Culture à faire autour de Pont-Audemer (27) Tout afficher

En 2026, la nouvelle exposition du Musée de Normandie tisse le lien entre une histoire récente du château et le regard porté par les photographes sur sa transformation, d’un édifice militaire à un monument historique, aujourd’hui lieu de culture et de patrimoine. Le château de Caen, enclave au cœur de la cité, constitue dans l’urbanisme comme dans l’iconographie un élément à part. Longtemps ignoré par la photographie, comme le sont au 19e siècle les édifices militaires, il devient objet d’attention à la fin de la Seconde Guerre mondiale alors que débute la mue qui peu à peu le transforme en un lieu patrimonial, muséal et touristique. L’exposition est conçue comme un album de photographies du château depuis la première image connue en 1861 jusqu’à aujourd’hui. L’ensemble de 150 œuvres et documents inédits offre un double point de vue : celui des experts — historiens, archéologues, urbanistes — qui produisent une image documentaire normée et celui des photographes qui capturent la matière, la lumière et l’âme du lieu. Ces images reflètent l’identité du château, en perpétuelle redéfinition, et révèlent, à travers ses métamorphoses, l’histoire de cet édifice emblématique. › Exposition réalisée en partenariat avec l’Ardi - Photographies, Association Régionale pour la Diffusion de l’Image en Normandie. Commissariat scientifique : Céline Ernaelsteen, historienne de la photographie chargée de mission pour l’Ardi - Photographies. AUTOUR DE L'EXPOSITION : - Catalogue d'exposition : "Le château des photographes", éditions Octopus, format 21x28 cm, 152 pages, 200 illustrations, 22€. En vente à la boutique de l'exposition (Salles du Rempart). - Pour les familles : "Cherche et trouve" géant, activité « Décalque ton château », mur d’expression, coin lecture, jeux de Mémory pour les enfants non lecteurs, espace photobooth et vidéo. Livret - jeux gratuit pour les 7-13 ans. - Rendez-vous pour tous : Visites commentées, ateliers, stages photos, rencontres avec des artistes photographes.. Accessibilité : -Visites en lecture labiale et traduite en LSF -Visites descriptives et tactiles -Dispositifs en autonomie : livret FALC, parcours de l’exposition traduit ou accessible en LSF, tables multisensorielles autour de 4 œuvres de l’exposition dont les contenus sont accessibles aux 4 types de handicap : moteur, mental, visuel et auditif WEEK-END INAUGURAL Samedi 4 et dimanche 5 avril 2026 >Entrée gratuite pour tous >Visites flash à 14h30, 15h30 et 16h30 (gratuit, dans la limite des places disponibles)

Ce mercredi 26 août 2026 avec Ciné Seine, venez assister à deux projections de film à la Halle en Scène de Buchy. Au programme : - A 18h00 : Toy Story 5 - 20h30 : Compostelle

Le Rétro Festival de Caen revient pour sa 17e édition les 29 et 30 août prochain à l'Hippodrome de Caen. Au programme : - La mise à l'honneur de la marque Panhard & Levassor avec une exposition exceptionnelle - Les 60 ans de la Formule Vee avec diverses animations - A la découverte des camions de pompiers d'autrefois avec une exposition Vous retrouverez également les activités incontournables de l'événement : parades en centre ville, concours d'élégance et d'état, vente aux enchères, rallye touristique, circuit de la prairie... Venez découvrir le village exposants et profitez de diverses activités (jeu concours, baptêmes, jeux pour enfants...) Restauration sur place. Horaires : samedi et dimanche de 10h00 à 18h00 Entrée et parkings gratuits Des navettes gratuites seront mises en place depuis le parc des expositions.

Dans le cadre des Rendez-vous aux jardins, découvrez la nouvelle exposition du Jardin des Plantes en partenariat avec l'Institut Européen des Jardins et Paysages. Ils vous proposent un voyage à travers des jardins emblématiques de la région, où l’eau – sous toutes ses formes (bassin, rivière, fontaine, etc.) – devient un élément structurant du paysage. Que ce soit pour irriguer, refléter, apaiser ou sublimer, l’eau y joue un rôle à la fois esthétique, écologique et fonctionnel. L’exposition célèbre également le savoir-faire des jardiniers et des paysagistes qui intègrent cet élément vital au cœur des paysages. Elle est réalisée en partenariat avec la MRSH (Maison de la Recherche en Sciences Humaines) – Université de Caen-Normandie et le Jardin des Plantes de Caen, deux acteurs majeurs de la recherche, de la préservation et de la valorisation du patrimoine végétal normand. L'exposition est visible dans l'Orangerie, en accès libre, aux horaires d'ouverture de l'Orangerie.

À l’occasion du centenaire de la naissance d’Elizabeth II, la ville de Caen consacre une exposition à la souveraine. Entre personnage historique, femme de son temps et icône mondiale, l’exposition explore son destin exceptionnel tout en révélant les liens qui unissent depuis près de mille ans la Normandie et la Couronne britannique. Un retour dans le temps, en photographies, à découvrir dès le 20 juin à l’Hôtel de Ville de Caen. Bon à savoir : L'exposition est gratuite pour les Caennais et les moins de 18 ans et les personnes bénéficiant de la gratuité sur justificatif (voir les conditions) Merci de laisser à l'entrée de l'exposition nourriture, boissons, parapluies, objets tranchants ou contondants, poussettes, valises et sacs volumineux, animaux, flash des appareils photos. Des casiers sont à votre disposition si besoin. Informations pratiques Horaires Du 20 juin au 0 juin : Lundi au jeudi : 9h-18h Vendredi : 9h-17h Les week-ends: 9h0-1h / 14h-18h Du 1er juillet au 1 août : Lundi au vendredi : 9h-19h Les week-ends et jours fériés : 9h0-19h Du 1er septembre au 0 septembre : Lundi au jeudi : 9h-18h Vendredi : 9h-17h Les week-ends : 9h0-1h / 14h-18h

À l’église Saint-Nicolas de Caen, le travail de Diana Scherer se déploie comme une forme singulière de jardin — né d’une collaboration entre l’intention humaine et les forces de la nature. Créée pour Normandie Impressionniste 2026 et conçue comme un hommage à Claude Monet, cette exposition interroge notre relation contemporaine au monde végétal, à la frontière entre liberté et contrôle, nature et artifice. Le thème du festival, Un possible jardin, trouve ici une résonance particulière. Le jardin de Diana Scherer n’est ni ornemental ni domestiqué. Il émerge d’un processus lent et patient dans lequel les racines deviennent lignes, motifs et surfaces. Plutôt que de façonner directement la matière végétale, l’artiste crée les conditions de sa croissance, guidant sans dominer. L’organisme vivant agit, résiste, négocie. L’œuvre naît de cette tension. Cette approche fait écho à la pratique même de Monet, pour qui le jardin était à la fois un refuge, un laboratoire et une œuvre d’art en soi. À Giverny, Monet composait un paysage qu’il peignait ensuite sans relâche, équilibrant l’observation attentive de la nature et l’intervention délibérée. Le jardin impressionniste n’était pas un espace sauvage : il était conçu et orchestré, tout en restant soumis à l’imprévisibilité — la lumière, le vent, les saisons, le temps. Installées dans l’église Saint-Nicolas, ces œuvres invitent les visiteurs à ralentir, à observer ce qui pousse au-delà du contrôle humain immédiat. Le travail reflète une époque marquée par la maîtrise du vivant : sols artificiels, plantes standardisées, paysages contrôlés et optimisés, souvent privés de leur capacité de surprise. Face à cette volonté de contrôle excessif, l’artiste propose une autre voie — celle du dialogue, du lâcher-prise partiel et de la confiance dans les processus naturels : Contraintes par des structures conçues par l’artiste, les racines génèrent des formes qui évoquent autant le textile et l’architecture que le dessin.

Chaque dernier samedi du mois, à 15h, L'Artothèque vous invite à découvrir ses expositions en cours lors d’une visite guidée par un·e médiateur·trice. Infos pratiques : Pour qui ? : Tout le monde Où ? : Rendez-vous à l'accueil de L'Artothèque Durée : 1h30 Gratuit sans inscription

Fruit d’un partenariat entre la Cité internationale de la langue française, le Centre National des Arts Plastiques et l'Association de Développement et de Recherche sur les Artothèques, la commande nationale Messages/Images, graphisme d’intérêt général invite des graphistes à associer mots et images pour porter des valeurs citoyennes et responsables. Elle défend un graphisme engagé, exigeant et tourné vers le collectif, au service du vivre-ensemble, de la tolérance et de l’inclusion. Les seize affiches réalisées par les lauréats reflètent leurs sensibilités face aux tensions du monde contemporain. Par la diversité de leurs formes et de leurs tonalités, elles interrogent l’inclusion, la démocratie, la fraternité, la place de la langue et des récits dans nos identités, et appellent à imaginer une société plus juste et solidaire. Atelier Tout Va Bien, Doriane Baubiat & Clémence Michon, Zineb Benassarou, Brd, Bye Bye Binary, Tom Cazin, Dugudus, Filloque & Zammit, Isabelle Jégo, Malte Martin, Gérard Paris-Clavel, Vincent Perrottet, Achim Reichert, Eddy Terki, Vanessa Vérillon, Toan Vu-Huu

Bienvenue dans la deuxième édition de l’exposition Liberté de l’art ! L’espace d’exposition du MoHo ouvre ses portes à 10 artistes caennais pendant l’été 2026 ! Pour sa deuxième édition estivale, l'exposition Liberté de l’art ouvre ses portes aux talents locaux n’ayant jamais (ou peu) exposé. Peinture, photographie, sculpture, graphisme, art numérique... Diversité, authenticité, osez montrer votre originalité ! L’objectif ? Offrir un espace d’expression libre, briser la glace de la première exposition et tisser des liens entre créateurs et visiteurs au cœur de l'été 2026. ?? Cette exposition offre aux artistes de Caen un espace d'expression et de visibilité, afin de favoriser la diversité artistique. Elle permet aux artistes de tous horizons de présenter une ou plusieurs œuvres sans contraintes financières ou logistiques. Date du vernissage : 8 juillet dès 18h

Du 18 avril au 1er novembre 2026, Le Jardin des sculptures et Jean-Marc De Pas présentent "Le Jardin des peintres impressionnistes". Dans un espace dédié du Jardin des sculptures, vous pouvez découvrir 20 bustes en bronze représentant les figures emblématiques de l'époque impressionniste, créés par Jean-Marc de Pas durant les festivals Normandie Impressionniste de 2010 et 2013. Les illustres représentés sont William Turner, John Constable, Camille Corot, Louis-Alexandre Dubourg, Eugène Boudin, Camille Pissaro, Edouard Manet, Edgar Degas, James Whistler, Paul Cézanne, Alfred Sisley, Claude Monet, Berthe Morisot, Pierre-Auguste Renoir, Mary Cassatt, Paul Gauguin, Gustave Caillebotte, Vincent Van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec et Amedeo Modigliani. Quelques panneaux présentent ces artistes et le travail de Jean-Marc de Pas, dans une scénographie composée de rosiers florifères aux teintes délicates et de plantes vivaces légères et colorées, invitant le public à déambuler dans un cadre vivant et accessible. Les artistes peintres de la région et les enseignants du territoire sont invités à venir peindre en plein air sur les chevalets mis à disposition. Venez nombreux faire la rencontre des peintres impressionnistes dans le Jardin des Sculptures de Bois-Guilbert

Gérée par l'Association de Loisirs (A.L.PM) son accès est, pour les adultes, soumis à une cotisation annuelle. Elle est totalement gratuite pour les mineurs.

Exposition de nombreux véhicules anciens (auto moto, camion, tracteur...) , kermesse, concert, village marchand, animations, démonstrations Nouveauté : Retour des Dioramas (sous chapiteau), résa obligatoire Restauration, snack et buvette sur place. (foodtruck la Parenthèse)

Jacky Lecourt expose à l'Espace du Large pour clôturer la saison ! Venez profiter d'un bol d'air marin pour découvrir les œuvres de l'artiste dans une salle vue mer!

Ressources numériques Jeux de société Jeux vidéo Accès internet

Habitué des exposition offranvillaise, l'artiste seinomarin Jean Quemere revient en 2026 pour présenter ses toiles d'inspiration normande. C'est toujours un plaisir pour les yeux, pour les voyageurs et les touristes de découvrir la Normandie de Monsieur Quemere. Une technique extraordinaire pour des toiles de tous formats, colorées et qui invitent à la contemplation. Une exposition à ne pas manquer durant la saison culturelle 2026 de la Ville d'Offranville!

Le Musée Jacques-Émile Blanche propose dans son espace d'exposition temporaire une sélection d'œuvres traitant de l'amitié anglaise entre Jacques-Émile Blanche et Celia Saxton Noble. Invité avec Rose en avril 1931 dans la nouvelle résidence de son amie et mécène l’aristocrate britannique Celia Saxton Noble, Blanche réalise quelques toiles sur ce pittoresque littoral outre-Manche. Mais cette amitié qui débute avec le siècle s’incarne surtout par quantité de portraits et autant d’invitations où Jacques-Émile Blanche, profondément anglophile, se sent à son aise dans l’intimité de chacune des multiples demeures de Celia Saxton Noble. Une exposition qui fait la part belle aux deux nouvelles acquisitions de la Ville d'Offranville pour son musée municipale. Une thématique qui vient compléter l'exposition permanente du musée composée de natures mortes, scènes d'intérieur et balnéaires, portraits et autoportraits, ainsi que d'objets ayant appartenu à l'artiste si attaché à la commune d'Offranville.

Votre Médiathèque, par sa diversité de collections, services et animations, vous propose un vrai lieu de vie culturelle, gratuite et ouverte à tous. Livres, Ludothèque, Boîte Numérique, Podcast, chaîne Youtube... à retrouver.

Bienvenue à la bibliothèque de May sur Orne ! Dans un espace clair et aéré, venez découvrir nos collections de livres pour enfants et adultes !

La bibliothèque de Ménilles est un relais de la Médiathèque Départementale de l’Eure. Elle fait partie également du réseau des bibliothèques de la SNA.

En résidence au musée Michel Ciry, l’artiste développe l’idée d’un « possible jardin » entre terre et mer à travers deux projets artistiques intimement liés : « A fleur de forêt » et « A fleur de mer ». Son travail, fondé sur la vidéo, explore la structure de l’image pour reconfigurer les formes du visible. Sa démarche, attentive à la lumière, s’inscrit dans la continuité de l’héritage impressionniste. Présentée au musée Michel Ciry, l’exposition « A fleur de forêt » propose une immersion dans des paysages forestiers imaginaires inspirés de Varengeville-sur-Mer : un triptyque vidéo et une série de tirages uniques, où la matière végétale se recompose selon des régimes chromatiques issus du flux numérique. Avec l’œuvre « A fleur de mer », installée en gare de Rouen, la mer et les fleurs fusionnent dans un mouvement continu, établissant un lien symbolique entre les terres et le littoral normand par une vaste image en perpétuelle transformation. Né à Grenoble en 1974, Jacques Perconte vit et travaille entre Rotterdam et Paris. Depuis plus de vingt-cinq ans, il développe une œuvre audiovisuelle et cinématographique expérimentale où la lumière, la couleur et le mouvement, héritiers de l’impressionnisme, rencontrent la technologie numérique. Ses films, vidéos et performances, présentés dans le monde entier, explorent les paysages et les flux numériques, faisant des images un espace de création continue. Jacques Perconte sera présent dans son expositionle samedi 4 et le dimanche 5 juillet à 16h pour un temps d’échange avec le public autour de son travail.

Thibault Lucas est un artiste pluridisciplinaire qui explore les marges et les lieux délaissés pour en révéler la dimension poétique à travers des gestes simples. À l’image des vibrations colorées de Claude Monet, Les balises est une installation in situ entre peinture et sculpture, mêlant art et nature, jardin et mer. L’œuvre compose un paysage en tension entre intervention humaine et puissance des éléments, évoquant à la fois le recul du trait de côte et la poésie qui peut émerger de ces transformations. Artiste(s) : Thibault Lucas Horaires : Accès libre

Situé à Laize-Clinchamps (14320) au 8 Rue du Régiment Mont Royal.

Cette saison, l’association Nouvelles Élégances vous invite à découvrir les cultures et leurs symboles à travers des visites originales et enrichissantes. Les visiteurs pourront également porter un regard artistique sur le jardin grâce aux « Fenêtres impressionnistes », une installation ludique qui joue avec les couleurs, la lumière et les points de vue. Venez profiter du jardin permacole et fleuri durant cette belle saison artistique. Au programme : exposition en plein air, animations et spectacles pour petits et grands. Le jardin est ouvert en visite libre ou guidée tous les vendredis, samedis et dimanches, de 14h à 19h, du 30 mai au 30 septembre. Des visites de groupe peuvent également être organisées en dehors des jours d’ouverture. N’hésitez pas à les contacter pour plus d’informations.

Exposition de photos à Falaise et parcours dans les rues de Guibray du 12 juin au 28 octobre 2026

Exposition La vague irrésolue (Nymphéa) de Clément Davout et Léo Fourdrinier du 19 juin au 20 septembre au musée des automates et à la micro folie de Falaise

En complément de la conférence du mercredi 27 mai, le Mémorial de Falaise invite les visiteurs à découvrir l'exposition temporaire « Eugène Maës, du héros au martyr » jusqu'au 31 août 2026. Né à Paris en 1890, Eugène Maës devient à partir de 1910 une des figures emblématiques du football français comme attaquant vedette du Red Star et de l’équipe de France avec laquelle il joue. Après la Première Guerre mondiale, au cours de laquelle il est blessé, il s’installe à Caen où il devient capitaine et joueur du Stade Malherbe de 1919 au début des années 30. Professeur de sport et de natation, il devient l’inlassable promoteur des sports aquatiques caennais en tant que propriétaire du « Lido » sur les bords de l’Orne, qui devient « Chez Eugène Maës » en 1924. Sous l’Occupation, il est dénoncé à la Gestapo de Caen par Marie-Clotilde de Combiens, collaboratrice évoquée dans l’exposition « Femmes en guerre – Engagements et désillusions », pour propos antiallemands. Arrêté le 21 juin 1943, envoyé à Compiègne en août, puis au camp de concentration de Buchenwald en septembre 1943, il meurt au Kommando d’Ellrich, le 30 mars 1945, à 55 ans. Cette exposition, réalisée par l’historien Stéphane Simonnet, revient sur le parcours hors norme et atypique d’une figure sportive qui aura marqué de son empreinte son époque et son entourage pendant près d’un demi-siècle. Pratique : - Exposition du 27 mai au 31 août 2026 - Inclus dans le billet d'entrée du musée

Artiste normand prolixe, avec une légèreté dans le trait rehaussée par ses touches de couleurs chatoyantes, Raoul Dufy (1877-1953) commence à peindre les chevaux, dans les années 1910, surtout des cavaliers et des calèches, avant de s’attacher au milieu des courses, en France, mais aussi, en Angleterre, principalement. Le cheval fut un sujet tout au long de sa vie aussi bien dans ses peintures, ses dessins, ses aquarelles, que sur des tissus, des céramiques, du mobilier… et bien sûr, des représentations du Haras du Pin, exposées pour la première fois au sein du haras. > Entrée comprise dans l’entrée payante du Haras national du Pin

Libre ou commentée, la visite du Haras est une découverte de l’ensemble du coeur historique du Haras du Pin. Cour d’honneur, écuries, sellerie d’honneur, collection de voitures hippomobiles et parcours découverte, vous profitez d’une présentation complète du haras et de son évolution au fil des siècles. Le nombre de place pour la visite commentée est limité ; il est fortement conseillé de réserver à l'avance. Supplément de 3 euros par personne pour la visite commentée. Les visites du Haras, du château, la visite libre du parcours découverte de l'écurie n°1, les locations de vélos et voitures de golf électriques sont possibles pendant toutes les vacances scolaires. Les jours de spectacles équestres dans le manège d'Aure, des promenades en attelage et des baptêmes poneys sont proposés l'après-midi. Le Haras national du Pin est ouvert tous les jours du 01 avril au 30 septembre : 10h à 18h et pendant les petites vacances scolaires de 10h30 à 17h. Ouvert toute l'année sauf en janvier. Fermé le 25 décembre et le 1er janvier. En basse saison, le haras est ouvert de 11h00 à 16h00. Accueil Groupes à partir de 20 personnes sur réservation toute l'année.

Les légendaires éperons d’or de Louis XIV auraient été dissimulés dans les salles du musée… À la faveur de la nuit, un gardien complice vous ouvre discrètement les portes. Votre mission : retrouver les éperons et la clé de la grande porte avant l’aube, dans seulement 1h. Durée : 1h Public : à partir de 12 ans Équipe : jusqu’à 6 participants Lieu : Musée – Anciennes écuries du Haras du Pin Énigmes, indices cachés, codes secrets, et mécanismes ingénieux jalonneront votre enquête. Observation, logique et esprit d’équipe seront vos meilleurs alliés pour triompher dans les temps. Dates : Avril : 16, 17, 23, 24 et 30 - Juillet : 2, 3, 9, 10, 16, 17, 23, 24, 30 et 31 - Août : 6, 7, 13, 14, 20, 21, 27 et 28 - Octobre : 22,23,29 et 30. Horaires : 16h30 – 18h – 19h30 (se présenter 15 min avant l'animation) Tarifs : Équipe de 6 : 24€ par personne Équipe de 5 : 26€ par personne Équipe de 4 : 28€ par personne Équipe de 3 : 34€ par personne Équipe de 2 : 40€ par personne Le Haras se réserve le droit de compléter la session pour atteindre les 6 participants. Toute équipe souhaitant privatiser une session devra régler le tarif correspondant à 6 personnes, quel que soit le nombre réel de participants. Les tarifs restent inchangés pour les équipes acceptant que leur session soit complétée par d’autres joueurs. Une expérience unique à vivre au « Versailles du cheval » !

L’Abbaye Saint-Nicolas de Verneuil-d’Avre-et-d’Iton accueillera, du 1er juillet au 30 août 2026, la Biennale des Arts Actuels, un événement culturel consacré à l’art contemporain et à la rencontre entre artistes, patrimoine et grand public. Organisée durant toute la période estivale, cette biennale réunira plusieurs artistes aux univers variés autour d’une exposition collective installée dans le cadre exceptionnel de l’abbaye. Les visiteurs pourront découvrir les œuvres de Florence Daubas, Aurélien Boiffier, Antoine Coubronne, Yan Xiao Hug, Walter Sene, Dominique Robert, Alexandra de Lapierre, Bruno Robert, Eliette Lelièvre et Florent Cordier. Deux conférences animées par Jérôme Buisson auront lieu les 25 juillet et 22 août à partir de 19h, permettront d'aborder l’art contemporain de manière accessible et pédagogique. Ces rencontres auront pour ambition de vulgariser l’art, d’ouvrir le dialogue et d’encourager la réflexion au-delà du cercle des initiés. Deux soirées nocturnes sont également proposées, les 17 juillet et 14 août, de 22h à 00h, offrant au public une opportunité de découvrir les œuvres dans l'atmosphère singulière de l'abbaye la nuit. L'exposition est accessible du mercredi au dimanche inclus de 14h à 18h. FERMÉE LE 15 AOUT. Entrée libre et gratuite.

Avec le Pass Tourisme, visitez sans compter ! Du 1er juillet au 31 août, profitez d'un accès privilégié à de nombreux sites touristiques et activités de loisirs de Dieppe-Normandie avec un seul pass. ✔️ À partir de 12 € ✔️ Valable 1 ou 3 jours consécutifs ✔️ 17 partenaires inclus Comment ça marche ? J’achète mon Pass Tourisme à l’Office de Tourisme de Dieppe-Normandie. Je le présente dans les sites et activités partenaires. Je profite des entrées et avantages inclus pendant toute la durée de validité de mon pass. Les sites et activités inclus 🏛️ Patrimoine & musées Château de Miromesnil Dieppe Ville d’Art et d’Histoire (visites guidées) Estran Cité de la Mer Mémorial du 19 août 1942 Musée de Dieppe (Château-Musée) Musée de l’Horlogerie Musée d’Histoire de la Vie Quotidienne Musée Jacques-Émile Blanche Musée Michel Ciry Parc Floral William Farcy 🚤 Loisirs & activités Bowling de Dieppe Cinéma de Dieppe Scène Nationale Accrobranche Arb’Aventure Location de rosalies Rosa Deep Parc Canadien (Rêve de Bison & Temple des Loups) Mini-golf d’Hautot-sur-Mer Labyrinthe Artmazia Le Pass Tourisme est la solution idéale pour découvrir les incontournables de Dieppe-Normandie tout en réalisant des économies. Que vous soyez en séjour, en week-end, en vacances ou habitant du territoire, profitez librement d'une sélection d'expériences culturelles, patrimoniales et de loisirs avec un seul pass.

Photographe professionnelle en Mayenne, Julie Crenn est équithérapeute de formation. Passionnée d’image, elle a choisi d’unir la photographie et le monde animal, présent dans sa vie depuis toujours. Son travail met en lumière la relation humain-animal et interroge, avec simplicité et sincérité, la place du vivant dans nos vies. Son exposition « Liens » invite le public à se laisser captiver par ce qui nous unit aux animaux, et à ressentir l'apaisement que procure leur présence dans nos quotidiens. Exposition tout public, accès libre Exposées sur les grilles du parc de la Médiathèque François-Mitterrand tout l'été.

On a entendu chanter les oiseaux donne la parole à 100 Français sur le thème de la Covid 19 et des confinements successifs. Pour ce faire, Françoise Dorelli et Thomas Symonds ont sillonné le pays à la recherche de Français de tous horizons : des bouchers, des professeurs des écoles, des élus, des Compagnons d’Emmaus, des infirmiers, des repris de justice, des artistes, des entrepreneurs, … pour les photographier, et leur demander de répondre à un questionnaire portant sur la crise et leur vision de la France. Compris dans le billet d’entrée du musée Informations 02 35 04 53 98 ou musee@mairie-sna.fr

Avant d’être des figures majeures de la modernité, Fernand Léger et André Mare étaient deux amis d’enfance à Argentan. Installés à Paris en 1904, ils ouvrent un atelier commun et rassemblent autour d’eux un cercle d’artistes, d’architectes et de décorateurs. Unis par une même soif de modernité et un esprit de camaraderie, ces créateurs traversent la guerre et collaborent sur des projets audacieux. L’exposition "Fernand Léger, André Mare et leurs amis : une histoire de liens" vous invite à découvrir, en quatre sections, cette effervescence où l’amitié était un moteur de création. Dans cet accrochage thématique en quatre sections, venez découvrir cette effervescence où l’amitié était un moteur de création. Visite libre les jours d'ouverture Tout public, payant Informations auprès du musée

La Chapelle de Puys accueille l'artiste Béatrice Dagan pour une nouvelle exposition de peintures. À travers ses œuvres, l'artiste invite à découvrir son univers pictural, où couleurs, lumière et paysages se rencontrent. Une belle occasion de pousser les portes de la chapelle et de profiter d'une parenthèse artistique à quelques pas de la mer.

En partenariat avec le Frac Normandie, l’Espace culturel de la Corne d’Or accueille l’exposition « Le soleil est près de moi » du 6 juillet au 28 août. Cette exposition clôt une résidence menée durant 6 mois par l’artiste Romain Lepage avec les Cordiants. Imaginé pour les résidents de La Corne d’Or, le projet de Romain Lepage s’est appuyé sur deux références : le périodique Arts & Architecture, prescripteur du modernisme états-unien, et les dessins animés du studio UPA. L’exposition « Le soleil est près de moi » prend la forme d’une vaste installation composée de plusieurs œuvres. Pensée comme un espace domestique, cet « appartement-atelier imaginaire » est peuplé de silhouettes discrètes inspirées des figures tutélaires de Charles et Ray Eames. Ces hôtes silencieux invitent les visiteurs à découvrir un ensemble de maquettes, de sculptures et de dessins qui composent un intérieur rêvé. Les œuvres de Romain Lepage et celles des résidents cohabitent naturellement, racontant une histoire commune faite de transmission, d'expérimentation et d'imagination. Dans le cadre du dispositif « Culture-Santé et Médico-Social », avec le soutien financier de la DRAC Normandie.

Exposition intérieure dans la salle du conseil de la mairie jusqu'au 31 août 2026 et exposition intérieure du 2 juillet au 28 septembre 2026 sur le champ de foire. Inauguration de l'exposition le samedi 4 juillet 2026 à 11 heures à la mairie.

Dans le cadre de l’« Été des Couleurs », Christian Champagne vous invite à découvrir l’origine et l’histoire des prénoms à travers une conférence originale et passionnante. Plasticien touche-à-tout, Christian Champagne développe une pratique artistique mêlant sculpture et peinture. Son travail s’intéresse notamment à l’architecture, aux volumes et aux formes, à travers des créations réalisées en terre cuite ainsi que des œuvres picturales. Rendez-vous le dimanche 30 août à 11h, à la boutique L’Été des Couleurs à Tourouvre, pour cette nouvelle conférence des Couleurs consacrée à l’origine des prénoms.

Des paysages de bocage aux maisons rurales, des espèces sauvages aux histoires humaines, le Perche est un territoire façonné par la nature autant que par celles et ceux qui l’habitent. Une exposition qui propose de porter un regard nouveau sur ce territoire à travers une approche mêlant patrimoine, nature et création artistique. Chaque fragment devient ainsi une porte d’entrée pour mieux comprendre la diversité et la complexité du Perche. À travers cette exposition qui se veut évolutive, les visiteurs sont invités à observer autrement ce paysage familier, à comprendre les liens entre nature et activités humaines, et à redécouvrir toute la richesse d’un territoire qui continue lui aussi d’évoluer. Vernissage le samedi 18 avril à 18h30 Un grand merci à toutes les personnes et structures ayant contribué : - Les Archives départementales de l’Orne, la Région Normandie et la Région Centre-Val de Loire - Les Offices de Tourisme du territoire - La Maison du Parc du Perche et le Manoir de Courboyer - L’association Faune et Flore de l’Orne - Les artistes ayant participé à ce projet : Véronique Lesage, Michel Gourlay, Gérard Ferruel, LEK, Isabelle Aubry, Thierry Soret, Philippe Giraud, Didier Dantras, Sylvie Pilet, Julien Lagrandie, Yannick Tanneau, Jacques Rivière, Alain Le Marquer, Isabelle Rambault et Michel Ameline.

La séance annuelle de cinéma en plein air à Écouché revient cet été sur le champ de foire pour une soirée conviviale et ouverte à tous. À la tombée de la nuit, petits et grands pourront profiter d’un film projeté en plein air dans une ambiance chaleureuse et estivale.

Pierre FOUREAU : Peintures Benjamin THUILLEZ : Dessins et peintures

Et si, au cœur de la forêt, vivait un peuple inconnu ? Le peuple de l’arbre propose 1 parcours artistiques sur le site de la Roche d'Oëtre. L'artiste RIONS NOIR y a installé une série d'œuvres figuratives utilisant uniquement des éléments naturels comme matière première. Arpenter les sentiers des Montagnes de Normandie permet de faire corps avec la nature, de se ressourcer. Y découvrir ce peuple réconciliant humains et végétaux nous rappelle nos préoccupations environnementales, sociétales et politiques. La randonnée devient alors Randonn'Art.

Du 6 mai au 1er novembre 2026, la Biennale PANORAMA investit onze lieux emblématiques de Dreux et propose une rencontre unique entre art contemporain, métiers d’art et patrimoine.

Sculpteur, Jorge Castronovo travaille une grande diversité de matériaux (marbre, granit, ardoise, bois, acier ou béton) qu’il associe dans un dialogue permanent. Son œuvre repose sur la rencontre des contraires : dureté et souplesse, inertie et mouvement. Par ces unions inattendues, il met en lumière la beauté de la différence et la relation entre l’homme et la nature. Sensible aux propriétés de chaque matériau, l’artiste adapte son geste à leurs contraintes et laisse émerger l’œuvre de cette confrontation. Dans le cadre d’Arts en Cités 2026, ses sculptures témoignent d’un engagement écologique et poétique, invitant à réfléchir à l’équilibre entre force et fragilité, matière et émotion. Exposition visible dans les jardins de l'Hôtel de Ville, dans le jardin de la Crypte, dans la cour de l'hôtel de Puisaye.

La tisserande d’art Elisabeth Toupet explore avec passion toutes les techniques du tissage, de la broderie et de la teinture qu’elle mêle avec poésie et naturel. Pour Élisabeth, toute matière est prétexte à création et à mise en lumière ; la ficelle de papier mais aussi tout ce qu’elle glane, comme les herbacées ou les aiguilles de pin. Avec cette exposition, l’artiste nous propose d’entrer dans son univers de « Couleurs » et de « fils » en explorant trois domaines : la teinture végétale, tissage chaîne trame et broderies.

Exposition des sculptures de Brigitte Delaunay Troude. Venez admirer le travail de Brigitte Delaunay Troude qui utilise différentes techniques de modelage. Elle travaille différentes terres de différentes couleurs. Elle opte pour une approche figurative avec une inspiration abstraite. Vernissage samedi 15 août à 18h.

La médiathèque vous propose de nombreux ouvrages (livres, CD, DVD) dans des domaines très variés : littérature, cinéma, VOD, presse, mais aussi des animations gratuites pour toute la famille (ateliers, contes, spectacles, lectures, projections, concerts, expositions...) et des espaces confortables pour lire, discuter, jouer, rêver... et c'est gratuit !

Pour cette exposition de rentrée, Patrick Nupert ouvre les portes de son atelier et dévoile «KRIYA», sa nouvelle série, explorant la profondeur du geste pictural. En parallèle, Maison Bokay vous accueille dans un univers mêlant artisanat d’art, fleurs du jardin et découvertes gourmandes, avec un corner exclusif consacré aux cocktails Tiny Rhum, en partenariat avec RhumStore. Une programmation d’événements viendra rythmer cette exposition tout au long du mois, pour une rentrée placée sous le signe de la découverte, de la création et de la convivialité. Vernissage de l'exposition, vendredi 28 août à 18h. Exposition visible, du 28 août au 27 septembre : - jeudi et vendredi de 14h à 18h - samedi et dimanche de 10h à 13h et de 15h à 18h

Jean Claude Courchay, peintre surréaliste né au Tréport en 1947, expose chaque année avec sa muse et poétesse Angie, en gare haute du funiculaire au Tréport. Bienvenue, à leur rencontre et à la découverte de leur univers onirique et insolite : une centaine d'œuvres, des objets d'artisanat, des poèmes lumineux pour réenflammer la vie et l'amour. Accès aux personnes de tout âge, petits et grands, aux personnes à mobilité réduite.

L'exposition photographique de l’été sur l’esplanade du Tréport, se présente sous la forme de grandes bâches (hauteur 2.20m), enroulées sur des structures. Les photos montrent les différents métiers de la pêche en Manche Est. La base de départ est le Port du Tréport. Une immersion dans le monde des pêcheurs et des chalutiers, au plus près de leur vie quotidienne. Une exposition en plein air, brassée par les embruns et le goût salé du large. Gratuit.