l'extérieur du château du XIIe siècle, l'église du XIIe et du XVe siècle, de belles maisons en pierre des XVe et XVIe siècles, un manoir du XVe siècle, des croix, des lavoirs, des pigeonniers, le vieil Hôpital du XIIe ou du XIIIe siècle ainsi que le musée de la vie rurale. A découvrir également le site archéologique de la Grange du Mont situé près de la croix Thomas (578 m) à 2 km du village.

Village viticole installé le long de la route des Grands Crus. Belle croix Renaissance près de l'église. Table d'orientation à l'entrée du plateau. Forêt communale. Allée des tilleuls.

Christophe Allegri est diplômé des Monuments Historiques. Après plusieurs postes comme tailleur de pierre, puis chef d'atelier il se consacre depuis 1998, en totalité à la sculpture et à son atelier. Il y réalise ses propres créations, mais aussi restaure le patrimoine statuaire de chantiers tels que les cathédrales de Sens, Nevers et Amiens, le Palais des Ducs de Bourgogne et les Etats de Bourgogne, le Louvre, les Jardins des Tuileries. Sa carrière a été consacrée en 2000 par le prix Dunhill Prestige International et le 1er prix Européen de la Créativité. Visites conférences payantes pour groupes de 10 à 20 personnes.

Peintre, mais aussi plasticien «touche à tout », Pascal Lazzarotti s'amuse avec son art. De la peinture acrylique ou à l'huile à la tablette numérique, ses toiles et ses digital paintings témoignent de sa recherche permanente d'une peinture expressive. Ses sujets, si on sait les observer, livrent leur fragilité, leur révolte, leur vulnérabilité, leur force, sans trop de démonstration, laissant le spectateur interpréter l'oeuvre. « J'aime, dit-il, laisser la liberté à chacun de voir ce qu'il veut dans ma peinture, de s'y inventer une histoire : faites l'expérience de vous installer dans le regard de cet « autre de peinture », d'y chercher l'expression, l'émotion et laisser lentement venir à vous l'empathie.» Pascal lazzarotti ne s'attache pas à la réalité. Il la soumet à ses propres états d'âmes. L'artiste joue avec nos émotions. Son œuvre est empreinte de poésie et de provocation. « Certains diront qu'on peut voir dans ma démarche une peinture introspective. C'est assez vrai. Elle est sans compromis. Je la veux forte, parfois engagée et toujours expressive. » Pascal Lazzarotti is above all a painter, but he is also a multifaced artist who loves to play with his art. He uses various materials, from acrylic to oil and more recently digital painting, always ni search of an expressive way of painting. The subjects he chooses, if one knows how ot observe them, reveal their fragility and their rebelion, their vulnerability and their strength... but always in a delicate way, leaving the possibility for the audience to read into his work the way they like. "I like the idea to give enough freedom to everyone to see what they want in my paintings and to let them imagine their own story. Immerse yourself into the gaze of that "other one made of paint", look for the expression and emotion, and slowly let the empathy come to you". Pascal Lazzaroti doesn't seek to stick to reality. He submits it to his own qualms and feelings. The artist plays with our emotions. His work is marked with poetry and provocation. "Some would say that the approach ni my painting is rather introspective. It's quite true. It si made with no concession. I want it to be strong, sometimes engaged and always expressive."

Situé à Perthes (52100)

Vêtements et accessoires pour enfants actifs

Expression de mon travail Avec le RAKU», mes céramiques sont soumises à l’incertitude du brasier. C’est pour moi un retour au feu créateur. C'est de la terre que j'essaie de faire surgir l'énergie de l'air, du feu et de l'eau. Les défauts, les risques sont recherchés pour traduire ma créativité et l'unicité des pièces. Dans les fresques, les personnages et les divers objets que je réalise, j'aime à évoquer l'écriture, l'art rupestre ou africain et les symbolismes. Pour mes travaux j'utilise des techniques primitives, la faïence, le grès et le raku. Si la terre est mon matériau de prédilection je l'associe volontiers à d'autres matériaux. Mes œuvres s'inscrivent résolument dans une perspective contemporaine alliant art actuel et savoir faire issu de la transmission des méthodes traditionnelles. Sculptures, bols, fresques et objets de décors

Situé à Molphey (21210) au 28 Rue de l'Église.

Nous sublimons vos villes, vos parcours touristiques, vos vies, avec des flèches et des clous en bronze personnalisés qui racontent vos histoires.

Dédiée à la Nativité de la Vierge, l’église du Pavillon-Sainte-Julie renferme une Piéta du XVIe classée aux monuments historiques depuis 1908. Grandeur nature, le calcaire est sculpté avec une grande agilité de manière à rendre la souplesse des tissus d’un côté et la dernière tension du corps mourant du Christ de l’autre.

Bettancourt (Bettancuria) appartenait à l’origine aux seigneurs de Saint-Dizier qui donnèrent le tiers des droits seigneuriaux, dans les dernières années du XIIIème siècle, à un seigneur de Chiverny avec la totalité de ceux de Chancenay. Ce petit domaine échu à Amé de Choiseul, par suite de son mariage avec Claude de Chiverny ; mais ce seigneur étant mort sans enfants en 1460, ses héritiers vendirent à Guillaume de Corguilleray, préfet des maréchaux de France qui, en 1500 céda ses droits à René II Duc de Lorraine et de Bar. Le reste de la seigneurie de Bettancourt avait été léguée par le testament d’Edouard de Dampière aux religieux d’Epineuseval qui vendirent leurs droits au roi après la mort du comte. René en obtint encore la Cession, et en 1501 il donna Bettancourt aux chanoines de la collégiale de Joinville pour l’acquit des fondations faites par Ferri II et Yolande d’Anjou, ses père et mère, et par Henri de Lorraine, évêque de Metz, son oncle. La justice avait toujours été réservée au domaine de Saint-Dizier.

Des créations artisanales, fabriquées à la main dans mon atelier niché au cœur du parc naturel du Morvan. Chaque petite fleur est cueillie délicatement à la main et passée dans une presse pour être séchée et pouvoir ensuite être coulée dans la résine. Mes créations uniques, inspirées de la nature, sont déclinées en petites collections au rythme des saisons. Chaque accessoire est fait-main en France avec savoir-faire, patience et amour dans une démarche authentique. Chaque création est inspirée de la nature, des plantes et fleurs qui nous entourent et invite à la poésie.

Georges Castille, peintre, sculpteur, plasticien, au fil du temps et depuis toujours, sort de son imaginaire de nouvelles formes, de nouvelles sensibilités. La féminité est source essentielle et inépuisable pour lui. Ses œuvres éclatent de son plaisir de la vie qu'il veut transmettre à tous. Il suggère sans jamais imposer, nous invitant à entrer dans son monde féerique. Ses tableaux en bois sculpté en relief, polychrome, façonnés entièrement à la main, sont composés de plusieurs pièces façon puzzle. L'effet céramique obtenu par une alchimie de matières, valorise le relief et le mouvement sur chacune de ses œuvres. Ses sculptures polychromes aux lignes épurées et harmonieuses, aux formes voluptueuses accrochent le regard et appellent la caresse. Les couleurs chatoyantes viennent les sublimer. Le bois, matière vivante et noble, se métamorphose dans les mains de l'artiste. L’œuvre est douce et chaleureuse au regard. Chaque pièce est unique, les copeaux de bois volent sous la gouge guidée par la main habile de l'artiste, qui maîtrise parfaitement chaque geste. Le bois devient ébauche, puis œuvre d'art. Georges Castille est natif de Dijon. Il nous fait découvrir le marbre "Rosé de Bourgogne" et nous offre des sculptures aux lignes savamment épurées. La matière est dure à travailler, le ciseau fait sauter les éclats de pierre, le temps ne compte pas, l'artiste se joue des difficultés. Au fil des jours, les formes se laissent entrevoir, les lignes, les courbes se dessinent. Puis commence un travail long et minutieux, le rifloir, la gradine, l'éperon, l'ognette entrent en scène pour creuser, gratter, arrondir. Vient le tour des papiers de verre et enfin la poudre de carborundum, pour l'ultime finition lisse et parfaite au toucher, appelant la caresse. Sculpter, façonner, peindre sur un mur, faire descendre l'Art dans la rue, de nombreux Artistes l'on déjà fait, le font et le feront toujours car ils aiment partager. Posséder un mur, laisser vagabonder son imagination sur cet espace hors norme, puis créer l'œuvre unique qui attire le regard et interpelle le passant, voilà le plaisir de Georges Castille. Il aime les tâches de longue haleine. La grandeur de l'œuvre à réaliser est un challenge, une nouvelle gageure. L'Art est sa Vie et il y consacre tout son temps. Dès son plus jeune âge il a peint sur la toile. Il utilise encore ce support, de temps en temps ; Mais ces réalisations ne lui apportent pas une créativité satisfaisante. Son plaisir est dans l'innovation, la recherche et la technique, encore et toujours et il y revient sans cesse. Il présente ses créations en France, à New York et à Pékin. En 2015, il reçoit deux Médailles qui viennent récompenser son travail créatif et innovant : Médaille d’Honneur Talents des Arts d’Aujourd’hui 2015 Médaille d’Or Internationale des Arts de Chine 2015

Les Laviers de Bourgogne contribuent à perpétuer des techniques ancestrales locales, en s’appuyant sur le travail de recherche de quelques anciens. Le métier repose sur un savoir-faire manuel et l’expérience. Il faut techniquement savoir travailler le matériau lauze et surtout avoir l’expérience pour adapter la lauze à l’édifice à restaurer. L’objectif : assurer des restaurations qui ne nécessiteront pas de nouvelles interventions avant une centaine d’années. Mais cela n’empêche pas l’entreprise de chercher à apporter de nouvelles solutions techniques afin d’optimiser la restauration, tout en sauvegardant le métier.

Situé à Villiers-en-Lieu (52100)

Boucles and Co c'est simple : de l'artisanat et des looks à l'infini. Habillez vos oreilles de créoles interchangeables ou de boucles d'oreilles pendantes aux modèles uniques. L'argile polymère et l'acier inoxydable sont les principaux composants de ces créations. Plusieurs étapes sont nécessaires à la réalisation des produits : - Travail de l'argile polymère - Découpe des formes à l'aide d'emporte-pièces - Cuisson - Ponçage - Pose de la résine Chez Boucles And Co, on mise sur l'originalité et la légèreté. Chaque pièce est faite avec beaucoup de soin et d'amour dans notre petit atelier. Alors n'attendez plus et partagez l'aventure avec nous ! Pas de boutique physique (achats sur site web ou chez des revendeurs à Avallon - Office de tourisme et Institut By Sha)

Ainsi son abside et son transept, construits en pierre datent du XVIe, alors que la nef faite de briques, matériau en vogue au XIXe siècle, a été reconstruite de 1850 à 1855. r Ses vitraux du XVIe siècle, pour la majorité ceux du chœur et du transept et quelques-uns de l’ancienne nef, ont pu être conservés et sont classés monuments historiques depuis 1908. r L’iconographie reprend le patronage de l’église et est consacrée à la Vierge. r r L’église renferme une sculpture en calcaire polychromé, représentant Sainte-Barbe, fille d’un riche magistrat qui la fit torturer et qui lui trancha la tête au IIIe siècle, pour s’être convertie au christianisme. La clarté de la composition, la richesse des couleurs, et la finesse de la sculpture – à observer dans les détails de son visage et la légèreté de son vêtement, sont autant de détails que cette œuvre offre à contempler. r r Classée monument historique en 1984, elle a été présentée lors de l’exposition « Le Beau XVIe siècle : chefs d’œuvre de la sculpture en Champagne », qui a pris place dans l’église Saint-Jean-au-Marché à Troyes.

HM Bois Design, c’est l’histoire d’un homme, Norbert Fourot qui, dès 1993, s’impose sur le marché de l’ébénisterie et de la restauration de mobilier ancien. Mais c’est aussi l’histoire de quilles et de boules, avec le rachat de l’entreprise KESSLER. Au fil des années, Norbert Fourot a développé tout un savoir-faire sur le métier du tournage sur bois. Style contemporain ou traditionnel, HM Bois Design collabore avec de nombreux designers pour adapter le produit aux attentes des clients et aux exigences des lieux. Dans cet atelier, on découpe, on usine, on tourne le bois pour le transformer en torsades, pieds de tables, balustres,… et bien évidemment 16 modèles de quilles et de boules à l’aide de machines uniques au monde.

Situé à Chancenay (52100)

Association de peintres amateurs qui existe depuis plus de 20 ans. Ils se réunissent tous les mardis après midi de 14h à 17h.

Confection de bijoux en micro macramé avec perles et sculptures sur piston avec pièces moteurs.

Cécile Colnot réalise des pièces en céramique, avec du grès et de la porcelaine. Elles sont façonnées entièrement à la main, elle les décore par la suite, pour enfin les cuire à 1280 C°.

Michèle Coustou s'est installée au pied d'un château médiéval pour réaliser ses œuvres: des pièces animalières toutes uniques, travaillées à la main et aux doigts experts. Fermé le mardi. Elle a obtenu plusieurs récompenses, dont le prix Jacques Chirac, qui honore des créations et l'art des terroirs.

La Galerie Herbert-Fort de Châteauneuf s’adresse aux collectionneurs comme aux néophytes. Ici on vous parlera de matières, de techniques et de gestes, de savoir-faire français. Des peintures vibrantes, des sculptures évocatrices, du verre soufflé, des céramiques ou encore des bijoux textiles seront présentés, offrant un regard inspirant sur les thèmes et les techniques qui façonnent le paysage artistique français actuel. Nous avons à cœur de vous proposer des créations et œuvres d’art qui ont une âme, qui sont attachantes, émouvantes et capables de refléter votre style personnel. D'un petit cadeau choisi avec goût jusqu’à l’œuvre coup de cœur, on vous propose une sélection qui ne peut pas laisser indifférent et qui apportera un caractère unique à votre intérieur. Ici, vous aurez le bonheur de découvrir des expositions d’artistes confirmés qui exposent rarement, voire jamais en Bourgogne. A côté de cela, on vous régale d’expositions dédiées à des artistes prometteurs qui prennent juste leur envol. Tous nos artistes jouissent d’une belle reconnaissance auprès d’une clientèle française et internationale.

Sur un éperon rocheux dominant la riche plaine agricole se dresse l'imposante forteresse médiévale, gardienne des marches méridionales de l'Auxois. Autour, se déploie Châteauneuf, classé l'un des ''plus beaux villages de France'', petit bourg prospère et fleuri à la belle architecture de maisons de pierre décorées de frontons et de tourelles d'escalier datant des XVe et XVIe s. L'église Saint-Jacques et Saint-Philippe du XVIe s. abrite de belles statues dont un Saint-Jean-Baptiste attribué à Claus Sluter.

Situé à Châteauneuf (21320) au Place du marché.

A l'époque, Clunisiens et Cisterciens régnaient sur les ceps de notre côte viticole, nos vignerons d'aujourd'hui ont su garder, protéger ces vins. Dégustation surprise de crus," climats" en lieu bucolique, visite de villages, panoramas, histoire du vignoble... Expérience directe en milieu naturel. Balade à vélo ou électrique , activité clé en main : vélos + moniteur guide oenologique + dégustations vins : "le secret des crus bourguignons"

Parcourez les climats des vignobles les plus connus de la Côte de Nuits inscrits au patrimoine de l'UNESCO depuis 2015. Traversée des villages viticoles dont les noms composent une douce musique : Gevrey-Chambertin, Morey-St-Denis, Chambolle-Musigny, Le Clos de Vougeot et ses Châteaux Renaissance siège de la confrérie des chevaliers du Tastevin. S'arrêter au milieu des grands crus, admirer les paysages et prendre des photos, c'est ce qui vous sera proposé lors de cette excursion conviviale d'une heure à bord d'un side-car vintage. Une expérience unique au départ de Gevrey-Chambertin, capitale des Grands Crus qui vous mènera au Clos de Vougeot par la plus ancienne Route des Vins de France. Un circuit parfait pour les couples ou les amis. Soyez curieux du vignoble bourguignon, votre guide vous expliquera l'histoire de la région.