Evénements à faire autour de Ribemont (02) Tout afficher

PLACE AUX ROBOTS le samedi 14 mars 2026 avec 4 ateliers favorisant la collaboration, la logique et l’innovation dans un cadre stimulant. Ateliers DUPLO® Découverte - 3 à 5 ans Les tout-petits explorent le monde de la construction à travers des ateliers guidés, utilisant les célèbres briques DUPLO®. Grâce à un matériel adapté à leur âge, ils développent leur motricité fine, leur créativité et leur esprit logique tout en s’amusant. 2 SESSIONS : 10h30 à 11h30 ou 11h30-12h30 Jauge par session : 10 enfants Robotique Junior – 6 à 9 ans Les enfants entrent dans l’univers fascinant de la robotique avec les LEGO® Technic. Ils construisent leurs premiers robots et apprennent à les programmer à l’aide d’un langage visuel simplifié (système de cubes). Une initiation ludique ! 1 SESSION : 14h à 15h45 Jauge par session : 12 enfants Robotique Avancée Jeunes de 10 à 15 ans Les adolescents relèvent des défis techniques en binôme avec LEGO® Spike. Ils conçoivent des robots plus complexes et les programment avec Scratch, un langage intuitif et puissant. 1 SESSION : 16h à 17h45 Jauge par session : 12 enfants Accessible aux personnes à mobilité réduite. Tarif : 4 €. Réservation : 03 23 62 97 64

Pourquoi ne pas vous essayer, le temps d’une heure, à la sophrologie ? Nous vous proposons de tester, au musée, cette méthode de relaxation, qui mêle techniques de respiration, mouvements doux et visualisation positive. Ressentez votre corps, connectez-vous à votre mental pour mieux gérer votre stress et vos émotions. Une séance pour se détendre, s’écouter, lâcher prise et retrouver la sérénité. La sophrologie, un Art de vivre ! Avec Angélique Dias, éducateur sportif, certifiée Yoga, Pilates et Sophrologie, depuis plusieurs années, le 14 mars et Valérie BERTON, sophrologue certifiée RNCP /EI, le 11 avril. Tarif 5€. Durée : 1 heure. Renseignements et billetterie à l'Office de Tourisme (3 rue Emile Zola) 03.23.67.05.00 / tourisme@saint-quentin.fr Point de rendez-vous au musée des Beaux-Arts Antoine Lécuyer, 28 rue Antoine Lécuyer.

Grâce à l'application 100% gratuite les folles aventures de Louison Pignon venez vivre une chasse au trésor inédite dans l'Aisne et dans l'Oise. Des jeux sont accessibles 24h/24 et 7j/7 Pour plus d'informations rendez vous sur : www.louison-pignon.com

Le Festival Ciné-Jeune de l’Aisne est un rendez-vous incontournable du cinéma jeune public. Chaque année, un thème différent est proposé et les films présentés permettent aux jeunes mais aussi aux plus grands de partir à la rencontre du 7e art et de mieux comprendre ses différents aspects par le biais d’enseignements pédagogiques ou de rencontres.

Depuis plus de trente ans Sanseverino visite l'espace-temps musical en toute liberté, changeant à chaque album de style mais avec toujours son timbre et son écriture bien caractéristiques. Il atterrit ici à bord de son nouveau vaisseau "Shuffle Enterprise" vibrant au son d'un rock tribal teinté de blues, de lampes et d'écho à bande, revisitant, réinventant ses propres chansons. L'équipage est sommaire et sans électronique, batterie, contrebasse, sax et guitare, comme qui dirait "à l'ancienne" mais pourtant bien actuel. Ça swingue, ça percute, ça décolle...en un mot ça shuffle ! Et qui sait si Mister Spock ne va pas débouler des étoiles... RV dans la salle des fêtes de la MAL à 20h30 !

Deuxième édition de ce festival qui transforme bars et cafés en scènes musicales conviviales : musique entraînante, bonne humeur et boissons assurées par les établissements. Du 18 au 21 mars 📍 Lieux à venir – 💶 Gratuit

Lucie reçoit une mystérieuse boite héritée de son grand-oncle Louis. A l'intérieur, des souvenirs intimes et des fragments du passé familial, mêlés à des évènements marquants de l'Histoire, notamment le Service du Travail Obligatoire pendant la Seconde Guerre Mondiale. Ce voyage entre le passé et le présent explore les secrets de famille, les non-dits et les questions autour de la transmission. A travers la vie de ses ancêtres, Lucie découvre un héritage aussi bouleversant qu'émouvant et drôle. informations et réservation via l'adresse mail

Main basse sur la cassette. Amasser, accumuler, conserver : Harpagon est une figure qui aujourd'hui plonge au coeur de nos paradoxes. Et si, pour mieux parler de l'avarice, nous imaginions un Avare radin, ou pour le dire autrement, un spectacle circulaire, où l'on joue avec ce que le public nous donne, avant de le redistribuer après la représentation. Un théâtre pauvre mais riche de son public, riche de ce que nous partageons. Une troupe qui n'a rien, en slip qui invente chaque soir une pièce unique. Un Avare brigand qui fait sauter joyeusement le verrou de nos cassettes.

A partir du tableau Le Serment à la liberté de Jean-Louis-Joseph Hoyer, poésie, récits, images et témoignages font revivre les idées révolutionnaires. GRATUIT Inscriptions 03 23 59 91 20

Embarquez pour un voyage extraordinaire sous les mers ! La Compagnie ACALY vous propose de vivre une aventure unique et immersive avec 20 000 LIEUES SOUS LES MERS, l’adaptation spectaculaire du roman de Jules Verne. Du 13 février au 4 avril, laissez-vous emporter à bord du légendaire Nautilus, guidés par l’intrigant Capitaine Némo, et découvrez les merveilles mystérieuses des océans : créatures fantastiques, paysages fascinants et énigmes à résoudre. Cette pièce ne se contente pas de se regarder : elle se vit, se ressent, et vous plonge au cœur de l’action pour une expérience théâtrale totalement immersive. Parfait pour une sortie en famille, entre amis ou pour tous ceux qui ont soif d’aventure et d’émerveillement. Les vendredis et samedis, la soirée commence à 19h autour d’un dîner, avant de lever l’ancre à 20h30 pour la pièce. Une expédition complète, entre sensations, rires et frissons… il ne reste plus qu’à vous laisser embarquer !

Les beaux jours sont enfin de retour, et la mission Pays d’Art et d’Histoire vous propose d’en profiter à travers une programmation allant des visites guidées, aux ateliers pour les petits curieux. Bienvenue chez Albertinho, bistrotier marionnettiste au grand cœur, dans son minuscule café ambulant ! L’Oiseau de passage vous ouvre les portes d’un troquet comme on n’en fait plus, où l’on entre deux par deux pour partager un verre et une histoire de comptoir. Ici, on parle jardin, oiseaux, amours perdues, histoires du quotidien et patates nouvelles… On rit, on écoute, on se raconte, on se laisse surprendre. À l’extérieur, l’accordéon fait danser les cœurs et un petit stand solidaire – Le Potager au kérosène –propose des légumes du jardin gratuits à qui en a besoin.

Départ à 14h

Dans le cadre de la semaine de la Petite Enfance (14 au 21/03/2026), la Bulle propose un spectacle de marionnettes en partenariat avec le Théâtre Mariska Petit Jean ne veut pas se reposer et préfère s’amuser toute la journée ! Cette débauche d’énergie va l’amener à faire la rencontre de drôles de personnages et apprendre à devenir le Gardien de ses émotions : Joie, Colère, Tristesse, Sérénité, Peur, Amour… Heureusement, il pourra compter sur Mitsou pour l’accompagner dans cette nouvelle aventure haute en couleurs ! Gratuit Enfant de 2 à 10 ans accompagné d'un adulte

Départ à 14h Chaussures propres avant et après la marche

« Tea for two » a fait le tour du monde. Mais No, No, Nanette ne se résume pas à cette chanson. C’est un spectacle extravagant qui célèbre la vie et les Années folles. Laissez-vous emporter par ces mélodies entraînantes et ces chansons mémorables qui ont fait le succès de cette comédie musicale à Broadway ! Souvenez-vous : même Bourvil et Louis de Funès, dans La Grande vadrouille, chantent le célèbre « Tea for two » issu de No, No, Nanette. Créée en 1924 à Chicago, immédiatement reprise au Globe Theatre de Broadway, cette comédie musicale de Vincent Youmans est souvent considérée comme l’une des premières du genre à connaître un succès mondial. C’est là un exemple parfait de l’insouciance et de l’optimisme des Années folles, une période marquée par le déchaînement des corps et des esprits après la Première Guerre mondiale. Trois couples, trois jeunes filles et une femme de ménage grincheuse s’enfuient séparément dans la station balnéaire d’Atlantic City afin d’échapper les uns aux autres, aux contraintes de la société et à une sombre affaire de chantage. Bien sûr, comme dans toute bonne farce, ils finiront tous ensemble sous le même toit ! Colère, amour, argent se transforment en danses et en chansons, et nous conduisent jusqu’à une fin heureuse. Les Frivolités Parisiennes, compagnie en résidence au Théâtre Impérial, reprennent cent ans après, en français, ce spectacle élégant et farfelu, dans une nouvelle mise en scène confiée à Emily Wilson et Jos Houben. « I want to be happy », dit l’une des chansons les plus célèbres de No, No, Nanette : que demander de plus ?

Assis en cercle autour du comédien, nous suivons l’histoire de Gabin Alonso. Depuis sa chaîne Youtube « Blaireau dégâts », le jeune Gabin lutte contre la destruction de sa forêt d’enfance. Un seul en scène poignant sur l’adolescence, sa place face à l’urgence climatique et le sentiment d’inaction des plus grands. Profondément touchant ! Devenir adulte. Se prendre la réalité du monde en pleine face. Défendre ce qui est le plus précieux : la forêt de son enfance. Faire des vidéos sur Youtube pour dire la colère. Pour partager des convictions naissantes. Combattre le monde des adultes. Se construire une pensée. Se créer une communauté. Informer autrement. Réveiller les consciences. Crier la vérité. Sa vérité. Gabin nous raconte la bataille menée avec sa soeur Cléo, influenceuse mode, contre la destruction de la forêt de leur enfance. En 50 minutes, le comédien balaie des notions très actuelles à travers un texte acéré. Il en ressort de nombreux sentiments mêlés de colère et d’impuissance, des questionnements, d’un besoin d’être entendu. Par le biais d’un dispositif scénographique circulaire, nous sommes placés au plus près de ce jeune homme et de ses émotions. Ici pas d’artifice, pas d’effet de théâtre, pas de noir : le spectacle se joue en lumière naturelle, dans un environnement brut. Un univers visuel fort, rendant le discours d’autant plus impactant. Un instant éclairant et édifiant, une oeuvre nécessaire, porteuse d’espoir et de combativité. Un spectacle qui nous touche en plein coeur et amène au dialogue. Dès 13 ans

Au cœur de la librairie de la Cité, cherche les indices et retrouve le trésor perdu ! À l’occasion de la sortie de la nouvelle série de livres pour enfants des Éditions du patrimoine Mission Monuments, venez enquêter en famille à la Cité. Munissez-vous de votre loupe pour ne pas passer à côté des indices ! Ta mission ? Aide nos trois héros détectives à résoudre l’enquête et retrouve les indices cachés dans la librairie de la Cité, le trésor t’attend ! À partir de 8 ans Librairie L'Arbre à palabres

Ensemble 0 Drums, sera en 2026 l’une des prochaines créations de l’ensemble 0. Un programme d’une durée d'environ une heure, pour trois interprètes. Son point de départ est une orchestration de la pièce électronique Drums, de Laurie Spiegel. Cette compositrice américaine, pionnière de la scène expérimentale des années 70, a publié en 1980 l’album The Expanding Universe, où figure ce morceau impressionnant par sa modernité et sa rigueur minimaliste. Sa relecture par des instrumentistes d’aujourd’hui - une adaptation inédite par l’ensemble 0 - est une occasion de redonner un coup de projecteur au travail de cette artiste importante retirée du monde la musique. Le programme comprendra également une pièce originale de Mica Levi, artiste non-binaire basée à Londres dont les œuvres récentes comprennent Central, Slasher, Making Love/Kochajmy Sie et Rat on The Net. Mica travaille en tant que musicien·ne solo et membre des groupes Good Sad Happy Bad, Spresso et du collectif CURL. Iel est également connu·e pour sa B.O. de films tels que The Zone of Interest, Monos, Jackie outUnder The Skin. À ce répertoire s’ajoutera une commande à la musicienne canadienne-américaine Claire Rousay, toujours pour percussions, pour une durée d’environ 25 minutes. Cette dernière, aujourd’hui basée à Los Angeles, est réputée depuis 2020 pour sa musique ambient au son brut, mêlant instruments acoustiques et voix de son quotidien, parfois enregistrées avec un simple téléphone. Percussionnistes Alexandre Babel, Julien Garin, Stéphane Garin Régisseur général Alexandre Maillet

Le loto du Lycée Professionnel de Vaumoise aura lieu le 14 Mars 2026. Comme chaque année, cet événement a pour but de financer les voyages scolaires. 😁 Afin de proposer de beaux lots à nos participants, nous faisons appel à la générosité des commerçants et entreprises locales. Si vous le souhaitez, vous pouvez nous soutenir en offrant un lot, un bon d’achat, ou tout autre don à remettre lors du loto. En remerciement, nous serons heureux de mentionner votre enseigne pendant l’événement et sur nos supports de communication. Nous espérons pouvoir compter sur votre participation et vous remercions par avance pour votre aide précieuse.

Gaëlle Allart trempe ses doigts dans l'encre de l'imaginaire à peu près tous les jours. Elle Illustre des livres, fabrique des tampons géants et crée des expositions où le réel percute le quotidien démasqué et laisse place à la rêverie. Bienvenue dans la forêt des bêtes endormies ! Des bêtes fantastiques, étranges, fabriquées avec du bois peint et du tissu coloré. Elles peuvent faire peur, faire rire, ou faire rêver. Et toi, que vois-tu dans leurs formes ? Horaires d'ouverture: Mardi 14h-17h Mercredi 10h-12h/14h-17h Jeudi 14h-17h Vendredi 14h-17h Samedi 10h-12h/14h-17h

Entre Britney Spears et Tastsumi Hijikata, queers jumeaux et faux freaks, danses de jour et de nuit, l’explosive Marta Izquierdo Muñoz et sa bande d’artistes performeurs composent un cabaret «?enragé?». Une soirée sur les voies de l’étrange qui célèbre l’esprit transgressif de la subculture. À l’invitation du Manège, Marta Izquierdo Muñoz crée El Cabaret Rabioso – le cabaret enragé – entourée de performeurs et performeuses qui ont jalonné son parcours. Depuis la création de sa compagnie en 2008, la chorégraphe espagnole s’intéresse particulièrement aux personnages féminins ambigus, à cheval entre la culture populaire et la marginalité. Elle traverse ainsi les identités au gré de métamorphoses, sirène, cheikha marocaine, majorette… en injectant dans ses spectacles un élan queer et libertaire. Son esprit à la fois hors cadre et fantasque s’exprime plus que jamais avec ce cabaret placé sous le signe de la variété qui s’amuse à mélanger les disciplines et les genres. Au programme?: de la danse burlesque, du chant guttural, du voguing, des acrobaties aériennes, du pole dance et autres performances extra-ordinaires, le tout orchestré par Marta Izquierdo Muñoz, en Madame Loyale déjantée qui incarne à elle seule bien des personnages. Dans une belle diversité de registres, le spectacle rend hommage à la rage et au courage de figures, de Britney Spears à Valeska Gert qui ont assumé leur étrangeté afin d’en faire une force irrésistible. Grave et désopilant, baroque et beau, léger et profond, ce cabaret plonge dans la culture du divertissement pour mieux vriller vers ses marges, toujours plus intéressantes… Avec Mark Tompkins, Latifa Laâbissi, Ebenezerys, Angèle Micaux, Éric Martin, Cécile Chatignoux, Violette Wanty, Muriel Merlin Vidil, Marta Izquierdo Muñoz

Pour la quatrième fois, SACRÉes NaNas revient à Reims avec une rétrospective réunissant les trois opus du premier cycle. Présentée à l’Espace Erlon du 5 mars au 4 avril, cette exposition vient clore plusieurs années de travail consacrées à des réalités indissociables : l’invisibilisation des femmes, les inégalités entre les sexes et les violences sexistes et sexuelles. Autant de facettes d’un même système qui nie, banalise, contrôle et réduit au silence. À travers des œuvres colorées et sensibles, Lou affirme que ces violences ne relèvent ni de faits isolés ni d’erreurs individuelles, mais d’un cadre social profondément ancré. L’art devient ici un acte engagé, un outil de mémoire et de résistance, qui refuse le confort du déni. Dans un contexte planétaire marqué par le repli sur soi, la recherche de boucs émissaires et la glorification des postures viriles, peut-on sans naïveté imaginer que notre complémentarité contribue à bâtir un monde plus juste ? Sans idéaliser le féminin, vous en connaissez beaucoup, vous, des femmes qui ont déclaré des guerres ? Ce premier cycle s’achève. Le suivant s’ouvrira en 2027, lorsque les SACRÉes NaNas rencontreront les SACRÉS Gars. EXPOSITION • du 5 mars au 4 avril • espace d’erlon • accès gratuit • tout public • Vernissage • 5 mars 17h30 / 19h30 • entrée libre • Visite guidée et mise en lumière des Sacrées Nanas par Lou • 7 Mars à 14h • entrée libre

3 opus – 1 exposition – 1 mois pour ne plus détourner le regard Depuis 2022, SACRÉes NaNas est un projet artistique engagé qui met en lumière les femmes effacées de l’Histoire, les femmes abîmées par les violences, les femmes debout, résistantes, vivantes. Depuis le début de cette exposition en 2022, le climat s'est aggravé. La parole masculiniste s’est banalisée. Les droits des femmes reculent dans plusieurs pays. Les violences, elles, ne reculent pas. Il faut maintenir la lumière. Pour la première fois, du 5 mars au 4 avril, les 3 opus sont réunis dans une rétrospective complète, Espace Erlon, au cœur de Reims. Une exposition engagée, artistique, humaniste et pédagogique avec des peintures, sculptures, installations... colorées, lumineuses, vibrantes… qui parlent de viol, de violences, de féminicides, de disparitions, de résistance, de résilience, d'héroïnes ordinaires... Parce que l’injustice ne disparaît pas quand on détourne le regard. Parce que l’art peut dire l’indicible autrement. Parce que l’égalité ne se construira pas contre les hommes, mais avec eux. - Vernissage – Jeudi 5 mars dans le cadre du Pop Women Festival Un moment pour découvrir les œuvres, échanger, débattre, questionner, ressentir. Pas besoin de “s’y connaître en art”. Juste d’être curieux·se et ouvert·e. [Avec la participation exceptionnelle de Lucie Joy Artiste chanteuse et slameuse originaire de Reims, elle mêle slam, poésie et chanson engagée avec une énergie brute et sensible pour réveiller les consciences et questionner nos urgences collectives. Vice-championne de France de slam, elle tourne intensément et a sorti l’EP Le Souffle des vivants, où texte et mélodie s’entrelacent pour parler de vie, d’engagement et de résilience. Sur scène, elle est autant émotive que percutante, mettant la parole au centre de son art et créant une connexion directe avec le public. https://luciejoy.com/ [La présence de Rose Association (Association R.O.S.E – Tinqueux) Association locale basée à Tinqueux près de Reims, R.O.S.E (Réseau, Orientation, Soutien, Écoute) accompagne et soutient les femmes dans leurs parcours de vie, particulièrement celles victimes de violences ou en situation de vulnérabilité. Elle offre écoute bienveillante, orientation pratique et soutien concret (administratif, juridique, médical), sans jugement et avec empathie. L’association organise aussi des cercles de parole et ateliers pour permettre aux femmes de se reconstruire, s’exprimer et retrouver leur force intérieure. https://association-rose.fr/ [ La présence de l'association Dromadaire Blanc Association de solidarité internationale qui aide les populations vulnérables, principalement à Djibouti et dans la Corne de l’Afrique, à accéder à l’eau, à la nourriture, à l’éducation et à l’autonomie et lutte contre l'excision. Elle œuvre pour les droits fondamentaux et l’égalité entre les hommes et les femmes dans des contextes de précarité profonde, et mène projets et actions solidaires à long terme. En France, l’association participe à des conférences, sensibilisations et événements culturels pour porter des voix souvent ignorées et susciter l’engagement solidaire. http://www.dromadaireblanc.org/

La Société des Amis du Vieux Reims (SAVR) présente l’exposition du Prix Hugues Krafft 2025, visible du 18 décembre 2025 au 29 mars 2026 au Musée-Hôtel Le Vergeur à Reims (entrée gratuite). Cette exposition met en regard les photographies réalisées au Japon par Hugues Krafft entre 1882 et 1883 et le travail de Raynald Najosky, lauréat du Prix Hugues Krafft 2025. À travers ce dialogue entre deux époques, l’exposition interroge les notions d’héritage, de modernité et de transformation et offre au public une lecture croisée entre tradition et mutations contemporaines. Ouvert du Mardi au Dimanche.

Les artistes Thierry Bonhomeau et Sandrine Moreau présentent une exposition de peinture, sculptures et poésie, conçue comme un voyage poétique entre toile et fil de fer.

En famille, entre ami·es, en groupe scolaire, vous pourrez explorer pleinement la thématique de saison dans un parcours de six oeuvres. L’occasion, autour d’une visite guidée, d’échanger sur son expérience et sa rencontre avec l’oeuvre. Le cycle de MUTATIONS invite à interroger nos transformations, volontaires ou subies. MUTATIONS comme changement radical, mais aussi comme opportunité de penser autrement, de faire émerger d'autres possibles, et d'envisager collectivement le futur.

Accueillir Alison Bechdel au POP WOMEN FESTIVAL est un honneur et une étape marquante à l’occasion des cinq ans du festival. Autrice mondialement reconnue, figure majeure de la culture contemporaine, elle a marqué plusieurs générations de lectrices et de lecteurs bien au-delà du champ de la bande dessinée. Ses livres ont contribué à faire entrer les récits intimes, les histoires familiales et les expériences queer dans la culture populaire internationale, tout en nourrissant durablement la réflexion féministe, artistique et politique. Connue également pour le « test de Bechdel-Wallace », devenu un outil critique largement partagé dans le cinéma et l’audiovisuel, Alison Bechdel incarne une œuvre dont l’impact dépasse largement le cadre artistique. En lui consacrant une exposition et une rencontre exceptionnelle, le festival affirme son ambition : faire dialoguer création, pensée et transmission, et inscrire Reims comme un lieu vivant de circulation des grandes voix internationales qui façonnent notre regard sur le monde contemporain. Après le père, la mère, je demande… l’autrice de romans graphiques la plus iconique de la contre-culture américaine. Et si le marxisme était soluble dans une émission de téléréalité ? Entre références télévisuelles et obsessions mythologiques, Alison Bechdel prouve qu’elle n’a pas volé son statut d’autrice culte, abordant dans son dernier opus graphique famille, homosexualité et société sous un prisme aussi cynique que tendre, militant qu’accessible, lucide qu’humoristique. Connue pour sa trilogie autobiographique, initiée par le multi-primé Fun home, Alison Bechdel a exploré dès ses débuts les drames de l’identité sexuelle et familiale, mais aussi son obsession pour les sports de combats et activités physiques en tous genres : Le secret de la force surhumaine. Avec Lessivée, c’est en autrice à succès, partenaire comblée et propriétaire rangée d’une ferme de chèvres naines qu’elle se remet en scène. L’autrice de Gouines à suivre n’a rien perdu de son mordant, qui décrit les affres et paradoxes de nos modes de vies capitalistes. Le festival rend hommage à travers cette exposition à l’œuvre essentielle de celle à qui on doit le fameux « test de Bechdel-Wallace », permettant d’évaluer les stéréotypes de genre au cinéma. Menacée de bannissement, dans une Amérique à laquelle elle tend le miroir de ses contradictions, celle-ci est plus que jamais à découvrir ou à défendre.

Anita a trouvé dans la géométrie des cathédrales une forme de libération. Elle les dessine, les réinvente, les peint, les sculpte dans son atelier "des Cathédrales". Son leitmotiv : rendre imparfaite une structure parfaite et dans cette quête d'imperfection, trouver ou se rapprocher le plus possible de l'imperfection parfaite. Chaque œuvre de l'atelier des Cathédrales a sa propre histoire. Visite de l'atelier de 14 h à 16 h le lundi, mardi, jeudi, et vendredi.

Le Comité de Jumelage Reims-Brazzaville organise une exposition de peinture intitulée "Brazzaville autre terre du wax..." créée par l'artiste peintre Anne-Sophie BLAS.

Le consentement désigne toute manifestation de volonté, libre, spécifique, éclairée et univoque, par laquelle la personne concernée accepte, par une déclaration ou par un acte positif clair, que des données à caractère personnel la concernant, fassent l'objet d'un traitement. C’est dire « oui » ou « non » pour faire quelque chose, sans se sentir forcé ou influencé. C'est donner son accord ou son désaccord pour que le consentement soit réciproque. Nos quatre comédiens, au gré de leurs envies et des scènes qu’ils extraient de différentes pièces, constatent que le Consentement ne va pas de soi et que les relations entre les deux sexes, sont bien souvent confuses, voire très complexes. Pourquoi ? Car finalement, qu’est-ce que le oui ? Et qu’est-ce que le non ? Où prennent-ils racine ? Et est-on toujours libre d’opter pour l’un ou l’autre ? Théâtre Dès 8 ans Par la Cie de la Fortune

Ne manquez pas le retour du Festival les Racont’Arts du 16 au 28 mars 2026. Un festival riche en animations pour tous les âges ! Des spectacles pour les scolaires, l’exposition « Petits pas petit », l’incontournable Soup’Ô contes, l’immanquable Carnavalois et bien d’autres rendez-vous rythmeront cette édition placée sous le signe de l’imaginaire, du partage et de la culture. Au programme 📅 Mercredis 18 et 25 mars 📍 Maison de retraite Les Primevères et Foyer La Sagesse 📚 Contes enchantés. Pour les enfants des accueils de loisirs de la mjc centre social. 📅 Du 16 au 27 mars 📍 Espace Rameau Exposition « Petit-pas-petit » Raconte-tapis. Pour les 3 à 5 ans. 📅 Jeudi 19 mars 📍 Espace Rameau 🧙 Spectacle « Sorcellerie, les collines de Shamutanti » 🕙 De 10h à 14h. A partir du CE1. Pour les écoles. 📅 Vendredi 20 mars 📍Centre culturel mjc 📚 Soup’Ô contes « Sorcellerie, la cité des pièges » par Guillaume Alix 🧙 Réservation à partir du 20 février à la mjc centre social. Tout public à partir de 6 ans. Entrée gratuite. 📅 Samedi 28 mars 🎊 Le Carnavalois « Défilé des contes » Accès libre. Informations pratiques Réservation au 03 44 87 13 13.

Verneuil Festivités vous convie à l'occasion de Saint Patrick dans une ambiance Rock, le samedi 14 mars 2026. Au programme : - concert avec les Cotton Howlers & Pic That Bow - buvette & restauration sur place

Un véritable musée retraçant le travail de la vigne et du vin, une vidéo projetée dans un caveau du XIXè siècle, un incontournable atelier découverte autour des sens, avec ou sans dégustation.

C’est à Oignies que l’histoire du charbon dans le Pas-de-Calais a commencé et s’est terminée… Avec sa fosse, le terril 110 et la cité-jardin De Clercq, le 9-9bis restitue au visiteur l’environnement complet d’un ensemble minier caractéristique. Un héritage unique au cœur du Bassin minier Patrimoine mondial. Au même titre que le 11/19 à Loos-en-Gohelle, le Centre historique minier de Lewarde, Arenberg Creative Mine à Wallers-Arenberg et la Cité des Electriciens à Bruay-la-Buissière, le 9-9bis est une porte d’entrée majeure du Bassin minier. De la salle des douches à la machine d’extraction remise en fonctionnement, vous saurez tout (ou presque) de ce site d’exception avec notre incontournable visite commentée !

Le Métaphone® est à la fois une salle de spectacles et un “instrument de musique urbain“ dont les façades produisent et diffusent des sons à l’extérieur, en liaison avec des jeux de lumière. Principalement dédié aux musiques actuelles et populaires, il peut recevoir 500 personnes en configuration “assis“ et 1000 personnes en configuration “debout/assis“. Il vise à accueillir des artistes de renommée nationale ou internationale mais aussi des artistes locaux, semi-professionnels et amateurs. Concerts, coaching scénique, résidences d’artistes, filages etc. sont les forces motrices de ce bâtiment musical. Fin juin, début juillet retrouvez le Festival Les Rutilants un festival mettant à l'honneur les instruments à vents !

Dimanche 15 mars 15h – 17h 12 rue des Sources St Louis, 60700 – Pontpoint Événement réservé aux femmes Atelier créatif et gourmand pour apprendre à décorer son propre bento cake, dans une ambiance conviviale. Atelier animé par Marbre Pâtisserie. Inscription obligatoire : https://www.billetweb.fr/bento-cake-but-make-it-girly

Partez dans une aventure nourricière en pays d'Oise et d'Halatte ! Découvrez les plantes et champignons comestibles de saison : morilles, ail des ours, violette, sureau noir, aubépine, et d'autres délices sauvages vous attendent, au plus près de chez vous ! Plusieurs dates ce printemps : samedi 14 mars, samedi 28 mars, samedi 4 avril, dimanche 26 avril, samedi 2 mai. Une sensibilisation aux bonnes pratiques de récolte pour ne pas piller les milieux et assurer la sécurité alimentaire de la récolte sera assurée tout au long de l'atelier. Réservation obligatoire auprès de l'organisateur aux contacts ci-dessous. Par mail : lessecretsdelaforetei@gmail.com Par téléphone : 07 77 30 78 67

Cette pluridisciplinarité lui permet d'accueillir de nombreuses manifestations culturelles : représentations de danse, discipline phare de la Maison de l'Art et de la Communication, concerts, représentations de théâtre, expositions, spectacles jeune public. La Maison de l’Art et de la Communication recense également depuis plus de 40 ans environ 2400 œuvres et multiples confondus, au sein du Fonds Local d’Art Contemporain. L'ampleur et la notoriété du Fonds d'Arts Contemporain a amené une réflexion de conservation et de mise en valeur des œuvres. Cette réflexion a elle-même initié le Projet MAC2, projet d'une Maison de l'Art Contemporain à Sallaumines.

L’espace culturel avionnais Jean-Ferrat est avant tout un espace de liberté, de loisirs, de spectacles. C’est un lieu de vie au service des Associations et de la population avionnaise. C’est dans un bâtiment qui rend hommage à l’architecture minière que l’espace culturel réunit une large palette de structures et d’activités : une Salle de spectacles, la Médiathèque, l’ école de musique l’espace Jeunesse mais aussi le lieu de rencontres de diverses associations, de pratique de la danse, des arts plastiques.

Le Centre Culturel Jacques Prévert de Harnes est un espace d’expression privilégié situé au cœur du Centre ville à proximité de la Grand’ Place. De septembre à juillet, il rythme l’activité culturelle municipale en accueillant expositions, spectacles, répétitions de nos artistes locaux, réunions des six jumelages harnésiens et séances de cinéma.

Implanté dans l’Oise depuis le XIXᵉ siècle, le cresson fait partie intégrante de notre patrimoine local. Yannick, gérant de la cressonnière de Houdancourt, cultive cette plante depuis plus de 30 ans. Il partagera avec vous son savoir-faire au fil d’une visite aussi surprenante qu’immersive. En fin de visite, vous aurez la possibilité d’acheter sur place quelques bottes de cresson.

Première partie : The COTTAGE BAND Une belle formation d'Irlande du Nord autour de l'accordéoniste Damian McKee, membre fondateur du groupe Beoga (qui a tourné avec Ed Sheeran pour son fameux morceau Galway Girl), et portée par la superbe voix de Niall Hanna, artiste repéré par la télévision irlandaise RTE comme révélation de l'année 2018. FOUR MEN AND A DOG L'un des groupes les plus prisés du circuit irlandais. Un groupe dont les prestations se font de plus en plus rares, n'acceptant désormais que quelques scènes seulement chaque année. Cinq virtuoses. Cinq artistes considérés comme parmi les meilleurs en Irlande et qui tournent le plus souvent au sein d'autres formations. Un jeu explosif qui reste l'une de leurs caractéristiques et qui fait leur grande force. Des chansons complétant toujours à merveille des morceaux au style bien personnel. Une musique au swing extraordinaire et un talent unique à mêler le répertoire traditionnel irlandais à des influences rock ou blues. Les Four Men & a Dog enthousiasment à chaque fois les foules ayant la chance des voir en live, et les retrouvailles en France sont attendues pour les mordus de ce groupe de classe internationale !

Lieu culturel incontournable du centre ville de Lens, le Colisée propose à des tarifs raisonnables et pour tous les goûts une variété de spectacles régionaux, nationaux et internationaux : concerts, théâtre, chanson, humour, spectacles, danse, cirque, spectacles jeune public, spectacles associatifs. Le Colisée propose également des conférences d'histoire de l'art et sur la connaissance du monde. La Galerie du Colisée, quant à elle, accueille de nombreuses expositions dans des domaines variés comme la photo, la sculpture, la philatélie... Ouverture également de la billetterie 1h avant les spectacles.

Explorez les Grands bureaux de la Société des Mines de Lens : un bâtiment unique abritant du mobilier d’artistes majeurs de l’Art déco tels que Daum ou Majorelle. Du jardin à la française aux anciennes salles de bals, découvrez l’étage Prestige composé de salles aux luminaires impressionnants. Une véritable plongée dans les années 30, quand les sociétés des mines s’appuyaient sur l’Art déco pour afficher leur puissance.

L'association les Zéfants vous propose une soirée country à la salle des fêtes d'Avremesnil. Au menu pour les adultes, poulet Vallée d'Auge, fromage et dessert, avec un apéritif offert, et pour les enfants nuggets frites, fromage et dessert. Nombre de places limité, réservation indispensable. N'oubliez pas vos accessoires de cowboy !

C’est la rentrée. Ben trouve que ses camarades ont changé. Il aimerait que Claire s’intéresse à lui mais son poids le complexe. Cette année scolaire les fera tous grandir et comprendre que l’essentiel n’est pas à quoi on ressemble mais ce que l’on ressent…

Le spectacle vivant est au cœur du Louvre-Lens ! Inscrite dans le prolongement direct de la galerie d’expositions temporaires, la Scène est la salle de spectacles du Louvre-Lens : sa programmation est intimement liée aux expositions. Espace modulable et polyvalent, la Scène peut accueillir une large palette d’évènements : théâtre, danse, cinéma, conférences, bals, concerts, réceptions privées, etc. Grâce à son gradin rétractable, elle offre une salle de 271 places assises, et 1 300 places debout. Son plateau de chêne blond de 17 mètres d’ouverture sur 15 mètres de profondeur se prête avec autant de facilité à l’organisation de colloques professionnels qu’à des spectacles de tous formats.

La Comédie-Française est le plus ancien théâtre de France encore en activité. Elle a été créée en 1680 sur ordre de Louis XIV (roi de France de 1643 à 1715). Aussi surnommée « maison de Molière », elle nait de la fusion de trois troupes de théâtre, dont celle de Molière, dont elle perpétue l’héritage. Sa particularité est d’avoir trois constituants indissociables : une troupe de comédiens permanente, un Répertoire de pièces et un principe d’alternance de plusieurs pièces, jouées chaque semaine. À cinq cents mètres du musée du Louvre, à Paris, se trouve la salle principale de la Comédie-Française, la Salle Richelieu. Haut lieu de l’histoire du théâtre français, ce bâtiment est habité par une riche mais méconnue collection d’œuvres d’art. Pour promouvoir ce patrimoine, une bibliothèque-musée y a été créée : elle conserve la mémoire de la Comédie, son histoire, ses archives et ses œuvres. Musées chacun à leur manière, le Louvre-Lens et la Comédie-Française ont des missions communes : conserver des œuvres, les étudier et les rendre accessibles et vivantes à toutes et tous. Pendant quelques mois, le bâtiment historique est en travaux : une partie de la collection ancienne de la Comédie voyage de manière exceptionnelle au Louvre-Lens. Les réserves visibles du musée hébergent aussi des œuvres. Dans une scénographie inspirée des codes du théâtre, une vingtaine d’œuvres – tableaux et sculptures – invitent à découvrir la Comédie au travers des visages de celles et ceux qui l’ont façonnée à travers les siècles : troupes, dramaturges, actrices et acteurs. Le Louvre-Lens s’inscrit tout naturellement dans ce projet de décentralisation culturelle, contribuant à faire connaître l’histoire, le patrimoine et les missions de la Comédie-Française, et à promouvoir la démocratisation des arts dramatiques, notamment auprès des publics scolaires.

Ils sont sales, mal rasés, cyniques voir sadiques, seuls le pouvoir et l'argent semblent les motiver. Violents, sans pitié, préférant tirer avant de parler, ainsi sont les personnages des westerns spaghetti. Mais au fait, dans western spaghetti... il y a spaghetti ! Une exposition photo truffée d’objets typiques de l’univers western, pour vous plonger au cœur de cet univers aussi rugueux que savoureux !

Il s'agit d'une scène pluridisciplinaire offrant des spectacles dans de nombreux domaines : arts de la rue, cirque, danse, théâtre... écritures théâtrales, jeune public, lecture, multimédia. Plus qu'un lieu de programmation, la Fabrique est un laboratoire créatif et expérimental où les artistes travaillent en résidence. Des stages, des ateliers créatifs et des rendez-vous avec le public sont régulièrement organisés. Toute l'année une programmation riche et variée avec de nombreux temps forts : le festival jeune public "Qu'est-ce qu'on fabrique en famille" en février, le festival de danse "La Beauté du Geste" en mars, le festival des arts de la rue et de l’espace public en mai… Ou encore le festival de la Sainte Barbe en décembre.

Rendez-vous à Hautvillers, secteur des Rinsillons. 6 parcours chronométrés de 2 à 6/7 km, et 2 parcours loisir de 3 et 5/6 km environ sont ouverts aux non licenciés, en loisir ou en compétition, se réaliser en solo, en famille (enfants autonomes pour marcher 2-3 km en tout terrain) ou entre amis ! Pourquoi nous rejoindre ? La CO est un sport pour tous, qui peut se pratiquer à son allure. c'est un sport convivial ou débutants et experts se côtoient et qui permet à tous les âges de participer. Véritable course au trésor grandeur nature, la tête et les jambes s'associent pour trouver l'itinéraire optimum d'une balise à l'autre, analysant à la fois la carte et le terrain, avant de rejoindre l'arrivée. Pas d'inquiétude pour les débutants, les experts du club se chargeront de leur apporter les conseils de base avant leur départ. Accueil : à partir de 9h30 Départs : libres de 10h à 11h Buvette, boissons chaudes, sandwichs... Les inscriptions se font de préférence avant le 08/03/2026, mais acceptées jusqu'au jour J et sur place, dans la limite des cartes imprimées.

Découvrez l'aquarelle avec Sabrina, d'EAU ETINCELLE SAMEDI 14 MARS à Fleurines, au salon de thé, LES PTITS TRESORS DE NELLY Atelier de 2h(14H-16H) Tarif 44€, le matériel est fourni et une boisson ainsi qu'une gourmandise faîte maison vous seront servis pendant l'atelier