Musées à faire autour de Bernay (27) Tout afficher

Fermeture annuelle du musée. Réouverture le 21 mars 2026. LA VILLA MONTEBELLO, MUSÉE D’ART ET D’HISTOIRE BALNÉAIRE Construite en 1865 par l’architecte Jean-Louis Célinsky de Zaremba, la Villa Montebello abrite depuis 1972 les collections du musée. Véritable témoin de l’histoire balnéaire de Trouville-sur-Mer, elle conserve et expose une riche diversité d’œuvres et d’objets : peintures, affiches, lithographies, dessins, manuscrits, objets et vêtements. Les collections s’articulent autour de deux grandes thématiques majeures : la naissance des bains de mer ; le développement de la villégiature sur la Côte Fleurie, source d’inspiration pour les artistes du XIXᵉ siècle à nos jours. Musée d’art et d’histoire balnéaire, le Musée Villa Montebello met particulièrement en lumière les beaux-arts, à travers des œuvres de peintres, dessinateurs et graveurs, des romantiques découvreurs jusqu’aux artistes du XXᵉ siècle. Les collections comprennent également de nombreuses créations d’affichistes renommés, parmi lesquels le célèbre Raymond Savignac, Trouvillais d’adoption et figure incontournable de l’affiche publicitaire du XXᵉ siècle. ► Jours et horaires d’ouverture > Du 21 mars au 31 mai 2026 et du 1er octobre 2026 au 4 janvier 2027 : - Lundi au vendredi de 14h à 17h30 - Les samedis, dimanches, jours fériés et tous les jours pendant les vacances scolaires de 10h à 12h et de 14h à 17h30 > Du 1er juin au 30 septembre 2026 : - Tous les jours de 10h à 12h et de 14h à 17h30 ►Tarifs et billets - Plein tarif : 8,00 € - Tarif réduit* : 4,00 €

Au bord de la Seine ce pavillon de jardin, classé Monument historique, est le seul vestige de la propriété qu'habitait Flaubert au bord de Seine : il y écrivit toute son œuvre. Objets d'écriture, objets personnels, meubles, portraits et gravures du Croisset de l'époque : on imagine Flaubert "gueulant" ses textes de sa voix puissante dans l'allée des tilleuls, ...

Les origines des confréries de charité remontent au XIIème siècle et prennent de l’ampleur à la fin du Moyen-Âge. Elles naissent de la nécessité d’ensevelir les nombreux morts lors des épidémies de peste. Chaque confrérie, attachée à une ancienne paroisse (aujourd’hui plus généralement un village) et placée sous le patronage d’un saint, se distingue par sa bannière particulière. Elle dispose habituellement d’un règlement intérieur. Les membres sont l’échevin ou maître, le prévôt, le clerc, le tintenellier ou clocheteux, et les frères. La confrérie de Chennebrun fut créée en 1493 et perdura jusque dans les années 1950. L’église Notre-Dame de Chennebrun possède un espace muséal où sont exposés des vêtements brodés de procession et de rites funéraires.

Plongez au coeur du jurassique ! Il y a 160 millions d’années, les dinosaures régnaient sur Terre et la mer qui couvrait la Normandie était peuplée de féroces reptiles marins… Découvrez les grands squelettes de ces redoutables prédateurs (Anna l’ichthyosaure de 5,4 m de long et le liopleurodon de 10 m) et la grande variété de la faune et de la flore : les falaises des Vaches Noires regorgent de fossiles, témoins de ces temps engloutis. Partez à la découverte du cosmos ! Le planétarium vous emmène dans un voyage commenté en 360° à travers la voie lactée, à la découverte des constellations, planètes et étoiles... Découvrez les ateliers, les visites guidées, les supports de visite...

Le Fonds régional d’art contemporain (Frac) Normandie constitue depuis 1983 une collection d’art contemporain avec aujourd’hui plus de 4000 œuvres. Il propose in situ un programme d’expositions, d’événements, de visites et d’ateliers. Le Frac poursuit la diffusion de sa collection en région et vous donne rendez-vous avec celles et ceux qui font l’actualité de la création contemporaine.

Tableaux et poupées datant du XIXème siècle.

L’Atrium situé à Rouen est un espace régional de découverte scientifique et technique qui invite à explorer les sciences, les technologies et les métiers qui façonnent notre quotidien. À travers ses expositions interactives et son planétarium, il propose des expériences accessibles à tous pour comprendre le monde qui nous entoure, expérimenter et développer son esprit critique. Jusqu’au 31 octobre 2027, découvrez en famille Destination IA, une exposition immersive consacrée à l’intelligence artificielle et au numérique : - Testez des dispositifs interactifs pour comprendre comment l’IA s’invite dans notre quotidien (santé, transports, agriculture, industrie…) - Manipulez, expérimentez et décryptez les technologies qui transforment nos vies - Interrogez les enjeux de l’intelligence artificielle : fiabilité des informations, impact environnemental, questions éthiques - Explorez les métiers du numérique et les opportunités en Normandie

Lieu privilégié pour découvrir l'évolution de monde maritime, fluvial et portuaire.Une quinzaine d'espaces d'exposition, dont la péniche Pompon Rouge, permet d'en aborder de nombreux aspects : les Vikings, la marine à voile, la batellerie, la construction d'un modèle de 7 mètres "La Dauphine", nef royale qui découvrit la baie de New-York en 1524, la charpente maritime traditionnelle, les ponts de Rouen, la plongée, les métiers portuaires, etc.

Ce musée conserve le passé des écoles d'Amfreville, salle de classe (1950 - 1960). Expositions temporaires.

Vendeuvre, joyau XVIIIe de la Normandie L’Orangerie abrite la première collection au monde de mobilier miniature : modèles, maquettes, chefs d’oeuvre de maitrise, ivoires, et argenterie miniature. Ce panorama à échelle réduite comprend plus de 800 petits meubles et des milliers d’objets miniatures. Le Château a conservé son mobilier et sa décoration d’origine. Découvrez un intérieur authentique où tableaux de famille côtoient les tables à jeux, les niches à chien et les automates. L’atmosphère familiale, les meubles et les objets de curiosité vous invitent à remonter le temps. Dans les Cuisines du Château, plus de 500 cuivres sont à admirer ainsi que les nombreux secrets que vous dévoile le chef Maurice. Dans les jardins, au delà de la glacière en forme de pyramide, laissez vous surprendre par « les jardins d’eau surprises », où l’eau jaillit de toutes parts : pont chinois, salon des muses, arbre de cristal, cascade des tortues et grotte aux 200 000 coquillages. Durée de la visite libre : 1h30/2 h.

Le père de Gustave Flaubert était un grand chirurgien rouennais. Littérature et médecine sont donc ici très liées. Dans ce musée à double vocation, médicale et littéraire, on se glisse dans la jeunesse du célèbre auteur de Madame Bovary et l’on se passionne pour l’histoire de la médecine du Moyen-âge au début du XXe siècle. C’est ici que Gustave Flaubert nait en 1821 et qu’il passe son enfance. Le pavillon de l’Hôtel-Dieu est le logement de fonction de son père, chirurgien chef à l’Hôtel Dieu de Rouen. Gustave y vit avec sa mère, fille d’un médecin de Pont-L’Évêque, son frère qui deviendra lui-même chirurgien et sa sœur Caroline. Il observe son père travailler, étudie au Collège royal, aujourd’hui lycée Corneille, et se passionne pour l’écriture. Onze salles d'exposition permanentes sont ouvertes à la visite. Plusieurs d'entre elles ont gardé leur décor de boiseries datant du milieu du XVIIIe siècle. On y découvre la chambre natale de Gustave Flaubert avec des souvenirs de jeunesse et des portraits de famille, des collections sur l'histoire de l'Hôtel-Dieu de Rouen, sur la pharmacie et sur l'histoire de l'accouchement et de la petite enfance. Le musée possède beaucoup de charme grâce à des reconstitutions comme le cabinet de curiosités, l’apothicairerie ou le cabinet dentaire de 1910. Parmi les curiosités des collections médicales, on découvre un étonnant lit d’hospitalisation à six places, un perchoir à sangsues, une collection de deux cents céramiques médicales ou encore un mannequin en toile et en coton, utilisé pour des démonstrations d’accouchement au XVIIIe siècle et conçu par Angélique Du Coudray. Cette pièce est unique en France. La visite se termine à l’extérieur, dans le jardin de plantes médicinales, où chaque spécimen est muni d'un QR code renvoyant à des fiches établies par les étudiants en pharmacie de Rouen. De nombreuses animations, visites théâtralisées et ateliers sont organisés au sein du musée. Comme pour tous les musées de la Réunion des Musées Métropolitains Rouen Normandie, l’entrée pour la visite des expositions permanentes est gratuite. Nouveauté : Venez écouter, au musée Flaubert et d’histoire de la médecine de Rouen, les récits des parents, de la sœur et de la nièce de Flaubert… Entre confidences et descriptions, découvrez d’une autre manière la vie et l’œuvre du grand homme et immergez-vous dans une reconstitution des sons de l’époque dans l’espace central de la chambre natale.

Bienvenue au 4 rue de la Pie, en plein cœur historique de Rouen. Vous êtes, ici, devant la maison du célèbre dramaturge et poète français. Pierre Corneille y naît en 1606 et y vit pendant cinquante-six ans. C’est aussi ici qu’il écrit Le Cid et la plupart de ses œuvres. Vous avez donc rendez-vous avec l’histoire littéraire. Cette maison typiquement normande, avec ses pans de bois à grille et son essentage d’ardoises, a subi de nombreuses évolutions mais garde son caractère d’antan. On y découvre le cabinet de travail du dramaturge, reconstitué avec des meubles du XVIIe siècle et comportant son authentique secrétaire d’ébène, une maquette de la place du Vieux-Marché et des documents en lien avec les œuvres et la vie de l’auteur rouennais. L’ambiance de l’époque y est saisissante. Une figure littéraire rouennaise : Le jeune Corneille grandit donc à Rouen, il suit ses études au collège jésuite qui porte aujourd’hui son nom puis entame des études de droit. Il prête serment au magnifique Parlement de Normandie mais la littérature le rattrape. Il commence alors à écrire et à faire jouer ses pièces dans la ville, suivi par son frère cadet Thomas Corneille. La famille possède une résidence secondaire, la maison des champs, à Petit Couronne, qui se visite également. Pierre Corneille fait de nombreux allers retours entre les deux maisons. Il vend sa maison natale rouennaise en 1683 pour obtenir une rente pour sa fille Marguerite et l'établir dans un couvent où elle devient religieuse. La maison passe ensuite entre les mains de plusieurs propriétaires avant d’être acquise par un comité de rachat de fond, à l’occasion du tricentenaire de la naissance du dramaturge en 1906, qui en fait don à la ville de Rouen. Cette dernière entreprend sa restauration. Cette maison détient le label Maison des illustres. Actuellement fermé pour travaux. (Réouverture prévue mi-2025).

À Poses, sur le bord de Seine, face à un paysage naturel protégé, Michèle Ratel, artiste peintre post-impressionniste, a installé les 3 salles de sa galerie d'artiste. Elle a créé un jardin au bord de l'eau qu'elle a conçu pour la peinture ainsi qu'une petite cour fleurie. Ses tableaux restituent toute l'atmosphère du bord de Seine qu'elle découvre à pied ou en barque : les fleurs, les brumes, le miroir et la transparence de l'eau. Elle s'inspire également d'autres sujets qu'elle découvre dans son environnement : champs de coquelicots, chemin de randonnée… Lors de votre visite, elle vous donne un feuillet décrivant son activité d'artiste, de ses expositions rouennaises en 1985 à son installation à Poses en 1990 et quelques spécificités techniques. Sur le parcours de l'exposition vous pourrez trouver de façon ludique et instructive des renseignements sur ses créations et la situation avec des cartes IGN des lieux représentés. Les reproductions des peintures de l'artiste sont proposées sous forme de numérigraphies, magnets, sets de table cartes postales etc.... Dogfriendly : la visite de l'atelier peut se faire en compagnie de votre toutou ! Nous accueillons chaleureusement les chiens de toutes tailles, y compris les chiens catégorisés. Le port de la laisse est obligatoire. 1 chien maximum par famille.

Plus grand site dédié à la mémoire de la célèbre Pucelle d’Orléans, l’Historial Jeanne d’Arc est installé dans une partie du palais de l’archevêché de Rouen. C’est entre ces murs qu’ont eu lieu les deux procès de Jeanne, celui de sa condamnation en 1431 et celui de sa réhabilitation en 1456. La scénographie, très moderne, vous transporte au XVe siècle où vous rencontrez sous forme d’hologramme différents personnages, témoins de l’épopée de Jeanne et de son procès. Une expérience immersive dans un lieu magique !

Jetez l’ancre à Poses, près de Rouen. Écoutez d’anciens mariniers qui font revivre l'histoire de la batellerie à bord de deux bateaux musées. Sur le Fauvette, remorqueur fluvial classé Monument Historique, accédez au poste de pilotage, descendez en fond de cale jusqu’à la salle des machines. Entrez dans logement aussi minimaliste que fonctionnel du capitaine et de son matelot. La péniche Midway retrace quant à elle l'histoire de la Seine et les différentes techniques de navigation. Montez à bord et remontez le cours de l’histoire au fil de l’eau. 90% des hommes de ce village travaillaient pour la navigation sur la Seine. Aussi incroyable que cela puisse paraitre, la mémoire du fleuve ne s’est jamais éteinte. Rencontrez ces hommes et ces femmes qui la font vivre à travers leurs souvenirs et de nombreux objets insolites et clichés hors du temps, témoins de l’univers secret des « gens d’à bord ». Votre droit d’entrée vous donne accès au deux bateaux. Il est conseillé de stationner sur le parking de l'église, à 80m. Pour les autocaristes, un arrêt bus est situé à l'angle de la rue du Roussillon et de la route de St Pierre "arrêt Roussillon" (Le chemin du halage est impraticable pour les cars) .

A la croisée du Perche, de la Beauce et de la Normandie, dans le hameau de la Tourillière est nichée une petite longère. Vous vous en rapprochez, la route se rétrécie, elle vous oblige à ralentir, le calme s’installe, vous cherchez à comprendre d’où vient cette douceur... Tout est feutré, les linteaux en brique sont bas, absorbés par la glycine et les auvents, vous entrez dans l’antre du « Fauve » Vlaminck. La cheminée et les murs épais veillent à conserver la chaleur et la fraicheur. Ses passions, et ses coups de cœur sont accrochés aux murs avec un léger désordre. Au fond de l’atelier, son chevalet et sa palette vous attirent, mais Vlaminck va-t-il surgir ? Sa vie est là, un ami passe, sa femme et ses filles œuvrent, il flotte un parfum de compote de pomme et de cire...

Si le site est surprenant (une église gothique désacralisée), la collection l’est tout autant ! Elle est l’œuvre d’un passionné, Henri Le Secq des Tournelles (1818-1882), un pionnier de la photographie qui, chargé d’immortaliser les monuments historiques, récupère les ferronneries promises à la destruction par Haussmann. Résultat : la plus grande collection de ferronnerie ancienne au monde ! Elle court de l'époque gallo-romaine au XIXe siècle. On y admire plus de 16 000 pièces. Découvrez ces grilles, ces rampes, ces enseignes ou ces escaliers finement ornés, ces serrures, clés et heurtoirs parfois extravagants, ces instruments scientifiques, ces objets de couture ou de coutellerie, ces bijoux… Les domaines de la ferronnerie sont vastes. Le musée Le Secq des Tournelles propose une plongée dans ce savoir-faire impressionnant, une découverte de la virtuosité technique des artisans du fer et une remontée dans le temps dans le domaine du travail, du quotidien ou des parures d’antan, Henri Le Secq ayant commencé sa collection en 1862. A sa mort, c’est son fils qui l’a poursuivie. Un musée dans une église : C’est en plein cœur historique de Rouen, au sein de l’église Saint-Laurent que ce musée des arts du fer est installé. Cette belle église gothique de la fin du XVe siècle est sauvée de la ruine en 1893 et restaurée en 1911, pour le Millénaire de la Normandie. Elle a d’abord accueilli le musée d’Art normand avant de présenter cette collection exceptionnelle de ferronnerie. Le musée y est inauguré en 1921. L’église est classée au titre des monuments historiques en 1914. Sachez que le fer est très présent à Rouen, dû à l’abondance du minerai en Normandie. Le maître ferronnier Ferdinand Marrou a d’ailleurs fait de la ville son terrain de création. L’actuel salon de thé, situé face à la Cour des libraires de la cathédrale de Rouen, la crête du Gros-Horloge ou celle du Parlement de Normandie sont de beaux exemples de cet art singulier. Comme pour tous les musées de la Réunion des Musées Métropolitains Rouen Normandie, l’entrée pour la visite des expositions permanentes est gratuite.

Le musée possède l’une des collections publiques de France les plus riches de France avec des œuvres célèbres exécutées par les plus grands maîtres comme Le Caravage, Poussin, Rubens, Vélasquez et Modigliani. Les salles présentent également la plus grande collection impressionniste en région après Paris, il est possible d’y admirer des toiles de Sisley, Degas, Pissarro et Monet. Ce dernier est d’ailleurs représenté par une œuvre issue de sa série des Cathédrales de Rouen. Le musée des Beaux-arts présente régulièrement des expositions temporaires d’envergure internationale, aux thématiques inédites et aux œuvres de grande qualité. NOUVEAUTÉ : Grâce à l’application Wivisites bénéficiez gratuitement et directement sur votre téléphone de deux parcours au sein du musée des Beaux-arts : -t Parcours chefs d’œuvre du 16e au 20e siècle -t Parcours impressionniste Scannez le QR code à l’entrée du musée et profitez de votre visite ! Pour facilité la compréhension de tous, le musée des Beaux-Arts de Rouen propose un guide FALC qui comporte deux parcours artistiques. - Le premier, « Chefs-d’œuvre », explore les peintures majeures du XVe au début du XXe siècle - Le second est consacré à l’impressionnisme avec une explication du courant artistique et de six tableaux impressionnistes dont deux de Claude Monet - L’accès au guide FALC est simple. Un QR code à l’entrée du musée donne accès gratuitement au guide via la plateforme culturelle Wivisite. La ressource FALC est aussi disponible en audio et en papier disponible en prêt gratuitement à l’accueil du musée

Au cœur du centre historique rouennais, le musée de la céramique retrace l’histoire de la faïence à travers une collection de pas moins de 6000 pièces. Il faut dire que Rouen a été un grand centre de production de faïence dont la renommée des décors a suscité l’admiration internationale. Ce savoir-faire local a fait l’objet d’une véritable industrie jusqu’à la fin du XVIIIe siècle. Le musée de la céramique possède une collection de pièces remarquables rouennaises du XVIe au XVIIIe siècle et d'autres grands centres de production français et étrangers. Carreaux de Masséot Abaquesne, camaïeu bleu de Poterat, décors polychromes et pétillantes chinoiseries de l’époque rocaille, grands services d’apparat et spectaculaires sculptures de faïence figurent parmi les richesses exposées. La collection s’ouvre également sur le XIXe siècle et des expositions d’art contemporain lié à la céramique sont régulièrement organisées. Violon et sphères en faïence, les joyaux du musée : Si l’on peut découvrir, ici, le processus de fabrication de la céramique, de la préparation de la terre au décor en passant par la cuisson et l’émaillage, on tombe aussi sur de véritables trésors. La salle des pavements en fait partie. Elle présente un ensemble de 220 carreaux qui constituaient une partie du pavement de faïence qui couvrait le sol de la chapelle de la Bâtie Ufré, près de Saint-Etienne. Cet ensemble a été réalisé à Rouen par l'atelier de Masséot Abaquesne, vers 1557. La faïence de Rouen est aussi bien représentée avec ses décors en camaïeu blanc et bleu. Le violon en faïence de Delft est un autre bijou. Il a été découvert au XIXe siècle par un collectionneur parisien chez un brocanteur de la rue Eau-de-Robec à Rouen. Laissez-vous également impressionner par les deux sphères de Pierre II Chapelle. D’une hauteur de 147 cm, ces globes terrestre et céleste ont un diamètre de 45 cm et datent de 1725. Installé dans l’ancien Hôtel particulier d’Hocqueville, le musée de la céramique cultive cette ambiance précieuse et envoûtante d’un savoir-faire artisanal de plus élégants. Comme pour tous les musées de la Réunion des Musées Métropolitains Rouen Normandie, l’entrée pour la visite des expositions permanentes est gratuit.

Ces préfabriqués à ossature bois livrés en éléments à assembler par l'armée américaine, ont hébergé des milliers de GI’s en attente de retourner aux États-Unis, à la fin de la guerre. Le plateau de Gonfreville-Orcher a été l’un des plus grands camps de transit pour le rapatriement des troupes américaines. Appelé "camp Philip Morris", il pouvait accueillir jusqu'à 35000 soldats simultanément. L’un des baraquements aujourd'hui restauré invite à se replonger dans la période des fameux camps cigarettes. Une fois les soldats repartis, ces baraquements ont permis d'héberger quelques 600 familles locales qui avaient tout perdu pendant les bombardements. Véritables morceaux de vie de cette époque transitoire durant la reconstruction de la ville du Havre et de ses environs, ces logements de fortune furent occupés jusque dans les années 70. C'est pour maintenir la mémoire de cette période de vie locale que la ville et l'Association Gonfrevillaise des Cités Provisoires (AGCP) ont restauré un second baraquement.

Histoire de l'enfance et de l'éducation depuis le XVIe siècle, à travers d'exceptionnelles collections de peintures, gravures, mobiliers et matériel scolaires. Reconstitution d'une salle de classe vers 1900 dans une remarquable maison à pans de bois.

Riches d’une collection de plus de 800 000 objets, les galeries du muséum de Rouen nous emmènent dans le royaume des mammifères, des reptiles, des amphibiens ou des oiseaux, sur les traces des fossiles et au cœur d’une belle collection de géologie et minéralogie. C’est l’un des tout premiers muséums de France après celui de Paris. Au sein de l’ancien couvent des Visitandines, situé dans le centre historique rouennais, ses galeries sentent bon l’histoire et l’aventure. Elles sont ouvertes à tous et spécialement accessible aux enfants, le muséum ayant reçu le label Mom’art pour l’accueil des petits visiteurs. De nombreux ateliers ou visites insolites et décalées y sont organisés. Le muséum est également labellisé Tourisme et handicap, moteur et mental. S’il permet de comprendre nos origines et notre environnement, il est aujourd’hui un lieu de découverte sur les questions scientifiques et culturelles du monde actuel : développement durable, biodiversité, réchauffement climatique, cultures du monde… Le musée d’histoire naturelle de Rouen fait bouger la société. Vous avez sans doute entendu parler de la « tête maorie » ? Cette superbe tête humaine néo-zélandaise, tatouée et momifiée, était conservée au muséum de Rouen depuis 1875. En la restituant à la Nouvelle-Zélande en 2007, le musée a déclenché un cas d’école juridique qui a abouti à une loi, votée en 2009, reconnaissant la restitution de restes humains pour raisons éthiques. Une démarche inédite saluée par l'UNESCO. De même, sa galerie des continents que vous pouvez découvrir participe d’une démarche responsable et altruiste. Le principe de cette galerie est que chaque peuple s’empare des objets du muséum le concernant et en donne son interprétation. Des artistes contemporains autochtones ont ensuite carte blanche pour les présenter. Pour l’Océanie, George Nuku, plasticien maori, à illustrer les vitrines, pour l’Asie, c’est un couple d'artistes de l'île de Java qui a représenté la culture indonésienne, … Le muséum de Rouen est bel et bien un lieu de vie et un acteur en phase avec les évolutions de la société. Comme pour tous les musées de la Réunion des Musées Métropolitains Rouen Normandie, l’entrée pour la visite des expositions permanentes est gratuite. FERMETURE : Le muséum d'histoire naturelle est actuellement fermé pour travaux.

FERMETURE : Le musée des antiquités est fermé pour travaux jusqu'en 2028. C’est une traversée de l'Histoire de la Normandie que le musée des antiquités de Rouen propose. Il accueille des collections d'art et d'archéologie régionales, de l'Age de Bronze à la Renaissance, ainsi que des collections concernant la Grèce et l'Égypte antiques. Autour de plus de 40 000 pièces, vous découvrez les plus précieux témoignages normands, des trésors de fouilles archéologiques ou de retour de voyages des explorateurs. C’est dans l’ancien couvent des Visitandines, datant du XVIIe siècle et classé au titre des monuments historique, que le musée prend ses quartiers, au cœur du centre historique de Rouen. La déambulation dans ses galeries est particulièrement propice au calme et à la découverte et invite à un véritable voyage historique. C’est parti pour une épopée normande Épées de l'âge de bronze, tombeaux mérovingiens, parures vikings, spectaculaire mosaïque romaine, célèbre "trésor d'Oissel", les objets d'art racontent la Normandie jusqu'à la Renaissance et ses rencontres avec des mondes lointains tels que l’Orient, l’Égypte, la Tunisie, la Grèce, ... Parmi les éléments remarquables de la période gallo-romaine, on trouve l’oiseau de verre de Caudebec-Lès-Elbeuf, la mosaïque de Lillebonne et une magnifique tête d’Apollon. Les objets d’art du Moyen-âge et de la Renaissance sont très nombreux et de grande qualité. Orfèvrerie, sculptures, vitraux et tapisseries sont remarquables comme « la tapisserie des cerfs ailés » (1450) dans un état de conservation exceptionnel. Le musée conserve également de belles collections de l’antiquité égyptienne, tunisienne et grecque provenant de legs des XIXe et XXe siècles. La collection égyptienne a été constituée à partir de 1833, lorsque le navire le Louxor accoste à Rouen pendant trois semaines. Les équipages en profitent alors pour négocier des souvenirs rapportés d’Égypte. Cônes, offrandes, sépultures et objets du quotidien offrent une plongée dans l’Égypte ancienne en plein cœur de la Normandie ! De nombreuses expositions et animations sont organisées tout au long de l’année au musée. Comme pour tous les musées de la Réunion des Musées Métropolitains Rouen Normandie, l’entrée pour la visite des expositions permanentes est gratuite.

Un musée sur plusieurs sites, entre deux rivières. Au moulin St-Gilles, histoire des techniques, témoignages de l'épopée industrielle. Outils, roues à aubes, machines à vapeur, moteurs, forge, métiers à tisser...

Crée en 1987, le conservatoire a pour objectif de préserver le patrimoine maritime de la marine traditionnelle. Il a mis en place depuis 1996 un chantier d'insertion où le support pédagogique est le bateau-bois.

Le musée de la Corderie Vallois est un espace hors du temps qui a su conserver l’ambiance d’une usine textile du XIXe siècle. Les machines originelles ont été conservées et fonctionnent toujours grâce à une immense roue à aubes activée par l’eau du Cailly.

Le Havre Port Center vous ouvre les portes de la zone industrialo-portuaire et vous permet de : Découvrir : explorez les coulisses du port, ses métiers, ses projets d’avenir. Échanger : rencontrez ceux qui font vivre ce territoire unique. Expérimenter : comprenez pourquoi Le Havre est un acteur clé au cœur de l’axe Seine et de l’Europe. Plongez dans nos espaces d’exposition ! Sur 1 000 m² d’activités interactives, embarquez pour une aventure passionnante : Explorez l’axe Seine, le territoire havrais et le monde grâce à des photos satellites géantes. Testez des jeux interactifs et des animations immersives. Découvrez les métiers du port et les innovations écoresponsables. Une immersion ludique et inédite pour petits et grands !

Reconstitution d'une classe des années 50 avec ses tableaux noirs, ses pupitres en bois, ses armoires remplies d'objets scolaires. Les visiteurs accueillis par les Anciens élèves sont plongés dans l'atmosphère de cette époque. Tous les thèmes sont abordés! Un retour aux sources face aux encriers en porcelaine et l'encre violette, aux cartes de géographie ou de sciences... aux livres de grammaire, de géographie, d'histoire, de leçons de choses, aux cahiers d'écoliers... Des animations thématiques sont proposées: une dictée et/ou une page d'écriture et/ou des problèmes de cette époque, à l'encre et à la plume. Les enfants pourront découvrir l'école de leurs papys et mamies.

La Maison de l’Armateur est un des derniers témoins du Havre au XVIIIe siècle. Construite sur cinq niveaux autour d’un étonnant puits de lumière, elle n’est ni tout à fait un musée ni tout à fait une habitation privée. Paul-Michel Thibault (1735 – 1799), architecte des fortifications, fontainier de la ville du Havre et grand propriétaire foncier, décide aux environs de 1790 de construire une maison dans un quartier de la ville attirant les plus fortunés. La maison devait être à la hauteur de la notabilité du propriétaire et susciter l’admiration. Elle s’organise sur cinq niveaux, un rez-de-chaussée à usage d’entrepôt et d’écurie, un entresol et trois étages. Les pièces se succèdent en plan rayonnant autour d’un puits de lumière octogonal créant une déambulation originale et une ambiance très particulière. La façade, d’un bel ordonnancement, en pierres de taille, est typique de l’architecture Louis XVI et du retour au classicisme avec colonnes, fenêtres à entablement, balustres et corniche supérieure. En 1800, Martin-Pierre Foäche (1728 – 1816), riche négociant et édile, achète la maison pour en faire sa résidence familiale d’hiver et y installer ses bureaux de négoce. Il fait alors appel à un autre architecte, ami de la famille, Pierre Adrien Pâris (1745 – 1819). Ancien dessinateur du cabinet du roi, originaire de Besançon et créateur de luxueuses propriétés dans la région, c’est à lui que nous devons les décors de boiseries et de stucs que nous pouvons encore admirer aujourd’hui. Le musée se découvre comme une maison avec son cabinet de travail, sa cuisine, sa salle à manger ou encore son salon… A l’étage noble, l’architecture et les décors sont particulièrement soignés : les parquets de bois rares et exotiques côtoient les sols de pierres à motifs géométriques. Dans chaque pièce, le mobilier et les arts décoratifs présentés rappellent l’intérieur d’un riche négociant ayant vécu dans ses lieux à la fin du XVIIIe et au début du XIXe siècle.

Avant d’être un musée, cet hôtel particulier fut, au cours du 18ème siècle, la propriété d’une des grandes figures havraises, celle du navigateur, corsaire et négociant Michel Dubocage de Bléville (1676-1727). Celui-ci s’est illustré pour avoir participé à un grand voyage commercial dans l’Océan Pacifique par le Cap-Horn entre 1707 et 1716. Enrichi par ce voyage, c’est à son retour qu’il rachète l’hôtel particulier, aujourd’hui Hôtel Dubocage de Bléville. Après l’avoir modifié et agrandi, il y installe, avec son fils, une grande maison de négoce maritime et un cabinet de curiosités. Elle se compose de deux bâtiments remarquables contigus datant du 17ème siècle. L’un est à pans de bois essenté d’ardoises, l’autre en appareillage de brique et de silex noir. A l’arrière, rue de Percanville, et mitoyen par un côté, se trouve une autre bâtisse en brique, construite au 18ème siècle, elle était l’un des magasins de la maison de commerce Dubocage de Bléville. Avec son jardin à la française, l’Hôtel Dubocage de Bléville offre un lieu de visite et de repos à proximité du port, dans un des plus vieux quartiers du Havre construit au 16ème siècle par l’architecte italien Jérôme Bellarmato, à la demande du roi François 1er. Jusqu'au printemps 2026, découvrez l'exposition "PETITES VOILES", déployée au rez-de-chaussée et dans deux salles du premier étage. Elles célèbreront les grandes heures de la marine à voile et de la ville du Havre du 16ème au milieu du 19ème siècle. Construction navale, typologies et portraits de navires, activités maritimes : pêche, univers militaire, négociant, sportif et artistique y seront évoquées à travers une sélection d’œuvres graphiques, de peintures, maquettes et d’objets d’art ou de curiosité. Acquisitions inédites, dessins récemment restaurés, collections patrimoniales anciennes interrogeront l’image du voilier à travers ses dimensions plurielles : fonctionnelle, esthétique, artistique, poétique ou symbolique.

Le muséum du Havre ouvre à nouveau ses portes ! Après trois années de fermeture, le Muséum d’histoire naturelle du Havre fait peau neuve et rouvre ses portes au plaisir des petits et des grands ! Entièrement repensé, il propose cinq niveaux accessibles à tous, avec des parcours fluides, des espaces immersifs et plein de découvertes à partager en famille. Près de 600 objets y sont exposés : fossiles normands, animaux naturalisés, minéraux, objets venus d’ailleurs, et les incontournables dessins de Charles-Alexandre Lesueur. On peut y observer des méduses, croiser un dinosaure normand ou encore s’aventurer dans la forêt locale grâce à un espace spécialement conçu pour les tout-petits. Le nouveau Muséum invite chacun à explorer la biodiversité, à comprendre les liens entre nature et société, et à s’émerveiller ensemble devant la richesse du vivant.

Dans un cadre de transparence et de lumière, collections de peintures européennes du XVIIe au XXe siècles. Écoles flamande et hollandaise, néoclassicisme, romantisme, réalisme (Millet, Courbet, Delacroix), Fauvisme (Matisse, Dufy...) et surtout une des plus grandes collections impressionnistes de France avec Boudin, Monet, Renoir, Pissarro, Degas, Marquet... Parallèlement aux collections permanentes, des expositions temporaires y sont régulièrement présentées. Visitez virtuellement ce musée grâce à la galerie picturale en ligne : http://bit.ly/2yIcG92

La Villa du Temps retrouvé est un espace muséal innovant avec des collections prestigieuses prêtées par les plus grandes institutions le temps d’une ou plusieurs saisons. Découvrez la Belle Époque de Marcel Proust à travers un voyage dans la vie quotidienne de cette période fascinante et féconde qui correspond à l’âge d’or de Cabourg et de la Côte Fleurie. Amenés à se transformer perpétuellement au gré des accrochages, l'exposition "Parcours Belle Époque" vous plonge dans un parcours scénographique mêlant ambiances visuelles, sonores, musicales, numériques, olfactives qui vous invitent à l’exploration d’une époque à la fois lointaine et proche. Un format muséal inédit en France ! La Villa du Temps retrouvé accueille également, chaque année, une exposition temporaire sur un thème plus populaire en lien avec la Belle Époque. En 2026, l'exposition temporaire sera consacrée aux début de l'Orient-Express, ce train mythique qui a traversé les âges ! La Villa du Temps retrouvé offre également une riche programmation culturelle : visites guidées, ateliers enfants, concerts, conférences... Possibilité de privatiser des espaces.

Le Portique présente le travail d’artistes contemporains, à la fois confirmés, mais aussi émergents. Il offre un vaste panorama de la production artistique actuelle, permettant au public de se confronter au travail de création et de réécriture perpétuelle de l’histoire de l’art. Espace ouvert sur les problématiques qui habitent les acteurs du monde de l’art, le Portique, à l’instar d’un laboratoire d’idées, interroge les supports, les procédés de création : c’est un espace, où les artistes, in situ, peuvent inventer et expérimenter de nouvelles formes. Textes de salle, documents et médiateurs accompagnent la découverte des expositions, apportant au public des clefs et outils pour approfondir la visite et mieux saisir les enjeux et défis de la création contemporaine. Vernissages ouverts à tous et nocturnes à chaque exposition. Le Portique est conventionné avec le Ministère de la Culture - Drac de Normandie, la Région Normandie, le Département Seine-Maritime et la Ville du Havre.

Visitez un appartement aménagé selon les principes des années 1950. Mobilier, tissus, luminaires, céramiques, objets usuels vous plongent dans le quotidien de cette époque résolument moderne. L'Appartement témoin permet de découvrir les aménagements proposés par l'atelier Perret pour reloger les habitants après la seconde guerre mondiale : double orientation, ensoleillement optimal, cuisine et salle de bains intégrés, chauffage collectif à air pulsé. Ces logements ont permis d'offrir à chacun "le droit au calme, au soleil, à l'air et à l'espace" tout en réalisant "quelque chose de neuf et de durable".

Depuis bientôt quatre siècles, Tourouvre et plus généralement le Perche entretiennent des liens privilégiés avec le Canada. La scénographie contemporaine et interactive du Musée de l’Emigration française au Canada propose aux visiteurs d’embarquer pour la Nouvelle-France. Cette ancienne colonie française couvrait un territoire allant de l’embouchure du Saint-Laurent (Québec) au delta du Mississipi (Louisiane). Il y a 400 ans, les Percherons ont été parmi les premiers à partir s’installer dans ces contrées alors inconnues, à défricher les forêts, à cultiver la terre, à bâtir des maisons, en un mot : à fonder un nouveau pays, le Canada. Le Musée des Commerces et des Marques, présent sur le même site, s'articule autour de la collection de Pierre Marzorati et propose aux visiteurs un parcours retraçant l'évolution des habitudes de consommation, "du panier au caddie". De la petite épicerie rurale aux grandes surfaces de l'alimentation, plusieurs milliers d'objets font vivre cette exposition permanente, ludique et souvent nostalgique. Ces rendez-vous compléteront les animations annuelles que sont : - La nuit des Musées : mai - Les Journées du patrimoine 3ème week-end de septembre - Les ateliers du patrimoine pour les enfants durant les vacances scolaires d'avril à décembre.

La mise en scène du Musée des Commerces et des Marques avec son exposition permanente "du panier au caddie®, deux siècles de consommation" propose une promenade instructive nostalgique et ludique jalonnée de reconstitutions d'anciennes boutiques et d'espaces d'interprétation autour des thèmes du commerce d'autrefois, des marques, de la publicité et des objets publicitaires.

Le musée de la ville d'Yvetot, ou musée des Ivoires, trouve son origine dans la donation faite en 1929 par un entrepreneur et homme politique local, Louis Féron. Il collectionne durant plusieurs décennies, entre la fin du XIXe siècle et son décès, près de 300 statuettes, médaillons, objets en ivoires, pour la plupart issus d'espèces marines transformées par des artisans dieppois ou collectés par des marchands locaux. Outre cette collection, il lègue à la ville quelques céramiques, des sculptures en terre cuite, des ensembles remarquables de Eugène Blot et Pierre-Adrien Graillon, et quelques tableaux. Vous trouverez des œuvres présentées sous quatre thématiques, usages, visages, paysages et perspectives, qui permettent une lecture diagonale d'une partie des collections. Des expositions temporaires régulières viennent parallèlement offrir un nouveau point de vue sur un aspect particulier du territoire à travers objets, traditions, œuvres, permettant de découvrir autrement les collections du musée, mises en regard de collections issues d'autres institutions.

Créée en 1991, la galerie Duchamp, centre d'art contemporain d'intérêt national, organise quatre à cinq expositions par an, ainsi que des résidences d'artistes. Elle développe, depuis son ouverture, une importante activité d'édition et accueille l'école d'arts plastiques de la Ville d'Yvetot. Sa mission première est d'accompagner l'expérimentation et la recherche contemporaine dans le champ des arts plastiques. Dans ses murs, elle accueille des visiteurs (environs 6000 par an) et organise des actions pour les publics qui visent à une meilleure compréhension de la création artistique aujourd'hui.

Grâce à une scénographie résolument moderne, vous aborderez "Les Mémoires" de manière ludique et autonome. Les plus petits pourront découvrir le fonctionnement de la cour et de ses arcanes grâce aux jeux interactifs présents dans tout le musée ; les spécialistes de Saint-Simon, quant à eux, pourront approfondir leur connaissance du Duc et de son œuvre en profitant d'un contenu riche et très détaillé.

Faisant partie de l’histoire locale, la chapelle Saint-Louis a été déconstruite en octobre 2016, près de 159 ans d’existence après sa bénédiction le 23 mars 1857. Le temps avait fait son œuvre et l’état de la chapelle était dégradé. La municipalité et l’hôpital ont alors décidé de créer ce musée, lieu de reconstitution mémorielle. Avant la déconstruction de la chapelle, une vingtaine d’éléments ont été récupérés pour former cet endroit. Autel, tabernacle, balustrades, statues, figurines, bénitiers mais aussi la cloche et la girouette ont pu être sauvegardés. Certaines figurines, gargouilles et colonnades prendront également bientôt place dans un jardin médiéval en cours d’aménagement dans l’enceinte de l’hôpital.

Le musée Fernand Léger – André Mare se situe dans la maison d’enfance de Fernand Léger, en centre-ville d’Argentan. Ce musée d’art moderne rend hommage à Fernand Léger et André Mare, deux artistes majeurs du 20e siècle à travers un parti pris architectural audacieux. De leurs premiers pas à Argentan jusqu’à leur renommée internationale, les sept espaces d’exposition présentent l’émulation entre ces deux artistes, leurs influences et leurs choix artistiques, profondément marqués par leur Normandie natale. Vous y découvrirez notamment des dessins de jeunesse, des livres illustrés, des objets d’art décoratif et des œuvres picturales. À travers une approche sensible et interactive, accessible à tous, les outils numériques qui jalonnent le parcours de visite facilitent la découverte des œuvres et des liens qui unissaient Fernand Léger et André Mare.

Site majeur du Débarquement en Normandie, la Batterie de Merville est l’un des objectifs stratégiques pris d’assaut dans la nuit du 5 au 6 juin 1944 par les parachutistes britanniques de la 6e Airborne. Entre émotion, pédagogie et immersion, la visite permet de comprendre l’importance stratégique de cette position allemande et le courage des hommes qui l’ont prise d’assaut à l’aube du Jour J.

Entrez dans la passionnante histoire des hommes du feu, en découvrant sur 2500 m², dans un cadre contemporain, une exceptionnelle et prestigieuse collection : pompes à bras, véhicules d’incendie motorisés, casques, uniformes, gravures et documents d’époque. L’ensemble des pièces exposées forme un hommage vibrant à la profession, dont il retrace trois siècles d’histoire avec les plus grands noms de l’histoire automobile française : Delahaye – Laffly – Hotchkiss – Somua – Berliet – De Dion Bouton. Vous découvrirez en exclusivité la plus ancienne pompe à bras à 4 roues de France (datant de 1721), dite «des Echevins», provenant du corps des Sapeurs-Pompiers de Rouen.

De la Préhistoire aux activités industrielles du 20e siècle, laissez-vous surprendre par la richesse de ce patrimoine régional. Les collections sont composées d’objets très divers (peintures, sculptures, meubles…). Elles abordent plusieurs thèmes : Beaux-Arts, arts décoratifs, archéologie, histoire industrielle, histoire et ethnologie locale. A voir absolument, « Le Coriolan supplié par sa famille », le chef-d’œuvre du musée, peint par Nicolas Poussin et qui rappelle les origines andelysiennes d’un des plus grands peintres français du 17e siècle ainsi que les collections de mobilier du Duc de Penthièvre, petit-fils en ligne bâtarde de Louis XIV, don de l'Hôpital Saint-Jacques des Andelys.

La visite libre permet de découvrir en déambulant dans une rue parisienne reconstituée une collection de plus de 300 automates animés qui étaient exposés pour les fêtes de Noël entre 1920 et 1960 dans les vitrines des Grands Magasins Parisiens tels que Les Galeries Lafayette, La Samaritaine, Le Bon Marché et Le Magasins du Louvre. La visite vous plonge au cœur de l'âge d'or des automates dans un musée qui se veut immersif. Plus de 10 scènes différentes sont proposées, chacune ayant été créée dans les ateliers Roullet-Decamps (à Paris) et préalablement imaginées par les célèbres illustrateurs Peynet, Dubout et Effel. Ils trouvaient leur inspiration dans des faits d'actualité de leur époque et y ajoutaient une touche poétique, féérique ou burlesque. Le Musée des Automates offre aux passants un voyage dans le temps et dans l'espace pour rêver avec ces fabuleux acteurs de vitrines et revivre la féerie d'une autre époque. La Collection Roullet-Decamps est propriété du Département du Calvados. Le Musée des Automates c'est également une boutique, une Micro-Folie, un Fablab, des expositions temporaires en accès libre. Durée de la visite : 1 heure.

Premier musée de France dédié à la facture instrumentale et créé par des ouvriers spécialisés dans la fabrication d'instruments de musique, Le Musée des instruments à vent présente une collection remarquable d'instruments, d'archives, d'outils et de machines datées du XVIIIe siècle à nos jours. Vous pourrez y retrouver des ensembles de flûtes, de clarinettes, de hautbois ou encore de bassons, témoins de l'intensité de la production des instruments à vent à La Couture-Boussey depuis les années 1700. Labellisé « Musée de France », il conserve, valorise et maintient en vie la mémoire des facteurs, des entreprises, des femmes et des hommes qui ont travaillé et travaillent encore dans la région. Situé au cœur du bassin couturiot, le musée vise à transmettre l'histoire économique, sociale et artistique de La Couture et des villages alentours.

Venez découvrir ce musée qui illustre un siècle d'histoire de la mine de fer( la lampisterie, la salle des pendus, le jumbo, engin de forage du minerai...)à travers les histoires et témoignages d'anciens mineurs guides passionnés.

Au cœur du quartier Cathédrale de Sées, ce musée présente une sélection d’œuvres reflétant la richesse et la diversité du patrimoine religieux ornais. Il accueille des collections de peinture, sculpture, orfèvrerie, menuiserie et paramentique datant de l’époque romane à nos jours. Parmi les œuvres majeures : les châsses reliquaires en argent de l’ancienne abbaye de Saint-Évroult (XIIe siècle), le peigne liturgique en ivoire de saint Thomas Becket (XIIe siècle), la chasuble en soie et velours brodés dite de Carrouges (XVe et XVIIe siècles), un calice et un ciboire en verre ayant servi au culte clandestin pendant la Révolution. Quelques œuvres insignes côtoient donc des collections d’une qualité artistique inégale mais très représentatives, dans leur diversité et leur répartition chronologique, du patrimoine religieux ornais in situ. Ces collections couvrent également l’ensemble du champ des objets religieux puisque presque tous les types d’objets sont présents. HORS LES MURS Un projet scientifique et culturel a été élaboré, centrant son propos sur le legs matériel du catholicisme sur un territoire, pour faire du musée un véritable outil d’interprétation et de transmission du patrimoine religieux. Le projet prévoit un parcours articulé autour de la notion de temps rythmé par l’Église dans l’Occident chrétien (temps liturgique et temps de l’histoire) en combinant œuvres d’art, objets du quotidien, documents d’archives et multimédia. Ce projet, toujours en chantier, ne peut se déployer que dans le cadre d’un transfert du musée actuel dans un autre lieu, offrant des espaces suffisants et de meilleures conditions d’accueil du public. En attendant et pour diffuser très largement les collections, le Conseil départemental de l’Orne a décidé la mise en œuvre du projet scientifique et culturel sous forme numérique. Près de 1 000 œuvres numérisées dont 300 captées en 3D, l’ajout des œuvres d’inspiration religieuse du Fonds départemental d’art contemporain, des cartes postales anciennes, des cartes interactives pour illustrer des thèmes absents des collections : autant de médias mis à contribution pour donner à tous les clefs de compréhension du patrimoine religieux. Pour mieux valoriser les collections du musée départemental d’art religieux de Sées, le Conseil départemental de l’Orne a décidé de les diffuser en version numérique. Au total, ce sont plus de 1 000 œuvres, dont 300 modélisées en 3D, qui sont accessibles à travers le Musée d'art religieux - Hors les murs.

Jolie cadre typiquement cauchois avec production de cidre et écomusée de la pomme et du cidre. Visite de l'écomusée, de la cave et des vergers. Vous découvrirez également notre clos-masure chargé d'histoire, avec ses pommiers, son magnifique pigeonnier et son élevage d'oies normandes. Enfin, après vous avoir donné l'eau à la bouche pendant près d'une heure, dégustation et vente de cidre et gamme de produits cidricoles dans notre boutique pleine de charme. Nouveauté 2024 : l'Escape Game ! Ouvert depuis le 1er juillet, il permet de découvrir le clos-masure et l'activité cidricole. Le Pitch ? Il y a bien longtemps, une pomme d'or a été cachée dans le domaine mais à ce jour, personne ne l'a découverte ... Vous aurez 1h pour débusquer indices et objets pour la retrouver. A faire entre amis ou en famille, vous passerez un excellent moment à fouiller et courir aux 4 coins de la propriété. Saurez-vous relever le défi ? 📅 Ca vous tente : réservez votre créneau (6 par jour jusqu'au 31 août) et plongez dans cette aventure captivante ! 👉 02 35 27 41 09 ou 06 82 74 68 85 ou via instragram @ecomusee_du_cidre

Le château construit en 1485 à l'intention de Jacques Le Pelletier, armateur et négociant rouennais et seigneur de Martainville, est transformé dès 1510 par son neveu en demeure de plaisance. Bel exemple de l'architecture de la Première Renaissance en Normandie il est toujours entouré de ses bâtiments annexes : colombier, charreterie, écuries, four à pain, puits fermé. Depuis 2014, le jardin d'inspiration renaissance a été restauré à l'arrière du château. Le château abrite aujourd'hui le Musée des Traditions et Arts Normands avec de riches collections 28 salles retraçant la vie quotidienne en Normandie du XVIe au XIXe siècle : mobilier haut-normand du XVe au XIXe siècle, textiles et costumes Normands, instruments de musique fabriqués en Normandie. Une collection agricole est présentée dans les communs du château.

Exposition "Les Origines du cinéma" Découvrez la pré-histoire et l'évolution du cinéma par l'exposition d'un large échantillon de matériel : du praxinoscope des années 1870 aux premières chambres photographiques, en passant pas les lanternes magiques et autres zootropes. Retracez l'invention du cinématographe par les frères Lumière en 1895 à travers toutes les inventions qui l'ont précédé Exposition permanente, vitrines, objets de cinéma manipulables, jeux et objets anciens sur l'image en mouvement. Ouverture 30mn avant le début de chaque séance. Programme hebdomadaire en ligne : www.cinemaetoile.fr