Culture à faire autour de Ploufragan (22) Tout afficher

Multiplexe qui diffuse des films français et internationaux grand public, ainsi qu'un programme live music et jeunesse.

Cinéma Arts et Essais Cinéma historique proposant des nouveautés et des classiques dans des salles intimistes.

A la fin du 19e siècle, le musée est installé dans l’hôtel de ville de Saint-Brieuc. Des figures de marins accueillent les visiteurs au milieu des sculptures devant l’escalier monumental du jardin d’hiver. Le « pilleur des mers » ou le « loup de mer » illustrent la fascination des artistes pour ces hommes de la mer, auxquels le regard romantique attribue force et robustesse. Pour cette saison, le musée de Saint-Brieuc a répondu à l’invitation du musée d’Orsay de choisir des œuvres qui « racontent le travail » tout en conservant la spécificité de ses collections, en partie bretonnes et maritimes. La figure du pêcheur est donc le point de départ d’un parcours explorant la manière dont les artistes, les musées, les écrivains et les ethnologues portent leur regard sur celle-ci et la représente, depuis la fin du 19e siècle jusqu’à nos jours. Musée ouvert du mercredi au samedi de 10h à 18h

Quelles sont les missions des Réserves naturelles ? Quels sont les objectifs de la Réserve Naturelle de la Baie de Saint-Brieuc ? Quelle est son histoire ? Quel patrimoine protège-t-elle ? Tout ce que vous voulez savoir sur la Réserve Naturelle nationale de la Baie de Saint-Brieuc est à découvrir à travers l’exposition présentée cet été à l’Office de Tourisme ! (Exposition visible aux heures d’ouverture de l’Office de Tourisme).

GUY LE MEAUX Né à Hennebont, près de Lorient (Morbihan) en 1947, Guy Le Meaux est issu d'un monde en bordure de l'Océan, habité des monuments de la Préhistoire, Les titres de ses oeuvres - que l'artiste écrit parfois d'abord en breton - disent la première origine de sa peinture, Ainsi Maen-Sonn, pierre dressée, Stèle. Guy Le Meaux étudie à l'Ecole des Beaux-arts de Lorient (dans l'atelier de Gérard Gautron) à la fin des années 1960 : < A dix-huit ans je fus happé par la peinture >. Puis il étudie à l'Ecole Nationale des Beaux-arts de Paris.De 1972 à 1975 il réside à la Casa de Velazquez, à Madrid. Les hauts-plateaux de Castille, la sculpture polychrome du Siècle d'or espagnol, les chefs d'oeuvre du Musée du Prado, notamment les peintures de Ribera, de Zurbaran, les grands Portrails équestres de Vélasquez, offrent une seconde origine à sa vocation de peintre.De 1975 à 1977, Guy Le Meaux est pensionnaire de la Villa Médicis, à Rome, mais, au retour de Rome, il s'installe solitairement à Saint-Thomas-de-Conac (1977-1981): la visite des églises de Saintonge (architecture et sculpture) se superpose à la connaissance de l'art roman qu'il a pu admirer en Toscane et dans les Pouilles. Peut-être aussi la lumière de l'estuaire et des rives de la Gironde lui rappelle-t-elle celle des rias du Sud de la Bretagne, les estuaires de la Laïta et du Blavet.. L'œuvre de Guy Le Meaux assume les exigences de la Peinture : la profondeur intérieure, la profondeur dans l'Histoire, une vision large, et très singulière, de la modernité et des contemporains, la vastitude des thèmes et des genres : le paysage, le portrait, l'architecture, mais aussi la carte et la lettre. L'artiste aborde cette variété < thématique > avec toute l'amplitude des moyens et des supports dont dispose l'art de peindre, de dessiner, de découper, d'assembler et de coller .. peinture à l'huile sur toile ou sur bois, huile sur papier, gouache, aquarelle, pastel, graphite, crayon de couleur, fusain, pastel à l'huile, pastel à la cire, encre...

L’exposition Entre les Rives réunit Marie-José Gustave et Anne-Yvonne Jouan, deux artistes françaises établies au Québec depuis une vingtaine d’années. Le papier est au cœur de leur démarche. Transformé, découpé, tressé, crocheté ou assemblé, il évoque à la fois la fragilité et la persistance des liens entre les êtres et les lieux. À ces structures s’ajoutent des fibres, de la céramique et des matières organiques. D’origine bretonne, Anne-Yvonne Jouan interroge son appartenance au territoire à travers une constellation de formes et de couleurs symboliques. Elle réalise des grands jardins sculpturaux en papier découpé, associé à des végétaux séchés et à des coquillages. Le tout est mis en volume par assemblage sur des milliers d’épingles. L’artiste puise dans ses racines pour explorer les notions de paysages identitaires. D’origine guadeloupéenne, Marie-José Gustave présente des installations réalisées en pulpe de papier, en fil et en céramique, qui rappellent les coraux, les algues ou les fragments déposés par la mer sur les rivages des Antilles, du Québec et sur les côtes bretonnes. Ce sont des fragments d’un ailleurs portés par les courants, l’histoire et les métissages. Par le tricot, le crochet et la vannerie, l’artiste tisse une métaphore de l’altérité : les mailles et les entrelacements deviennent des cartographies de la rencontre et de l’identité plurielle. Les visiteurs sont invités à une déambulation immersive entre terre et mer, visible et invisible, enracinement et déplacement. À travers des installations monumentales et délicates, les deux artistes ouvrent un dialogue où le paysage n’est plus seulement représenté : il devient matière vivante, souffle et mémoire.

Sept nouveaux artistes, maîtres de la céramique, du verre et du métal, vous invitent à découvrir leur travail autour des oiseaux. Symboles éternels de liberté, de légèreté et de mouvement, ces derniers rappellent combien leur présence est aussi fascinante que fragile.

Découvrez une dizaine de lithographies originales d'Henri Rivière (1864-1951) qui reprend les techniques des estampes japonaises pour illustrer les paysages de Bretagne.

Ouvert tous les jours de 15h à 19h. Sur RDV le matin, fermeture hebdomadaire le mercredi.

Transmettre la vie. L’observer s’épanouir et s’émerveiller toujours un peu plus pour sa prodigieuse mécanique. Qu’est-ce que la vie ? Comment est-ce que les souvenirs, brique par brique, nous déterminent et nous construisent ? Quelle est donc la part de l’inné, celle de l’acquis ? Réminiscence, c’est un retour aux origines qui questionne notre mémoire. Cette mémoire complexe qui anime les philosophes depuis l’antiquité et qui nous fascine toujours autant pour ses mystères. Mardi : 10h-13h Mercredi, vendredi, samedi : 15h-18h Dimanche : 10h-13h | 15h-18h

La Galerie de Lanrodec accueille l'exposition "Estivale". Du lundi au vendredi de 9h à 12h30 et de 13h30 à 17h (fermée les mardis et jeudis après-midi), l'artiste sera présent les dimanches 17 et 31 mai de 15h à 18h. Entrée libre.

Fontaineblow! présente « Marées Urbaines », une exposition collective d’art urbain qui réunit cinq artistes art urbain dont les parcours se sont développés principalement en région parisienne : Akelo, Andrew Wallas, NJO_972, OneAck, NJO_972 et S4M. L’exposition met en lumière cinq univers artistiques singuliers réunis autour d’un même territoire d’accueil : le port de Pléneuf-Val-André, lieu de passage, de rencontre et de circulation.

Rivière/Méheut, une même attraction pour l’art japonais. Pour Rivière, qui n’y est jamais allé, c’est un Japon rêvé, mais étudié et analysé dans ses moindres détails, dont l’influence est évidente. Pour Méheut, c’est un Japon vécu, qui va l’inspirer pendant plusieurs années après son retour. Leur démarche est cependant différente : Rivière représente avant tout dans son travail de l’estampe une nature sensible, dont l’homme est presque toujours absent, tandis que Méheut centrera son travail sur l’humain dans son environnement. Tous deux sont des amoureux de la Bretagne, fascinés par la région de Douarnenez. Cette Bretagne est une Bretagne d’adoption pour Rivière, lui qui est né à Paris, il y passe quatre mois par an entre 1884 et 1920. Méheut quant à lui a suivi un chemin inverse : il quitte son Penthièvre natal pour s’établir et conquérir Paris… Exposer Henri Rivière au musée Mathurin Méheut, c’est proposer au public une logique confrontation de ces deux univers, de ces deux regards parfois convergents mais le plus souvent complémentaires.

La maison paroissiale de Lamballe présente une exposition de digigraphies, reproductions des œuvres du peintre d'art sacré Arcabas. Du lundi au vendredi : 9h-12h et 14h-17h Le samedi : 9h-12h Pendant les vacances scolaires : 9h-12h Vernissage et présentation le vendredi 12 juin à 18h30.

Pour sa 41ème édition, le Groupement Culturel et Artistique de Pléneuf-Val-André vous invite à son exposition et sa vente de peintures. Durant la journée, retrouvez des animations Tournevol et des animations pour les enfants.

Les samedis de 14h à 18h, visite commentée possible. La chapelle accueille également une exposition d'aquarelles par l'artiste Catherine Hanot. Gratuit.

Exposition Jeanne Malivel

Exposition Jeanne Malivel Accès libre à l'exposition temporaire. Horaires d'ouverture sur le site WEB.

Tous les mercredis, sur 2 sites, visites guidées des expos permanentes, venez découvrir le patrimoine du Lin, démonstration de teillage et de tissage. Expos temporaires en accès libre. Maison des toiles à Saint-Thélo à 14h00. Atelier Musée du Tissage à Uzel-près-l'Oust 16h45 Tarif : entrée musée (cf site WEB)

Après avoir longtemps exploré l’univers des mythologies, Béatrice Bescond s’intéresse depuis une vingtaine d’années au monde végétal et plus particulièrement à l’arbre pour ses liens symboliques, métaphoriques et poétiques avec l’homme. Sa démarche découle à la fois de l’observation du réel et de l’imagination. Evoquant les processus de croissance et le mouvement cyclique du temps, l’artiste pénètre au coeur du vivant végétal pour en saisir l’infime et fragile respiration. Sa peinture composée de signes, de rythmes graphiques, d’espaces instables nous transporte dans un monde mouvant et nous convie à une méditation sur le temps. Les œuvres de Béatrice Bescond, par la fluidité des formes, invitent à une expérience sensible de temps multiples, temps du regard, temps de la perception, temps de la mémoire, temps silencieux du rêve. Pour le regardeur, les temps semblent se superposer, s’enchevêtrer dans des réseaux projectifs et énigmatiques. Org. Pôle de l'Etang-Neuf

L'exposition Résistantes en Bretagne 1940-1944 présentée au musée de la Résistance d'Argoat donne à voir la diversité et la réalité de l'engagement des femmes contre l'occupant et contre Vichy lors de la Seconde Guerre mondiale. Transgressant l'ordre établi des genres, nombreuses sont les anonymes qui, par leurs actions, ont contribué au développement de la résistance et ont risqué leur vie pour leur idéal de liberté. Au-delà des portraits de résistantes d'exception, cette exposition leur rend, à toutes, un hommage bien mérité. Exposition visible du 26 avril 2025 au 20 septembre 2026. Org. Pôle de l'Etang-Neuf

Situé à Quintenic (22400) au 1 Route du Plessis.

Tous les mardis soirs, du 14 juillet au 25 août, venez assistez à une présentation approfondie de l’art de la parfumerie, en collaboration avec Ann Gérard du Jardin des Osmanthes. Arrivée conseillée avant 18h.

Parcours photographiques sur 9 communes de Bretagne Centre. Expositions photographique de JP Delpech "le 7ème jour"

Depuis la fin des années 1960, Donna Gottschalk s'attache à représenter les personnes avec qui elle a vécu, milité et travaillé. La construction de son regard est indissociable de l'émergence des mouvements naissants pour les droits des personnes LGBT pour lesquels, elle s'engage à une époque où les rapports homosexuels sont encore illégaux aux États-Unis. Ses sujets, dans l'intimité de leur quotidien, ne seront jamais des objets de curiosité, scruté d'un point de vue extérieur. Hélène Giannecchini est écrivaine et théoricienne de l'art. Lorsqu'elle rencontre Donna pour la première fois en 2023, une complicité immédiate s'établit. En confiance, Donna lui ouvre ses archives qu'elle explore et recompose. Son texte, écrit comme une déambulation, vient prolonger et faire résonner l’œuvre de Donna dans le présent. Horaires d'ouverture : septembre, octobre, ouvert du mercredi au dimanche de 14 h à 18 h 30. Juin - Juillet-août : ouvert du lundi au dimanche, de 14 h à 18 h 30. Fermé les jours fériés sauf le 15 août.

Visite de la maison des potiers, datée de 1727, et restaurée dans une reconstitution rappelant l'atmosphère du milieu du XIXe siècle. Projection d'un petit film retraçant l'histoire des potiers de Pabu depuis les Gallo-Romains jusqu'à nos jours.

Dans les ateliers Les yeux ouverts, les enfants, les jeunes, les seniors, les amateurs, les étudiants se rencontrent dans cette ambition partagée avec le Centre d'art, les enseignants et les artistes, de développer un espace d'échanges autour de la photographie. Regarder les images, prendre des images. En parler. Être acteur de ce regard. Tels sont les enjeux des ateliers menés au sein du Centre d’art. Épaulée par les artistes, l’équipe du Centre d’art développe des formes singulières pour tenter de se représenter le monde qui nous entoure. L’exposition Les yeux ouverts présente les travaux d’ateliers réalisés cette année. Fermé les jours fériés, sauf le 15 août.

Ouvert de 14h00 à 18h30 les mercredis, jeudis, samedis et dimanches. Ouvert de 10h00 à 13h00 et de 14h00 à 18h30 les vendredis. Fermé les lundis et mardis. Embarquez pour un voyage au long cours, depuis les tempêtes des mers australes jusqu'au récifs bretons du phare d'Ar-Men ! Une cinquantaine d'oeuvres originales, parfois inédites, sont présentes dans cette exposition d'Emmanuel Lepage, premier dessinateur de bande dessinée à avoir reçu le titre de de Peintre Officiel de la Marine en 2021. C'est grâce à son premier voyage à bord du Marion Dufresne en 2010, qu'Emmanuel Lepage affirme avoir compris la mer, et la dessine. "Voyage aux Iles de la Désolation" (2011), marque le virage d'Emmanuel Lepage vers la non-fiction. Un voyage en Terre Adélie avec son frère photographe François Lepage, inspire la BD "La Lune est Blanche" (2014). C'est en 2022 qu'il retrouve le Marion Dufresne et Kerguelen pour une expérience humaine inoubliable qu'il évoque dans "Danser avec le Vent" (2025). La mer est aussi le contexte dans lequel évolue ses personnages? Elle façonne leurs désirs et leurs vies à bord, dans la trilogie des "Voyages d'Anna", "Voyages d'Ullysse" et "Voyages de Jules" (Éditions Maghen). Sans oublier les phares mythiques d'Ar-Men et de l'Île Vierge, présents dans le succès de libraire "Ar-Men, l'enfer des enfers" (Futuropolis) et "L'Île Vierge, un phare dans les yeux" (Locus Solus). Planche de BD, grandes illustrations et carnets de voyages vous permettent de découvrir à quel point la mer imprègne l'oeuvre de cet artiste, bercé dès l'enfance par les récits de son père, marin su La Jeanne d'Arc.

Par défi et par jeu, il a décidé de s’imposer une contrainte dans sa démarche artistique : celle d'utiliser exclusivement l'iconographie maritime pour s’exprimer. « L'humain étant mon centre d'intérêt principal, les symboles et métaphores du monde marin m'offrent cependant beaucoup de liberté pour proposer un univers personnel dans lequel, tel un alchimiste, je saupoudre dans ma cornue un peu de mystère, d'ambiguïté et de poésie. Jouant l'équilibriste entre noirceur, espoir, humour et gravité, je veux inviter le regardeur à s'égarer dans le reflet d'un miroir déformant où évoluent des personnages plutôt imposants, aux faciès marqués par l'Histoire et dont les mains puissantes empoignent un attribut animal ou matériel au caractère allusif. » Cet univers s'exprime à travers des peintures sur toile mais aussi des assemblages de morceaux d’épaves et autres matériaux donnant naissance à des autels et ex-voto où la frontière entre le sacré et le profane s’estompe.. Exposition visible du mercredi au dimanche, de 10h à 13h et de 15h à 19h. Visite artistique vendredi 24 juillet à 18h.

Marché aux peintres organisé par l'association "La Palette". Cette année, le site d’exposition choisi est le boulevard de la mer à Erquy (entre la rue de Gaulle et la rue du Port). C’est un lieu de promenade incontournable qui permet aux peintres d’exposer dans un cadre magnifique de cette baie en forme d’arc. Un emplacement de 5 mètres de large sera réservé pour chaque exposant. Libre accès, tout public et gratuit. Pour les exposants : inscriptions auprès de l'association La Palette. Fiche d'inscription à télécharger.

Le cinéma d'Erquy se situe dans le centre-ville. Toute l'année, séance les vendredis, samedis et veilles de jours fériés à 21h, samedis et dimanches à 17h. Les lundis séance "art et essai" à 21h. De juillet au 15 septembre, séance tous les jours à 21h. Pendant les vacances scolaires séances les mercredis à 17h (très jeunes enfants) et les jeudis à 17h (enfants +6ans). Programme disponible à l'Office de Tourisme

Parcours photographiques sur 9 communes de Bretagne Centre. Exposition photographique de L. Dressy "Les Drailles blanches"

P.T.T : Postes, Télégraphes et Téléphone. Boîte aux lettres de Napoléon à 1950,tenue du facteur, les fournitures (timbres, tampon, enveloppe, annuaires…) ou encore le comptoir. Vous pourrez poster votre carte postale de la ferme à vos proches (en vente à la boutique)

Parcours photographiques sur 9 communes de Bretagne Centre. Expositions photographique de JJ Flach "De l'autre côté" et de M. Bigot "Entre sel et ciel"

L'exposition est proposée par Jean-Yves Chatellier avec la complicité de Dominique Denis Entrée libre tous les jours à la résidence des Blés d'Or

Véronique Goudé « Territoires furtifs » « Cette série rassemble de petits formats réalisés sur papier, où chaque image apparaît comme une trace, un vestige ou une réminiscence. Ces œuvres ne racontent pas une histoire précise. Elles proposent plutôt des lieux de projection où chacun peut reconnaître une émotion, un souvenir ou un paysage personnel. Entre apparition et effacement, elles invitent à porter attention à ce qui se trouve sous la surface des choses : ce qui demeure fragile et mouvant. » Stéphanie Cauchies « Sculptures » « Je suis captivée par la possibilité de transformer de la terre en œuvres uniques. À travers des bustes et des postures, je cherche à faire émerger des présences à la fois fortes et fragiles. Je modèle l'argile avec une approche sensible à l'écoute de la matière, du volume et de l'anatomie. » L’exposition est à découvrir du lundi au vendredi, de 9h à 12h et de 14h à 17h.

Pierre-Luc Feitu, né à Mûr de Bretagne (1868), d’une famille de notables de Pontivy (juge de paix, docteurs en médecine, chirurgien de marine …). Sculpteur, statuaire, dont les œuvres se retrouvent aussi bien aux Invalides, que dans les parcs de New York, du Maryland, à Cour Cheverny, à Bordeaux, Mexico etc… Venez découvrir cet artiste aventurier, bon vivant, à la vie rocambolesque, qui a eu pour clients aussi bien la Pavlova que Porfirio Diaz, et qui a été reçu à l’Elysée et félicité par le Président de la République. Le château sera ouvert les vendredis, samedis, dimanches et jours fériés. Plus d'informations sur sa vie et son oeuvre sur le site internet.

Nouvelle exposition à la galerie, différents artistes et différentes œuvres. Ouverture : Lundi et Mercredi de 14h à 18h Jeudi, Vendredi, Samedi de 11h à 13h et de 14h à 18h Fermeture Mardi & dimanche

L’eau, et plus particulièrement la mer, est la source d’inspiration majeure du travail artistique de Loïc Corouge depuis plus de 50 ans. Dans le cadre de cette exposition, les créations de l’artiste entrent en résonance avec l’abbaye. La plupart de ces œuvres ont été façonnées sur le site de Beauport qui abrite son atelier depuis les années 80.

Cette exposition invite à la découverte des merveilles du ciel nocturne. À travers des photographies du ciel profond, révélant nébuleuses, galaxies et amas d’étoiles invisibles à l’œil nu, ainsi que des paysages nocturnes sublimés par la Voie lactée, chaque image témoigne de la beauté et de l’immensité de l’Univers. Visible au dernier étage de la Maison Tour Eiffel.

L’Électrothèque du lac de Guerlédan vous présente la sixième édition de son exposition photographique de plein air, intitulée « Retour aux sources ». De juin à octobre 2026, elle vous invite à une immersion dans l’histoire du territoire du Pays d’Art et d’Histoire des Rohan, où l’eau se révèle être bien plus qu’une simple ressource. Elle témoigne des évolutions du paysage, des traditions séculaires, des légendes locales, et des transformations sociales et économiques liées à ses usages. À travers une sélection de photographies, de cartes anciennes, de récits populaires et de témoignages récents, l’exposition met en lumière la diversité des rôles que l’eau joue dans la vie quotidienne : de l’approvisionnement en eau potable aux fontaines publiques, en passant par son importance pour l’hygiène et les activités nautiques. Parfois source de légendes, parfois moteur de développement local. Parcours de 4 km le long du Canal de Nantes à Brest, accessible à pied ou à vélo, au départ de l’Électrothèque du lac de Guerlédan, à Saint-Aignan.

Paimpol a une longue histoire tournée vers la mer. Port dans la ville, lieu d’apprentissage des marins et des capitaines au long cours, pêche à Terre Neuve et à Islande, son histoire maritime est incroyablement riche, souvent dure…mais toujours avec cette envie d’aventures et de grand large. Depuis ses débuts en 1824, l’apprentissage de l’hydrographie à Paimpol a pris de nombreux noms mais en ayant toujours la vocation de former à la marine marchande : école d’hydrographie, école nationale de navigation maritime, école nationale de marine marchande. Au début du 20ème siècle, l’importance de son Quartier d’Inscription maritime vaut à Paimpol d’être doté d’une des six premières écoles nationales d’hydrographie. Devenue École Nationale de la Marine Marchande (E.N.M.M.) jusqu’à sa fermeture, elle va former un nombre considérable d’Officiers de la Marine Marchande. Jusqu’à la Seconde Guerre Mondiale, 22 à 33 % du nombre total des capitaines au long cours français sont formés à Paimpol. En juin, plongez dans une exposition consacrée à l’histoire de cette école : découvrez son histoire paimpolaise, son école d’Hydro, son enseignement et les traditions qui l’entouraient. Une autre partie de l’exposition vous permettra également de découvrir un pan de l’histoire de ces élèves qui pour certains, sont partis, dès juin 1940, pour l’Angleterre, refusant l’Armistice demandée par Pétain. L’ensemble des objets et œuvres, pour certaines inscrites et classées aux Monuments Historiques, qui sont exposées au sein de l’exposition proviennent des collections municipales du Musée de la Mer de Paimpol (actuellement fermé pour travaux).

Exposition présentée par des collectionneurs d’appareils de TSF, télévisions et enregistreurs. Organisée par les Amis du Passé en pays de Matignon

Laissez-vous emporter par les mouvements gracieux et les chants mélodieux des flots du Léguer, saisis par les photographes de Déclic'Armor, et délicatement ressentis par quelques poètes de nos contrées.

Exposition : Fleurs et autos Alain Maire est un peintre amateur relativement prolifique et touche à tout. Après sa retraite d’ingénieur en turbomachines il s’est converti à la peinture Il a été élève de Martha Kolodziej peintre naïf de Cracovie et de François Martin aux beaux-arts du Havre. Ses peintres préférés sont Utrillo, De Staël et Picasso ; Il peint à l’acrylique sur des toiles grands formats avec des couleurs joyeuses et un style très reconnaissable. Depuis le Covid il s‘est essayé avec succès aux dessins au stylobille sur canson colorié aux feutres Il réside 1/3 du temps à Plancoët, sa résidence principale est au Havre, il reste attaché à Montmartre (son enfance) et à Saint Cast (ses vacances de jeunesse dès 1952)

Dans le cadre des activités de la Sauvegarde du Patrimoine Religieux En Vie (SPREV), la commune de Runan bénéficie au mois de juillet de la présence d'un guide pour son église : Nicolas Véroult. Il animera une conférence discussion à l'église sur le thème "La vie au Moyen-Âge."

Alain LE NOST a développé un important « côté mer » de son œuvre, prétexte constant à s’exprimer avec la couleur et le mouvement. Une sélection de tableaux à l'huile soulignera une évolution entre les quatre périodes de sa création, partant du figuratif pour aboutir à côtoyer les frontières de l’abstraction.

Exposition à l'Abbaye de Bon-Repos Du 1er avril au 31 octobre 2026 (fermeture du 30 septembre au 17 octobre) À la fois visionnaire, médecin, compositrice, musicienne, Hildegarde de Bingen (1098-1179) est une célèbre bénédictine allemande du Moyen Âge. Longtemps méconnue du grand public, elle connaît aujourd’hui une popularité grandissante notamment par ses remèdes de plantes ou ses compositions musicales. Comment cette femme visionnaire du Moyen Âge va-t-elle révolutionner notre rapport à la nature ? à la santé ? Que reste-t-il de son héritage redécouvert il y a plus de 50 ans ? Conçue par l’association des Compagnons de l’abbaye de Bon-Repos, cette exposition vous invite à (re)découvrir cette femme hors norme. Visite guidée de l’exposition : 22, 29 juillet, 5, 12 et 19 août à 14h30 / sur réservation Activité jeune public en autonomie : jeu de piste Les mystères de Hildegarde Nouveauté 2026 : Catalogue d’exposition disponible en boutique ! Org. Abbaye de Bon-Repos

Ces expositions muséales sont organisées par le Fonds Culturel LE NOST, à l’aimable invitation de la municipalité de Ploubazlanec. Elles rassemblent une sélection de tableaux sur la mer peints à l’huile par Alain LE NOST et des de photographies couleurs de Roger MOIZAN. Les deux artistes ont des origines bretonnes et, même si leurs approches conjointes du milieu maritime sont différentes, ils ont évolué du figuratif vers l’abstraction.

Exposition de peinture, sculpture et photo à la chapelle de Rosquelfen Org. Les Amis de la Chapelle de Rosquelfen

À travers cette exposition, les naturalistes de Bretagne Vivante souhaitent briser les clichés sur les papillons de nuit. Loin de l'image d'insectes ternes, l'objectif est de faire découvrir en famille leur rôle essentiel pour notre biodiversité ainsi que leurs secrets les plus surprenants : leur diversité colorée, la variété de leurs formes, ou encore ces espèces qui volent aussi le jour ou en plein hiver...

Pascal Bouillet exposera ses peintures de paysages Laurence Bouillon de la peinture.